Методика работы с иллюстративным материалом

Работу выполнили:

Гулынина Варвара, Чепурко Ксения, Шуляк Елена

Основные понятия

Иллюстрация книжная –

самостоятельное сложное

искусство. Выполняется

пером, карандашом,

акварелью, в технике гравюры,

литографии и пр.

Иллюстрация –

• изображение (рисунок, фотография и др.), поясняющее или дополняющее какой-либо текст;
• пример, поясняющий что-либо для наглядного и убедительного объяснения.

Иллюстрация –

визуальное средство обучения, компонент

содержания учебника или урока, средство

наглядности (рисунки, фотографии, таблицы,

схемы и т.п.),поясняющие или дополняющие какой

либо текст…

Иллюстрация (или фотография) – неподвижное

(статичное) реалистическое изображение объекта, основная

дидактическая функция которой – формирование наглядных

представлений. В обучении используется при изучении уникальных,

недоступных для непосредственного наблюдения объектов (портрет

исторического лица, события, природного явления).

Иллюстративный материал – цветное или

черно-белое изображение, которое специфическими, только ему

присущими средствами, находясь в тесном взаимодействии с

другими структурными компонентами, реализует научно

педагогические и дидактические принципы, заложенные в учебнике.

Основные дидактические функции учебных иллюстраций

• Иллюстрация может работать как пояснение текста.
• Иллюстрация может заменить основной текст, самостоятельно раскрывать содержание учебного материала.
• Иллюстрация призвана помочь выразить смысл, компенсировать то, что трудно выразить словами.

Основные дидактические функции учебных иллюстраций

• Иллюстрация может помочь ученику понять

неизвестные слова, обозначающие предметы и

явления.

• Иллюстрация должна воспитывать позитивное отношение к жизни, к окружающей действительности, уважение к своей стране, ее святыням.

Учебные иллюстрации позволяют решать следующие задачи:

• развивать у учащихся наглядно-образное мышление;
• понимать и запоминать теоретические сведения;
• раскрывать познавательные и воспитательные функции текста;
• помогать осваивать практические навыки.

Книжные иллюстрации, являющиеся произведениями изобразительного искусства

• способствуют развитию коммуникативных умений, совершенствованию речи школьников;
• раскрывают (расширяют, уточняют) содержание текста;
• усиливают познавательные и воспитательные функции текста.

Выбор вида (типа) иллюстраций определяется:

• содержанием учебного материала;
• доминирующими образовательными целями и педагогическими функциями данной иллюстрации;
• необходимостью использования научно-обоснованной системы заданий, позволяющей обеспечить оптимальную реализацию педагогических возможностей иллюстраций;
• психологическими особенностями восприятия иллюстраций.

Требования к иллюстрациям в учебнике

• информационная насыщенность;
• подписи к иллюстрациям должны выполнять информационную и дидактическую функции;
• иллюстрации должны быть объектом целенаправленного рассмотрения, анализа, что предполагает специальные вопросы и задания к ним (рядом с ними или в конце параграфа).

Классификация ведущих иллюстративных материалов

• I иллюстративный модуль – ресурсы реалистического визуального ряда: фотоизображения экспонатов, объектов предметной области и др.;
• II иллюстративный модуль – ресурсы синтезированного визуального ряда: иллюстрации к текстам, репродукции произведений живописи, динамические модели и т.д.;
• III иллюстративный модуль – деловая графика: таблицы, графики, схемы, диаграммы, картографические материалы.

Отличительные возможности каждого вида (типа) иллюстраций

• Таблицы дают педагогу возможность:

- организовать как фронтальную работу с классом, так и индивидуальную деятельность учащихся;

• обеспечить длительный показ информации;
• облегчить возвращение к ранее пройденному и продемонстрировать перспективу в изучении материала;
• систематизировать, обобщать ранее изученное.

• Фотоколлажи помогают создать определенные речевые ситуации.
• Фотографии позволяют:

• отражать характерные черты повседневности той или иной исторической эпохи;
• показывать важнейшие исторические события и исторических деятелей в наиболее ярких образах, действиях, ситуациях.

• Репродукции картин известных художников воспитывают эстетический вкус, расширяют кругозор учащихся.
• Рисунки-схемы юмористического характера развивают образное мышление, придают характер неравнодушного отношения к изучаемой теории.

Механизмы восприятия

• Идентификация (способность понимать, отождествляя себя с объектом).
• Рефлексия (способность понимать через самопознание субъектом внутренних психических актов и состояний).
• Эмпатия (способность понимать путем эмоционального сопереживания и сочувствия).
• Стереотипизация (восприятие и оценка объекта путем распространения на него обобщенных характеристик).

Параметры понимания

• Полнота понимания предполагает максимальное выявление содержания усваиваемого объема информации и определяется как отношение понятых человеком моментов, связей, отношений между ними ко всем имеющимся в объекте понимания таким элементам и связям.

Полное непонимание,

частичное понимание, полное понимание.

• Глубина понимания характеризуется степенью проникновения в сущность воспринимаемого.

Обычно связывают с пониманием законов, принципов, правил, мыслей, афоризмов, т.е. с тем, что может иметь глубокий смысл.

• Отчетливость понимания – степень осмысления свойств, связей и отношений воспринимаемого объекта.

• Обоснованность понимания – осознание оснований, которые обусловливают уверенность в правильности понимания.

Эти основания уверенности формируются комплексом аргументов, которые человек использует для доказательства собственных гипотез в ходе процесса понимания.

Три аспекта художественного восприятия ребенка

• Познавательный – обеспечивается эрудицией ребенка и связан с усвоением информации об искусстве.
• Чувственный – определяется эмоциональной отзывчивостью, чувством формы и структуры произведения в их совокупности с содержанием.
• Нравственно-волевой (аффективный) – связан с сопереживанием явлению искусства в его целостности.

Методы формирования личностного смысла произведения искусства

• Выявление ценностных приоритетов эпохи.
• Анализ духовно-нравственной позиции автора.
• Ассоциативное соотнесение художественного образа с жизненной ситуацией, позицией личности.
• Сопоставление художественных образов разных видов искусства по принципу сходства и различия ценностных установок.

• формирования умений оценивать не только художественный текст, но и свою внутреннюю позицию, свое отношение к его содержанию.

То, что личностно значимо, не может быть отторгнуто.