Меню
Разработки
Разработки  /  Музыка  /  Планирование  /  Методические рекомендации для музыкальных руководителей дошкольных организаций "Учите детей танцевать"

Методические рекомендации для музыкальных руководителей дошкольных организаций "Учите детей танцевать"

Материал расскажет об использовании казахских народных игр на музыкальных занятиях как средство развития музыкально-ритмических движений.
21.01.2015

Описание разработки

Дошкольное детство - время первоначального становления личности, формирование основ самосознания и индивидуальности ребенка

Дети дошкольного возраста непоседливы, в них очень много энергии. И педагоги не должны разрушать их потребность в движении.

Большое значение для сохранения физического и психологического здоровья детей имеет активизация их творческого потенциала, создание атмосферы поиска, радости, удовольствия, развитие детской индивидуальности, удовлетворение их потребностей и интересов. Этому способствует приобщение ребёнка к музыкальным ритмическим движениям и танцам.

Данное пособие носит рекомендательный характер. Оно создано для оказания методической помощи музыкальным руководителям дошкольных организаций и воспитателям дошкольных групп.

Даны рекомендации по организации педагогического процесса музыкального руководителя и воспитателя дошкольной организации на основе современных программ «Алғашқы қадам», «Зерек бала», «Біз мектепке барамыз». Рассмотрены вопросы организации музыкальной предметно-развивающей среды, обучения ритмике и танцам, а также вопрос работы с родителями по музыкальному развитию детей.

Методическое пособие адресовано работникам системы дошкольного образования, родителям и студентам педагогических вузов и колледжей. 

Введение.

Музыкальное воспитание имеет важное значение в эстетическом и нравственном становлении личности ребёнка. Средствами музыки дети приобщаются к культурной жизни, знакомятся с важными общественными событиями. В процессе восприятия музыки у них развивается познавательный интерес, эстетический вкус, расширяется кругозор.

Результативность педагогической работы по программе предполагает обязательное взаимодействие музыкального руководителя, педагогов образовательного учреждения и родителей, педагогическое сотворчество в музыкальном воспитании и развитии детей.

Танцы прекрасные есть на земле.

Нравятся танцы и мне и тебе.

Парами встанем по кругу опять.

Не надоест никогда танцевать!

Пояснительная записка.

Развитие ребенка в возрасте дошкольного детства определяется расширением и усложнением его связей с окружающим миром, углублением знаний об окружающей действительности. В этот период происходит первое знакомство с культурой, общественными ценностями, освоение способов и средств отображения действительности в собственной деятельности. Значительные качественные изменения происходят и в физическом развитии ребенка.

Методические рекомендации для музыкальных руководителей дошкольных организаций Учите детей танцевать

У детей укрепляется костно-мышечная система, улучшается координация, совершенствуются двигательные способности. Этот возраст характеризуется наличием наилучших предпосылок для развития физических качеств, подвижности, пластики и грации.

Музыкадвижение – это средства, которые благотворно действуют на здоровье ребёнка.

Музыкально-ритмические движении, выполняют релаксационную функцию, помогают добиться эмоциональной разрядки, снять умственную перегрузки и утомления. Ритм, который музыка диктует головному мозгу, снимает нервное напряжение. Движение и танец, помогают ребёнку подружиться с другими детьми, даёт определённый психотерапевтический эффект.

Занятия ритмикой или танцами является прекрасным средством гармоничного и всестороннего развития ребёнка. В ходе занятий происходит эстетическое и физическое развитие ребёнка, дети учатся взаимодействию в коллективе, учатся управлять своим телом, развивается координация движений, чувство ритма.

Занятия танцами благоприятно воздействует на весь организм, улучшает самочувствие и настроение, что так необходимо особенно в зимний период с таким коротким световым днём.

Под руководством педагога юные танцоры погружаются в мир прекрасного. В ритме танца дети учатся владеть своим телом, грациозно перемещаться в пространстве, импровизировать, совершенствовать координацию движения, осваивать простые рисунки танцевальных композиций.

Приобретенные навыки на занятиях формируют у ребят правильную осанку и гибкость тела, развивают чувство ритма и музыкальный слух, а так же уверенность в себе, как в самостоятельной творческой личности.

«От красивых образов мы перейдем к красивым мыслямот красивых мыслей к красивой жизни и от красивой жизни к абсолютной красоте»Платон.

В наше социально — ориентированное время, когда жизнь человека стала оцениваться мерой успеха, признания и достижения конкретных целей, всестороннее развитие ребенка средствами музыки и ритмических движений играет немаловажную роль в развитии творческой и гармонично-успешной личности ребёнка. В связи с этим обозначается актуальность проблемы музыкального развития ребёнка.

В жизни каждой семьи наступает момент, когда родители задумываются над тем, в какой творческий коллектив отправить ребёнка заниматься и как его развивать. Очень многие выбирают для своего ребёнка занятия танцем, для малышей, как правило, все начинается с ритмики и ритмических движений. На таких занятиях ребёнок не только научится красиво танцевать, двигаться, держать осанку, но и будет развиваться духовно.

Ведь танец — это творчество, танец — это именно тот вид искусства, который поможет ребёнку раскрыться, показать окружающим, как он видит этот мир. Что говорить о том, как важно для девочек и мальчиков понятие «первый танец», ведь они хотят чувствовать себя настоящими принцессами и принцами на балах, как в сказках.

Детские танцы — это изучение основных средств выразительности (движения и позы, пластика и мимика, ритм), которые связаны с эмоциональными впечатлениями маленького человека от окружающего мира.

Детский танец начинается с ритмики, где изучение танца начинается с простых движений, зачастую, занятия больше похожи на игру, но в этой игре ребёнок научится тем вещам, которые очень пригодятся ему в жизни.

Основная цель на занятиях ритмики с дошкольниками — всестороннее развитие ребенка, развитие музыкальности и ритма на занятиях, формирование творческих способностей и развитие индивидуальных качеств ребенка, средствами музыки и ритмических движений.

В настоящее время наблюдается повышенный интерес к вопросам творческого развития детей, которое определяют разнообразные факторы и в первую очередь те, которые связаны с дошкольным возрастом.

Каждый ребёнок владеет огромным количеством скрытых возможностей и, появляясь на свет, уже обладает удивительной способностью – стремлением к познанию окружающего мира. Но, к сожалению, часто эта способность не находит необходимой поддержки, и тогда ребёнок перестаёт развиваться согласно своему дарованию, а его творческий потенциал так и остаётся нераскрытым. 

Весь материал - в документе.

Содержимое разработки

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН

РЕСПУБЛИКАНСКИЙ ЦЕНТР «ДОШКОЛЬНОЕ ДЕТСТВО»

















УЧИТЕ ДЕТЕЙ ТАНЦЕВАТЬ

(методические рекомендации для музыкальных руководителей дошкольных организации)




























АСТАНА 2012

Методические рекомендации для музыкальных руководителей дошкольных организаций - Астана, 2012 - 99 с.





Составители: Республиканский центр «Дошкольное детство»



Дошкольное детство - время первоначального становления личности, формирование основ самосознания и индивидуальности ребенка

Дети дошкольного возраста непоседливы, в них очень много энергии. И педагоги не должны разрушать их потребность в движении.

Большое значение для сохранения физического и психологического здоровья детей имеет активизация их творческого потенциала, создание атмосферы поиска, радости, удовольствия, развитие детской индивидуальности, удовлетворение их потребностей и интересов. Этому способствует приобщение ребёнка к музыкальным ритмическим движениям и танцам.

Данное пособие носит рекомендательный характер. Оно создано для оказания методической помощи музыкальным руководителям дошкольных организаций и воспитателям дошкольных групп.

Даны рекомендации по организации педагогического процесса музыкального руководителя и воспитателя дошкольной организации на основе современных программ «Алғашқы қадам», «Зерек бала», «Біз мектепке барамыз». Рассмотрены вопросы организации музыкальной предметно-развивающей среды, обучения ритмике и танцам, а также вопрос работы с родителями по музыкальному развитию детей.

Методическое пособие адресовано работникам системы дошкольного образования, родителям и студентам педагогических вузов и колледжей.







Республиканский центр

«Дошкольное детство», 2012



  1. СОДЕРЖАНИЕ



1

1. Введение

4

2

Организация педагогического процесса музыкального руководителя и воспитателя в дошкольной организации и её особенности

Роль музыкального руководителя и воспитателя в организации музыкальной деятельности детей

7

3

Структурные элементы педагогического процесса по развитию музыкальных способностей детей

12

4

Содержательная часть новых программ по образовательной области творчество

15

5

Конструирование образовательного процесса на основе взаимодействия педагога с детьми и их родителями

Организация музыкальной предметно – развивающей среды

Методические рекомендации к организации занятий ритмикой

Танцевальные движения и танцы

42

6

Работа с родителями по музыкальному развитию детей

78

7

Заключение

83

8

Приложение

84

9

Литература

98

  1. ВВЕДЕНИЕ


Музыкальное воспитание имеет важное значение в эстетическом и нравственном становлении личности ребёнка. Средствами музыки дети приобщаются к культурной жизни, знакомятся с важными общественными событиями. В процессе восприятия музыки у них развивается познавательный интерес, эстетический вкус, расширяется кругозор.

Результативность педагогической работы по программе предполагает обязательное взаимодействие музыкального руководителя, педагогов образовательного учреждения и родителей, педагогическое сотворчество в музыкальном воспитании и развитии детей.

Танцы прекрасные есть на земле.

Нравятся танцы и мне и тебе.

Парами встанем по кругу опять.

Не надоест никогда танцевать!

Пояснительная записка

Развитие ребенка в возрасте дошкольного детства определяется расширением и усложнением его связей с окружающим миром, углублением знаний об окружающей действительности. В этот период происходит первое знакомство с культурой, общественными ценностями, освоение способов и средств отображения действительности в собственной деятельности. Значительные качественные изменения происходят и в физическом развитии ребенка. У детей укрепляется костно-мышечная система, улучшается координация, совершенствуются двигательные способности. Этот возраст характеризуется наличием наилучших предпосылок для развития физических качеств, подвижности, пластики и грации.

Музыка, движение – это средства, которые благотворно действуют на здоровье ребёнка. Музыкально-ритмические движении, выполняют релаксационную функцию, помогают добиться эмоциональной разрядки, снять умственную перегрузки и утомления. Ритм, который музыка диктует головному мозгу, снимает нервное напряжение. Движение и танец, помогают ребёнку подружиться с другими детьми, даёт определённый психотерапевтический эффект.

Занятия ритмикой или танцами является прекрасным средством гармоничного и всестороннего развития ребёнка. В ходе занятий происходит эстетическое и физическое развитие ребёнка, дети учатся взаимодействию в коллективе, учатся управлять своим телом, развивается координация движений, чувство ритма. Занятия танцами благоприятно воздействует на весь организм, улучшает самочувствие и настроение, что так необходимо особенно в зимний период с таким коротким световым днём.

Под руководством педагога юные танцоры погружаются в мир прекрасного. В ритме танца дети учатся владеть своим телом, грациозно перемещаться в пространстве, импровизировать, совершенствовать координацию движения, осваивать простые рисунки танцевальных композиций.

Приобретенные навыки на занятиях формируют у ребят правильную осанку и гибкость тела, развивают чувство ритма и музыкальный слух, а так же уверенность в себе, как в самостоятельной творческой личности.

«От красивых образов мы перейдем к красивым мыслям,

от красивых мыслей к красивой жизни

и от красивой жизни к абсолютной красоте». Платон.

В наше социально — ориентированное время, когда жизнь человека стала оцениваться мерой успеха, признания и достижения конкретных целей, всестороннее развитие ребенка средствами музыки и ритмических движений играет немаловажную роль в развитии творческой и гармонично-успешной личности ребёнка. В связи с этим обозначается актуальность проблемы музыкального развития ребёнка.

В жизни каждой семьи наступает момент, когда родители задумываются над тем, в какой творческий коллектив отправить ребёнка заниматься и как его развивать. Очень многие выбирают для своего ребёнка занятия танцем, для малышей, как правило, все начинается с ритмики и ритмических движений. На таких занятиях ребёнок не только научится красиво танцевать, двигаться, держать осанку, но и будет развиваться духовно. Ведь танец — это творчество, танец — это именно тот вид искусства, который поможет ребёнку раскрыться, показать окружающим, как он видит этот мир. Что говорить о том, как важно для девочек и мальчиков понятие «первый танец», ведь они хотят чувствовать себя настоящими принцессами и принцами на балах, как в сказках.

Детские танцы — это изучение основных средств выразительности (движения и позы, пластика и мимика, ритм), которые связаны с эмоциональными впечатлениями маленького человека от окружающего мира.

Детский танец начинается с ритмики, где изучение танца начинается с простых движений, зачастую, занятия больше похожи на игру, но в этой игре ребёнок научится тем вещам, которые очень пригодятся ему в жизни.

Основная цель на занятиях ритмики с дошкольниками — всестороннее развитие ребенка, развитие музыкальности и ритма на занятиях, формирование творческих способностей и развитие индивидуальных качеств ребенка, средствами музыки и ритмических движений.

В настоящее время наблюдается повышенный интерес к вопросам творческого развития детей, которое определяют разнообразные факторы и в первую очередь те, которые связаны с дошкольным возрастом.

Каждый ребёнок владеет огромным количеством скрытых возможностей и, появляясь на свет, уже обладает удивительной способностью – стремлением к познанию окружающего мира. Но, к сожалению, часто эта способность не находит необходимой поддержки, и тогда ребёнок перестаёт развиваться согласно своему дарованию, а его творческий потенциал так и остаётся нераскрытым.

Из этого следует, что способности не бывают врождёнными и всегда являются результатом развития. Они развиваются в соответствующей конкретной деятельности. Врождёнными могут быть только природные задатки, которые и оказывают влияние на проявление тех или иных способностей ребёнка. Высшим проявлением способностей является талант.

Основываясь на вышесказанном, можно определить детские творческие способности как индивидуальные особенности ребёнка, благодаря которым он может успешно заниматься творческой деятельностью.

Работа с детьми по обучению музыкально-ритмическим навыкам показала, что в каждом ребенке заложен огромный эмоциональный, творческий, физический потенциал. Задача музыкального руководителя, хореографа – создать условия для его раскрытия и развития.


  1. ОРГАНИЗАЦИЯ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ПРОЦЕССА МУЗЫКАЛЬНОГО РУКОВОДИТЕЛЯ В ДОШКОЛЬНОЙ ОРГАНИЗАЦИИ И ЕГО ОСОБЕННОСТИ
          1. Роль музыкального руководителя и воспитателя в организации музыкальной деятельности детей

Общее и музыкально-эстетическое развитие дошкольников в детском саду осуществляют музыкальный руководитель, имеющий специальное образование (музыкальную школу, музыкальное отделение училища или института), хорошо владеющий теорией и методикой педагогического процесса, и воспитатель, имеющий общую музыкальную подготовку педагогического училища (знание основ элементарной теории музыки, сольфеджио, пения в хоре, ритмики, игры на музыкальных инструментах). Работа педагогов (музыканта и воспитателя) сложна, разнообразна и должна проводиться в тесном контакте.

Функции и обязанности музыкального руководителя

За общую постановку музыкального воспитания в детском саду отвечает музыкальный руководитель Он выполняет следующее:

1. Проводит занятия в каждой возрастной группе два раза в неделю соответственно графику работы. Это требует большой предварительной подготовки. Отбирает и разучивает музыкальный материал, который нужно грамотно и выразительно исполнить детям. Разрабатывает и планирует усвоение программных навыков, своевременно готовит наглядный материал, пособия, прослушивает грамзаписи. Намечает и проводит (если это необходимо) индивидуальные занятия с подгруппами или отдельными детьми.

2. Отвечает за составление сценариев праздников, программ развлечений, их подготовку и проведение.

3. Посредством консультаций и групповых занятий руководит работой воспитателей в области музыкального развития детей. На консультациях музыкальный руководитель знакомит воспитателей с планом работы, разучивает детские произведения, обращая внимание на те умения и навыки, которыми должен овладеть каждый ребенок, обсуждает проведенное занятие (учитывает успехи, затруднения ребят, которым нужна помощь), подбирает пластинки для проигрывания на утренней гимнастике, других занятиях, прогулке и т.д. На групповых занятиях музыкальный руководитель систематически обучает воспитателей, совершенствуя их навыки в области пения и движения. Разучивает с ними произведения для индивидуального и коллективного исполнения на праздниках и развлечениях. При этом учитывает способности каждого: один имеет хороший голос, другой прекрасно танцует, третий красиво выполняет упражнения, четвертый выразительно декламирует и может стать активным ведущим праздника.

4. Регулярно участвует в педагогических совещаниях, на которых решаются методические вопросы, обсуждается программа праздничных утренников и развлечений, намечаются дополнительные задачи в целях совершенствования учебного процесса.

5. Проводит работу с родителями, вовлекая их в общий процесс музыкального воспитания ребенка. В индивидуальной беседе, на консультации, собрании музыкальный руководитель дает советы: какие радио- и телепередачи можно слушать с детьми, какой песенный репертуар использовать в семье и т.д. С разрешения родителей занимается с детьми дополнительно. Организует постановку спектаклей, осуществляет организацию утренников, проводит составление сценариев, оформление зала, ведёт музыкальное сопровождение ко всем значимым событиям, что проходят в детском саду. Будь то праздник или спортивное соревнование.


Задачи музыкального руководителя, воспитателя, родителей по организации музыкальной деятельности детей


Музыкальный

руководитель

Воспитатель

Родители




Используя разнообразные формы организации музыкальной деятельности детей, обеспечить полноценное музыкальное развитие каждого ребёнка (формирование эстетического сознания)

Поощрять все виды детской музыкальной деятельности вне занятий, формировать эстетический интерес к музыке как к виду искусства

Способствовать музыкальному развитию ребёнка через доступные формы музицирования

в семейном кругу

Формировать у детей обобщённые способы музыкальной деятельности: целостное и дифференцированное восприятие музыки; выразительное исполнительство в певческой и танцевальной деятельности, музицировании на детских музыкальных инструментах; разные виды музыкального творчества. При этом направлять ребёнка на самостоятельность.

Формировать восприятие музыки во взаимосвязи с литературными произведениями, живописью театром. Закреплять умения и навыки выразительного исполнительства.Стимулировать творческие проявления ребёнка в самостоятельной деятельности.

Поддерживать интерес к прослушиванию музыкальных произведений. Поощрять детское исполнительство

на домашних праздниках, в семейном кругу. Посещать совместно

с ребёнком концерты, театр как источники самостоятельной музыкальности детей.


Музыкальный руководитель и его профессиональная подготовка

Ведущим видом музыкальной деятельности детей шестого года жизни является слушание – восприятие. В связи с этим одним из главных методов работы на музыкальных занятиях становится выразительное исполнение музыкального произведения, способствующее воспитанию подлинно художественного вкуса. Исполнение музыки должно быть ярким и выразительным – только в этом случае можно раскрыть детям представленный художественный образ. Особая образность, выразительность произведений для детей требуют высокого уровня владения техническими навыками – беглости и лёгкости исполнения. Педагог–музыкант, работающий с дошкольниками, должен целенаправленно формировать у себя специальные исполнительские навыки: хорошо читать с листа, транспонировать пьесы, песни, легко подбирать по слуху, играть, не глядя на клавиатуру. Высокий художественный уровень музыкального руководителя – непременное условие его профессионализма, который определяется в первую очередь развитым музыкальным вкусом, широтой эстетических интересов, культурой речи.

Выразительная речь – важнейшее средство эмоционального воздействия на маленького слушателя. Словесное общение музыкального руководителя с аудиторией детей-слушателей требует от него определённой культуры устной речи – правильного произношения, широкого и точного использования словарного запаса, соблюдения грамматических правил языка и стилистической выразительности. Наилучшее представление о художественных образах, близких музыке, достигается с помощью разнообразных эпитетов, сравнений, метафор. Особое внимание музыкальному руководителю следует обратить на умение владеть точным и ярким словом, но в то же время речь должна быть доступна пониманию детской аудитории, не страдать многословием.

Знание психолого-педагогических особенностей и закономерностей воспитательно-образовательной работы в детском саду помогает грамотно применять передовые методы и приёмы обучения и воспитания, успешно развивать музыкальные способности ребёнка, педагогически верно воздействовать на детский коллектив.

Выполняя воспитательные функции, музыкальный руководитель должен обладать следующими умениями:

- организаторскими (способность организовать собственную педагогическую работу и деятельность детей, коллектива)

- коммуникативными (способность управлять детским коллективом, контактировать со всеми работниками дошкольной организации, с родителями);

- конструктивными (умение целесообразно отбирать методы, средства и формы музыкальной работы с детьми, осознавать развивающие функции музыки).

Музыкальный руководитель проводит работу, связанную с тем, чтобы музыка постоянно присутствовала в повседневной жизни детского сада (например, на занятиях по изобразительной деятельности, развитию речи, физкультурных занятиях, на прогулках и т.п.).


Роль воспитателя в музыкальном развитии детей

Только тесный педагогический контакт музыкального руководителя и воспитателя даст положительный результат в музыкальном развитии дошкольников. Воспитатель должен осуществлять преемственность между организованной учебной деятельностью по музыке и другими звеньями комплексного процесса музыкального воспитания и развития детей.

Задачи музыкального воспитания и развития детей вне организованной учебной деятельности:

1) Закрепление навыков и умений, полученных в организованной учебной деятельности;

2) Расширение музыкальных представлений, кругозора;

3) Выявление и формирование склонностей и музыкальных интересов;

4) Развитие музыкальных способностей, самостоятельных способов действий.

Формы музыкального воспитания и развития детей вне организованной учебной деятельности по музыке:

1) Индивидуальная работа по формированию музыкальных интересов и способностей детей;

2) Использование музыки на прогулке, гимнастике, в организованной учебной деятельности по рисованию, лепке, аппликации;

3) Прослушивание аудиозаписей, музыки из радио- и телепередач;

4) Организация музыкально-дидактических игр, развлечений;

5) Самостоятельная деятельность детей.

Для решения этих задач педагог должен обладать определённым объёмом музыкально-эстетических знаний. Например, в индивидуальной работе с детьми воспитателю необходимо учитывать особенности каждого ребёнка, его способности к музыке и движению, степень усвоения им материала; активизировать пассивных детей, способствовать формированию музыкальных интересов.


Помощь родителей в музыкальном развитии дошкольников

Очень важен тесный контакт музыкального руководителя с родителями. Основными формами этой работы можно назвать: проведение консультаций по темам «Развитие музыкальных способностей дошкольников», «Формирование музыкальных интересов ребёнка в семье» и др.; помощь в организации домашней фонотеки; рекомендации по использованию детских музыкальных инструментов. С целью обмена информацией с родителями можно посоветовать создать «Этношкатулку», которая позволит привлечь внимание родителей к возрождению этнокультуры в семье, пополнению и обогащению знаний, как родителей, так и педагогов по этнопедагогике.


  1. СТРУКТУРНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ПРОЦЕССА ПО РАЗВИТИЮ МУЗЫКАЛЬНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ



В новом Государственном общеобязательном стандарте дошкольного воспитания и обучения от 23 августа 2012 года определены компетентности дошкольников по музыкальной деятельности:

Показатели

компетентности

От года

до 3 лет

  1. От 3 до 5 лет
  1. От 5 до 6 лет

Музыкальная

деятельность

Различает высокое и низкое

звучание музыкальной

фразы, проявляет

желание петь

совместно со

взрослыми

Поет, выполняет танцевальные,

музыкально-ритмические

движения

Участвует в различных

видах музыкальной

творческой

  1. деятельности

Программы воспитания и обучения детей дошкольного возраста «Алғашқы қадам», «Зерек бала», «Біз мектепке барамыз» предусматривают продолжительность занятий в организованной деятельности:

возраст

продолжительность

Ранний возраст

5 - 10 минут

1 младшая группа

10 - 15 мину

2 младшая группа

15 - 20 минут

Средняя группа

20 - 25 минут

Старшая и подготовительная группа

25 - 30 минут

Воспитательно-образовательный процесс в дошкольной организации ведётся по пяти образовательным областям, которые находятся в органической интеграции - материал неразрывно связан друг с другом. Поэтому музыкальная составляющая характерна для всех областей. Музыка, песни, ритмические движения и танцы пронизывают весь педагогический процесс.

В музыкальную деятельность непосредственно входят:

- слушание музыки;

- пение;

- ритмические и танцевальные движения (хореграфическая деятельность);

- игра на музыкальных инструментах.

Музыкальное развитие осуществляется непосредственно в организованной учебной деятельности, на праздниках, утренниках, на занятиях кружков, на дополнительных занятиях.


Методические рекомендации к организации занятий

Занятия осуществляются с учетом возрастных особенностей детей.

У детей от двух до трех лет формируется способность воспринимать и воспроизводить движения, показываемые взрослым (хлопать, притопывать ногой, полуприседать, совершать повороты кистей рук), умение начинать движения с началом музыки и заканчивать с ее окончанием.

Дети четвертого года жизни учатся двигаться в соответствии с характером музыки. Улучшается качество исполнения танцевальных движений, появляется умение двигаться под музыку ритмично, согласно темпу и характеру музыкального произведения.

На пятом году формируется навык ритмичного движения в соответствии с характером музыки, дети могут самостоятельно менять движения в соответствии с музыкой. Совершенствуются танцевальные движения, умение двигаться в парах по кругу, в танцах и хороводах, ритмично хлопать в ладоши, выполнять простейшие перестроения, подскоки.

На шестом году жизни ребенок физически крепнет, становится более подвижным. Успешно овладевает основными движениями, у него хорошая координация движений в ходьбе, беге, прыжках. Совершенствуются процессы высшей нервной деятельности: развивается способность анализировать, обобщать, делать простейшие умозаключения, улучшается произвольная память. Появляются элементы творчества во всех видах детской деятельности.

Дети седьмого года жизни имеют достаточно развитые двигательные навыки: они умеют ритмично ходить и бегать; легко, энергично, а также высоко поднимать ноги в коленях; скакать с ноги на ногу; самостоятельно строить круг, расширяя и уменьшая его; двигаться парами по кругу, сохраняя расстояние между парами; выполнять различные движения с предметами и без них; исполнять отдельные танцевальные движения (выставлять ноги вперед на прыжке, делать приставной шаг, с приседанием, полуприседанием, кружиться, продвигаясь вперед), способны передавать игровые образы различного характера.

Занятия хореографией проводятся, начиная с I младшей группы, в каждой возрастной группе 2 раза в неделю, во второй половине дня, после дневного сна.

Хореографическая деятельность включает выполнение следующих заданий:

- музыкально-ритмические упражнения на освоение, закрепление музыкально-ритмических навыков и навыков выразительного движения;

- пляски: парные народно-тематические;

- игры: сюжетные, несюжетные с пением, музыкально-дидактические;

- хороводы;

- построения, перестроения;

- упражнения с предметам: шарами, лентами, цветами, мячами и пр.;

- задания на танцевальное и игровое творчество.

Структура занятия состоит из трех частей:

I часть включает задания на умеренную моторную двигательную активность: построение, приветствие, комплекс упражнений для подготовки разных групп мышц к основной работе. По длительности – 1/3 часть общего времени занятия.

II часть включает задания с большой двигательной активностью, разучивание новых движений. По длительности – 2/3 общего времени занятия.

III часть включает музыкальные игры, творческие задания, комплекс упражнений на расслабление мышц и восстановление дыхания. По длительности – 2-3 минуты.

В работе педагог использует различные методические приемы:

- показ образца выполнения движения без музыкального сопровождения, под счет;

- выразительное исполнение движения под музыку;

- словесное пояснение выполнения движения;

- внимательное отслеживание качества выполнения упражнения и его оценка;

- творческие задания.

Методические приемы варьируются в зависимости от используемого хореографического материала (игра, пляска, упражнение, хоровод и т.д.), его содержания; объема программных умений; этапа разучивания материала; индивидуальных особенностей каждого ребенка. Все приемы и методы направлены на то, чтобы хореографическая деятельность детей была исполнительской и творческой.

  1. СОДЕРЖАТЕЛЬНАЯ ЧАСТЬ НОВЫХ ПРОГРАММ ПО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ОБЛАСТИ «ТВОРЧЕСТВО»


Музыкальная деятельность дошкольников

Вышеназванные программы предусматривают следующую музыкальную деятельность дошкольников по возрастам.

1г 6 мес – 2 года

На втором году жизни ребенок прислушивается к ласковой мелодии колыбельной песенки, он может живо реагировать на плясовую, останавливает взгляд на звучащем музыкальном инструменте. Учитывая это, взрослый через музыкальный образ воспитывает определенную направленность детских переживаний. Вместе с тем знакомство с новыми песнями, пьесами позволяет расширить представления детей о различных явлениях действительности. Слушая многократно одни и те же произведения, дети приучаются узнавать их, отвечать на вопрос, о чем песня или как называется плясовая. Так, в общении с музыкой решаются задачи и умственного развития ребенка.

Движение под музыку доставляет детям большое удовольствие, поднимает общий тонус организма. Музыка влияет на характер и качество выполнения движения. Дети бодро маршируют, весело танцуют, легко прыгают. Это способствует их физическому развитию.

У ребенка появляются излюбленные плясовые движения, которыми он сразу откликается на плясовую мелодию. Так, в пляске дети пружинят на месте, топают одной ногой, передвигаются приставным шагом (боковым), держась за обе руки взрослого, таким же образом кружатся на месте, могут покачиваться и переступать на месте при поддержке взрослого за обе руки, самостоятельно поворачивать кисти рук, поднятые в сторону и согнутые в локтях. Некоторые дети с удовольствием пляшут в паре с взрослым, другим доставляет радость наблюдать за такой пляской. Хорошо, если несколько взрослых принимают участие в пляске, поочередно меняя детей.

Сo временем дети начинают понимать, что с прекращением мелодии надо остановиться. Понимание этой связи возникает в том случае, если взрослый подчеркнуто разводит руки в стороны, когда мелодия прекращается и останавливается. Сначала реакция у детей возникает с некоторым опозданием. Причем остановка у детей связана с заинтересованным ожиданием и радостным возвращением к пляске, когда музыка возобновится.

В игровых действиях ребенок начинает переходить от одних к другим в соответствии с изменением характера музыки. Например, куклы пляшут, куклы спят, дети идут к мишке и убегают от него. Игровые движения детей обогащаются и становятся более самостоятельными, если взрослый постепенно изменяет методические приемы работы, — то непосредственно участвует, то показывает, то даёт запаздывающий показ и подсказ, то регулирует движения словами песни.

В музыкально-двигательных показах педагог постепенно переводит детей с восприятия показанного движения к восприятию его словесного описания. Музыкально-двигательный показ как бы постепенно «перерастает» в методический прием обучения. Он побуждает детей к игровым действиям, к пляске, помогает быстрее освоиться с движениями. При показе движений бубна, флажка, погремушки, их действия иллюстрируют слова песни. В играх предварительный показ взрослого разъясняет смысл действий игрушки, которой он управляет, а в дальнейшем дети выполняют эти движения самостоятельно, по словам песни. Наряду с этим музыкально-двигательный показ разъясняет отношения между персонажами игр, помогает разобраться в звуковых впечатлениях (медведь рычит, собачка лает, щебечут большая и маленькая птицы т.д.).

Игры-пляски исполняются детьми в соответствии с характером и формой музыкального произведения. В этом возрасте с детьми проводят сюжетные игры, в которых образную роль выполняет игрушка, вначале управляемая взрослым, позже ребенком. (В играх обычно изображаются дети, которые убегают от собачки, мишки, ищут улетевшую птичку.) Действия детей регулируются речью, музыкой. Например, они гуляют, затем приседают на слова «сели детки отдыхать», пляшут, услышав слова «стали деточки плясать». Вначале дети убегают от собачки при ее появлении, потом только при лае. Они «спят», когда взрослый поет колыбельную и пляшут, услышав плясовую мелодию. В плясках у них появляется стремление выполнять движения не только с взрослым, но и сверстниками. Дети пляшут парами, втроем, маленькими кружочками, приглашают друг друга, но на добровольных началах (ребенок может отказаться). В этом возрастном периоде дети в играх и плясках начинают подпевать повторяющиеся слова простые по звуковому составу: «Заинька-зайка», «Мишенька-мишка», а также песни, в которых есть целые куплеты слогового пения: бай-бай, ля-ля-ля.

2-3года

В музыкальной работе с детьми 3 года жизни необходимо учитывать особенности нервно-психического развития малышей. Занятия строятся так же как и во втором полугодии второго года жизни. Длительность занятия 15-20 минут и состоит из упражнений, слушания музыки, подпевания и пения, игры, пляски (последняя очень часто является элементом игры). Характерные особенности музыкальных произведений и связанных с ними пение и движения сопровождаются музыкально-двигательным показом, образными рассказами, краткими пояснениями. По мере развития детей роль музыкально-двигательного показа снижается. Он используется лишь тогда, когда нужно помочь детям представить тот или иной образ наиболее полно.

В музыкально-ритмической деятельности необходимо учить детей этого возраста выполнять под музыку основные движения (ходьба, бег). Развивать умения выполнять ритмичные движения под музыку. Выполнять танцевальные движения: хлопки, повороты кисти рук, ходить под музыку в марше. Кружиться на месте, притопывать. Научить детей передавать под музыку характерные движения художественно-игровых образов (мишка идет, зайчик и кузнечик прыгает, кукла танцует, бабочка и стрекоза летит).

Игры-пляски в основном направлены на формирование выразительности движений, их согласованности с формой и характером музыкальных произведений. Очень часто игровые и танцевальные действия определяются текстом песен или словами педагога. Например, «В нашем садике-садочке расцвели цветы-цветочки. Вышли деточки гулять и цветочки поливать» и т.д. В несложных играх («Воробышки и автомобиль», «Кошка и котята», «Поезд», «Догони мяч», «По тропинке в гости» и др.) дети учатся двигаться в соответствии с ярко выраженным характером музыки, реагировать сменой движений на двухчастную форму, на изменение силы звучания. В плясках, в дополнение к указанному, учатся ходить и бегать по кругу парами и, взявшись за руки, выполнять простейшие плясовые движения: хлопать в ладоши и одновременно топать ногой, полуприседать, покачиваться и переступать с ноги на ногу, показывать «фонарики» и т.д. В плясках принимает участие воспитатель.

В ходе занятия с детьми можно проводить музыкально-дидактические упражнения на различение высоты, тембра и силы музыкальных звуков. Материал, разученный детьми на занятиях, используется в процессе проведения вечеров развлечений и праздников.

Музыкально-ритмические движения. Движения рук: «хлоп-хлоп». Ног - «топ-топ». Повороты туловища вправо, влево. Наклоны головы вправо, влево. Помахивание рук, ходьба по кругу. Танцевальные движения: выставление поочерёдно ног на носок, пятку; топающий шаг на месте, по кругу, врассыпную.

Музыкальный репертуар: «Погуляем», музыка И. Арсеева, слова И. Черницкой; «Вот как мы умеем», музыка Е. Тиличеевой, слова Н. Френкель; «Я рисую солнышко» слова и музыка Г. Вихаревой, «Что умеют наши ножки» слова и музыка Г. Вихаревой.

3-4 года

Музыкально-ритмические движения

Учить детей чувствовать танцевальный характер музыки и выполнять простейшие элементы танцевальных движений (хлопки, притопы, приседания, кружение).

Развивать умение менять движения в соответствии с характером музыки, чувствовать окончание произведения, стараться сочетать движения с характером музыки в упражнениях, играх, хороводах, танцах.



Примерный перспективный план организованной учебной деятельности во 2 младшей группе по образовательной области: «Творчество». Музыка



Содержание

Кол-во организо

ван-ной учебной деятельности

1

Тема: «В детском садике своём очень весело живём»

Цель: Развивать представления об отражении в музыке явлений окружающей жизни.

1

2

Тема: «Собираем урожай»

Цель: Развивать интерес к восприятию песен, танцев, хороводов, игр.

1

3

Тема: «Прогулка с мамой»

Цель: Развивать элементарные выразительные средства, создающие музыкальный образ.

1

4

Тема: «Кукла Айгерим в гостях у детей»

Цель: Побуждать выполнять танцевальные движения, игровые музыкальные действия.

1

5

Тема: «Путешествие на лошадке»

Цель: Побуждать детей к творческим проявлениям в музыкально – игровой и танцевальной деятельности.

1

6

Тема: «Подарок детям от куклы Айгерим»

Цель: Побуждать детей к творческой импровизации игрового образа.

1

7

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к исполнению песен, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

8

Тема: «Осенняя песенка»

Цель: Развивать музыкально – эстетическое восприятие песен осенней тематики.

1

9

Тема: «Мы едем, едем, едем…»

Цель: Формировать основы элементарных песенных творческих проявлений; побуждать импровизировать в песенках.

1

10

Тема: «В осеннем лесу»

Цель: Побуждать сопереживать и эмоционально отзываться на характер и содержание песни, танца, игры.

1

11

Тема: «Я люблю свою собачку»

Цель: Побуждать детей к творческому самовыражению в песнях, музыкальных играх, упражнениях, проявлять собственное видение выразительности движений.

1

12

Тема: «Поём и танцуем»

Цель: Побуждать к музыкально- творческим проявлениям в пении, в движении.

1

13

Тема: «Мой листочек золотой»

Цель: Развивать представления об образной природе музыки в процессе ознакомления с произведениями, имеющими яркий контрастный образ.

1

14

Тема: «Мы играем и поём»

Цель: Развивать сопереживание музыке, эмоциональную отзывчивость на музыкальные произведения, яркие по характеру, доступные по содержанию.

1

15

Тема: «Кошка и котята»

Цель: Способствовать проявлению эмоциональной отзывчивости, различать контраст в музыке.

1

16

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

17

Тема «Осень дивная пора»

Цель:Развивать музыкально – двигательные представления.

1

18

Тема: На жайлау»

Цель: Приобщать детей к основам музыкальной культуры, к различным направлениям музыкального искусства, к произведениям народного репертуара.

1

19

Тема: «Моя любимая кукла»

Цель: Развивать дифференцированное музыкальное восприятие произведений, учить различать изобразительные особенности музыки.

1

20

Тема: «Мы играем и поём»

Цель: Развивать музыкально – сенсорное восприятие.

1

21

Тема: «В гости к ёлочке – красе»

Цель: Побуждать к музыкально – творческим проявлениям: передавать характер весёлой пляски в пластических импровизациях.

1

22

Тема: «Ёлочкины сны»

Цель: Развивать целостное музыкально – эстетическое восприятие музыкальных произведений новогоднего репертуара.

1

23

Тема: «Новогодние игрушки»

Цель: Развивать музыкально – сенсорное восприятие основных отношений музыкальных звуков, контрастных по высоте, длительности, динамическим отношениям, тембру.

1

24

Тема: «Новогодний хоровод»

Цель: Развивать дифференцированное восприятие музыки и движений игр, танцев, хороводов.

1

25

Тема: «Ёлочка, колкая иголочка»

Цель:Побуждать к сопереживанию (характера и содержания)

и к эмоциональной отзывчивости на песни разного репертуара, имеющие конкретное содержание.

1

26

Тема: «Кто в саду играет?»

Цель: Развивать восприятие способов выполнения движений, обращать внимание на согласованность движений с характером музыки и яркими средствами музыкальной выразительности.

1

27

Тема: «Кукла Айгерим и её друзья»

Цель: Учить ориентировке в пространстве: ходить ритмично друг за другом по прямой линии, двигаться парами по кругу, легко бежать друг за другом, по кругу и затем разбегаясь врассыпную.

1

28

Тема: «Кукла Айгерим заболела»

Цель: Учить различать изобразительные особенности музыки: контрастные средства музыкальной выразительности (темп, регистр, динамику, тембр).

1

29

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, упражнений, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

30

Тема: «Катился колобок»

Цель: Развивать интерес к восприятию игр, танцев, песен.

1

31

Тема: «Зимушка – зима»

Цель: Развивать основы культуры слушания музыки, побуждать слушать заинтересованно и внимательно

до конца, не отвлекаясь.

1

32

Тема: «Зимние забавы»

Цель: Активизировать восприятие музыки и движений в музыкальных играх, хороводах, танцах детского народного репертуара различного характера и содержания.

1

33

Тема: «Снежинки – пушинки»

Цель: Обогащать музыкально – двигательные представления.

1

34

Тема: «Зайка – побегайка»

Цель: Развивать умения различать элементарные выразительные средства, создающие музыкальный образ: музыкальные, внемузыкальные.

1

35

Тема: «Зимняя сказка»

Цель: Развивать умения поддерживать попытки выражать в элементарных эстетических суждениях свои впечатления и отношение к характеру и содержанию прослушанной музыки.

1

36

Тема: «Садик очень я люблю»

Цель: Стимулировать интерес к песне, потребность в слушании песенных музыкальных произведений.

1

37

Тема: «На бабушкином дворе»

Цель: Воспринимать образные движения, выделять особенности характера конкретного образа (весёлый – грустный), а также наиболее важные черты (хитрый, неуклюжий, трусливый).

1

38

Тема: «Угадай, на чём играю?»

Цель: Побуждать к творческим импровизациям в соответствии с заданным содержанием, подбирать инструменты, подходящие по тембру.

1

39

Тема: «Моя любимая игрушка»

Цель: Обучать различать некоторые виды музыкально – ритмической деятельности (игра, танец).

1

40

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к исполнению упражнений, песен, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

41

Тема: «Петушок золотой гребешок»

Цель: Побуждать воспринимать и понимать сюжетное содержание игры, танца: убегать – догонять, прятаться – находить, вникать в несложную композицию.

1

42

Тема: «Песенка – чудесенка»

Цель: Учить сохранять правильную осанку во время пения; петь напевно, протяжно пропевать концы слов и фраз; внятно, ясно пропевать слова песни, чётко артикулируя гласные и согласные звуки.

1

43

Тема: «Мамочка моя, я люблю тебя»

Цель: Развивать музыкально – эстетическое восприятие песен народного и современного репертуара, связанных, прежде всего, с образами родной семьи, дома.

1

44

Тема: «Мы для мамы потанцуем»

Цель: Активизировать восприятие музыки и движений народного и современного репертуара, связанных с жизнедеятельностью ребёнка в семье.

1

45

Тема: «Подарок для мамы»

Цель: Формировать опыт ценностных ориентаций по отношению к домашнему миру, семье.

1

46

Тема: «Песенка для мамы»

Цель: Побуждать к целостному восприятию песни. Учить восприятию средств выразительности пения: настроение, характер музыки (весёлый, грустный), некоторые чувства, интонаций (вопрос – ответ).

1

47

Тема «Бабушка моя»

Цель: расширять объём исполняемых песен, связанный с образом семьи, дома.

1

48

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, упражнений, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

49

Тема «Есть у солнышка друзья»

Цель: Учить называть основные и танцевальные движения.

1

50

Тема: «Котик, милый, покажись»

Цель: Поддерживать стремление выражать свои впечатления и собственное отношение к исполняемому репертуару в элементарных эстетических суждениях, в рисунке, а также в моделировании характера и содержания музыки и движений.

1

51

Тема: «Здравствуй, весна - красна!»

Цель: Воспитывать интерес к музыке, стремление выражать свои впечатления и собственное отношение к образам природы в ней.

1

52

Тема: «Тихо – громко»

Цель: Учить различать контрастные музыкально – выразительные средства, передающие музыкальный образ (музыкальные и внемузыкальные).

1

53

Тема: «В гости к бабушке»

Цель: Развивать музыкально – эстетическое восприятие песен народного репертуара, связанного с образами родной земли, народа, семьи.

1

54

Тема: «Музыкальная домбра»

Цель:Продолжать выражать свои музыкальные впечатления

в эстетических суждениях, а также в исполнительской творческой деятельности.

1

55

Тема: «Весенние перезвоны»

Цель: Развивать восприятия музыкальных произведений.

1

56

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель Развивать интерес к исполнению упражнений, песен, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

57

Тема: «Эхо степи»

Цель: Развивать эмоциональную отзывчивость на прослушанное произведение, исполненное на казахских народных инструментах.

1

58

Тема: «Птичка и птенчики»

Цель: Развивать умение различать музыкально – выразительные средства, передающие музыкальный образ (регистр)

1

59

Тема: «По дороге жук…»

Цель:Побуждать к элементарному выражению своих впечатлений и отношений к характеру и содержанию прослушанной песни.

1

60

Тема: «В гости к нам пришёл петрушка»

Цель:Развивать навыки выразительного исполнения песен.

1

61

Тема: «В детский сад ходить я рад»

Цель: Обучать основам певческой техники: петь всем вместе; по одному, вдвоём, в ансамбле; с помощью взрослого и самостоятельно.

1

62

Тема: «Звонкие капели»

Цель:Прививать культуру восприятия музыки, умения дослушивать её до конца.

1

63

Тема: «Мой любимый край»

Цель: Расширять объём исполняемых песен о Родине, о родном крае.

1

64

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, упражнений, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.


65

Тема: «Звонкий май»

Цель: Поощрять запоминать и исполнять большинство песен, выученных в течение года.

1

66

Тема: «На цветочной полянке»

Цель: Развивать умение поддерживать интерес к играм, танцам, хороводам, упражнениям.

1

67

Тема: «Мои любимые игрушки»

Цель: Обучать воспринимать выразительность музыки и движений (характер музыки – весёлый, грустный, адекватность движений).

1

68

Тема: «Подними ладошки выше»

Цель: Развивать целостность восприятия (музыки и движений) упражнений, игр, танцев.

1

69

Тема: «Я лечу куда хочу»

Цель: Побуждать к эмоциональному изображению в движениях своего отношения к музыкальному (игровому) образу, к запоминанию формы танца, пониманию конкретных средств выразительности: музыкальных, внемузыкальных.

1

70

Тема: «Вот какие мы большие»

Цель: Побуждать к творческим импровизациям движений свободной пляски, к выразительному, непринуждённому исполнению однотипных танцевальных движений.

1

71

Тема: «Вот как весело у нас»

Цель: Побуждать к творческой импровизации игрового образа – самостоятельному придумыванию движения игрового персонажа, отражающего его характер (весёлый или грустный, его особенностей).

1

72

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель.Развивать интерес к инсценированию песен, упражнений, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1


Итого:

72


4-5 лет

Музыкально-ритмические движения

Упражнения, игры, хороводы, танцы, танцевальное творчество.

Развивать умение менять движения в соответствии с характером музыки, чувствовать окончание пьесы, стараться сочетать движения с характером музыки.

Учить различать разные части музыки: запев, припев, проигрыш.

Побуждать к выполнению танцевальных движений, игровых музыкальных действий.

Познакомить с названием танцевальных движений, плясок, игр и хороводов.

Учить реагировать на смену характера музыки.

Привлекать к инсценировке по содержанию знакомых песен.


Примерный перспективный план организованной учебной деятельности в средней группе по образовательной области: «Творчество». Музыка




Содержание

Кол-во организован-ной учебной деятельности

1

Тема: «Здравствуй, музыка!»

Цель: Развивать эмоциональную отзывчивость на музыку, поддерживать интерес к музыке, развивать музыкально - эстетические потребности.

1

2

Тема: «Весёлые путешественники»

Цель: Развивать музыкальное восприятие, формировать исполнительские навыки.

1

3

Тема: «Осени портрет»

Цель: Воспитывать интерес к музыке, стремление выражать свои впечатления и собственное отношение к образам природы

в ней.

1

4

Тема: «Край родной»

Цель: Знакомить детей с казахским народным творчеством, развивать интерес к национальной культуре, воспитывать дружелюбие к людям разных национальностей.

1

5

Тема: «Путешествие в гости к бабушке»

Цель: Развивать дифференцированное музыкальное восприятие выразительных средств, позволяющих осознать характерные особенности музыкального образа, его развития, изменения.

1

6

Тема: «Весёлые дети»

Цель: Развивать умения детей менять движения в соответствии с изменением характера музыки, побуждать детей импровизировать танцевальные движения, развивать творческую фантазию.

1

7

Тема: «Звуки осени»

Цель: Развивать представления о природе звука (звуки музыкальные и шумовые),его высоте и длительности.

1

8

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, упражнений, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

9

Тема: «Дождик песенки поёт»

Цель:Развивать навыки хорового и индивидуального пения, протяжного звучания, чистого интонирования в пределах кварты.

1

10

Тема: «Разноцветный хоровод»

Цель: Знакомить с названием танцевальных движений, побуждать к выразительному их исполнению.

1

11

Тема: «Путешествие в музыкальный аул»

Цель:Развивать интерес к музыкальному наследию казахского народа.

1

12

Тема: «Подарки осени»

Цель: Развивать представление о музыкальных произведениях, их жанрах (марш, песня, танец).

1

13

Тема: «Музыкальный сундучок»

Цель: Обогащать музыкальные впечатления, развивать ритмический и тембровый слух.

1

14

Тема: «День рождения Родины моей»

Цель: Приобщать детей к музыкальной культуре Казахстана, развивать интерес к национальной культуре, воспитывать дружелюбие к людям разных национальностей.

1

15

Тема: «Осень – чудная пора»

Цель: Учить различать средства музыкальной выразительности, развивать представления детей об изобразительных возможностях музыки.

1

16

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, упражнений, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

17

Тема: «Художница - Осень»

Цель: Развивать творческое воображение, эстетический вкус. Учить высказываться о музыке.

1

18

Тема: «Наш любимый детский сад»

Цель: Развивать потребность в восприятии музыкальных игр, стремление выразить эмоциональное отношение к музыке в разных видах музыкальной и творческой деятельности.

1

19

Тема: «Песенка-чудесенка»

Цель: Учить воспринимать средства музыкальной выразительности, развивать умение детей петь естественным голосом, без напряжения.

1

20

Тема: «Звени, играй моя домбра!»

Цель: Продолжать развивать музыкальное восприятие детей, поддерживать интерес к национальной культуре Казахстана.

1

21

Тема: «Потанцуй со мной дружок»

Цель: Развивать умение сочетать движения с характером музыки.

1

22

Тема: «Пришла волшебница зима»

Цель: Развивать умение слышать и понимать музыкальный образ, характер и настроение музыкального произведения.

1

23

Тема: «Путешествие в сказочный лес»

Цель:Развивать воображение, фантазию, творчество в продуктивной деятельности под музыку.

1

24

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию (совместно с воспитателем) песен, упражнений, танцев, хороводов, игр. Закреплять приобретенные навыки, полученные в процессе музыкально-творческой деятельности.

1

25

Тема: «Что такое Новый год?»

Цель: Воспитывать устойчивый интерес к музыке, развивать умение различать средства музыкальной выразительности.

1

26

Тема: Возле ёлки хоровод.

Цель: Развивать музыкальные и творческие способности, навыки выразительности танцевальных движений.

1

27

Тема: «Ертостик в гостях у ребят»

Цель: Обогащать духовный мир ребёнка средствами музыкального творчества казахского народа, воспитывать нравственные качества.

1

28

Тема: «Родина - Казахстан»

Цель: Приобщать детей к культуре Казахстана, воспитывать основы гражданственности и патриотизма.

1

29

Тема: «Где живёт Снегурочка?»

Цель: Развивать восприятие музыкального образа, характера, настроения, выраженного средствами музыки, развивать музыкальный слух, творческие способности в продуктивной деятельности.

1


30

Тема: «Друзья Деда Мороза»

Цель: Развивать представления о различных музыкальных жанрах, показывать приёмы игры на музыкальных инструментах.

1

31

Тема: «Зима песенки поёт»

Цель: Развивать эстетические чувства детей, исполнительские навыки, воспитывать желание эмоционально передавать художественный образ.

1

32

Тема: «Зимние забавы»

Цель: Активизировать восприятие музыки и движений в музыкальных играх, хороводах, танцах детского народного репертуара различного характера и содержания.

1

33

Тема: «Сказка в музыке»

Цель: Развивать умение слышать и выражать смену настроений, воспитывать эмоциональную отзывчивость на музыкальный художественный образ.

1

34

Тема: «До свидания, ёлочка!»

Цель: Прививать навыки совместного творчества, воспитывать желание использовать игры, хороводы в самостоятельной деятельности.

1

35

Тема: «Музыкальная шкатулка»

Цель: Развивать интерес к обычаям и традициям казахского и русского народа.

1

36

Тема: «Звени и лейся песенка»

Цель: Учить петь в ансамбле, одновременно начинать и заканчивать песню, брать дыхание между короткими музыкальными фразами, воспитывать эмоциональную отзывчивость.

1

37

Тема: «Мы танцуем и поём»

Цель: Создавать условия для совместного с воспитателем творчества: инсценирования песен. Учить выразительно передавать образы.

1

38

Тема: «Звуки степи»

Цель: Знакомить с композиторами Казахстана, учить узнавать и называть программные произведения.

1

39

Тема: «Весёлые инструменты»

Цель: Закреплять и расширять представления детей о музыкальных инструментах, развивать чувство ритма.

1

40

Тема: «Закрепляем, повторяем»

Цель: Развивать слушательскую и исполнительскую культуры, восприятие и различие вокальной и инструментальной музыки. Закреплять приобретенные навыки.

1

41

Тема: «В гостях у гномов»

Цель: Развивать интерес к инсценированию (совместно с воспитателем) песен, хороводов, упражнений, танцев, игр. Создать условия для восприятия музыкального образа, характера, настроения, развивать ладотональный слух.

1

42

Тема: «Музыкальная лесенка»

Цель: Развивать мышцы голосового аппарата, звуковысотный слух, воспитывать эмоциональную отзывчивость, целостное восприятие музыкального произведения.

1

43

Тема: «Танцы разные бывают»

Цель: Учить выполнять движения под музыку непринуждённо, слаженно, ритмично, ориентировать детей на самостоятельное исполнение знакомого репертуара. Углублять представления детей о самобытности казахского танца.

1

44

Тема: «Вот уж зимушка проходит»

Цель:Развивать интерес к музицированию, желание импровизировать. Учить играть на металлофоне простейшие мелодии, развивать мелкую моторику рук, чувства ритма.

1

45

Тема: «Мамина песня»

Цель: Расширять представления детей о самобытности казахской и русской колыбельной песни. Побуждать детей к песенному творчеству.

1

46

Тема: «Весна идёт, песни новые несёт»

Цель: Развивать умение дослушивать музыкальное произведение до конца, различать части произведения, рассказывать о чём поётся в песне.

1

47

Тема: «Будем петь и танцевать, веселиться и играть»

Цель: Развивать умение выполнять игровые танцевальные движения в соответствии с текстом песни, проявлять творческие способности.

1

48

Тема: «Повторяем, закрепляем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, хороводов, упражнений, танцев, игр. Закреплять приобретенные навыки. Закреплять представления о жанрах музыки.

1

49

Тема: «Песенка для мамы»

Цель: Развивать музыкальное восприятие, исполнительские навыки, динамический слух.

1

50

Тема: «Музыкальные подарки для любимых мам»

Цель: Продолжать развивать исполнительскую культуру, интерес к творчеству, желание выступать, эмоционально откликаться на выступление других детей, вызывать радость от общения с музыкой.

1

51

Тема: «Весна пришла!»

Цель: Развивать слушательскую и исполнительскую культуру, восприятие и различие вокальной и инструментальной музыки. Расширять представления детей о самобытности казахской песни.

1

52

Тема: «Юрта в гости приглашает»

Цель: Развивать интерес и любовь к национальной музыке, культуре, обычаям казахского народа.

1

53

Тема: «Волшебная дудка»

Цель: Расширять знания о тембровом звучании казахских народных инструментов. Воспитывать устойчивый интерес к музыкальной культуре казахского народа.

1

54

Тема: «Будем танцевать»

Цель: Знакомить со своеобразием танцев разных народов, развивать навыки исполнения казахского народного танца. Закреплять приобретенные навыки.

1

55

Тема: «Наурыз встречает друзей»

Цель: Знакомить с праздником «Наурыз». Приобщать к культуре казахского народа, к обычаям и обрядам. Побуждать к эмоциональному исполнению знакомых произведений.

1

56

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, хороводов, упражнений, танцев, игр. Совершенствовать вокально-эстетические, двигательные потребности.

1

57

Тема: «Где живёт солнышко?»

Цель: Поддерживать интерес к музыке, развивать культуру слушания, содействуя эстетическому наслаждению. Развивать представления об образной природе музыки.

1

58

Тема: «Песенка весны»

Цель: Продолжать развивать музыкально-слуховые певческие представления (петь в одном темпе, с одинаковой силой звучания, исполнять песни различного характера, передавать голосом скачкообразное и поступательное движение мелодии).

1

59

Тема: «Дружные пары»

Цель: Развивать целостное восприятие в музыке и движений: воспринимать сюжетно-игровое содержание танца, хоровода, игры.

1

60

Тема: «Музыкальный магазин»

Цель: Развивать звуковысотный, динамический и тембровый слух, совершенствовать навыки игры на детских музыкальных инструментах.

1

61

Тема: «Звени и пой моя домбра»

Цель: Воспитывать уважение и устойчивый интерес к искусству и традициям казахского народа. Расширять представления детей о самобытности казахской музыке.

1

62

Тема: «Дружно, весело живём, песни звонкие поём»

Цель: Развивать эмоциональное восприятие музыкальных произведений, интерес к музыке через музыкально-творческую деятельность.

1

63

Тема: «Юрта собирает друзей»

Цель:Развивать исполнительские навыки, эмоциональную отзывчивость на разнохарактерную музыку. Поддерживать творческую инициативу.

1

64

Тема: «Вспоминаем, повторяем»

Цель: Развивать интерес к инсценированию песен, хороводов, упражнений, танцев, игр. Закреплять приобретенные навыки.

1

65

Тема: «Марши разные бывают»

Цель: Учить различать особенности жанра «марш», знакомить с понятиями «марш, маршировать», развивать музыкально-ритмический слух. Воспитывать нравственно-патриотические чувства.

1

66

Тема: «Мы любим Родину»

Цель: Приобщать детей к культуре Казахстана, воспитывать основы гражданственности и патриотизма.

1

67

Тема: «Солнышко и дождик»

Цель:Развивать умение определять характер музыки, ладотональный слух, выражать свои чувства мимикой, жестом.

1

68

Тема: «Угадай, на чем играю?»

Цель: Развивать тембровое восприятие. Расширять знания о казахских народных инструментах. Побуждать к участию в шумовом оркестре.

1

69

Тема: «Любимые игрушки»

Цель: Совершенствовать вокально-хоровые, музыкально-ритмические навыки. Развивать творческую активность.

1

70

Тема: «Путешествие на лесную полянку»

Цель: Продолжать знакомить детей с музыкальными средствами выразительности, побуждать передавать в импровизациях музыкально-игровой образ в развитии.

1

71

Тема: «Цветик - семицветик»

Цель: Побуждать самостоятельно давать оценку и выражать музыкальные впечатления. Закреплять приобретенные навыки: певческие, музыкально-ритмические, игру на детских музыкальных инструментах. Развивать творческую инициативу.

1

72

Тема: «Здравствуй, лето!»

Цель: Поддерживать у детей чувство радости, эмоциональное исполнение знакомых произведений. Закреплять певческие, музыкально-ритмические навыки, игру на детских музыкальных инструментах. Развивать творческую инициативу.

1


Итого:

72


Произведения для музыкально-ритмических движений

Упражнения: «Марш», К. Куатбаева; «Марш», Т. Ломова; «Соревнование», К. Куатбаева; «Под яблонькой зеленой», русская нар.муз.обр. Р. Рустамова; «Казахский танец»; каз. нар. песня «Айгөлек», «Құлыншақ», Ж. Тұрсынбаева; «Би», Қ. Тастанова, «Полянка», Г. Фрид, «Вальс», А. Бестібаева; «Сәби қуанышы», Е. Хүсайнова; «Польская народная», В. Иванникова. «Перекати-поле», муз. Н. Тлендиева; «Кішкентай сұлулар», обр. К. Куатбаева.

Игры и хороводы: «Кто скорее» каз. народная мелодия в обработке Е. Андосова, «Не опоздай» рус. народная мелодия обр. М.Раухвергера; «Сақина салу» обр. Е.Брусиловского; «Көкпар» муз. К. Куатбаева; «Айгөлек» муз. Б. Кыдырбековой; «Қыс кызығы» муз. И. Нусипбаева; «Жаңа жыл келді» муз. И. Нусипбаева; «Түлкі мен қаздар», каз. народная игра; «Соқыртеке», каз. народная игра; «Жаттығу» А. Райымқұловой; «Карлығаш» А. Жубанова, «Танец» Е.Брусиловского, «Тақия тастамақ» Б. Далденбаева.

Танцы: «Полька» муз., «Кел, Билейік!» М. Алимбаева (СD-альбом «Ақ желкен», вып №1), «Танец джигитов» на мелодию «Қара жорға» постановка Ж.М. Акпаровой; «Казахский танец» на мелодию «Айгөлек», постановка Д. Абирова; «Қазақ биі» Д. Абирова; «Сарбаздар жыры» Б. Кыдырбекова; «Лағым» К. Куатбаева; «Көңілді би» Е. Хасанғалиева; «Қара жорға», Л. Хамиди; «Парный танец» Е.Тиличеевой, «Танец с яблоневыми ветками» муз. Б. Байкадамова; «Танец с домброй», каз. народная музыка «Қыздар-ай» в обработке Б. Дальденбаева.

5-6 лет

Программа воспитания и обучения детей старшего дошкольного возраста «Біз мектепке барамыз» построена с учетом комплексного подхода к применению музыки как средства общего и музыкального развития ребенка. Комплексный подход к решению задач музыкально – эстетического воспитания позволяет успешно воздействовать на развитие всех сторон личности ребенка через восприятие истинно художественных образцов национальной казахской музыкальной культуры.

Содержание программы по музыкальному воспитанию в старшей группе в большей степени определяется репертуаром. Музыкальные способности, навыки и умения развиваются на репертуаре классической и народной музыки Казахстана. Таким образом, содержанием данной программы являются подлинные образцы музыкальной культуры Казахстана, ориентация на приоритет общечеловеческих ценностей.

В репертуар подобраны произведения, доступные детям по продолжительности звучания и соответствующие жизненному и эмоциональному опыту детей старшего дошкольного возраста. Музыкальные произведения подобраны таким образом, чтобы постоянно поддерживать у детей эмоциональный отклик, интерес, развивать осмысленность восприятия и желание проявлять своё отношение к звучащей музыке.

Помня о том, что музыкальная деятельность весьма значима для дошкольника, необходимо так организовать данную деятельность, чтобы она радовала детей, вызывала положительное отношение к ней. Процесс приобщения к музыке и музыкальной деятельности в старшей группе должен быть основан на уже имеющемся музыкальном опыте и знании ребёнка, его интересов и предпочтений, эмоционального состояния, возрастных психофизических особенностей.

Характеристика музыкальности детей шестого года жизни

К старшей группе у детей воспитывается более устойчивый интерес к музыке, расширяются музыкальные впечатления. В этом возрасте у детей формируется способность понимать поставленную перед ними задачу, самостоятельно выполнять указания не только направляющие деятельность, но и определяющие способ действия.

Перечислим наиболее существенные особенности музыкального развития детей шестого года жизни:

- у детей развиты слуховые ощущения, музыкальность как комплекс способностей;

- мелодический слух детей характеризуется более точным запоминанием и воспроизведением сложных в интонационном и ладовом отношении мелодий;

- дети удерживаются в пределах тональности песни, что говорит о сформированности ладового чувства;

- музыкально-сенсорный опыт позволяет детям различать звуки по высоте в пределах всех интервальных отношений, хорошо ориентироваться в тембрах, различать и воспроизводить ритмические соотношения;

- эмоционально осознанное отношение к музыке как виду искусства проявляется в умении детей чувствовать смену музыкальных настроений, развитие образов, дифференцировать средства музыкальной выразительности;

- у детей возрастает доля творчества и собственной интерпретации музыкальных произведений;

- исполнительская деятельность характеризуется высокими показателями.


Воспитательные задачи

Стимулировать у детей сопереживание чувствам и настроениям, выраженным в музыкальном произведении. Формировать познавательные интересы детей в процессе музыкальной деятельности. При этом способствовать открытым проявлениям таких качеств, как внимательность, взаимовыручка, вежливость, отзывчивость и доброта.

Необходимо поощрять внимание детей к содержанию произведений национальной культуры, формируя у них чувство национальной принадлежности и гордости за свой родной край.

При обсуждении с детьми прослушанных произведений направлять их внимание на нравственно-эстетическую оценку музыкального содержания.

Музыкально-ритмическая деятельность

Усложнение программы в старшей группе обусловлено уже приобретённым детьми музыкальным опытом, а также уровнем их физического и психического развития: окрепла нервная система, движения стали более скоординированными, развились ориентировка в пространстве и воображение, внимание стало более концентрированным. У детей данного возраста в достаточной степени развиты музыкальные способности – чувство ритма, музыкальный слух. Объём их музыкальных и двигательных навыков возрастает. К выполнению задания дети подходят осознанно, умеют давать оценки своей деятельности и стремятся всё выполнить правильно. Часто даются индивидуальные и групповые задания, каждому из детей предлагается выполнить правильно. Если в младшей группе ребёнок имитирует образ, в средней группе точно выполняет его, то в старшей ребёнок воплощает образ эмоционально, выразительно. Часто даются индивидуальные и групповые задания. Каждому из детей предлагается выполнить роль ведущего в построениях, плясках, играх. Дети, освоившие задание, помогают друг другу. В связи с этим у них развивается чувство коллективизма, товарищества. Особое внимание уделяется развитию детского творчества.

Раздел «Музыкально - ритмическая деятельность» включает в себя различные виды деятельности:

1. Упражнения, с помощью которых совершенствуются навыки основных движений (ходьба, бег, прыжки), происходит усвоение танцевальных элементов (упражнения для рук и верхнего плечевого пояса), упражнения без музыки и психогимнастика.

2. Упражнения с музыкально-ритмическими заданиями или музыкально-дидактическая игра.

3. Упражнения с предметами (если они не входят в упражнения по совершенствованию основных движений), подвижные игры (музыкальная игра, игра со словами, игра-забава), танцы (хороводы, пляски, современные танцы). Сюда же рекомендуется включать и задания на игровое и танцевальное творчество.

От детей требуется умение двигаться в различных построениях и направлениях (звёздочка, воротца; ходьба вперёд, назад, врассыпную, змейкой и т.д.) В старшей группе проводятся все виды игр, плясок, упражнений, импровизаций; инсценировки, этюды. Дети старшего дошкольного возраста должны уметь: ритмично двигаться в соответствии с характером музыкального произведения, его частями и динамикой звучания, темпом и метром, ритмическим рисунком. Поэтому в процессе усвоения музыкально-ритмических движений осуществляются как общие задачи музыкального воспитания, так и следующие специальные задачи:

1. Развивать музыкальное восприятие, музыкально–ритмические чувства и в связи с этим ритмичность движений.

2. Обучать детей согласованию движений с характером музыкального произведения, наиболее яркими средствами музыкальной выразительности, развивать пространственные и временные ориентировки.

3. Обучать детей музыкально-ритмическим умениям и навыкам через игры, пляски и упражнения.

4. Развивать художественно-творческие способности.

5. Совершенствовать навыки выразительно и ритмично двигаться, проявляя в движениях свою индивидуальность.

Большую помощь в работе с детьми старшего возраста могут оказать упражнения без музыки или так называемые подготовительные упражнения. Их задача – дать детям необходимые двигательные навыки. Внимание уделяется развитию мышечного чувства, сознательного отношения к выполнению и качеству движений. Эти упражнения разучиваются под счёт или в индивидуальном ритме. Упражнения без музыки помогают принимать правильное исходное положение, способствуют осознанию работы двигательного аппарата, укрепляют отдельные группы мышц и увеличивают подвижность суставов, формируют навыки построения и перестроения.

Рекомендуем следующие группы упражнений без музыки:

- упражнения на развитие мышечного чувства: развитие мышц плечевого пояса, расслабление и напряжения мышц корпуса («Тяжёлые руки», «Железные плечи», «Каменные ноги»). Такие упражнения помогают осознать тяжесть тела и конечностей, учат сознательно переносить тяжесть тела вперёд (назад) перед началом ходьбы, бега;

- упражнения на развитие отдельных групп мышц и подвижности суставов;

- упражнения на развитие мышц шеи («Гуси шипят» «Любопытный нос»);

- упражнения на развитие плечевых мышц (поднимание плеч поочерёдно и одновременно);

- упражнения на развитие кистей рук (круговые вращения кистями, постепенно поднимая руки и др.);

- упражнения на развитие мышц ног (пружинка, ходьба, полуприседание и т.д.).

Эти упражнения помогают исправлять различные физические недостатки, тренируют мышцы, активизируют их работу, помогают осознать направление и форму движений.

Чрезвычайно полезной является психогимнастика, особенно для детей с повышенной утомляемостью, гиперактивностью, замкнутостью и т.д. Основной акцент в психогимнастике сделан на обучение элементам техники выразительных движений, на использование этих движений в воспитании эмоций, на приобретение навыков в расслаблении. Всё это поможет сохранению психического здоровья и предупреждения эмоциональных расстройств у детей. С помощью психогимнастики дети обучаются азбуке выражения эмоций – выразительным и разнообразным движениям. В основном используется материал без слов, поэтому педагогу очень важно уметь продемонстрировать выразительное и красивое выполнение движений.

Например, психогимнастическое упражнение «Встреча с другом» - дети учатся мимикой выражать радость, внимание, печаль. «Два клоуна» - помогает научиться выражать различные эмоции.

Музыкально-ритмические навыки и навыки выразительных движений, приобретённых в упражнениях, позволят детям полнее и качественнее проявить себя в танцевальном творчестве.

Для народных танцев разных национальностей характерны свои хореографические жесты и движения. Так, элементы русской народной пляски – плавный шаг, переменный шаг, шаг с притопыванием, полуприседанием, троекратное притопывание в конце музыкальных фраз; хлопки в разном темпе и ритме и т.д. Русский танец в зависимости от музыки может быть жизнерадостным, отчётливым или мягким, важным.

Казахские танцы считаются одним из ярких образцов народного творчества. Они характеризуются тем, что исполняются как индивидуально, так и группой или в массовом виде. Казахские танцы, развивают такие нравственные качества, как нежность, искренность, задор, любовь к природе, чувство дружбы, товарищества, коллективизм, решительность, волю и мужество. А также способствуют формированию у детей красивой осанки, походки, умению владеть своим телом. При обучении народным танцам дети близко знакомятся с некоторыми элементами художественного наследия, игровыми движениями и костюмами. Поэтому музыкальному руководителю необходимо:

- дать краткие сведения о танце и его истории;

- ознакомить с отдельными элементами танца;

- для облегчения и ориентировки по проведению занятия начертить схемы элементов танца;

- проводить работу над движениями рук, ног и головы;

- проводить работу над отдельными элементами танца, постепенно объединяя несколько фраз;

- приобрести для поставленного танца одежду, костюмы, соответствующие данной композиции.

Несмотря на то, что упражнениям и пляскам на музыкальном занятии отводится больше времени, игра в старшей группе остаётся основным видом деятельности.

В музыкальных играх дети учатся действовать согласованно, самостоятельно искать выразительные движения, не подражая друг другу. Игры для старшего дошкольного возраста очень разнообразны. В играх дети могут имитировать различные движения трудовых процессов, некоторых животных, передавать образы окружающей жизни. Часто в игры включаются пляска, маршировка, различные построения, элементы соревнования. В играх педагог добивается осознанного отношения детей к музыке и движениям. Для этого необходимо объяснить детям новое движение, показать, как оно выполняется. В несюжетных играх от детей требуется очень чёткая реакция на музыку, на более сложные игровые задания. Перед детьми в такой игре стоит задача двигаться ритмично в соответствии с характером музыки, быстро ориентироваться при переходе от одного движения к другому со сменой частей музыкального произведения. Педагог учит воспринимать более тонкие темповые и динамические нюансы музыки, которые диктуют те или иные изменения в движениях, действиях. При разучивании несюжетной игры сначала даётся слушание музыки, затем детей спрашивают, какая это музыка, сколько в ней частей, какие движения можно выполнить под эту музыку? Затем педагог, если это необходимо, объясняет и показывает игру. Не всегда следует начинать разучивание с показа движений, иногда допустимо только дать указания. Отдельные детали игры разучиваются в упражнениях.

Сюжетные игры подбираются более развёрнутые, с большим количеством персонажей. От ребёнка требуется «войти в образ», проявить воображение, свой творческий потенциал. Педагог вначале даёт образный рассказ, который настраивает на игру, направляет их внимание на характер музыки, помогает в воплощении образов, и только потом играет музыкальное произведение. После этого педагог предлагает детям поиграть самостоятельно, распределив роли и обозначив место действия. Во время проведения сюжетных игр педагог следит, чтобы все дети проявляли активность.


I квартал

Упражнения: передавать характер марша четкой ритмичной ходьбой, подвижный характер музыки лёгким, ритмичным бегом; четко, ритмично выполнять полуприседания («пружинку»), согласуя движения с музыкой; осваивать танцевальные движения – дробный шаг; выполнять элементы казахских танцевальных движений.

Предлагаемый репертуар: «Марш» К. Куатбаева, «Марш» Т. Ломовой, «Соревнование» К. Куатбаева, «Под яблонькой зеленой» р.н.м. обр. Р. Рустамова, «Казахский танец», каз. нар.песня «Айгөлек».

Игры и хороводы: выполнять игровые действия в соответствии с характером музыки; вести хоровод по кругу; менять движения в соответствии с музыкальными фразами; проявлять быстроту и ловкость, отмечать окончание пьесы; передавать веселый характер народной игры; различая звуки по высоте, перестраиваться в большой круг и маленькие круги.

Предлагаемый репертуар: «Кто скорее» каз. народная мелодия в обработке Е. Андосова, «Не опоздай» рус.народная мелодия обр. М. Раухвергера, «Сақина салу» обр. Е. Брусиловского, «Көкпар» муз. К. Куатбаева, «Айгөлек» муз. Б. Кыдырбековой.

Танцы: чувствовать танцевальный характер музыки, выполнять элементы танцевальных движений; знакомить с некоторыми элементами художественного наследия, через разучивание народного танца.

Танцевальное творчество: поощрять умение импровизировать, используя знакомые танцевальные движения.

Предлагаемый репертуар: «Полька» муз., «Кел.Билейік!» М.Алимбаев (СD- альбом «Ақ желкен» вып №1), «Танец джигитов» на мелодию «Қаражорға» постановка Ж.М.Акпаровой, «Казахский танец» на мелодию «Айгөлек» постановка Д.Абирова.


II квартал

Упражнения: менять движения в соответствии с изменением характера музыки, исполнять четко и ритмично ходьбу и бег, выполнять пружинистые полуприседания, выполнять ритмический рисунок хлопками, закреплять умение двигаться поскоком в разных направлениях. Знакомить с элементами казахского танца «ковыль», продолжать работу над движениями рук, ног и головы, совершенствовать переменный шаг.

Предлагаемый репертуар: «Құлыншақ» Ж.Тұрсынбаев, «Би» Қ. Тастанов. «Полянка» Г.Фрид, «Вальс» А.Бестібаев. «Сәби қуанышы» Е. Хусайнов. «Польская народная» В. Иванников.

Игры и хороводы: двигаться в соответствии с характером той или иной вариации музыки, изменяя вид основных движений (ходьба, бег); свободно ориентироваться в пространстве, быстро перестраиваясь из положения врассыпную в круг; исполнять в хороводах знакомые танцевальные движения (легкие поскоки, повороты туловища, пружинные приседания); передавать в связи с музыкой образы различного характера.

Предлагаемый репертуар: «Қыскызығы» муз. И. Нусипбаева, «Жаңажылкелді» муз. И. Нусипбаева; «Түлкі мен қаздар» каз. нар. игра, «Соқыртеке» каз. нар. игра., «Жаттығу» А.Райымқүлов.

Танцы: двигаться легко, изящно, меняя направление движения на музыкальные фразы, продолжать разучивание движений к казахскому танцу, совершенствовать навыки выразительного исполнения.

Предлагаемый репертуар: «Қазақ биі» Д.Әбиров.

Танцевальное творчество: индивидуально инсценировать песню в соответствии с текстом, побуждать к выполнению творческих заданий.

Предлагаемый репертуар: «Сарбаздар жыры» Б.Кыдырбеков, «Лағым» К.Куатбаев.


III квартал

Упражнения: Легко и ритмично бегать, передавать в движении характер музыки, выполнять бег с подъемом колен, исполнять элементы казахского и русского народных танцев, передавать характер музыки в движении.

Предлагаемый репертуар: «Перекати поле» муз. Н.Тлендиева, «Кішкентай сұлулар» обр. К.Куатбаева.

Игры и хороводы: выразительно передавать музыкально – игровые образы, отмечать в движении динамику, передавать в движении различный характер музыки: спокойный, неторопливый и веселый, оживленный, плясовой. Двигаться с флажками или лентами, в соответствии с музыкой, свободно ориентироваться в пространстве, меняя построения: три круга, большой круг. Инсценировать сюжетные игры.

Предлагаемый репертуар: «Карлығаш» А. Жубанова, «Танец» Е.Брусиловского, «Тақиятастамақ» Б.Далденбаева.

Танцы: исполнять танцы легко, непринужденно, точно меняя движения в соответствии с музыкой, передавать танцевальные образы, инсценировать песню, применяя образные танцевальные движения.

Предлагаемый репертуар: «Көңілді би» Е.Хасанғалиев. «Қара жорға» Л.Хамиди.

Танцевальное творчество: Придумать танец, используя знакомые плясовые движения в соответствии с характером музыки.

Предлагаемый репертуар: «Парный танец» Е.Тиличеевой, «Танец с яблоневыми ветками» муз. Б.Байкадамова, «Танец с домброй» каз.нар. музыка «Қыздарай» в обработке Б.Дальденбаева.



IV квартал

Исполнять знакомые игры и танцы, Самостоятельно выполнять движения в соответствии с текстом песни; в дидактических играх различать высоту звуков, ритмический рисунок, тембр, динамику.


Игры для развития чувства ритма

Біздің саяхат Наше путешествие

Ұзын және қысқа дыбыстар Долгие и короткие звуки

Әнді орналастыру Выложи мелодию

Көңілді үрлегім Веселые дудочки

Кім қалай жүреді Кто как идет


  1. КОНСТРУИРОВАНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА НА ОСНОВЕ ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ ПЕДАГОГА С ДЕТЬМИ И ИХ РОДИТЕЛЯМИ
          1. Организация музыкальной предметно-развивающей среды

Все дети по природе своей обладают различными потенциальными способностями. Однако необходимо отметить тот факт, что для развития этих способностей нужны определённые условия. К таким условиям следует отнести: окружающую среду (микросоциум ребёнка), деятельность, семью и тех людей, которые работают с ребёнком в дошкольном образовательном учреждении.

И именно в дошкольном учреждении благоприятно сочетаются те факторы, которые влияют на развитие разнообразных способностей детей – это и непосредственно организованная образовательная деятельность (изобразительная деятельность, музыка, физическая культура и др.), и дополнительное образование детей, которое в полной мере может удовлетворить потребности ребёнка.

Для музыкального воспитания детей необходима богатая музыкальная предметно-развивающая среда (музыкальная среда), а для развития личности дошкольников рядом с ними должен быть педагог, увлеченный музыкой, умеющий реализовать творческий потенциал музыкальной среды и управлять развитием творчества детей в музыкальной деятельности.


Требования к проектированию музыкальной среды:

1. Требуется учитывать необходимость развития ведущей детской деятельности; при этом важно руководствоваться таким положением: в каждый момент жизни все ведущие виды деятельности детей раннего и дошкольного возраста (предметная, игровая, предпосылки учебной деятельности) присутствуют одновременно, но каждая из них проходит свой путь развития до момента, когда она становится ведущей.

2. Среда должна быть нацелена на зону ближайшего психического развития (Л.С. Выготский).

3. Музыкальная среда должна соответствовать структуре когнитивной сферы ребенка, т.е. содержать как консервативные (уже известные ребенку) компонеты, так и проблемные, подлежащие исследованию.

4. Следует помнить: нереализованное стремление сразу же применять полученные знания приводит к тому, что знания не закрепляются, и, наоборот, постоянно используемые ребенком знания живут и обогащаются.

Музыкальная среда раскрывает свои возможности в процессе общения детей с взрослым в этой среде. От компетентности взрослого, его доброжелательности и заинтересованного отношения к детям зависит, станет ли эта среда развивающей, захочет и сможет ли ребенок освоить ее в своей деятельности. Ребенок и взрослый действуют вместе – им обоим должно быть комфортно в музыкальной среде.


Критерии качества музыкальной среды

1. Качество содержания

Содержание, разработанное с учетом деятельностно-возрастного системного подхода С.Л. Новоселовой, отражает весь спектр детской музыкальной деятельности. Блоки компонентов среды соответствуют логике развития детской музыкальной деятельности (восприятие, воспроизведение, творчество). Каждый предусматривает ориентацию на представление в среде всех видов детской музыкальной деятельности:

- восприятие музыки - пособия, помогающие воспринимать произведения для слушания, произведения, используемые в исполнительской певческой, танцевальной и музыкально-игровой деятельности, а также произведения, специально созданные для развития музыкально-сенсорного восприятия детей;

- воспроизведение музыки - пособия, побуждающие к певческой деятельности: к восприятию песен, их творческому, выразительному исполнению;

- пособия, побуждающие к музыкально-ритмической деятельности: к восприятию, исполнению музыки для игры или танца, к творческой выразительности танца и т.п.;

- пособия, побуждающие к игре на детских музыкальных инструментах: восприятию музыки, исполняемой на них, освоению игры на этих инструментах, а также к творческой импровизации;

- музыкально-творческая деятельность – пособия, побуждающие к песенному, музыкально-игровому, танцевальному творчеству и импровизации на детских музыкальных инструментах.

Решение этих задач обеспечивается разнообразием детских музыкальных инструментов, развивающих музыкальных игр и игрушек, наглядных дидактических пособий, разнообразных аудиовизуальных средств (магнитофон) и набора кассет к ним и других технических средств (телевизор, видеомагнитофон).

Содержание музыкальной среды отражает принцип системности в овладении музыкальной деятельностью: она должна соответствовать возрасту детей и содержанию их музыкальной деятельности, поэтому следует усложнять содержание среды по возрастным ступеням.

Содержание должно обеспечивать возможности для музыкально-творческого развития детей и получения из среды необходимой им информации для музыкально-творческой деятельности.

В содержании среды должна быть представлена проблемность: ребенок, действуя с знакомыми или малознакомыми предметами в музыкальной среде, обнаруживает и решает ряд задач, возникающих по ходу музыкальной деятельности.

Содержание музыкальной среды следует соотносить с ведущим видом деятельности детей определенной возрастной группы.

Динамичность содержания среды обеспечивает интерес к музыкальной деятельности, мотивацию, а затем и потребность в ней.


2. Качество структуры

Структура музыкальной среды представлена в виде модулей, включающих трансформирующиеся детали, что поддерживает у детей живой интерес. Она должна быть организована таким образом, чтобы в ней были визуально представлены все виды детской музыкальной деятельности и были созданы условия для активного взаимодействия детей с любыми пособиями, музыкальными инструментами. Мини-центры удобны для развертывания музыкальной деятельности одним ребенком, двумя детьми или подгруппой.

Среда предполагает гибкое комплексирование и зонирование, предусматривающее полную и частичную трансформацию игровых модулей мини-центров, что обеспечивает разнообразную функциональную нагрузку детей.


3. Функциональный и эмоциональный комфорт детей

Оформление музыкальных мини-центров для детей раннего и младшего дошкольного возраста должно быть сюжетным, а для детей старшего - иметь дидактическую направленность.

Предметная среда должна быть сомасштабна глазу действиям руки, росту ребенка.

Пособия должны быть добротными, эстетически привлекательными, простыми в обращении, только тогда они вызывают желание действовать с ними.

Мини-центры оформляются в одном стиле, с использованием материалов одной фактуры и цветовой гаммы.

Педагог, работающий с малышами, должен проявлять себя не только как хореограф, а как некий сказочник. К каждому танцевальному этюду и игре Екатерина подводит с помощью фантастической прелюдии, которая сможет заинтриговать и таким образом удержать внимание малыша. Все танцевальные этюды предложены в игровой форме с использованием известных образов (паровозик, крабик, цирк и пр.) и с сюжетом для лучшего понимания ребенком. Движения разбираются сначала под счет, потом под музыку, которая тщательно подобрана и продумана педагогом. Каждое слово в музыке улавливается и интерпретируется в движение: что ребенок слышит - то он и передает своим телом.

Носиками помотаем,

и зубами постучим,

и немножко помолчим…»

Материал выстроен по степени усложнения и постепенного перехода от игры к танцу. В разделе для 2-3-леток сконцентрировано гораздо больше танцевальных игр, причем с минимальным содержанием хореографии – хлопки, притопы, повороты. По словам педагога, в этом возрасте не стоит задачи научить ребенка танцевать. Важно научить в первую очередь, чтобы дети повторяли за педагогом, ориентировались в пространстве, взаимодействовали с другими детьми. Также с раннего возраста для танцора важно развитие музыкального слуха и чувства ритма.

По мере взросления, детям даются более сложные элементы как игровые (добавление импровизации), так и танцевальные (движения на координацию). Второй раздел, рассчитанный на детей 3-4 лет, содержит буквально полный набор основных элементов хореографии для данной возрастной группы: постановка корпуса, позиции рук, ног, растяжка, прыжки.

          1. Методические рекомендации к организации занятий ритмикой

Дошкольный возраст характеризуется наличием наилучших предпосылок для развития физических качеств, это время первоначального становления личности, формирование основ самосознания и индивидуальности ребенка. У детей укрепляется костно-мышечная система, улучшается координация, совершенствуются двигательные способности.

Дети дошкольного возраста непоседливы, в них очень много энергии. И педагоги не должны разрушать их потребность в движении.

Большое значение для сохранения физического и психологического здоровья детей имеет активизация их творческого потенциала, создание атмосферы поиска, радости, удовольствия, развитие детской индивидуальности, удовлетворение их потребностей и интересов.

Музыка, движение – это средства, которые благотворно действуют на здоровье ребёнка. Музыкально-ритмические движении, выполняют релаксационную функцию, помогают добиться эмоциональной разрядки, снять умственную перегрузки и утомления. Ритм, который музыка диктует головному мозгу, снимает нервное напряжение. Движение и танец, помогают ребёнку подружиться с другими детьми, даёт определённый психотерапевтический эффект.

Ритмика - это передача музыки через движения, это эмоциональный отклик на музыку. Ритмика - это выполнение простых танцевальных упражнений под музыку.

Она доступна детям, начиная с раннего возраста.

Ритмика не только даёт выход повышенной двигательной энергии ребёнка, но и способствует развитию у него многих полезных качеств. Красивые движения, разученные на уроке, ребёнок с радостью и интересом будет выполнять дома. Сколько приятных волнений для маленького человека и его родных доставляют его показательные выступления на праздничном концерте.

Ритмика закладывает надёжный фундамент для дальнейшего физического совершенствования ребёнка. Профессор Крестовников в "Очерках о физиологии физических упражнений", писал, что движения, совершаемые под музыку, выполняются легче, дыхательный аппарат работает более энергично, увеличивается глубина дыхания, повышается поглощение кислорода.

Тем самым, ритмичные упражнения содействуют физическому воспитанию и укреплению детского организма. В процессе работы над движениями под музыку, формируется художественный вкус детей, развиваются их творческие способности. Таким образом, занятия ритмикой оказывают разностороннее влияние на детей, способствуя воспитанию гармонично развитой личности.

Ритмика создаёт ощущение радости, свободы движения, вызывает радостный отклик на музыку, сообщает более светлое восприятие жизни.

Ритмика – один из видов музыкальной деятельности, в котором содержание музыки, её характер, образы передаются в движении. Развитие чувства ритма – это развитие способности детей в области эмоционального восприятия и воспроизведения целостных музыкальных образов.

Увлекательные и полезные занятия сформируют у ребенка правильную осанку, разовьют координацию и пластику тела, которые можно будет поддерживать в течение всей жизни. Ритмика положительно влияет не только на физическую подготовку ребенка, но и развивает у него восприятие музыки и воображение.

Для развития танцевального творчества необходимо, чтобы ребёнок эмоционально отзывался на музыку, верил в необычную ситуацию, мог выполнить движения с воображаемыми предметами, а также свободно общаться с другими детьми во время коллективной импровизации музыкально-игровых образов и танцевальных композиций.

Очень важно показать, что музыка гораздо тоньше слов и её сложно пересказать, нежели чем движение, пластика тела, которые могут гораздо тоньше выразить музыкальный образ. Для импровизаций важно использовать атрибутику: ленточки, палочки, веночки, звездочки, веточки, шарфики и другое. Педагог на занятии принимает активное участи в свободном движении под музыку – это создаёт особую атмосферу сотворчества детей и взрослых.

В современной системе воспитания ребенка занятиям ритмике уделяют большое внимание. Такие уроки часто включают в программы дошкольного и раннего школьного обучения как самостоятельную дисциплину. Ведь ритмика помогает не только научиться чувствовать музыку и воспринимать темп, благодаря такому уроку шумные детки становятся спокойнее, а тихони и скромники постепенно открываются миру.

Главная цель – научить ребенка правильно и адекватно воспринимать музыку, реагировать на нее, выражать свои эмоции и реакции посредством движений.

Для занятий ритмикой очень важным, если не первостепенным, является музыкальное сопровождение. В процессе обучения необходимо использовать различные мелодии, которые отличаются не только по жанру или стилю, но также имеют разный темп и ритм. При этом все мелодии должны быть рассчитаны на возрастную категорию занимающихся детей, а значит, быть понятными для них. Чем старше детки в группе, тем сложнее могут быть мелодии.

Также следует отметить, что музыка, используемая для занятий ритмикой, должна быть разнообразной с точки зрения исполнения. Очень хорошо, если на разных занятиях будут проигрываться как фонограммные записи, так и мелодии живого аккомпаниатора. Ведь это также позволит ребенку понимать, что музыка бывает разной. Кроме того, выполнение заданий по аккомпанемент может менять уровень сложности прямо по ходу занятия, в зависимости от того, как играет музыкант.

Важным в занятиях детской ритмикой является элемент игры. Ведь само по себе обучение вряд ли привлечет малышей. Превратив урок в игру, взрослые получат большую отдачу. Очень часто именно по этой причине, сценариями танцев являются сказки про лес и деревья, времена года, жизнь зверей. Или же используются специальные фонограммы, разработанные специалистами, где под музыку сразу произносятся интересные задания для малышей.

Занятия ритмикой можно проводить и в домашних условиях. Для этого необходимо приобрести музыкальные записи и уделять уроку несколько часов в неделю. Однако, если ребенок не имеет предписаний по каким-то причинам быть изолированным от детского общества, старайтесь все же приводить его заниматься в группу. Ведь коллективные занятия пройдут не только веселее и интереснее для малыша, но также помогут ему раскрепоститься, найти новых друзей, получать первый опыт общения в социуме.

Детская ритмика - это начало, база для будущей физической формы ребенка, для будущего стиля и ритма его жизни. Это очень важно - как ваш ребенок будет двигаться по жизни и насколько будет здоров.

Танцевальная ритмика предназначена для детей дошкольного возраста от 3-6 лет, именно в этом возрасте у детей закладываются и развиваются очень быстро способности любого рода. Занятия танцевальной ритмикой, в отличии от физических нагрузок, мягко, щадяще и ненавязчиво в игровой форме научат детей ритмическим танцевальным движениям, танцевальным и музыкальным играм, основным позам классического танца, дыхательной гимнастике, через которые ребенок научится чувствовать музыку и психологически раскрепостится.

Занятия ритмикой вырабатывают правильную осанку, способствуют развитию и укреплению мышц, развивают чувство ритма, пластичность, развивают ориентировку в пространстве, легкость и свободу движений.

Музыкально-ритмические упражнения для детей должны быть простыми, танцевальные движения доступными для исполнения. Допускается использование некоторых новых танцевальных движений при соблюдении принципов:

- соответствия возрастным особенностям детей

- от простого к сложному

- доступности для исполнения.

Более сложные движения и их комбинации можно включать в качестве индивидуальной работы.

Такие движения могут быть взяты из:

- образцов народных танцевальных движений,

- движений бальных танцев,

- современных эстрадных танцев,

- спортивных движений и элементов аэробики.

Методы работы с детьми дошкольного возраста.

Репродуктивные:

Метод показа и объяснения является ведущим в обучении танцу. В целях эффективного обучения педагог должен не только опираться на способности детей к подражанию, но и научить их сознательному выполнению изучаемого.

Метод повторения и систематичности применяется как для разучивания, совершенствования и закрепления танцевальных навыков, так и для того, чтобы их не утратить, сохранить в памяти ранее пройденный материал.

Творческие:

Чтобы сам процесс обучения был активным и творческим и не сводился к механическому заучиванию и воспроизведению тех или иных движений, необходимо использовать широкий арсенал активных методов. Прежде всего - это танцевальная импровизация, т.е. самостоятельное создание пластических образов на базе использования элементарных движений и перемещений.

В ходе изучения и исполнения танцевальных этюдов также проявляются творческие способности каждого ребёнка. Дети могут придумать характер персонажа, в соответствии с условиями, заданными педагогом, характером и настроением музыки.

Поскольку для дошкольников основным видом познавательной деятельности является игра, чрезвычайно важно, чтобы каждое творческое задание содержало элемент игры, каждое упражнение носило оригинальный, не трафаретный характер.

Весь процесс обучения детей делится на 3 этапа:

1. Начальный этап обучения танцу (отдельному движению).

2. Этап углубленного разучивания упражнения (движений, музыкально-ритмических композиций)

3. Этап закрепления и совершенствования знаний двигательных навыков.

Начальный этап обучения характеризуется созданием предварительного представления о движении

На первом этапе ставятся задачи: ознакомить детей с новым движением, танцем, пляской, хороводом; создать целостное впечатление о музыке и движении; начать разучивание (в общих чертах).

На этом этапе обучения педагог рассказывает, объясняет и демонстрирует движения, а дети пытаются воссоздать увиденное, опробовать, подражая педагогу.

Методика обучения состоит в следующем: педагог прослушивает вместе с детьми музыкальное произведение, раскрывает его характер, образы и показывает музыкально-ритмическое движение, стремясь пробудить в детях желание разучить его. (Показ должен быть правильным, эмоциональным и целостным.) Затем педагог поясняет содержание, элементы этого движения, при необходимости показывает каждый отдельно и даже может предложить детям выполнить их. Если элементы хорошо знакомы (или не представляют особой трудности), то воспитатель вместе со всей группой или несколькими детьми выполняет новое движение полностью. При этом педагог напоминает последовательность элементов композиции, разъясняет и вновь показывает движение для более точного выполнения задания. Важное значение на первом этапе (как и в дальнейшем) имеет объективная и тактичная оценка педагогом действий каждого ребенка, чтобы сохранить эмоционально-положительное отношение детей к занятиям.

Название движения, вводимое педагогом на начальном этапе, создает условия для формирования его образа, активизирует работу центральной нервной системы детей.

Показ движения происходит в зеркальном изображении!

Объяснение техники исполнения движения дополняет ту информацию, которую ребенок получил при просмотре. Первые попытки опробования движения имеют большое значение при дальнейшем формировании двигательного навыка.

Успех начального этапа обучения зависит от умелого предупреждения и исправления ошибок. При удачном выполнении движения целесообразно его повторить несколько раз, закрепив тем самым предварительное представление о нем.

Этап углубленного разучивания характеризуется уточнением и совершенствованием деталей техники выполнения движений. Основная задача этого этапа сводится к уточнению двигательных действий, пониманию детьми закономерностей движения, усовершенствованию ритма, свободного и слитного выполнения связки движений.

Главным условием обучения на этом этапе является – целостное выполнение изученного.

Количество повторений в занятии увеличивается, по сравнению с предыдущим этапом. Педагог дает необходимые разъяснения, напоминает последовательность действий, своевременно, доброжелательно оцениваются достижения детей. Если появляются затруднения, руководителю кружка следует вновь обратиться к музыке, ее выразительным средствам, наглядному показу движения (с соответствующими пояснениями). Нa данном этапе необходимо стремиться к тому, чтобы дети осознано выполняли движения. Для этого педагог задает вопросы о характере музыки и движения, предлагает разные варианты движений и т.д. Эти приемы помогают детям глубже прочувствовать музыку, запомнить последовательность движений, найти соответствующий образ.

На этапе углубленного разучивания дети приобретают некоторый опыт в исполнении движений по показу педагога и запоминают несколько композиций. Все это способствует развитию у детей самостоятельно выполнять выученные упражнения в целом.

На третьем этапе обучения, задача заключается в том, чтобы закрепить представления о музыке и движении, поощряя детей самостоятельно выполнять разученные движения, а в дальнейшем применять их в повседневной жизни (под фонограмму, аккомпанемент детских музыкальных инструментов, пение).

Этап закрепления и совершенствования характеризуется образованием двигательного навыка и переходом его к творческому самовыражению в движении под музыку.

На этом этапе необходимо совершенствовать качество исполнения движений и формировать у детей индивидуальный стиль. Воспитатель, напоминая последовательность, используя образные сравнения, отмечая удачное исполнение, создает условия для эмоционального выполнения детьми музыкально-ритмических движений. Желательно предлагать также творческие задания, например, внести изменения в знакомую пляску или игру, придумать новую композицию хоровода из разученных элементов танца.

Этап совершенствования и творческого самовыражения считается завершенным лишь тогда, когда дети начнут свободно двигаться с полной эмоциональной и эстетической отдачей

На занятиях ритмикой подбор упражнений соответствует возможности и подготовленности детей.

Продолжительность занятий обусловленное возрастом занимающихся (4-5 лет – 20-25 минут; 5-7 лет – 30-35 минут); занятие состоит из подготовительной, основной и заключительной частей.

Вводную часть составляют упражнения и движения динамического характера, воздействующие на весь организм: ходьба, бег, прыжки. Затем следует основная часть, которая начинается с поклона.

Третья часть занятия – музыкально-ритмическая – наиболее динамична. Здесь включены танцевальные движения, творческие задания, танцевальные композиции, хороводы, задания на построение и перестроение. В этой части задания дети самостоятельно могут создавать музыкальные образы.

Упражнения распределяются с учетом возрастания физиологической нагрузки в основной части занятия. В подготовительной части объединяются упражнения простые по координации, малые по амплитуде и выполняемые в медленном умеренном темпе; постепенное увеличение этих параметров движения и темпа приводит к усилению нагрузки в основной части; в заключительной части нагрузка постепенно снижается.

Музыкально-ритмические занятия проводятся с применением различных структур:

I. Тематическое занятие

II. Сюжетное занятие

III. Игровое занятие

IV. Импровизация


1. Тематическое занятие.

Оно состоит из подготовительной, основной и заключительной частей.

Цель занятия: Воспитание интереса, потребности в движениях под музыку, развитие гибкости, пластичности, развитие способности к выразительному исполнению движений.

На занятие используются:

1. Основные виды движений:

а) Ходьба бодрая, спокойная, на полупальцах, на носках, топающим шагом, вперед и назад (спиной), с высоки подниманием колена (высокий шаг) в разном темпе и ритме, ходьба гусиным шагом.

б) Бег – легкий, ритмичный, передающий различный образ («бабочки», «птички», «ручейки» и т.д.), широкий («волк»), острый (бежим по «горячему песку»).

в) Прыжковые движения – на двух ногах на мест, с продвижением вперед, прямой галоп – «лошадки», легкое поскакивание.

2. Общеразвивающие упражнения на различные группы мышц.

Упражнения на развитие гибкости, пластичности, точности и ловкости движений, координации рук и ног.

2. Плясовые движения.

– Элементы народных плясок, доступных по координации. Например, поочередное выставление ноги на пятку, притопывание одной ногой «выбрасывание» ног, полуприседание для девочек, и полуприсядка для мальчиков и др.

Разучивание танцевальных упражнений: шаг польки, приставной шаг, поскоки и др., а также разучивание музыкально-ритмических композиций.

II. Сюжетные занятия.

Сюжетное занятие выстраивается в соответствии с содержанием русских и зарубежных сказок.

В сюжетном занятии преобладают имитационные движения – разнообразные, образно-игровые движения, жесты раскрывающие понятный детям образ, динамику его настроений или состояний (в природе, в настроениях человека и животных, в вымышленных игровых ситуациях).

Цель занятия: Развивать у детей умение сочувствовать, сопереживать другим людям и животным – персонажем сказок.

Развивать художественно-творческие способности по средством ритмической пластики.

Сюжетное занятие проводится по заданному сценарию сказки, или произведения.

Занятие состоит из основных трех частей.

Подготовительная часть: сюда входят разминка и общеразвивающие упражнения, в которых отражен сюжет занятия, т.е. «сказочная зарядка»

Основная часть: это кульминация – наивысшая точка развития сюжета. В основную часть входят музыкально-ритмические композиции, соответствующие сценарию.

Заключительная часть – развязка на достижение целей, которые были поставлены в начале занятия перед детьми.

Можно использовать следующие сюжетные темы: «Новогодняя сказка», «Путешествие по сказкам», «Осень в гости к нам пришла», «Весенняя карусель».

III. Игровые занятия.

Игровое занятие по структуре напоминает сюжетное занятие.

Цель занятия: способствовать развитию у детей творческих и физических способностей. Содействовать развитию прыгучести, ловкости, координации движений, ориентирование в пространстве. Занятие состоит из трех частей: подготовительная, основная, заключительная.

В подготовительной части проводится разминка и общеразвивающие упражнения. Характер упражнений соответствует теме предлагаемой педагогом по типу зарядки.

Основная часть занятия включает в себя подвижные игры, отражающие тему занятия.

В заключительной части используется музыкально-ритмические композиции, соответствующие анной теме занятия.

Можно использовать следующие темы игровых занятий:

«В гостях у сказки», «Путешествие в Восточное царство», «Поход к лебединому озеру», «В гости к аэробике» и др.

IV. Занятие импровизация

Занятие импровизация, как правило, проходит в конце учебного года. У детей развиты двигательные навыки, накоплен разнообразный музыкально– ритмический репертуар, что способствует творческому мышлению, воображению и фантазии.

Занятия импровизации проходит в свободной импровизированной форме.

Цель занятия: повторить изученный материал по ритмическим танцам. Учить импровизировать под музыку. Способствовать развитию импровизации, творческих способностей детей.

Ход занятия

1. Дети входят под музыку в зал. Педагог и приветствует словами: – Девизом сегодняшнего праздника будет – «Танцуй веселей с нами поскорей».

Конкурс – соревнование – итог года.

Выбираем лучших танцоров.

Конкурс «разминка».

Определяются те, кто лучше всех умеет повторить за педагогом движения.

Выполнение общеразвивающих упражнений по музыку – импровизация на любую знакомую мелодию.

1. Конкурс на лучшее исполнение танца. Танцы «Кузнечик», «Два веселых гуся», «Каравай» и др.

2. Конкурс повтори за мной. Танец «Если весело живется».

3. Конкурс на лучшее исполнение танцевального движения. Танец «Лавота».

Победителем считается тот, кто выполнит все задания и не расцепит рук.

Подведение итогов: определение и награждение победителей медалями: «Лучший танцор», «Веселый танцор», «Внимательный танцор», «Талантливый танцор» и т.д.

Работа по реализации данного курса проводилась в течение двух лет. В результате диагностического обследования детей выявилась положительная динамика в развитии, кроме этого разученные с детьми музыкально-ритмические композиции используются в праздниках, концертах.

          1. Танцевальные движения и танцы

Танец, как никакое другое искусство, обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребенка, для его гармоничного духовного и физического развития; в танце становление творческих способностей у дошкольников может проходить чрезвычайно плодотворно. Это обусловлено сочетанием в единой деятельности музыки, движения и игры (драматизации) - трех характеристик танца, каждая из которых способствует развитию творчества воображения.

Творчество, его формирование и развитие – одна из интереснейших и проблем, привлекающих внимание. Формирование танцевального творчества – это одна из программных задач детского сада. Обучение детей отдельным движениям и танцам является подготовкой к творчеству. Формирование творческих качеств личности необходимо начинать с детского возраста. Дошкольников как можно раньше следует побуждать к выполнению творческих заданий, необходимо динамично связывать обучение и творчество, так как творчество – один из методов освоения предлагаемого для изучения материала.

Очень важно начать заниматься танцами с раннего детства, пока мышцы ребенка только развиваются, и есть возможность сформировать их пластичными.


2-4 года

На третьем году жизни движения под музыку становятся более уверенными, однако недостаточно согласованными. В передаче общего характера движения еще нет умения одновременно с музыкой начинать и заканчивать движения, отмечать ритмическую пульсацию ходьбы и бега. Обучая детей согласованным движениям под музыку, педагог учит двигаться в соответствии с ярко выраженным характером музыкального произведения. Привлекает внимание детей к тому, что под одну музыку можно плясать, под другую ходить, давая им возможность самостоятельно это различать. При этом, исполняя марш и пляску, дети сами меняют характер движений. Детей приучают отмечать изменением движений двухчастную форму пьесы, силу звучания (громко, тихо), продолжают развивать ритмичность в ходьбе и беге под музыку. В игры и пляски включают умения двигаться по кругу, взявшись за руки, парами. Танцевальные движения отражают одновременное хлопанье в ладоши и топанье ногами, покачивание с ноги на ногу, полуприседания. Методика основана на показе педагога и коротких указаниях. Очень важно правильно и четко показать движение, где эмоциональный тон педагога  вызовет у детей желание двигаться под музыку. Так же важно использование игрушек и атрибутов. Разучивая игру, следует сразу раскрыть содержание и предложить детям действовать. Если музыка в сюжетной игре контрастного характера, надо проиграть ее детям, сказать, для кого она предназначается, а затем предложить поиграть. При затруднении выполнения движения, построения, необходимо поупражняться отдельно. Например в игре «Солнышко и дождик» нужно сначала проверить, насколько непринужденно дети могут ходить по кругу, а затем присоединить вторую часть игры – пляску. Усвоению содержания игр и необходимых навыков способствуют, многократные, последовательные повторения. Чтобы обучение происходило ненавязчиво, можно использовать различные игровые моменты: показ упражнения персонажем (воспитатель или ребенок старшей группы в костюме), пригласить игрушку Мишку или зайчика посмотреть, как пляшут дети или поплясать вместе с ними. Педагог отмечает детей, которые двигаются лучше, танцует с ними повторно, остальные дети смотрят. На следующих занятиях эти дети танцуют самостоятельно, а педагог танцует с детьми, которым требуется помощь. Анализ психолого-педагогической литературы и опыт учителей-практиков, музыкальных работников, психологов, врачей позволяет утверждать, что развитие танцевальных на каждом возрастном этапе происходит различно. В младшем возрасте ребенок эмоционально откликается на музыку, что выражается в мимике, жестах. Но движения еще не точны и порой не согласованы с музыкой. На четвертом году жизни дети начинают чувствовать смену контрастных частей музыки, могут выполнять и усваивать небольшие музыкальные задания. Они еще плохо ориентируются в пространстве, по этому педагог учит их двигаться в соответствии с ярко-контрастным характером музыки, в медленном и быстром темпе, реагировать на начало и окончание звучания музыки, исполнять простейшие движения, передавать не сложные имитационные движения игровых образов (птички летают, лошадки скачут, зайчики прыгают).


5-7 лет

На пятом году жизни у детей уже есть опыт слушания музыки, они могут узнавать знакомые мелодии, определять характер музыки. Движения становятся более ритмичными, четкими, согласованными с началом и окончанием звучания музыки. Дети выполняют более разнообразные движения (прямой галоп, движение парами, притоп одной ногой, выставление ноги на пятку) и могут двигаться в соответствии с контрастным характером музыки.

В возрасте 6-7 лет дети уже сравнительно хорошо управляют своими движениями, их действия под музыку более свободны, легки и четки, они без особого труда используют танцевальную импровизацию. Ребята в этом возрасте произвольно владеют навыками выразительного и ритмического движения. Развивается слуховое внимание, более ярко проявляются индивидуальные особенности детей. Они могут передать движениями разнообразный характер музыки, динамику, темп, несложный ритмический рисунок, изменять движения в связи со сменой частей музыкального произведения со вступлением. Детям доступно овладение разнообразными движениями (от ритмичного бега с высоким подъемом ноги и подскоков с ноги на ногу до шага польки, полуприседа и т.д.). Творческая активность детей развивается постепенно путем целенаправленного обучения, расширения музыкального опыта, активизации чувств, воображения и мышления. Реакция детей на прослушанное представляет собой творческое отображение музыки в действии. В этом возрасте эмоции, вызванные музыкой создают определенную двигательную активность, задача педагога заключается в том, чтобы направить ее в нужное русло, подобрав для этого интересный и разнообразный музыкально-танцеватьный материал. Двигаться, как подсказывает музыка – строгий закон, который следует неуклонно соблюдать на всем протяжении занятия. Движения должны вытекать из музыки, согласовываться с ней, отражая не только ее общий характер, но и конкретные средства выразительности.

В процессе обучения, помогая найти ребенку нужное движение, педагог своим советом, словом, собственным примером и т.д. Совпадение образного слова, музыки и движения, развивается детское воображение, ребенок точнее передает характер музыкального произведения, движения становятся свободными, исчезает скованность, появляется уверенность.

Чтобы заинтересовать учащихся танцевальным творчеством, в рамках разработанной методики, совместно с практическими занятиями проводились и теоретические. На таких занятиях давалась общая характеристика танца, отмечались его особенности. Проводились беседы об особенностях фольклорного творчества данного народа, рассматривались иллюстрации и слайды, знакомящие детей с костюмами, использовались видеоматериалы по данной тематике. Все это необходимо для того, чтобы ввести учащихся в мир тех образов, той музыки, под которую они будут танцевать. Плавность вальса, жизнерадостность и веселость польки и галопа, зажигательность и удаль многих плясовых народных мелодий, отражающихся в движениях этих танцев.

Музыка в любом своем проявлении создает прежде всего содержательную основу танца. Давая развитие эмоционального состояния образов, сопоставляя разные его стадии, музыка предлагает танцу действенную линию для пластических характеристик действующих лиц и событий. Этому, безусловно, способствует процесс работы по выявлению ритмическо-структурной общности. Как правило, танцевальная форма находится в различной степенной зависимости от временных и структурных характеристик музыки: темпа, ритма, метра и формы построения (периода, предложения, фазы). Среди них наиболее строги соотношения темпа музыки и танца.

Одна из первых характеристик танца – это темп музыки. Темп всегда обусловлен содержанием и характером музыки. В практике музыкально- танцевальной работы чаще всего применяются темпы: умеренный, довольно быстрый, быстрый, неторопливый, медленный. Первый этап работы над темпом – это следование темпу музыкального произведения, необходимо научить воспринимать и передавать в движениях различные темпы музыкальных примеров со всевозможными оттенками. Темп – это не просто скорость звучания, это художественная характеристика, которая влияет на эмоциональное восприятие музыкальной мысли. Поэтому, если не совпадает темп исполнения музыки и танца, это всегда читается как расхождение. Надо найти такой объем движений, такую степень мышечного напряжения, чтобы двигаться в данном темпе удобно, естественно и целесообразно. Необходимо также научить ребенка сохранять устойчивость в танце. Очень полезна тренировка в выдерживании взятого темпа танца. Важна задача по научению детей переключаться из одного темпа в другой, изменять темп танца в соответствии с изменением темпа музыки.

Следующей характеристикой танца является метр. Естественно, что трехчетвертное строение такта найдет иное пластическое выражение, чем двухчетвертное, но не в формальном совпадении с долями, а в более сложном временном характере, который задает тот или иной размер и его метрический рисунок.

Третья временная характеристика танца – музыкальный ритм, имеющий огромное влияние на восприятие танца в целом. Музыка и танец живут в едином телесном и метрическом измерении, при этом достаточно свободно соотносятся в ритме, рождая ритмический контрапункт. Таким образом, композиция танца в значительном соотношении с метрической структурой и формой музыкального произведения. Сам термин «композиция танца» трактуется по-разному. Композиция – сочинение, составление, соединение, связь. В рамках этих четырех смысловых прочтений танцевальная композиция – это сочинение единого целого из различных танцевально-пластических элементов.

В методике развития двигательной моторики детей 6-7 лет танцевальным творчеством наиболее распространенными музыкальными композициями являются круг и линейное построение. Круг – композиция наиболее часто повторяемая в различных танцах. И это понятно, он несет смысловое объяснение для детей, круг – это солнце, это расположение вокруг костра, очага. В танце этот однородный мотив имеет ряд разновидностей: замкнутый круг, раскрытый круг, круг в круге, по общему кругу несколько кружочков. Круг – самая распространенная фигура для различных хороводов и песен-плясок. Орнаменты круга восходят к очень древним формам танца, являются одним из ярких мотивов и народного танца и современной хореографии. Бесконечное переплетение в круговом мотиве создает, с одной стороны устойчивый и спокойный образ, с другой, позволяет при переменах и разнообразии пластических вариантов создать объемность образа, его развитие, смену настроений и порывов и утвердить в результате действия величие и простоту.

При использовании линейной композиции особенно четко возникает требование к законам перспективы. С ними педагог должен быть хорошо знаком, чтобы избежать ошибок в построении сценической композиции. К примеру, располагая танцующих детей в линии можно достичь разного зрительного эффекта: можно сохранить равновеличественный рост, если в глубину линии поставить более высоких исполнителей; можно же уменьшая рост, при усилении этого перспективного создать впечатление уходящей в даль линии.

Безусловно, линейные мотивы, как и круговые, имеют возможность развития и за счет темпа, и перестроения, и места нахождения линии в пространстве.

Еще одной характеристикой танца, значение которой столь же велико при обучении детей как и предыдущих, - рисунок танца. Всякий рисунок танца не существует сам по себе, он соотносится с лексикой – движенческим строем хореографического произведения. Движения танца возникают и развиваются не в абстракции, а в определенном пространственном решении. Движения танца – это своеобразные знаки, подобные звуку, слову, но пластически значимые. Всякое движение не статика, но оно может быть в различной степени динамично и в зависимости от этого, но по-разному используется. Одно движение нуждается в ряде повторов, чтобы утвердить себя, другое воспринимается сразу и в повторениях не нуждается. Подбор движений в танце должен строго соответствовать поставленной задаче, поэтому использование бесконечно большого количества разнообразных элементов в одном танце не всегда определяет его успех.

При огромном многообразии вариантов, танец наиболее часто делится на сольный и массовый. Для того чтобы рисунок танца детей был четким и выполнялся ими без особого труда необходимо многократное выполнение одного и того же движения – упражнения. Назначение упражнения различно: для совершенствования основных движений (ходьба, бег, подскоки); предварительного разучивания действий к сюжетным играм и пляскам; развитие выразительности движения персонажей сюжетных игр; композиционной завершенности музыкально-танцевальных движений у детей.

Рассматривая вопрос о проявлении детьми творческой активности, нельзя не сказать о роли плясок и их разновидностях (по показу воспитателя, с зафиксированными движениями, народные пляски с медленными элементами народного танца, хоровода с пением, импровизация). Пляски активизируют слух ребенка, вырабатывают четкие, красивые движения. В плясках-импровизациях наиболее ярко наблюдается проявление детского творчества, раннее разучивание элементов плясовых движений позволяет детям уже в младшем школьном возрасте составить собственную композицию танца.

Согласно танцевальной методике обучения детей танцевальным элементам и далее танцу необходимо начинать с их обучения правильному шагу и бегу, что способствует укреплению мышц, ног и корпуса. Дети должны разучить ряд упражнений которые помогут им хорошо и выразительно двигаться под бодрую маршевую музыку. Упражнения, танцевальные элементы, танцы, пляски, вошедшие в состав методики развития двигательной моторики детей 5-7 лет танцевальным творчеством подчиняются общим закономерностям:

1. Они направлены на улучшение качества движения детей, развитие у них умения придавать движениям пружинный, плавный, или маховой характер (в зависимости от музыкально-двигательного образа).

2. Они должны научить детей придавать основным движениям (ходьбе, бегу, подскокам), элементам пляски-танца выразительность диктуемую музыкой.

3. Они должны воспитывать у детей умение ориентироваться в пространстве, организационно двигаться в группе, не мешая друг другу или выполнять перестроение в плясках отражая их характер.

Разучивание точно зафиксированных и не привычных для детей элементов танца и лучше начинать с показа. Для этого используют не только личный пример педагога но и видеоматериал, плакаты. Показ движений отражая их четкость и выразительность, обязательно должен быть связан с музыкой, чтобы дети сразу могли понять характер и особенности движения и музыки. Разучив такое движение, танцевальный руководитель предлагает исполнить его под другую музыку, чтобы дети привыкли соответственно изменять характер, динамику, темп движения.

Задача педагога объединить последовательность этих движений в несложную по построению композицию, придать им изящество и выразительность.

Методика работы над танцем

1.Знакомство с танцем:

Прослушивание музыки:

Определение темпа,

определение характера,

определение стиля или жанра танцевального произведения.

Просмотр танца.

Подбор исполнителей.

2.Разучивание танца:

-Разучивание танцевальных движений:

-Танцевальный шаг, бег, поскоки

-Движения рук

-Движения ног

-Формирование плавности и сглаженности движений

-Движения с предметами.

- Отдельные характерные танцевальные элементы.

- Разучивание рисунка танца

-Начало движений после музыкального вступления

-Выполнение построений и перестроений под музыку

-Движения в парах.

3. Окончательная доработка танца:

-Согласование движений с музыкой и друг с другом

-Формирование легкости и четкости движений

-Работа над эмоциональностью и выразительностью исполнения.

4.Исполнение знакомого танца четкое, согласованное, выразительное.


Описание движений, танцевальных элементов, некоторых танцев и плясок, применяемых в рамках методики, с характеристикой развития двигательной моторики детей 5 - 7 лет

Шаг с притопом на месте.

На “раз” дети делают шаг левой ногой на месте, ставя ее рядом с правой, на “два” – притоп правой нагой впереди левой, не перенося на нее тяжесть тела. Затем на “раз” шаг на месте правой ногой, ставя ее рядом с левой, на “два”- притоп левой впереди, правой, и все повторяется с начала. Акцент движения при этом падает на притоп.

Полуприседания с выставлением ноги на пятку. Носит задорный характер и представляет собой пружинящие полуприседания и выпрямление ног на счет “раз - и” на “два” - правая нога выставляется вперед на пятку, носок весело смотрит вверх, левая остается прямой, корпус слегка откинут назад. Снова на счет “раз” правая нога одновременно с приседанием приставляется к левой, на “два” выставляется вперед левая нога.

Русский хороводный шаг.

Это плавный шаг с носка, который выполняется поочерёдно каждой ногой. От обычного шага он отличается большой плавностью и устремлённостью. В зависимости от выразительности музыки этот шаг может приобретать и иной характер – более оживлённый и задорный.

Русский переменный шаг.

На «раз» - удлинённый шаг вперёд правой ногой, на «и» - небольшой шаг вперёд левой ногой, как бы обгоняя правую; на «два и» - небольшой шаг правой ногой с носка. Затем движения повторяются с левой ноги. Переменный шаг исполняется с подчёркнутой устремлённостью впёрёд.

Добрый шаг.

Исходное положение; ступни параллельны, колени слегка согнуты. Выполняется подвижно, ритмично, на месте, на всей ступне. Притопы быстро чередуются; правой, левой, левой ногой и т.д. Движение ног активное, ступни поднимаются от пола не высоко. Корпус прямой. Дробный шаг может исполнятся с продвижением впёрёд и при кружении на месте.


Притопы.

Эти движения соответствуют весёлой плясовой музыке, часто передают её ритмический рисунок. Притопы выполняются одной ногой или то одной, то другой ногой попеременно с приставлением топнувшей ногой обратно к опорной. На «раз» следует топнуть ногой впереди, на «два»- приставить ногу к ноге.

Шаг с притопом на месте осуществляется следующим образом; на «раз» делается шаг правой ногой на месте, она ставится рядом с левой; на «два» притоп левой ногой впереди правой, без переноса на неё центра тяжести тела. Акцент в этом движении падает на притоп - на счёт «два» . Затем движения исполняются начиная с левой ноги .

Шаг с притопом на месте в сторону; шаг вправо правой ногой, левая нога подводится к правой и ставится на всю ступню, слегка пристукнув. Такое же движение выполняется влево с левой ноги.

Полуприседание с выставлением ноги на пятку.

Исходное положение—ноги в основной стойке [пятки вместе, носки врозь ]. На счёт «раз и»- пружинящее полуприседание, на «два и» - выпрямление, одновременно правая нога выставляется в прёд на пятку, носок поднят вверх, левая остаётся прямой, корпус чуть откинут назад. На «раз» следующего такта одновременно с полуприседанием правая нога приставляется к левой, на «два» выставляется впёрёд левая нога. Полуприседание с выставлением ноги на пятку можно выполнять на прыжке.

«Ковырялочка».

Исходное положение - ноги в основной стойке. На счёт «раз и» - небольшой подскок на левой ноге, одновременно правая нога отводится в сторону, ставится на носок [как бы ударяется об пол], слегка согнутое колено правой ноги повёрнуто внутрь. На два - подскок на левой ноге, правую перевернуть, поставив на пятку, колено повернуто наружу. Пятка и носок ставятся на одно и тоже место. На следующий такт делается притоп обеими ногами поочерёдно - правой, левой, правой. Затем всё движение выполняется с левой ноги.

«Верёвочка».

Выполняется на один такт музыки. Исходное положение; третья позиция ног [правая нога впереди левой, под углом к ней], руки на поясе. На затакт подскоком на низких полу - пальцах левой ноги слегка проскользнуть на месте. Правую ногу, отделив от пола, с согнутым коленом занести назад за левую ногу. Колено должно быть направлено в сторону. На счёт «раз» поставить правую ногу на низкие полу - пальцы позади левой ноги в третью позицию. На счёт «и» подскоком на правой ноге слегка подскользнуться на месте. Левую ногу, отделив от пола, с согнутым коленом занести за правую ногу. На счёт «два» поставить левую ногу на низкие полу - пальцы позади правой ноги в третью позицию. На счёт «и» повторить движение, исполняемое на затакт. Затем движение исполнять сначала [со счёта «раз»].

«Шаг с припаданием».

Исходное положение - ноги в основной стойке. Выполняется на счёт «раз и два». На и правую ногу приподнять вправо; на раз сделать небольшой шаг с носка на всё ступню, слегка сгибая колено; одновременно приподнять левую ногу, согнутую в колене; на «и» выпрямляя ноги [позади правой], правую отвести в сторону; на «два и» повторить движение. Вовремя движения корпус не поворачивается.

«Качалочка».

На «раз» поднять не высоко вперёд правую ногу, упасть на неё, перенеся центр тяжести тела; левую ногу сзади приподнять. На «два» откачнуться назад на левую ногу, перенеся на неё центр тяжести. Все движения повторяются.

«Козлик».

Прыжки делаются на левой ноге, правая нога пристукивает об пол стопой. Руки энергично раскачиваются к себе, от себя. Выполняются на счёт «раз», «два». Движения задорные, размашистые, энергичные, используются чаще в пляске мальчиков.

«Мазурка».

Описание: Все стоят в одной или в двух шеренгах. Исходное положение; условная первая позиция. Поклон мальчиков. Руки опущены, спина прямая.

Вступление слушают.

Такт 1. Шаг вправо ногой, левую ногу приподнять на концы пальцев.

Такт 2. Поднять левую ногу к правой.

Такт 3. Наклонить голову.

Такт 4. Поднять голову.

Такт 5-8. Сделать такой же поклон в лево, начиная с левой ноги.

Поклон девочек. Руками придерживают края юбочки, локти округлены или

слегка отводят руки в стороны.

Такт 1. Шаг вправо правой ногой, левую ногу приподнять на концы пальцев.

Такт 2. Поднять левую ногу к правой , поставив её сзади в третью позицию.

Такт 3. Слегка присесть, оставляя ноги в третьей позиции, разведя колени в стороны.

Такт 4. Выпрямить колени.

Такт 5 - 8. Сделать такой же поклон в лево, начиная с левой ноги.

Методические указания. Преподаватель может подобрать для поклона вальс. Желательно, чтобы вначале исполнялось вступление. Поклоны могут быть и более сложными для исполнения, это решает сам педагог.

«Песенка жнецов»

Описание. Исходное положение; ноги в условной первой позиции.

Такт 1.Держать руки в подготовительной позиции.

Такт 2.Перевести руки в первую позицию.

Такт 3.Раскрыть руки во вторую позицию.

Такт 4.Опустить руки в стороны в низ [кисти отстают от движения руки].

Такт 5.Перевести руки в подготовительную позицию.

Такт 1 – 4 повторяются. Повторить движение тактов 1 - 4.

Такт 6.перевести руки в первую позицию.

Такт 7.Перевести руки в третью позицию.

Такт 8.На первую долю раскрыть руки во вторую позицию, на четвертую долю такта плавно опустить руки в низ [кисти отстают от движения руки].

Такты 5 - 8 повторяются. Повторить движение тактов 5 - 8.

«Полька»

Описание. Участники стоят в шеренгах в шахматном порядке. Исходное положение; ноги в первой позиции, руки кладут на пояс.

Такт 1.Выдвинуть правую ногу на носок в перёд и вернуться в исходное положение.

Такт 2.Выдвинуть в перёд на носок левую ногу.

Такт 3 - 4.Сделать на глубоких полуприседаниях, разведя колени в стороны [ на

сильную долю каждого такта присесть, на слабую встать ] .

Такт 5 - 8.Повторить движение тактов 1 - 4.

Такт 9 - 10.выдвеныть правую ногу на носок в сторону [движения повторить

дважды].

Такт 11.Описать носком правой ноги полукруг вперёд в сторону - назад.

Такт 12.Описать носком правой ноги полукруг в обратном направлении [назад

в сторону - перёд].

Такт 13 - 16.Повторить движение тактов 9 - 12 левой ногой].

Такт 17 - 18.Подняться на высокие полу—пальцы, переводя руки в третью позицию, приподняв голову. Движение выполняется дважды.

Такт 19 - 20.Опускать руки в стороны в низ, одновременно встряхивая кистями рук, выполняя мелкие движения [одно встряхивание на восьмую долю].

Такт 21 - 28.Повторить движение тактов 1 - 8 [ выдвижение ног на носок

попеременно вперёд и два полуприседания].

Методические указания. Во время исполнения упражнения следует следить за осанкой; спина должна быть абсолютно прямая. Выполняя полуприседания, стараться разводить колени в стороны как можно шире. В такте 19, начиная встряхивать кистями, повернуть их тыльной стороной друг к другу, затем они поворачиваются вниз [встряхивать почти одним пальцем], движение непрерывное, руки одновременно опускаются через стороны вниз затем кладутся на пояс в такте 21.

«Круговая пляска»

Фигура 1.

Описание. Участники стоят по кругу, взявшись за руки.

Такт 1 - 4.Идут хороводным шагом, начиная с правой ноги, повернув голову вправо.

Такт 5 - 8.Переходят на дробный шаг.

Такт 9 - 10.Подбоченившись [руки в кулаках на поясе], три раза озорно притоптывают правой ногой, выставив её немного в перёд, затем приставляют её к левой ноге.

Такт 11 - 12.Три раза притоптывают левой ногой и приставляют её к правой.

Такт 13 - 16.Кружаться на дробном шаге, выполняя один поворот [такты 13 –14 – половину круга, такты 15 - 16 – следующую половину ].

Фигура 2.

Музыка повторяется сначала.

Такт 1 - 2.Идут четырьмя шагами к центру круга, постепенно поднимая сцепленные руки.

Такт 3 - 4.Отходят назад четырьмя шагами, расширяя круг и опуская сцепленные руки.

Такт 5 - 8.Двигаются по кругу дробным шагом.

Такт 9 - 16.Повторяют движение тактов 9 - 16 [притопы и кружение].

Методические указания. В соответствии с величественным характером музыки в тактах 1 - 4 хороводный шаг исполняется важно и горделиво. С тактов 5 - 8 в звучащей музыке слышаться подголоски [за счёт шестнадцатых долей], поэтому так удобно переходить на дробный шаг. Плотная аккордовая фигура в тактах 9 - 12, усиление звучания музыки диктует более активные движения – притопы, которые исполняются озорно и игриво.

«Аннушка» Описание. Участники стоят по кругу, пара за парой, повернувшись к своему товарищу лицом.

Такт 1.На «раз» легко хлопают в ладоши перед грудью, на «два», «три» ладонью правой руки легко ударяют по ладони правой руки партнёра, направляя это движение в верх, так, чтобы руки пришлись повыше лица.

Такт 2.Повторяют эти движения, хлопая левой рукой по левой руке партнера.

Такт 3 - 4.Шестью маленькими плавными шагами поворачиваются на месте вокруг себя; стоящий в паре с правой стороны – через правое плечё, его товарищ – через левое. Партнёр кладёт обе руки на пояс, а партнёрша придерживает края юбочки.

Такт 5 - 6.Повторяют движения тактов 1 - 2 [хлопки].

Такт 7 - 8.Кружаться четырьмя плавными шагами и в конце такта 8

останавливаются и берутся за руки крест – накрест .

Такт 9.Три лёгких шага, начиная справой ноги.

Такт 10.Три лёгких прыжка на обеих сомкнутых ногах на месте.

Такт 11 - 12, 13 - 14.Повторяют движение тактов 9 - 10 [шаги и прыжки].

Такт 15 - 16.Кружаться на месте в разные стороны четырьмя плавными шагами и возвращаются в исходное положение [лицом друг к другу ].

Такт 17 - 24.Повторяют движения тактов 1-8.

Методические указания. Танец может повторятся два раза со следующей концовкой; на последние два такта части [ такты 15 - 16] в место кружения партнёры кланяются друг другу ; шаг в сторону и поклон.

В другом варианте на эти два такта части [15 - 16] вместо кружения партнёры

кланяются друг другу; шаг в сторону и поклон .

«Маленькая полька»

Описание. Участники разделены на тройки; по краям –девочки, в центре –мальчики . Девочки придерживают руками юбочки, свободные руки соединяют за спиной мальчика, а мальчик кладёт руки на талию девочек .

Фигура 1

Такт 1. Выставить на носок правую ногу, затем приставить к левой ноге.

Такт 2. Выставить на носок левую ногу, затем приставить к правой ноге.

Такт 3—4. Два шага польки по кругу, начиная с правой ноги.

Такт 5—8. Повторить движение тактов 1—4.

Такт 9—12. Из троек образовать маленькие кружочки, выполнить шесть движений бокового галопа вправо [ против часовой стрелки ] и перейти на такт

12 [правой , левой, правой ногой] .

Такт 13—16 . выполнить шесть движений бокового галопа по маленьким

кружочкам и перетоп на такте 16 .

Фигура 2 [музыка повторяется сначала].

Такт 1—2.Танцоры перестраиваются; встают друг за другом в тройках лицом к центру круга, положив руки друг другу на плечи [у ведущего руки на поясе].
Выполняют движения тактов 1—2 к центру круга.

Такт 3—4. Два шага польки по направлению к центру круга.

Такт 5—6. Быстро поворачиваются в тройках спиной к центру круга через правое плечо, снова положив руки друг другу на плечи [меняется ведущий] и выставляют ноги на носок.

Такт 7—8. Выполняют два шага польки по направлению от центра круга.

Такт 9—12. В маленьких кружочках выполняют шесть галопа вправо и притоп.

Такт 13—16. Движение бокового галопа по кружочкам влево и притоп.

Фигура 3 Такт 17—24. Все встают снова тройками и повторяют движение тактов 1—8 по кругу.

Методические указания. Самым трудным моментом является чёткое перестроение, над этим надо поработать отдельно. Могут быть и другие варианты перестроений по усмотрению педагога. Не обязательно придерживаться правила, чтобы в тройках было две девочки и один мальчик, всё зависит от общего состава участников.

«Весёлый слонёнок»

Описание. Танцующие становятся парами по кругу боком и к центру [партнёры по ходу лицом, партнёрши – по ходу танца спиной]. Всё изображают слонят.

Такт 1—2 .Вступление. Слушают и на последнем звуке такта 2 поднимают руки, согнутые в локтях [ладони на уровне уха, пальцы растопырены — это слонёнок показывает «уши»].

Такт 3.На раз делают широкий шаг правой нагой, перенося на неё вес тела, разводят руки в стороны [партнёрша двигается от центра круга, а партнёр – к центру ]. На «два» приставляют левую ногу к правой, слегка приседая. Руки сгибают в локтях, пальцы растопырены и направлены вверх.

Такт 4 .Повторяют движение такта 3.

Такт 5—6 .Те же движения, но в обратном направлении. Партнёры

возвращаются на своё места.

Такт 7—10 . Повторяют движения тактов 3—6.

Такт 11. Слонёнок вытягивает «хобот». На «раз» оставляют правую ногу назад на носок, одновременно слегка наклонив корпус вперёд, вытягивая перед грудью обе руки, положив правую ладонь на левую [ладони смотрят вниз].

На «два» приставляют правую ногу к левой, слегка приседая. Руки сгибают в

локтях, пальцы расслабляют.

Такт 12. Повторяют движение такта 2.

Такт 13—14. Каждый исполнитель поворачивается вокруг себя, переступая с

ноги на ногу и переваливаясь из стороны на сторону, руками показывают «уши» [растопыренные пальцы держат на уровне ушей].

Такт 15—16. Повторяют движения тактов 11—12.

Такт 17—18.Кружатся, как в тактах 13—14 , с концом такта 16 после кружения все встают в затылок друг за другом по ходу танца [для этого партнёрша кружится полтора круга].

Такт 19—26. Все идут по кругу, раскачиваясь из стороны в сторону [первый наклон туловища от центра круга с акцентом на первую ногу], с концом такта 26 все пары снова поворачиваются лицом друг к другу [возвращаются в исходное положение].

Такт 27. Все выполняют полу приседание, повернув голову в право [ руками изображают «уши»], и, выпрямившись, возвращаются в исходное положение.

Такт 28. Полуприседание с поворотом корпуса влево и выпрямление.

Такт 29—30. Кружатся вокруг себя, переваливаясь.

Такт 31—34. Повторяют движение тактов 27—30.

Методические указания. Возможно усложнение движений в тактах 29—30, 33—34.В место кружения на месте партнёры обходят друг друга с правой стороны, не поворачивая корпуса, и возвращаются на свои места [такой обход

носит название до - за - до].

«Тик—так»

Описание. Танцующие стоят в шахматном порядке в двух концентрических кругах в одном направлении [спиной, к центру круга].

Фигура 1

Такт 1—4 . Вступление.

Такт 1 . Строят треугольный «домик» часов «кукушка» над головой. Для этого четырьмя мелкими рывками поднимают руки через стороны вверх, повернув ладони с согнутыми пальцами вперёд, и образуют над головой треугольник [это крыша], а локти рук согнуты и направлены в стороны.

Такт 2. Четырьмя мелкими рывками опускают руки через стороны вниз.

Такт 3—4. Часы «заводятся» [начинают тикать]. Выполняют попеременные движения руками на каждую долю такта; правая рука идёт вперёд, а левая одновременно отводится назад [ладони повёрнуты ребром, пальцы сомкнуты, локти выпрямлены]. Затем, наоборот, левая рука идёт вперёд, а правая отводится назад.

Такт 5. Выполняют четыре высоких шага на месте [носки оттянуты], продолжая изображать ход часов руками, как описано в тактах 3—4.

Такт 6. Показывают ``стрелки часов``. На 1долю такта полуприседают с поворотом туловища и головы вправо на 45 градусов, одновременно сгибая правую руку в локте, а указательный палец – «стрелку» к левому плечу и выпрямляются, опуская руку.

На 2 долю выпрямляются и опускают правую руку. На 3—4 доли полу—приседают с поворотом туловища и головы влево, подводя его палец – «стрелку» к левому плечу и выпрямляются, опуская руку.

Такт 7—8 , 9—10 . Повторяют движения тактов 5—6 .

Такт 11. «Часы» идут, как в такте 5.

Такт 12 .Изображают «бой часов»; Выпрямленными в локтях руками хлопают вправо от туловища, над головой и влево [всего три хлопка].

Музыка повторяется сначала.

Фигура 2

Такт 1—4 . Вступление.

Такт 1—2 . Строят треугольный ``домик``.

Такт 3—4 . Внешний круг поворачивается вправо, а внутренний—влево и, стоя на месте, все «заводят часы»; взмахивают вытянутыми руками попеременно вперёд—назад.

Такт 5. Идут по кругу четырьмя широкими шагами, размахивая руками попеременно вперед—назад [круги двигаются противным ходом].

Такт 6. Останавливаются и показывают «стрелки часов».

Такт 7—8 , 9—10 .Снова идут по кругу и показывают «стрелки» часов [повторяют движения тактов 5—6] .

Такт 11. Идут по кругу четырьмя длинными шагами.

Такт 12. Изображают «бой часов» [как в предыдущей фигуре].

Фигура 3

Такт 1—4 . Вступление.

Такт1—2 . Строят треугольный «домик».

Такт 3—4 . Внешний круг поворачивается.

При выполнении всех перечисленных упражнений плечи детей слегка опущены, тонизируются выпрямители спины, растягиваются четырехглавые мышцы бедра, прямые мышцы живота. Движения так же направлены на растяжение передней поверхности корпуса, длинной и короткой малоберцовых мышц. Эффективность некоторых упражнений возрастает при медленном их выполнении. После исполнения движений на растяжения пояснично-подвздошной мышцы нужно переходить к упражнениям тонизирующим ягодичные мышцы. Движения плечами реализуют растяжение экстензоров шеи, тонизируются нижние стабилизаторы лопатки. Многие упражнения из выше перечисленных направлены на развитие координированной работы мышц ног и рук, активизацию рефлексов походки. Смена темпа выполнения танцевальных движений не только усиливает влияние на сердечно-сосудистую и дыхательную системы, но и способствует увеличению стимуляции ЦНС, улучшению центральной нервной регуляции двигательного акта.

Элементы парных и бальных танцев

«Боковой галоп»

Разучиваются на счёт «раз и, два и». Движения легкие, полётные, пружинящие. На счёт «раз» делается небольшой шаг с подскоком правой ногой в сторону, на «и» скользящим движением подтягивается левая нога к правой в естественную позицию. Правая нога тотчас же отводится в сторону [левая нога как бы выбивает правую в сторону]. На счёт «два и» следует выполнять то же, что и на счёт «раз и». Затем движение начинается сначала. Таким образом, танцующий подвигается вправо. Галоп можно исполнять и влево. В этом случае движение начинается с левой ноги.

Шаг польки.

Исходное положение; ноги в третьей позиции, правая нога впереди. Движение выполняется на счёт «и раз, и два».

На «и» [затакт] сделать маленький скользящий подскок на левой ноге вперёд, правую ногу слегка приподнять вперёд с выпрямлением коленом и оттянутым носком. На «раз» выполнить шаг вперёд правой ногой, ставя её на низкие полу - пальцы. На счёт «и» приставить левую ногу на низкие полу - пальцы позади правой в третью позицию. Насчёт «два» сделать шаг вперёд правой ногой, ставя её на низкие полу - пальцы. Левую ногу отделить от пола и, слегка согнув в колене, подвести к правой. Затем все перечисленные движения повторить начиная с подскока на правой ноге. Шаг польки можно разучивать под музыку любой польки, подобранной преподавателем. Это движение не является обязательным для прохождения в 1 классе. Всё зависит от двигательной подготовке детей.

«ПА - де – баск».

Исходное положение - ноги в основной стойке. Выполняется на счёт «и раз, и два». На «и» - небольшой прыжок толчком левой ноги, правую вынести полукругом вперёд - вправо [невысоко над полом]; на «раз» - приземлится на правую ногу, левую согнуть, колено наружу; на «и» - шаг левой ногой, слегка сгибая колено, правую поднять; на «два» - шаг правой ногой, слегка сгибая колено, левую приподнять и слегка согнуть. Затем то же движение начинается с левой ноги.

Выставление ноги на пятку или на носок. Нога на пятку выставляется сильно согнутой в подъёме так, чтобы носок смотрел вверх; корпус прямой. На носок - нога легко выставляется в перёд, наискосок [по диагонали] или в сторону.

Прыжки с поочерёдным выбрасыванием ног вперёд. Одновременно с прыжком на левой ноге правая нога приподнимается и выносится вперёд [ колено выпрямляется, корпус чуть откинут назад ]. Затем вперёд выносится левая нога и т. д.

Некоторые положения рук в танцах.

Укажем на наиболее распространённые из них. Руки на поясе [большой палец обращен назад]. «Подбоченившись» [кисти сжаты в кулаки, но без напряжения, и поставлены на пояс]. Девочки придерживают руками юбочки [руки в локтях закруглены]. Руки свободно опущены, ладони раскрыты навстречу движению. Руки скрещены перед грудью. Руки разведены в стороны. Однако рука на поясе, другая с платочком поднята в сторону - вверх и слегка согнута в локте [только девочки]. Руки убраны за спину.

«Хоровод». Цель. Учить детей водить хоровод, «завивать улитку» и «развивать» её.

Описание. Дети стоят по кругу, держась за руки.

Такт1—8. Идут по кругу вправо хороводным шагом [с носка].

Такт 9—12. Повернувшись лицом в круг, идут к центру.

Такт13—16. Расширяют круг, отступая спиной назад.

Музыка повторяется [с переходом на вторую вольту]. Следуют те же движения, но в левую сторону. С повторением пьесы начинается «завивание улитки». Один ребёнок назначается ведущим [хороводником]. Он развивает общий круг и, продолжая движение по спирали том же направлении, но уже внутри круга, делает новый круг, меньший по размеру. Затем он заводит второй, третий круги по спирали. При этом круге становится все меньше и меньше. Все участники хоровода точно повторяют направленность его движения. Количество кругов зависит от числа участвующих. Теперь «улитку» надо «развивать» [на повторение музыки с переходом на вторую вольту]. Есть три варианта «развивания», то есть возвращения в исходное положение.

1 вариант. Продолжая движение, хороводник делает поворот на 180 градусов направо и начинает выводить хороводную цепь по образовавшемуся между кругами коридору. Движение идёт постепенно увеличивающимися кругами до образования первоначального круга.

2 вариант. Участники оказываются лицом к центру круга и поднимают сцепленные руки вверх [«ворота»]. Хороводник, пригнувшись, проходит под руками одной пары самого маленького внутреннего круга, затем второго и т. д., пока не выйдет из последнего, внешнего круга, ведя за собой хороводную цепь.

3 вариант. «Развивает улитку» другой хороводник, находящийся на другом конце хороводной цепи. Вся хороводная цепь начинает движение в направлении, обратном «завиванию».

Методическое указание. Упражнение закрепляет навыки исполнения хороводного шага вправо, влево, в центр круга, из центра. Над «улиткой» следует поработать отдельно. Вначале «хороводником» должен быть педагог.

«Приставной шаг и боковой галоп».

Цель. В соответствии с динамическими изменениями и характером музыки переходить с приставного шага на боковой галоп; работать над качеством исполнения этих движений.

Описание. Дети стоят по кругу; исходное положение; пятки вместе, носки

врозь, руки на поясе.

Такт1—8. Учащиеся двигаются приставными шагами вправо по кругу [на счёт «раз!» каждого такта делают шаг в сторону одной ногой, на «два» приставляют к ней другую ногу, слегка пружиня колени]. С повторением восьмитакта выполняют эти движения влево.

Такт 9—16. Двигаются по кругу боковым галопом.

Методическое указание. Приставной шаг лучше отработать вначале не в кругу, а по прямой линии, построив детей в шеренги вдоль длинных стен зала. Следует учить детей двигаться приставными шагом вправо и влево, по одному и в парах. Также работать и над боковым галопом. Добиваться полётности бокового галопа [высокий толчок вверх].

Выполнение этих танцевальных упражнений обеспечивает чередование различных типов сокращения мышц голени, что способствует нормализации их тонуса, в сочетании с активизацией рефлексов походки. В движениях на пятках тонизируются мышцы передней поверхности голени, растягиваются мышцы задней поверхности; при движении на носках на оборот. В упражнениях с использованием полуприседа таз держится вертикально, действие направлено на тонизацию четырехглавой мышцы бедра, средней ягодичной мышцы, что способствует нормализации их тонуса. Положение рук на поясе с отведенными

назад плечами тонизирует фиксаторы лопаток. Упражнения также на тонизацию косых мышц живота, широчайших мышц спины, передних и задних зубчатых мышц, большой и малой круглых мышц, квадратных мышц поясницы

за счет чередования их растяжения и сокращения.

При оценке физиологического воздействия занятий танцами на организм детей необходимо учитывать степень зрелости центрального аппарата регуляции двигательных функций, особенности возрастного развития физиологических систем организма.



Словарь танцевальных движений

«Бег парами по кругу. - сохранять парность, держать круг, интервалы. Движение исполнять точно под музыку.

«Бег по кругу»- держать круг, интервалы, осанку \ голову поднять\. Исполнять точно под музыку. Шаг на 1/8 такта.

«Бегунец» - элемент танца, разучивается на счет: «раз и, два и». И.п.: ноги в основной стойке/ пятки вместе, носки врозь/. Оттолкнуться левой ногой и сделать небольшой прыжок вперед правой ногой/ счет «раз», левой ногой /счет «и»/, правой ногой /счет «два»/. После этого начинать те же движения с левой ноги /прыжок, перебежка и т. д./.

«Белорусский шаг польки» - узыкальный размер 2/4. Начинается с затакта, подскок и три шага или три притопа. Исполняется на 1-й такт музыки.

«Боковой галоп» - правой / левой/ ноги шаг в сторону, левая / правая/ догоняет её и подбивает, движение исполняется легко, задорно. Два галопа на 1 такт. Музыкальный размер 2/4.

«Врассыпную маршем» - держать ориентир, не сталкиваться. Ходить под музыку. Шаг на ¼ такта.

«Врассыпную шагом» - держать ориентир, ходить, не сталкиваясь, точно под музыку.

«Выбрасывание ног» - исполнять перескок с одной ноги на другую поочередно. Выносится нога вперед на /45 градусов/, колени прямые, носок предельно натянут, исполняется в быстром темпе на каждую ¼ такта.

«Выставление ноги вперед на носок» - движение исполняется с правой и левой ноги. Нога выставляется, носок предельно вытянут, пятка повернута вперед. Колено прямое, голова повернута к выставленной ноге. Характер музыки умеренный.

«Выставление ноги вперед на пятку» - движение исполняется с правой и левой ноги поочередно. При исполнении придерживаться точного направления вперед. Нога выставляется на пятку, сильно согнута в подъеме так, чтобы носок смотрел вверх и немного в сторону, корпус прямой, голова приподнята. Характер музыки спокойный. При музыкальном размере 2/4 на «раз» каждого такта нога выносится вперед, на «Два» - нога подтягивается в исходное положение.

«Галоп вперед» - выпад на правую /левую/ ногу вперед, левая нога / правая/ подтягивается и с небольшим подскоком продвигается вперед. Шаг на ¼ такта. Размер 2/4. Характер энергичный.

«Гармошка» - пятки вместе, носки врозь, носки вместе, пятки врозь с продвижением в правую и в левую сторону.

«Дробный шаг» - выполняется ритмично на всей ступне, на каждую 1/8 такта. Ступни параллельно, колени согнуты слегка. Движение может выполняться на месте и в разных направлениях.

«Ковырялочка» вперед - один из видов «ковырялочки». Музыкальный размер 2/4. На 1-й такт правая/ левая/ нога выносится вперед на носок, на счет «раз», «два» поставить ногу на каблук, на счет «раз» - 2-й такт. Поставить ногу в исходное положение, на счет «два» - пауза и движение можно выполнять с другой ноги и тремя притопами. Характер зависит от музыки.

«Кружение парами» - танцующие, взявшись за руки, смотрят друг на друга. При исполнении движений должны образовывать круг. Шаг -1/4 такта.

«Кружение по одному» - делать маленький кружок вокруг себя, сохранять осанку, слушать музыку. Кружение в одну сторону должно занимать не более 4 тактов музыкального сопровождения.

«Марш парами по кругу» - сохранять парность, держать круг, интервалы. Ходить точно под музыку.

«Марш по кругу» - держать круг, интервалы, осанку /поднять голову/. Четко ходить под музыку. Шаг на ¼ такта.

«Марш с высоким подниманием ног» - марш с высоким подниманием колена, носок оттянут вниз, корпус прямой. Характер четкий, энергичный. Шаг на ¼ такта.

«Марш» - четко ходить под музыку. Шаг на ¼ такта. Согласовывать движение рук и ног, держать осанку.

«Мелкий бег по кругу» - держать ориентир, не сталкиваться друг с другом. Исполнять точно под музыку.

«Мелкий бег» - движение исполняется на 1/8 такта, легко на носочках, шаг мелкий.

«Переменный шаг» - музыкальный размер 2/4. Исполняется на 1-й такт музыки, два шага с правой ноги, два шага с левой ноги и т. д.

«Полуприседание с вынесением ноги на пятку» - на «раз» приседать, на «два» подняться с полуприседанием и вынести правую / левую/ ногу на пятку в сторону.

«Поскоки». - музыкальный размер 2/4. Исполнять энергично, задорно на каждую ¼ такта. На «раз» - шаг на правую ногу, на «два» - поскок на этой ноге, поднять колено левой ноги, носок оттянут вниз. Движение исполняется с одной и другой ноги в разных направлениях.

«Приглашение» - мальчики: руки опущены вниз, корпус прямой – шаг в сторону по линии танца /против хода часовой стрелки/ с левой ноги, правую ногу приставить к левой с небольшим наклоном головы. Девочки: держат руки за юбочки или отводят в сторону, кисти рук повернуты вниз. Шаг с правой ноги, левую ногу подтягиваются и ставят сзади правой на носок, колено левой ноги согнуто и отведено влево. При этом исполняется небольшое приседание. Корпус прямой.

«Приставной шаг с пружинкой» - на «раз» - шаг в сторону, на «два» - приставить ногу: носок к носку, пятка к пятке – и исполнить небольшую пружинку /приседание/. Движение исполняется в одну и в другую сторону.

«Приставной шаг», Начинать разучивать движение по прямой линии. На «раз» - шаг в сторону, на «два» - приставить ногу носок к носку, пятку к пятке. Корпус прямой, голова приподнята. Движения исполняется в одну и в другую сторону. Характер зависит от музыки.

«Притопы одной ногой» - размер 2/4. Притоп на сильную долю каждого такта.

«Притопы поочередные» - Музыкальный размер 2/4 – 2 притопа в такт. Притоп исполняется на каждую четверть.

«Притопы топающие» - исполнять на каждую восьмую на полной стопе, высоко ногу не поднимать.

«Притопы» - музыкальный размер 2/4.Притоп поочередно на каждую ¼ такта. Или 1-й такт – два притопа, 2-й такт – пауза.

«Пружинка» - легкое приседание в соответствии со спокойным характером музыки. Движение исполняется на сильную долю такта. Размер 2/4.

«Прыжки» - легко подпрыгивать на двух ногах в соответствии с характером музыки. Сохранять осанку. Ритмично исполнять прыжки на двух ногах. На каждую ¼ такта.

«Скользящие хлопки» - руки вытянуты вперед, чуть согнуты в локтях, скользящим движениям хлопать сверху вниз по ладошкам на каждую ¼ такта./

«Танцевальный шаг» - движения исполняются во всех направлениях. Шаг с носка. Исполняется на каждую четверть музыкального размера 2/4. На «раз» - шаг с правой ноги, на «два» - шаг с левой ноги и т. д.

«Тройные притопы» - занимают 2 такта. На «раз» 1-го такта – притоп правой ногой, на «два» - притоп левой ногой. На «раз» 1-го такта – притоп правой ногой. На «два» - пауза. Тройные притопы могут выполняться на 1-й такт /восьмыми/ и 1/8 – пауза.

«Тройные хлопки» - занимают 2 такта. Музыкальный размер 2/4. На «раз» первого такта - хлопок, на «два» - хлопок, на «раз» второго такта - хлопок, на «два» - пауза.

«Упражнение для рук» - уметь поднимать руки вверх, вправо, влево, вниз, в сторону с предметом и без предмета.

«Упражнение с платочками» - движения во всех направлениях плавные, легкие.

«Упражнение с погремушками, игрушками» - уметь правильно держать погремушку и выполнять движения в соответствии с ритмом и динамикой музыки.

«Упражнение с флажками» - движение более четкие. Уметь правильно держать флажок. Флажок поднять вверх, впереди себя рука согнута, локоть внизу.

«Фонарики» - кисти рук должны быть перед собой, локти опущены вниз, пальцы собраны, /как бы держат яблоко/, легко вращать кистями, без напряжения.

«Хлопки» - хлопки поочередные в соответствии с ритмической пульсацией, Хлопок приходится на каждую четверть. Размер 2/4 – 2 хлопка в такте поочередные на каждую ½ такта. Или на один такт- пауза.

«Хлопок с притопом» - исполняется на сильную долю такта. Музыкальный размер 2/4. На «раз» - исполнять хлопок и притоп одной ногой, на «два» - пауза и т. д.

«Ходьба парами по кругу» - сохранять парность, держать круг, интервалы, ходить точно под музыку. Шаг – ¼ такта.

«Ходьба по кругу» - держать круг, интервалы, осанку \ голову поднять\. Выполнять точно под музыку. Шаг ¼ такта.

«Шаг вальса /гимнастический/» - И. п.: стойка на носках. Выполняется на счет: «Раз, два, три». Их «и» - маленький скользящий. На «раз» - шаг правой ногой вперед с носка на всю ступню, слегка сгибая колено /мягко пружиня/ ; на «два, три» - два небольших шага вперед левой, затем правой ногой на носках /ноги прямые/.

«Шаг вальса»/ танцевальный/ - И. п.: стойка на носках. Исполняется, как и предыдущий шаг, но на беге стремительно.

«Шаг и поскок с правой, затем с левой ноги» - нога высоко поднимается. Музыкальный размер 2/4. Движение исполняются энергично, весело, задорно, на 2/4 такта.

«Шаг польки» - исполняется с затакта. На «раз» - поскок на левой ноге, правую ногу выносим вперед, с этой ноги исполняем переменный шаг. Затем движение исполнить с другой ноги. Размер 2/4. Движение на 1-й такт музыки.

«Шаг с припаданием» - И.п.: ноги в основной стойке. Выполняется на счет: « и раз,и два». На «и» - правую ногу приподнять в сторону, вправо; на «раз» - сделать небольшой шаг с носка на всю ступню, слегка сгибая колено. Одновременно левую, согнуть в колене, ногу приподнять; на «и» - выпрямляя ноги, встать на носок левой ноги / сзади правой/, правую отвести в сторону; на «два» - «и» - повторить движения.

«Шаг с притопом» - на «раз» - шаг с правой ноги, на «два» - притоп левой ногой, не перенося на нее тяжесть тела, затем шаг с левой ноги, и притоп правой и т. д. Обратить внимание: с какой ноги притоп, с той ноги следующий шаг. Движение исполняется на 1 такт. Музыкальный размер 2/4.

Притопы – одно из основных движений танцев. Они соответствуют веселой, плясовой музыке и передают ее ритмический рисунок. При энергичных, сильных притопах ногу следует поднимать выше и быстрее (как бы отталкиваясь от пола). Колено опорной ноги может слегка пружинить.

«Я настойчивая». Притопы одной ногой под силу даже самым маленьким детям. В веселой пляске они хорошо активизируют малышей. Надо следить, чтобы при повторении пляски дети поменяли ногу и чтобы, топая, не выносили ногу далеко вперед. Руки при выполнении этого движения следует ставить кулачками на пояс. Это помогает сохранить хорошую осанку.

«Я веселая». Переменные притопы выполняются то одной, то другой ногой, с приставлением топнувшей ноги обратно к опорной: на «раз» – топнуть чуть впереди себя; на «два» – приставлять ногу к опорной ноге; потом тоже с другой ноги. Чем старше ребенок, тем более подвижно могут исполняться притопы. Чтобы не потерять равновесие, не следует выносить топающую ногу далеко вперед, необходимо ставить ее рядом с опорной. Корпус во время движения следует держать прямо.

«Топотушки-рассыпушки». Притопы двумя ногами поочередно – быстрые топочущие шажки на месте. При их выполнении колени должны быть слегка согнуты, корпус прямой. Движение всегда соответствует задорной, шутливой музыке.

«Я кокетливая». Выставление ноги вперед на пятку или носок – элемент польки и других народных и детских танцев. Нога на пятку выставляется сильно согнутой в подъеме так, чтобы носок смотрел вверх задорно и весело; корпус остается прямым. На носок нога выставляется косо вперед, подъем выпрямляется. Корпус можно слегка наклонить к выставленной ноге, взгляд направить на носок (будто любуясь своим красивым башмачком). Во всех случаях ногу следует выставлять не далеко от опорной ноги, чтобы не переносить тяжесть тела на выставленную ногу.

«Я озорная». Прыжки с выбрасыванием ноги вперед – одно из популярных и любимых плясовых движений детей. Во время движения необходимо сохранять хорошую осанку, держать ноги близко одна к другой. Чем старше ребенок, тем легче ему выносить ногу вперед, не сгибая колено и почти касаясь носком ноги пола. Носок при этом следует слегка повернуть наружу. Прыжки с выбрасыванием ног не следует делать очень активными, нужно соизмерять их с возможностями детей. При движении корпус остается спокойным, чуть откинутым назад, руки положены на пояс кулачками или скрещены на груди.

«Я стремительная». Боковой галоп – элемент бальных и многих народных танцев. При галопе вправо ребенок выполняет движение правым плечом вперед; корпус в сторону движения не разворачивается; правая нога делает шаг вправо, левая приставляется к ней пяткой, как бы подталкивая для следующего шага вправо, при движении влево наоборот. Носки обеих ног слегка разведены в стороны. Характер движения – полетный. Если музыка стала более энергичной, правая нога поднимается выше и опускается на пол с легким ударом, прыжок делается сильнее и выше. Чтобы быстрее научиться этому движению, исполнять его лучше сначала в прямом смысле направлении, а лишь затем – по кругу.

«Я легкая». Шаг польки представляет собой сочетание легкого пружинящего бега и подскоков: на «раз и два» – три небольших шага бегом на носках – правой, левой, правой ногой; на «и» – подскок на правой ноге, левая слегка сгибается в колене. Затем три шажка – левой, правой, левой – и подскок на левой ноге.

Полька – танец чешский. Название его произошло от слова пулка, что означает половинка. Характер исполнения танца соответствует названию: вместо четвертого шага выполняется его половинка – подскок. Танцуя польку, девочки обычно красиво придерживают юбочку, а мальчики кладут руки на пояс кулачками.

«Пружинка». «Пружинка» – это движение, которое исполняется без остановок, включая покачивание вниз и вверх на слегка согнутых коленях. Исполняется в удобном для детей темпе, не слишком быстром. Но и незамедленном, без напряжения мышц. Педагог обращает внимание на то, чтобы колени во время движения не выпрямлялись.

«Я порхаю как мотылек». Поскоки с ноги на ногу обычно выполняется под музыку веселой польки и передают ее беспечный, непринужденный, легкий характер. Движение выполняется без напряжения, шаг небольшой. Ребенок должен стараться хорошо оттолкнуться от пола, устремляясь корпусом вверх. Качество движения зависит от степени от степени развития стопы ребенка. Для ее укрепления (а значит, и для совершенствования поскока) следует выполнять тренировочные упражнения: в умеренном ритме и темпе активно подниматься на носки, хорошо обхватив талию руками, или, активно отталкиваясь от пола, прыгать как можно выше. Выполняя для лучшего отскока одновременно хлопок над головой.

«Прыгаю как мячик». Подпрыгивание – элементарный вид движения, доступного детям любого возраста. Большой или меньший отскок от пола может быть использован в зависимости от характера музыкально – двигательного образа. В любом случае приземляться следует бесшумно, мягко сгибая колени. Подпрыгивания могут иметь варианты: на двух ногах, на одной, попеременно, в чередовании прыжков на двух ногах с прыжками на одной.

«Шагаю как лошадка». Шаг с высоким подъемом ноги в колене часто используются в играх. Согнутая в колене нога поднимается вперед так, что бедро принимает горизонтальное положение, а голень образует с бедром прямой угол. Носочек при этом «смотрит» в пол (как копытце у лошадки). При выполнении этого движения корпус должен быть прямым, голова поднята. Ненапряженные руки можно согнуть в локтях перед собой («держим вожжи»).

«Скачу как лошадка». Галоп прямой – движение, которое нравиться детям любого возраста. Как правило, оно используется в играх для передачи образ лихих наездников, отважных всадников или скачущих лошадок. Дети трех лет при выполнении этого движения делают шаг вперед одной ногой, а другую подтягивают к ней сзади, затем снова шаг той же ногой и т.д.

Прыжка почти не делают.

Дети 4-5 лет могут выполнять движение с легким прыжком; для этого ступающая нога поднимается выше и опускается на пол с притопом. Дети 6-7-летние при галопе ногу поднимают еще выше, ударяют об пол носком ноги, акцент и прыжок усиливаются. Хороший активный отскок, доступный детям этого возраста, придает движению яркую выразительность.

  1. РАБОТА С РОДИТЕЛЯМИ ПО МУЗЫКАЛЬНОМУ РАЗВИТИЮ ДЕТЕЙ

Родителям о музыкальном воспитании дошкольников

В детском саду осуществляется работа по музыкальному воспитанию дошкольников. Чтобы установить взаимосвязь детского сада и семьи, проводится знакомство одновременно с группой детей, поступивших вновь, с их родителями, обстановкой, в которой воспитывается ребенок. Для этого используются разнообразные методы, а именно наблюдения, индивидуальные беседы, выборочные посещения семей, анкетный опрос. Выявляют, чем интересуются родители в музыкальном отношении: одна группа родителей интересуется вопросами музыкального воспитания, но испытывает определенные трудности, другая – большое внимание уделяет созданию материальных условий, а целенаправленность отсутствует, третья не учитывает возрастные возможности. Есть семьи, которые по разным причинам не занимаются музыкальным воспитанием детей. Задача педагога вооружать родителей знаниями о значении музыки в воспитании и развитии детей.

Родители на консультациях получают общие знания основ музыкального воспитания и развития ребенка, а на собраниях знакомятся с возрастными особенностями, уровнем развития и задачами воспитания на данном этапе. Родители как бы переходят из группы в группу вместе со своими детьми. На консультациях, в личных беседах, в доступной форме рассказываем о том, какое значение имеет музыкальное искусство в умственном, нравственном, эстетическом и физическом воспитании детей. Слушание музыки дома убеждает родителей в том, что необходим уголок для ребенка, где бы он мог играть и заниматься. Ненавязчиво даются советы, как лучше наладить быт, как устроить уголок, создать домашнюю фонотеку, какие покупать музыкальные игрушки, инструменты и как преподнести их ребенку. Отмечается, какое значение для развития детей имеют телепередачи, проводится разъяснение, как надо их слушать и смотреть, какие детские спектакли, музыкальные фильмы доступны для восприятия ребенка дошкольного возраста. Приходится говорить о том, какое влияние оказывает музыка на моральные качества и принципы поведения человека, что воздействие музыки подчас бывает более сильным, чем другие средства воспитания. В процессе работы выясняется, что многих родителей интересует, что такое музыкальные способности, есть ли они у ребенка, как он занимается, надо ли учит музыке. Родители узнают о влиянии музыки на физическое развитие детей и о музыкально – ритмических движениях как одном из видов деятельности. Каждое собрание, консультация, индивидуальная беседа требует тщательной подготовки. Определяется содержание выступления, формы работы с семьей, затем подбираются примеры из занятий, литературных источников, оформляется наглядные пособия, разрабатывается рекомендации. Весь материал утверждается заведующей и старшим воспитателем детского сада. Чтобы за короткий срок дать наибольшую информацию родителям, используется разнообразные формы, работа строится на конкретном материале. В разных видах занятий с родителями используется литература, магнитофонные записи, проводится концерты детского творчества, организуются целевые экскурсии по детскому саду, проводим практические занятия, викторины, конкурсы. Родители помогают оформлять зал, готовят костюмы, выступают с рассказами о своей профессии, о службе в Армии, вместе с детьми поют знакомые песни, танцуют, играют.

А как проводятся праздники дома? Чтобы выяснить, какое участие принимает ребенок в семейных праздниках, предлагается родителям старшей и подготовительной групп вопросы: какие праздники вы проводите вместе с детьми? Устраиваются ли концерты? Кто является их организатором? Какие трудности испытывают родители при организации праздника? Оказывается, что многие семь проводят праздники вместе с детьми, привлекают их к уборке квартиры, сервировке стола. Кульминацией праздника является концерт, который в каждой семье устраивается по-разному. Анализ ответов помогает выявить положительный опыт проведения праздников в семье, выясняется особенности их организации, определяются главные трудности. Учитывая пожелания родителей, рекомендуются сценарии праздников для дома, материал которых не требует большой подготовки и сложных атрибутов, а программа состоит из песен, плясок, стихов и игр, пользующихся успехом у детей. Хорошим дополнением к проводимой работе служат тематические выставки в уголке для родителей, так как информация в них дается очень кратко, конкретно и наглядно, работать можно в течение продолжительного времени.

Проводимая работа позволяет значительно повысить активность родителей в вопросах музыкального воспитания. Они проявляют интерес к тому, каковы успехи ребенка в детском саду, как организовать его досуг дома, использовать с этой целью технические средства. Совместно с семьей удается сформировать устойчивый интерес к музыкальной деятельности у большинства детей, повышается уровень музыкального развития. Сложившаяся система работы создает предпосылки для дальнейшего совершенствования музыкального воспитания детей.

Отдав ребенка на занятия ритмикой, понаблюдайте за ним первое время. Если занятия проводятся в соответствие со всеми правилами и нормами, то ребенок со временем станет более открытым в своих эмоциях, выражениях чувств, скачки настроения уменьшатся как в качественном, так и в количественном параметрах, малыш чаще будет стараться выразить свои мысли, используя образы. Если же какие-то правила проведения занятий не соблюдаются, то Вы, либо вообще не заметите изменений, либо же постепенно увидите, что ребенок начинает грустить, замыкаться в себе, перестает любить музыку. В таком случае, следует посетить занятия лично и проверить, как они проводятся. К основным правилам занятий ритмикой с малышами можно отнести:

1. Для каждого занятия важно правильно подобрать музыкальное сопровождение. Слишком сложные задания вызовут отторжение в сознании малыша, а слишком легкие не принесут результата.

2. Проводить занятия ритмикой следует в игровой форме, чтобы максимально привлечь внимание и желание ребенка.

3. Необходимо учитывать пожелания детей, не пытаться играть роль неоспоримого и непоколебимого лидера.

4. Воспитатель не имеет права давить на детей «авторитетом взрослого» и не позволять им выражать свои мысли и чувства.

Взрослые должны общаться с малышами по-дружески. Ни в коем случае на занятиях нельзя использовать приказной тон или ругать ребенка.

Делайте замечания в понятной, доступной для ребенка форме, чтобы он четко понимал, что и почему он делает не так и пытался это исправить, а не обижался.

Усложняйте задачу по мере прохождения предыдущих этапов.

О положительном влиянии музыки на человека проведено множество исследований, представлено большое количество доказательств, написано бессчетное количество статей.

Многие родители желали бы, чтобы их ребенок стал чуточку умнее, а главное счастливее и удачливее не только своих сверстников, но и собственных родителей.

Тем не менее, не все еще знают о том, что занятия музыкой повышают интеллектуальные способности детей в среднем до 40%!

Музыку любят все, от мала до велика. Но даже те папы и мамы, которым хорошо известна польза от уроков музыки, стараются избегать темы о музыкальном образовании. Наоборот, они тщательно ищут другие способности у своего ребенка и стараются загрузить его иными видами активности. Почему?

Потому что большая часть из них либо сами не посещали уроков музыки в детстве, либо у них остались неприятные воспоминания о самом процессе обучения – их вынуждали это делать в угоду их же родителям.

В наш век информации, родители и учителя музыки обеспокоены тем, что большое количество детей начинают и в скором времени оставляют уроки музыки. Однажды начав музыкальное образование ребенка, и не достигнув цели, выбрасывается куча средств, человеческих нервов и времени, которые могли быть инвестированы с большей пользой в другом направлении.

Но самое интересное, взрослые не делают даже попыток выяснить настоящую причину потери детского интереса. На вопрос «Почему прекратились музыкальные занятия?» звучит практически стандартный ответ: «Ребенок сам не захотел, у него появились другие увлечения».

Весь процесс обучения в глазах неопытных родителей (и даже некоторых учителей музыки) выглядит очень сложно. И, это действительно так и есть, потому что они сами его усложняют!

Отсутствие элементарных и необходимых знаний о музыкальном образовании у родителей, в корне тормозит интеллектуальное развитие их собственных детей.

Неужели папы и мамы должны учить музыкальную грамоту и приобретать различные исполнительские навыки и приемы так же, как и их дети? Не волнуйтесь, для успешного обучения вашего ребенка в этом нет никакой необходимости. Речь идет совершенно о другом.

В основе любого образования, лежит, в первую очередь, интерес. Интерес– вот главное ключевое слово, о котором в ежедневной рутине так часто забывают родители и учителя музыки. Чтобы в самом начале у ребенка появился интерес к урокам музыки, не требуется большого труда – хорошая музыка в хорошем исполнении сама сделает свое дело, а вот чтобы сохранить и поддерживать его долгие годы, требуются целенаправленность, терпение, и, несомненно, специальные знания.

Для развития интереса к музыке необходимо создать дома условия, музыкальный уголок, где бы ребёнок послушать музыку, поиграть в музыкально – дидактические игры, поиграть на детских музыкальных инструментах.

Музыкальный уголок лучше расположить на отдельной полке или столе, чтобы у ребёнка был подход к уголку. Какие именно инструменты должны быть в уголке? Металлофон, триола, детская флейта, можно приобрести детскую органолу. В детском саду уже в средней группе мы учим играть на металлофоне простейшие мелодии. Хорошо иметь дома и деревянные ложки, т.к. простейшими навыками игре на ложках дети овладевают уже в младшей группе.

Музыкальный руководитель всегда с удовольствием готов дать консультацию родителям, как правильно играть на тех или иных инструментах.

Очень хорошо, если вы приобретёте диски из комплекта по слушанию в детском саду, а также «детский альбом» П.И.Чайковского. «В пещере горного короля» Грига, музыкальные сказки «Золотой ключик», «Бременские музыканты».

Советуем приобрести для детей «Музыкальный букварь» Ветлугиной, «Нотная азбука для детей» Кончаловской.

Можно приобрести портреты композиторов, познакомить с музыкой. В музыкальном уголке могут быть музыкальные игры, которые помогут детям закрепить пройденный материал.

Родителям рекомендуем читать детскую литературу о музыке.

Говоря о проблеме творческих способностей детей, нам бы хотелось подчеркнуть, что их эффективное развитие возможно лишь при совместных усилиях как со стороны воспитателей дошкольных учреждений, так и со стороны семьи. Успех в деле музыкально-эстетического воспитания будет зависеть в том числе и от их знаний, которые они смогут приобрести в тесном контакте с воспитателем и музыкальным руководителем детского сада.

Нетрадиционные формы работы с родителями с использованием практических форм, игровых тренингов, викторин, конкурсов, праздников, защита семейных проектов расширили границы общения взрослого и ребенка, укрепили связь между поколениями, помогут раскрыть таланты родителей. В результате, родители и дети научатся взаимодействовать друг с другом в роли игровых партнеров, коллективы групп стали более сплоченным и, создалась атмосфера общности интересов; они стали более внимательны друг к другу, доброжелательны

Любое совместное мероприятие позволяет родителям: увидеть изнутри проблемы и достижения своего ребенка, трудности и особенности во взаимоотношениях; апробировать разные подходы; посмотреть, как это делают другие, то есть приобрести опыт взаимодействия не только со своим ребенком, но и с другими родителями и детьми группы.

  1. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Начиная заниматься танцами в детском возрасте, можно предотвратить возникновение негативных установок, изменить образ мыслей, улучшить отношение к окружающим. Таким образом, танец является чем-то большим, чем просто движения под музыку. Это способ работы над собой, помогающий добиваться успехов в любой сфере деятельности. Он воспитывает те способности, которые управляют взаимодействием духа и тела и помогают проявлять вовне то, что находится внутри нас. Занятия танцами дарят ребенку радость движения, общения, обогащают его внутренний мир и помогают познать себя.

Таким образом, с первых лет жизни ребенка просто необходимо начинать воспитание с развития хореографического творчества и чувства музыки в нем, что в свою очередь способствует всестороннему развитию ребенка, его ритмических движений и более успешной работе мозга, а сам процесс занятий ритмикой приносит детям истинную радость и способность к самовыражению в творчестве.

Данные наблюдений и эксперимента показывают, что хореографическая деятельность улучшила состояние здоровья детей: на 32% снизилось количество заболеваний детей. Жизненная емкость легких соответствует норме у 95% детей. Дыхательная выносливость сформирована у 100% детей. У 85% детей сформирована адекватная самооценка, уверенность в своих силах и другие положительные личностные качества, высокий уровень познавательных процессов, нравственно-волевых качеств. У 91% детей подготовительной группы проявились предпосылки таланта в хореографической деятельности и им рекомендовано дальнейшее совершенствование мастерства в профессиональных кружках города.

Ежегодно 25% выпускников детского сада продолжают хореографическое обучение в городских студиях дополнительного образования; занимают призовые места в городских и республиканских конкурсах и фестивалях. Таким образом доказана важность занятий детьми музыкальной деятельностью и танцами.

  1. ПРИЛОЖЕНИЕ



ИНСТРУКЦИЯ по охране труда для музыкального руководителя.

I. Общие требования безопасности.

1. К работе музыкальным руководителем допускаются лица, достигшие 18-летнего возраста, прошедшие соответствующую подготовку, медицинский осмотр и инструктаж по охране труда, не имеющие противопоказаний по состоянию здоровья.

1. При работе музыкальным руководителем соблюдать правила внутреннего трудового распорядка, установленные режимы труда и отдыха.

2. При работе в учреждении возможно воздействие следующих опасных факторов:

- нарушения осанки, искривления позвоночника, развитие близорукости при неправильном подборе мебели;

- нарушения остроты зрения при недостаточной освещенности кабинета, неправильном пользовании телевизором, магнитофоном, ПЭВМ и копировальной техникой;

- поражение электрическим током при неисправном электрооборудовании помещений, открытых электрических розеток;

1. Работающие обязаны соблюдать правила пожарной безопасности, знать места расположения первичных средств пожаротушения и направления эвакуации при пожаре.

2. При несчастном случае немедленно сообщить администрации.

3. В процессе работы соблюдать правила личной гигиены, содержать в чистоте рабочее место.

4. Лица, допустившие невыполнение или нарушение инструкции по охране труда, привлекаются к дисциплинарной ответственности в соответствии с правилами внутреннего трудового распорядка и, при необходимости, подвергаются внеочередной проверке знаний норм и правил ОТ.

II. Требования безопасности перед началом работы.

Включить полностью освещение и убедиться в исправной работе светильников.

Убедиться в исправности электрооборудования в помещениях:

- светильники должны быть надежно подвешены к потолку и иметь светорассеивающую арматуру; коммутационные коробки должны быть закрыты крышками, а электророзетки - фальшвилками; корпуса и крышки выключателей и розеток не должны иметь трещин и сколов, а также оголенных контактов.

- проветрить помещение и подготовить к работе музыкальные инструменты и оборудование.

При использовании в работе электрических приборов и аппаратов убедиться в их исправности и целостности подводящих кабелей и электровилок:

1. Убедиться в том, что температура воздуха в помещениях соответствует установленным санитарным нормам.

2. Убедиться в том, что все стационарное оборудование закреплено во избежание травматизма детей.

III. Требование безопасности во время работы.

1. Соблюдать порядок и не загромождать рабочее место посторонними предметами.

2. При работе с использованием электроприборов соблюдать меры безопасности.

3. Для поддержания здорового микроклимата следует проветривать помещение, не допускать сквозняков.

Продолжительность занятий не должна превышать норм, установленных СанПином.

Использовать ТСО только после изучения инструкции работы с ними:

1. При изготовлении декораций, наглядных пособий, дидактического материала не использовать вредных для здоровья и жизни детей ядовитых веществ, стекла, проволоки, иголок и т. д.

2. При проведении различных массовых мероприятий проверять костюмы, декорации и оборудование на наличие колющих и режущих предметов, надежность крепления, безопасность использования их.

3. Не допускать детей к музыкальным инструментам без присмотра взрослого.

4. Строго соблюдать инструкцию по использованию химикатов (клей, лак и т. д.)

5. При длительной работе на компьютере с целью снижения утомления зрительного анализатора через каждый час работы делать перерыв на 10-15 мин.

6. При посещении групп во время карантина пользоваться марлевой повязкой, пользоваться ядохимикатами после изучения соответствующей инструкции.

IV. Требования безопасности в аварийных ситуациях.

1. При возникновении пожара немедленно эвакуировать детей из здания, сообщить о пожаре в ближайшую пожарную часть и приступить к тушению очага возгорания с помощью первичных средств пожаротушения.

2. При получении воспитанником травмы, оказать первую помощь пострадавшему, сообщить об этом администрации учреждения и родителям пострадавшего, при необходимости отправить его в лечебное учреждение.

V. Требования безопасности по окончании работы.

1. Отключить от электросети электрические приборы, очистить экран компьютера салфеткой от пыли.

2. Привести рабочее место в порядок.

3. Проветрить помещение, закрыть окна, фрамуги, выключить свет.



Анкета для родителей. В помощь музыкальному руководителю.

Анкетирование помогает планировать работу музыкального руководителя с родителями в течение нескольких лет пребывания их ребёнка в дошкольной организации. Анкетирование родителей начинают обычно во 2 мл. гр., в последующие годы по необходимости вносятся изменения.

АНКЕТА.

1. Фамилия, имя, отчество ребёнка.

2. Фамилия, имя, отчество родителей.

3. Часто ли у вас дома звучит музыка?

4. Играет ли кто-либо из взрослых на музыкальных инструментах, каких?

5. Любят ли взрослые петь или слушать музыку?

6. Какая это музыка: классическая, народная, современная?

7. Есть ли дома: фортепьяно, баян, проигрыватель, магнитофон?

Другие инструменты (какие)?

Детские музыкальные инструменты (какие)?

8. Проявляет ли ваш ребёнок интерес к музыке, в чём он проявляется:

а) Ребёнок внимательно слушает музыку, песню;

б) Стремится подпевать, выстукивать ритм;

в) Тянется к игре на муз. инструментах;

г) Любит танцевать под музыку;

д) Пробует сочинять свои мелодии, песни, танцевальные движения.

9. Занимается ли кто-то с ребёнком музыкой специально?

10. Поёт ли ребёнок дома песни, разученные в детском саду?

11. Любимая песня вашего ребёнка.

12. Какое участие вы могли бы принять в проведении утренника, детского праздника, в их подготовке:

а) выступить со своим ребёнком;

б) сыграть роль;

в) сыграть на музыкальном инструменте;

г) сшить костюм;

д) помочь в разработке сценария, подготовке музыкального или литературного материала;

е) принять участие в играх, аттракционах.

ж) другое (что именно)

Спасибо!


Сценарий родительского собрания на тему: “Музыка в жизни ребенка”

Детский сад и семья два главных коллектива, ответственных за развитие и воспитание ребенка. В детском саду ежедневно проходят занятия музыкальной деятельностью. Музыкальное искусство имеет огромное значение в умственном, нравственном, эстетическом и физическом воспитании. Начинается работа с детьми в возрасте от полутора лет и до времени, когда, провожают их в школу. На этом этапе пути продолжительностью в шесть лет ребята систематически, последовательно занимаются всеми видами музыкальной деятельности. Учатся петь, танцевать, слушать, играть на музыкальных инструментах. В процессе разучивания, пения у детей развивается память, крепнут голосовые связки, умение правильно дышать. Идет постоянная работа над дикцией, ребенок учится правильно пропевать звуки, слова, предложения.

Педагоги учат детей выразительно, ритмично, красиво танцевать. Выражать в танце свои чувства и эмоции. Дети учатся приглашать на танец друг друга и провожать после танца. Танцевать это очень полезно для здоровья, у ребенка развивается правильная осанка, в дальнейшем он будет чувствовать себя уверенно в любой ситуации. Так же прививается любовь к классической музыке, расширяется кругозор. При систематическом слушании музыки у детей вырабатывается усидчивость, внимание это уже подготовка к школе и дальнейшей жизни. С раннего возраста закладывается основа для правильной постановки голоса, тем самым увеличивается объем легких, это является профилактикой респираторных заболеваний. В каждом ребенке скрыты таланты и способности, педагоги помогают развивать их в дальнейшем.

Показ занятия с детьми старшей группы.

Практическая часть:принимают участие 4 семьи:

1 блок заданий « послушай и узнай»

Послушав произведения, родители должны узнать:

название произведения и кто автор.

Произведения для слушания:

«Лунная соната» Л.В.Бетховен.

«Танец маленьких лебедей» П.И.Чайковский.

Валь «шутка» И.С.Бах.

«Аве Мария» И.С.Бах и Ф.Шуберт.

2 блок задание “семейный оркестр”

Игра на музыкальных инструментах, звучит фонограмма:

«Барыня» – играет 1 семья

«Во поле береза стояла» – играет 2 семья

«Залида» – играет 3 семья

«плясовая» татарская народная музыка – играет 4 семья

3 блок «домашнее задание» спеть и обыграть песни:

«Осень», «Белочка», «Непогода», «Коз».

4 блок исполнение песен под фонограмму.

Всем присутствующим раздаются напечатанные слова песен В.Шаинского: «Улыбка», «День рождения», «Голубой вагон»,»В траве сидел кузнечик». Исполнение песен со всеми родителями, присутствующими на собрании

5 блок Подвижная игра пожеланию родителей

«Веселые шляпки» Дошкольное воспитание №9 за 1998г. стр.122.

Импровизационная двигательно-коммуникативная игра на взаимодействие. Можно использовать любые панамки, соломенные шляпки и др. Игра проводится под музыку, в которой две части – веселая и спокойная (лучше под фонограмму, записанную 2–3 раза подряд).

Все дети получают по палочке (от флажков или более длинные), на половине из них шляпы. На веселую часть музыки все свободно танцуют, перемещаясь по залу и передавая шляпы с палочки на палочку. Смысл игры – в постоянной передаче шляп друг другу.

Не разрешается убегать со шляпой или поднимать ее слишком высоко вверх, не давая подошедшему ребенку снять ее с палочки. На спокойную часть музыки тот, у кого в данный момент шляпа, надевает ее себе на голову. Все с палочками в руках ходят и кланяются друг другу. Игра повторяется 2 – 3 раза.

Вариант. Если музыка – двухчастная полька, то на вторую часть все свободно танцуют: половина со шляпами, половина с палочками.

6 блок «Награждение»:

Детям вручаются пакеты с подарками.

Родителям вручаются «Благодарственные письма» и «Медали», приготовленные руками детей и сотрудников детского сада.

Примечание. Необходимо включать в сценарий казахские народные мелодии и танцевальные ритмы.



Совместная деятельность музыкального руководителя с семьей

(примерное содержание)


Содержание


Форма организации

группа

Дата проведения

1

«Музыка в вашей семье»


анкетирование

2 мл. гр.

сентябрь

2

«Музыка в семье»

«Создание музыкальной среды дома»


рекомендации в передвижных папках

2м мл. гр.

Ср. гр.

октябрь

3

«Мастерим костюмы к празднику»


Индивидуаль ные консультации при подготовке детей к осенним праздникам

средняя

Старшая,

подготовительная

октябрь

4

«Мастерим музыкальные инструменты всей семьей»


рекомендации в передвижных папках

старшая

ноябрь

5

Колыбельная песня для детей


Консультация, практическое занятие

2 мл. гр.

ноябрь

6

Таланты моей мамы


Индивидуаль ные консультации, подготовка к концерту «День Матери»

Подг. гр.

ноябрь

7

Готовимся к новогодним представлениям


Индивидуаль ные консультации, обсуждение костюмов для представления, разучивание стихов, рекомендации в передвижных папках

Все группы

декабрь

8

Встречаем праздник дома.

Чем развлечь детей дома.


рекомендации в передвижных папках



Старшая,

Подготовительная

декабрь

9

«Обратите на то, какая звуковая среда окружает ваших детей»,

«Развитие слухового восприятия»,


рекомендации в передвижных папках

2 мл. гр.,

Средняя,

январь

10

«Музыка в общении с ребенком»,

«Музыкальные загадки и игры»


рекомендации в передвижных папках

старшая,

подготовительная

февраль

11

Растим защитников


совместные выступления детей и родителей

старшая,

подготовительная

февраль

12

Музыкальные инструменты своими руками


рекомендации в передвижных папках,

мастер – класс по изготовлению инструментов

Средняя гр

март

13

Ребенок и музыка


Просмотр НОД

2 мл. гр.

март

14

Музыкальные инструменты своими руками


рекомендации в передвижных папках,

мастер – класс по изготовлению инструментов

Старшая гр

апрель

15

«Пальчиковые игры и волшебные пальчики»


рекомендации в передвижных папках

2 мл. гр

апрель

16

«День рождение в семье»


Консультация для родителей

Подг. гр

апрель

17

«Ребенок поступает в музыкальную школу»


Выступление на родительском собрании

Подг. гр

май

18

«Что такое музыкальность»


рекомендации в передвижных папках

Старшая гр.

май

19

«Рисуем картину звуками»,

«Загадки о музыкальных инструментах»


рекомендации в передвижных папках

Средняя,

2 мл. гр.

май

20

Ребенок и музыка


Индивидуаль ные консультации

Все группы

май

21


Привлекать родителей к проведению мероприятий детского сада.



в течение года

22


Проводить индивидуальное консультирование по запросам родителей.




План проведения праздника «Танцуй веселей с нами поскорей!»


Цель занятия: повторить изученный материал по ритмическим танцам. Учить импровизировать под музыку. Способствовать развитию импровизации, творческих способностей детей.

Ход занятия

1. Дети входят под музыку в зал. Педагог и приветствует словами: – Девизом сегодняшнего праздника будет – «Танцуй веселей с нами поскорей».

Конкурс – соревнование – итог года.

Выбираем лучших танцоров.

Конкурс «разминка».

Определяются те, кто лучше всех умеет повторить за педагогом движения.

Выполнение общеразвивающих упражнений по музыку – импровизация на любую знакомую мелодию.

1. Конкурс на лучшее исполнение танца. Танцы «Кузнечик», «Два веселых гуся», «Каравай» и др.

2. Конкурс повтори за мной. Танец «Если весело живется».

3. Конкурс на лучшее исполнение танцевального движения. Танец «Лавота».

Победителем считается тот, кто выполнит все задания и не расцепит рук.

Подведение итогов: определение и награждение победителей медалями: «Лучший танцор», «Веселый танцор», «Внимательный танцор», «Талантливый танцор» и т.д


Танец «Метель» под музыку Вивальди

Танцуют девочки. В руках у них несколько скреплённых дождинок. Девочки сидят на корточках вокруг ёлки.

1.Медленно поднимаются 1, 3, 5, 7. 2-3

1, 3, 5, 7 опускаются на корточки в это же время поднимаются 2, 4, 6, 8 1.раза 2.кружатся. 4.бегут по кругу вокруг ёлочки, со сменой музыки 1.кружатся 2-3раза 2.останавливаются. (моменты кружения и остановки музыка подсказывает сама). 5. пружинка. Махи руками перед собой вверх, вниз. 6.кружатся. 7.подбегают к ёлке, руки вверх, отбегают назад, руки вниз. (несколько раз). 8.кружатся. 9. бегут вокруг ёлки по кругу, перестраиваются в два концентричных круга перед ёлкой.

1. 10. кружатся.

2. 11.повтор №5.

3. 12. кружатся.

4. 13. внутренний круг меняются местами с внешним. Тот круг который идёт в середину, поднимают руки вверх. Круг, который отходит назад, опускают руки вниз.(круги меняются местами несколько раз).

5. 14. кружатся по всему залу, руки в стороны.

6. 15. медленно присаживаются.


Танец «Бубенцы».

1-й куплет. Дети поскоками двигаются вокруг ёлки.

Припев. 1.Кулочки сжаты большой палец показывает ок 2 раза согнуть правую

руку к правому плечу.

2. То же движение 2 раза левой рукой к левому плечу.

3. Руки сложить в замочек. 1раз к правому плечу,

1 раз к левому плечу,

1 раз стукнуть по правой коленке,

1 раз стукнуть по левой коленке.

4. Хлопок вытянутыми руками спереди, сзади 2 раза

5. прыжки вокруг себя 1 раз.

Движения припева повторяются 2 раза.

2-ой куплет.1. Берутся за руки, подходят руки поднимают вверх,

Отходят, руки опускают вниз.

На проигрыш между куплетами звенят кулачками у правого уха, левого уха.

3-й куплет. 1. Сели, руки вниз, встали, руки вверх.

2. Прыжки с захлёстом ног вперёд


Танец «Хлопушки» IIмл.группа

Проигрыш. 1. 4 раза хлопают в ладоши, вытянутыми вперёд руками. 2 раза.

2. кружатся.

1. Куплет. Пружинка.

2. Прыгают на носочках, хлопают в ладоши над головой.

3. Встают парами, руки «лодочкой», выставляют ногу на пяточку.


Танец «Гномики».

На вступление дети идут друг, за другом чуть наклонившись вперёд, руки за спиной, выстраиваются в одну линию перед зрителями:

1 стучат,

2 пожимают плечами, смотрят по сторонам,

3 смеются.

4 двигаются по кругу поскоками.


1-й куплет. 1 Пружинка.

2. Показывают руками над головой «домик»

3. Выставляют ногу на пяточку.

Припев. 1 Кружатся поскоками.

2. Показывают двумя руками сначала на себя, потом на зрителей,

3. Руки полочкой под подбородком, качают головой, влево, вправо.

2-ой куплет. 1. Приседают, достают кончиками пальцев пол.

2. Резко подпрыгивают, руки вверх.

3. Маршируют, высоко поднимая ноги.

Проигрыш. Поскоки по всему залу.

3-й куплет. 1. Разводят руки в сторону, влево, вправо.

2. Показывают руками домик.

3. Хлопают в ладоши.

Проигрыш. Двигаются поскоками по залу, машут рукой, прощаясь, убегают на свои места.


Конспект занятия «Мой весёлый, звонкий мяч» занятия.

Перед занятием ребята ходят по корригирующим дорожкам. Подготовительная часть. Ритмический танец "Танец утят " (французская народная песня. Движения выполняется сидя на фитболе. На короткий припев: ходить полным приседом вокруг мяча, в одну и другуюсторону. На длинный прокатывание мячей по диагонали, либо "змейкой" по залу. "Танец сидя на мячах." Танец - игра исполняется под музыку любой польки. С каждым разом темписполнения убыстряется.

Описание.

1 -2 - хлопки ладошками по коленям.

3 -4 - хлопки в ладоши перед собой.

5 -6 - "ножницы" (скрестные движения руками) справа.

7- 8 - "ножницы" слева.

1 -2 - хлопки в ладоши перед собой.

3- 4 - хлопки в ладоши за спиной.

5 -6 - руки вверх над головой, наклон вправо - хлопок.

7 -8 - наклон влево - хлопок.

1 -2 - хлопок под правой ногой.

3 -4 - хлопок под правой ногой.

5 -6 - все встали.

7 -8 все сели.

Игра повторяется несколько раз и покидают зал.


Занятие по хореографии «Весеннее путешествие» для детей подготовительной группы.


Задачи:закрепить выполнение упражнений танцевально-ритмической гимнастики, изученных танцев, содействовать укреплению мышц пальцев рук и кисти; развивать ловкость, ориентировку в пространстве и координацию движений; способствовать развитию творческих способностей, самовыражению и выразительности движений.

Ход занятия.

Организованный вход в зал, движение по кругу, врассыпную.

1.Поклон приветствие «Вальс» А.Гречанинова.

- Здравствуйте, ребята, сегодня мы отправимся в путешествие на весеннюю поляну. Но прежде чем отправимся в путь, сделаем танцевальную разминку.

2. Танцевальная ритмика «Танцуйте сидя» А.И. Бурениной.

3. Строевые упражнения.

- молодцы,можно отправляться в путь. Идем шагом друг за другом.

-обход по кругу;

Идем по извилистой дорожке:

- «змейкой»;

- впереди лужи, пойдем на носочках, а потом на пяточках;

- а сейчас весело поскакали.

- поскоки;

- бег с «захлестом»

- боковой галоп,лицом в круг, спиной в круг;

- галоп с хлопком.

- сядем на лошадку и поедем дальше.


4. Танцевальная ритмика «Пони» Т.И. Суворовой.

- вот мы и приехали. Оглянитесь вокруг, как ласково пригревает весеннее солнышко.


5. Речь с движениями:

Солнце проснулось руки вверх;

Всем улыбнулось, наклон вперед;

Согрело ладошки, трут ладошки;

Цветы на окошке, ладони сложить в бутон;

Носы, показывают на нос,

Конопушки, постукивают пальчиками по щечкам;

У зайчика ушки, ладони над головой;

С небес посмотрело, руки вверх,

И нежно запело: «А-а-а!» покачивают руками над головой.

- А сейчас сядем на полянку, наши ножки немного потанцуют, а потом почитаем книгу про золотую рыбку.


6. Игропластика.

Музыкальное сопровождение: латышская народная мелодия, польская народная мелодия.

- упражнение «Веселые ножки»;

- упражнение «Книжка»;

- упражнение «Рыбка».

- Ребята,посмотрите сколько цветов расцвело на весенней поляне, закройте глаза,представьте себе весенние цветы.


7. Пальчиковая гимнастика «Цветы» Т.Боровой

Наши яркие цветочки показывают растущий бутон,

Раскрывают лепесточки, пальцы раскрываются,

Ветерок чуть дышит, дуют на пальцы, шевелят ими.

Лепестки колышет,

Наши яркие цветочки, показывают бутон,

Закрывают лепесточки, складывают пальцы в замок,

Головой качают, покачивают сомкнутыми пальцами,

Тихо засыпают складывают в кулачок.

- Наши султанчики тоже похожи на яркие весенние цветы, давайте с ними потанцуем.

8. Танец «Весенняя ламбада» Н. Тимофеева

Закрепить разученные движения.

9. Игра «Не зевай» чешская народная мелодия (с музыкальными инструментами), или любая двухчастная музыка.

Считалка: Раз, два, три, не зевай, поиграл, передай,

Раз, два, три, не спеши, как играть покажи!

1 часть музыки - дети под музыку произносят слова песенки-считалки и передают музыкальные инструменты по кругу;

2 часть – дети, на которых закончилась1 часть музыки, играют на музыкальных инструментах, остальные хлопают.

Ребята нам пора отправляться домой, да вот беда, наши башмачки совсем износились, что же делать? (Жест «Удивление»). Придется нам их отремонтировать.

10. Ритмический танец «Сапожники» Т.Э.Тютюнниковой

11. Упражнение на расслабление мышц

«Шалтай-болтай».

Шалтай, болтай, раскачивают расслабленными

Сиделна спине, руками из стороны в сторону,

Шалтай, болтай, расслабляют тело, наклонившись

Свалился во сне. вниз, раскачивая руками, как веревочками

Теперь можно отправляться домой.

12. Поклон – прощание «Вальс»Гречанинова.

Обход по кругу, выход из зала.





ЛИТЕРАТУРА

1. Барышникова Т. “Азбука хореографии”, М., 1999 г.

2. Бекина С. И Музыка и движение (Упражнения, игры и пляски для детей дошкольного возраста) Просвещение Москва 2000 год.

3. Бугаева З.Н. Музыкальные занятия в детском саду. Донецк: Сталкер, 2005.

4. Буренина А. И. Топ-хлоп малыши. Программа музыкально- ритмического воспитания детей 2-3 лет Сауко, 2001

5. Ветлугина Н.А., Дзержинская И.Л., Комиссарова Л.Н. Музыкальные занятия в детском саду. М.: Просвещение, 1984.

6. Дзержинская И.Л., Музыкальное воспитание младших дошкольников Пособие для музыкального руководителя. 1985.

7. Дубровская Е. А. «Ступеньки музыкального развития» пособие для музыкальных руководителей дошкольных образовательных учреждений Москва Просвещение 2003 год

8. Ерохина О.В. «Школа танцев для детей». Феникс, 2003. — 10 с.

9. Зимина А.Н. Музыкальные игры и этюды в детском саду. Пособие для музыкального руководителя. М., Просвещение, 1971г.

10. Каплунова И., Новоскольцева И., Программа музыкального воспитания детей дошкольного возраста Композитор Санкт-Петербург 2003 год

11. Луговская А. Ритмические упражнения, игры и пляски. Для детей дошкольного и младшего школьного возраста. М., «Советский композитор», 1991г.

12. Макшанцева Е. Д. Скворушка Сборник музыкально-речевых игр для дошкольного возраста, методические рекомендации по их организации и проведению. АРКТИ Москва 1999 год.

13. Мерзлякова С. И., Музыкально-игровой материал для дошкольников Наш веселый хоровод Учебно- методическое пособие для музыкального руководителя и учителя музыки. ВЛАДОС Москва 2002 год.

14. Михайлова М.А., Горбина Е.В. Поем, играем и танцуем дома и в саду. Популярное пособие для родителей и педагогов. Ярославль,

15. Морозов. В. «В помощь педагогу-музыканту», М. Музыка, 1965. — 18 с.

16. Музыкальная ритмика: Учебно- методическое пособие Затямина Т.А., Стрепетова Л. В. - М. Издательство Глобус 2009 год (Уроки мастерства)

17. Приложение (видео). Движения и музыка /Игры, пляски, хороводы для детского сада.//Сост. Л. Генералова. М.: Музыка, 1966.

18. Пуртова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. «Учите детей танцевать». М.: Музыка, 1961. — 10 с.

19. Раевская Е., Руднева С., Соболева Г., Ушакова З. Музыкально-двигательные упражнения в детском саду. М., Просвещение, 1969г.

20. Раевская Е. П., Соболева Г. Н. ,Музыкально-двигательные упражнения в детском саду Методическое пособие для воспитателей и музыкальных руководителей Москва Просвещение 1999 год.

21. Раевская Е., Руднева С. и др. Музыкально-двигательные упражнения в детском саду. М.: Просвещение, 1969.

22. Слуцкая С. Л. Танцевальная мозаика Хореография в детском саду М.: ЛИНКА-ПРЕСС 2006 год Методическое пособие для педагогов дошкольных учреждений.

23. Уральская В.И. Рождение танца. М., Советская Россия, 1982г.

24. Учебно-методическое пособие для преподавателей танцев и ритмики «Ритмика». Пермь, 1997

25. Фирилева Ж.Е., Сайкина Е.Г. СА-ФИ-ДАНСЕ. Танцевально-игровая гимнастика для детей: Учебно-методическое пособие для педагогов дошкольных и школьных учреждений. – СПб.: Детство-пресс, 2001. – 352 с.


99

-80%
Курсы дополнительного образования

Авторская песня: жанровые особенности

Продолжительность 72 часа
Документ: Cвидетельство о прохождении курса
4000 руб.
800 руб.
Подробнее
Скачать разработку
Сохранить у себя:
Методические рекомендации для музыкальных руководителей дошкольных организаций "Учите детей танцевать" (0.57 MB)

Комментарии 0

Чтобы добавить комментарий зарегистрируйтесь или на сайт