"Музыка - душа моя"

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования

«Котовская детская школа искусств»

Сценарий внеурочного мероприятия:

«МУЗЫКА – ДУША МОЯ»

Подготовила

Прокофьева Нонна Ивановна,

концертмейстер, преподаватель

МБУ ДО «Котовская детская школа искусств»

Добрый день, дорогие друзья! Мы вновь собрались в нашей музыкальной гостиной, на этот раз по поводу знаменательного события.

1 июня 2024 года исполняется 220 лет со дня рождения великого русского композитора М. И. Глинки, основоположника русской классической музыки, достойного продолжателя лучших традиций европейской и отечественной музыкальной культуры.

М. И. Глинка прожил недолгую, но интересную жизнь, стал свидетелем великих исторических событий эпохи, много творил, познал чувство любви, совершал ошибки и страдал. Всё богатство внутреннего мира композитора отражено в его великих сочинениях.

Обратимся к биографии композитора.

Михаил Глинка родился в селе Новоспасском Смоленской губернии 1 июня 1804 года. Его семья принадлежала к старинному дворянскому роду и владела большим имением с оранжереями, прогулочными галереями и фонтанами. Жили на доходы от конного и кирпичного заводов.

Отец, Иван Николаевич Глинка, был отставным капитаном. Он женился на своей троюродной сестре, Евгении Андреевне. Это был брак по любви: несмотря на возражения опекуна невесты, пара тайно обвенчалась в церкви.

Сразу после рождения, маленького Мишу забрала на воспитание бабушка по линии отца Фёкла Александровна. ^{Миша рос мнительным, болезненным ребенком-недотрогой – настоящей «мимозой», по его собственной характеристике.} Бабушка всячески баловала внука: Мишенька практически не выходил на улицу, гулял только в сухую и тёплую погоду, не снимая шубки, любил рисовать мелом прямо на полу и бить в медные тазы, подражая колокольному звону. За будущим композитором следила няня Авдотья Ивановна, которая часто пела ему русские народные песни и рассказывала сказки и былины.

В 1810 году бабушка скончалась, и шестилетнего Мишу забрали родители. Мама стала заниматься образованием сына: наняла француженку-гувернантку, которая учила читать и писать, и попросила знакомого архитектора позаниматься с ним рисованием. Также мальчик увлекся географией и книгами о путешествиях.

В 1812 году началась война с Наполеоном Бонапартом и оставаться в Смоленской губернии было небезопасно. Семье пришлось уехать из дома к родственникам в Орел.  В свой дом Глинки вернулись только через год. На месте старого полуразрушенного дома отец решил построить новый — двухэтажный, с   колоннами. Тогда же в гостиной поставили фортепиано.

Отец Глинки любил шумные праздники. На его именины в дом приезжало много гостей, а сам праздник длился несколько дней. Оркестр дяди, брата матери Михаила, состоял из крепостных музыкантов, которых приглашали для домашнего бала. Оркестр исполнял разнообразные произведения. Были среди них и русские песни. Каждый приезд крепостного оркестра был для Михаила праздником. Со скрипкой или флейтой он присаживался к оркестру и по слуху играл с ним.

О своем желании заниматься музыкой Михаил Глинка рассказал матери. «Что ж делать? Ведь музыка - душа моя».

В 1814 году мама пригласила для сына гувернантку из Петербурга — Варвару Кламмер, которая учила его нотной грамоте и игре на фортепиано. Также для Глинки назначили еще одного учителя — крепостного музыканта из оркестра его дяди, который учил его играть на скрипке.

В декабре 1817 года Михаила Глинку отправили в Петербург — учиться в благородный пансион при Главном Педагогическом Институте. Этот пансион считался одним из лучших учебных заведений. Среди преподавателей Глинки были такие видные личности, как профессор А. Куницын (один из любимых учителей Пушкина), профессор географии К. Арсеньев - горячий противник крепостничества. Преподавателем русской словесности и воспитателем Михаила был В. К. Кюхельбекер - друг Пушкина, будущий декабрист. Пансион славился хорошим образованием: воспитанникам преподавали пять языков — латынь, немецкий, французский, английский, персидский, - арифметику и геометрию, географию и зоологию, танцы и фехтование.

В одной комнате с Глинкой жил брат Пушкина Лев Сергеевич. Благодаря этому Михаил в юные годы познакомился с великим русским поэтом, стихами которого уже тогда зачитывался.

Примечательно, что одно из первых сочинений Глинки – романс «Не пой, красавица, при мне», был написан на стихи А. С. Пушкина в 1822 году, еще во время учёбы в пансионе. Александр   Грибоедов был большим знатоком музыки и подсказал композитору мелодию грузинской песни. Позже, уже специально к ней Александр Пушкин написал стихотворение «Не пой, волшебница, при мне».

Занятия в пансионе Михаил Глинка совмещал с частными уроками музыки. Его преподавателем сначала был ирландский композитор Джон Филд, потом пианист Шарль Майер.

В 1822 году Михаил Глинка выпустился из пансиона в звании титулярного советника. К службе приступил не сразу  и чтобы поправить здоровье, отправился вместе с дядей на Кавказ. Он побывал в Пятигорске, Кисловодске. Однако горный климат не пошел на пользу: Глинка вскоре заболел и решил вернуться в родное село Новоспасское. Все свое время там он проводил за роялем.

В Петербург Глинка вернулся лишь в 1824 году. Он устроился помощником секретаря в Министерство путей сообщения. Служба отнимала у композитора пять-шесть часов в день, все остальное время он музицировал, проводил на светских вечерах и сочинял музыку. В числе первых романсов - романс-элегия «Не искушай меня без нужды» на текст  известного поэта Евгения Боратынского.

ЭЛЕГИЯ М. ГЛИНКИ НА СТИХИ Е. БОРАТЫНСКОГО

«НЕ ИСКУШАЙ МЕНЯ БЕЗ НУЖДЫ» - ВИДЕО

В декабре 1825 года Михаил Глинка был на Сенатской площади незадолго до восстания декабристов. Однако он покинул место еще до начала мятежа. Композитор писал: «Мы пробыли на площади несколько часов, потом я, вынужденный голодом (ибо не завтракал), ушёл. Может быть, это спасло меня от смерти и увечий; вскоре раздались пушечные выстрелы, направленные против мятежников».

В это время музыкант сочинял практически каждый день. Он писал романсы, серенады, небольшие пьесы для фортепиано, квартеты для струнных и сам исполнял свои же произведения на светских вечерах.

Исполняется МАЗУРКА М. ГЛИНКИ

В конце 1828 года у Глинки вновь ухудшилось здоровье. Он оставил службу и переехал домой в Новоспасское. Врачи посоветовали Михаилу Глинке уехать за границу и пробыть там в теплом климате в течение трех лет. В апреле 1830 года композитор покинул Россию и направился в Италию.

В Италии Михаил Глинка поселился в Милане. Предполагалось, что теплый климат Италии улучшит его расстроенное здоровье.

В этой солнечной стране Глинка с большим увлечением занимался пением, часто бывал в театре, слушал оперы того времени, знакомился с лучшими певцами и композиторами, среди которых Беллини и Доницетти, сочинял арии в итальянской манере.

В июле 1833 года Михаил Глинка решил уехать в Берлин. В Берлине Михаил познакомился с известным музыкантом-теоретиком и педагогом Зигфридом Деном и в течение пяти месяцев брал у него уроки. По словам Глинки, Ден привел в систему его музыкально-теоретические знания. Он мог бы заниматься с Деном и дольше, если бы не известие о смерти отца…

За границей Глинка написал несколько ярких романсов: «Венецианская ночь», «Победитель», «Патетическое трио», фортепианные пьесы, среди которых вариации на тему романса Алябьева «Соловей» (Михаил Иванович очень любил певчих птиц и держал около 20 у себя дома, где для них была отведена целая комната), «Тарантелла», сочетающая в себе итальянские мотивы и интонацию р.н.п. «Во поле берёза стояла».  

В апреле 1834 года композитор вернулся в Россию.

Исполняется «ТАРАНТЕЛЛА» М. Глинки

Михаил Глинка приехал в Петербург и поселился в доме у своего знакомого Алексея Стунеева. В гостях у семьи была и Мария Иванова, родственница Стунеева. Они проводили вместе много времени и вскоре полюбили друг друга.. В 1835 Глинка и Иванова поженились. Марии было всего 17 лет, а Глинке уже 30!

Исполняется романс М. Глинки на стихи А. Пушкина «СКАЖИ ЗАЧЕМ…»

Композитор вернулся к светской жизни: каждую неделю он посещал вечера Василия Жуковского в Зимнем дворце. На одном из вечеров Михаил Глинка озвучил идею написать национальную русскую оперу. А Жуковский сразу же предложил сюжет — историю крестьянина Ивана Сусанина, который завел в лес польско-литовский отряд и тем самым спас царя от смерти.

В  1836 года опера была закончена. Михаил Глинка решил посвятить оперу императору, и назвал ее «Жизнь за царя». 9 декабря 1836 года состоялась премьера.

Николаю I так понравилась опера, что он вручил Михаилу Глинке подарок: перстень с топазом, окруженного тремя рядами бриллиантов. А друзья композитора: Александр Пушкин, Петр Вяземский, Василий Жуковский и Михаил Виельгорский, решили поздравить композитора праздничной одой!

«Пой в восторге, русский хор!
Вышла новая новинка.
Веселися, Русь! Наш Глинка —
Уж не глинка, а фарфор»

В 1837 году Михаила Глинку назначили капельмейстером Придворной певческой капеллы. Он должен был готовить новые постановки, однако после пары репетиций композитор решил сначала позаниматься с певчими и дать пару уроков по сольфеджио: артистам не хватало мастерства. В 1838 году Глинку вместе с двумя помощниками отправили, чтобы отобрать певцов в капеллу. За весну и лето этого же года отобрали 19 мальчиков и двух взрослых мужчин.

А между тем отношения композитора с женой ухудшились: «Жена моя принадлежала к числу тех женщин, для которых наряды, балы, экипажи, лошади, ливреи и пр. были все; музыку понимала она плохо…». Поэтому свободные вечера Глинка старался проводить вне дома.

В 1838 году Глинка решил написать оперу «Руслан и Людмила» по сказке А. Пушкина. Однако работа продвигалась медленно, Глинка писал урывками — выходили только небольшие отрывки. 27 ноября 1842 года в Петербурге состоялась премьера. Опера «Руслан и Людмила» провалилась: во время пятого акта ложе покинула императорская семья.

^{Тем не менее, 1843 года в Петербурге концертировал Ф. Лист. Он посетил одно из представлений новой оперы Глинки и по окончании спектакля подчеркнуто демонстративно аплодировал. В программы своих концертов он включил собственное виртуозное переложение для фортепиано Марша Черномора.}

^{Исполняется МАРШ ЧЕРНОМОРА ИЗ ОПЕРЫ М. ГЛИНКИ «РУСЛАН И ЛЮДМИЛА»}

В 1839 году Глинка познакомился с Екатериной Керн — дочерью Анны Керн, музы Александра Пушкина. Екатерина Керн разделяла его страсть к музыке: они играли в четыре руки, вместе пели арии из оперы «Жизнь за царя». Михаил Глинка написал для нее «Вальс-фантазию» и посвятил романс «Я помню чудное мгновенье».

РОМАНС М. ГЛИНКИ НА СТИХИ А. ПУШКИНА «Я ПОМНЮ ЧУДНОЕ МГНОВЕНЬЕ» - ВИДЕО

Отношения с женой резко ухудшились. Глинка решил разъехаться с женой: но развод она не дала. М. И. очень страдал, что не может быть с любимой женщиной. И только музыка спасала его от семейных драм.

В 1841 году Екатерина Керн, по совету врачей, уехала  на юг России. Михаил Глинка хотел отправиться вслед за ней и даже написал цикл из 12 романсов «Прощание с Петербургом». Однако бракоразводный процесс с женой затянулся и вынудил композитора остаться.

С  1844 года Михаил Глинка жил за границей, сначала в Париже. Там композитор подружился с известным музыкантом Гектором Берлиозом, и он включил сочинения Глинки в свою концертную программу. Успех натолкнул Михаила Глинку на мысль дать в Париже сольный концерт, который состоялся в апреле 1845 года. Концерт высоко оценила пресса: лестные статьи появились сразу в трех ведущих французских журналах.

В 1845 году Глинка приехал в Испанию, прожив там 2 года. Красивая природа и атмосфера впечатлили композитора — вскоре после приезда он написал оркестровую пьесу «Арагонская хота» и «Ночь в Мадриде».

Исполняется «ВОСТОЧНЫЙ РОМАНС» М. ГЛИНКИ НА СТИХИ А. ПУШКИНА.

После Испании в 1848 композитор жил в Варшаве. Вскоре в польском городе началась эпидемия холеры. Глинка не выходил из квартиры и все время проводил за роялем. В это время появились романсы и симфоническая фантазия «Камаринская». Композитор объединил в этом произведении мелодии двух народных песен: свадебной «Из-за гор, гор, высоких гор» и плясовой «Камаринской». Глинка первым из русских композиторов объединил в одном музыкальном произведении разные ритмы, характеры и настроения.

В 1854 году Михаил Иванович возвратился в Россию. Лето он провел на даче в Царском Селе. Некоторое время музыкант занимался написанием мемуаров. Его мемуары были опубликованы в 1870 году под названием «Записки», когда самого музыканта уже давно не было в живых.

^{В 1856 году Глинка вновь покинул Россию. Он уехал в Берлин, где прожил до конца жизни. Свое последнее путешествие в Германию музыкант задумал с целью изучения творчества Баха и других немецких композиторов. Но у него было слишком мало времени для этого, в начале 1857 года композитор умер от банальной простуды. Сама болезнь была неопасной, но грипп вызвал воспаление лёгких и обострение болезни печени, от которой музыкант страдал всю жизнь.}

^{Русского композитора похоронили в Германии. Но через несколько месяцев его младшая сестра перевезла прах своего великого брата на родину. Чтобы не смущать окружающих, гроб с телом музыканта поставили в картонную коробку, на которой была надпись «Фарфор». 24 мая 1857 прах был предан земле на кладбище в Александро-Невской лавре.}

По биографии Глинки в 1946 и в 1952 году вышли два фильма. 

М.И. Глинка мало известен за рубежом, поэтому его музыку использует в основном отечественный кинематограф. Самые известные фильмы:

• «Русский ковчег» (реж. А. Сокуров, 2002);

• «Сирота Казанская» (реж. В. Машков, 1997);

• «Большая перемена» (реж. А. Коренев, 1972).

^Итак, композитор оставил небольшое музыкальное наследие. В творчестве Глинки определились два важнейших направления русской оперы: народная музыкальная драма и опера-сказка; он заложил основы русского симфонизма, стал первым классиком русского романса.

Его оперы – нечастые гости подмостков, прежде всего потому, что их постановка требует масштабности и качественных разноплановых голосов, которые могут себе позволить только крупнейшие театры. В то же время невозможно представить вокальный вечер романсов без его сочинений. Его именем названы улицы и учебные заведения, память о нем увековечена и на родине, и за рубежом. Это говорит о том, что Глинка получил именно такую славу, о которой мечтал – подлинное народное признание и любовь.

Исполняется НОКТЮРН «РАЗЛУКА» М. ГЛИНКИ

Дорогие друзья! Спасибо Вам за Ваше внимание и уважение к искусству звука и слова. Всего Вам доброго! До новых встреч!

Список литературы

1. Асафьев Б.В. Глинка. - М.,-Л., 1950.

2. Багадуров В.А. Очерки по истории вокальной педагогики. - М., 1963.

3. Барсов Ю.А. Вокально-исполнительские и педагогические принципы М.И. Глинки. - Л., 1968.

4. Глинка М.И. Литературное наследие. Т.1. - Л.,-М., 1952.

5. Комиссарская М.А. Русская музыка XIX века. - М., 1974.

6. Левашева О.Е., Кандинский А.И. История русской музыки. В 6-ти томах. Вып.2.: М.И. Глинка. - М., 1987.

7. Орлова Е.М. Очерки о русских композиторах XIX-начала XX века. - М., 1982.