Литературная гостиная «Всемирный день поэзии» (по творчеству поэтов серебряного века)

Литературная гостиная «Всемирный день поэзии»

(по творчеству поэтов серебряного века)

Цели и задачи:

- Пробудить у учащихся интерес к явлениям историко-литературного процесса начала 20 века в России.

- Ввести учащихся в художественный мир поэтов Серебряного века, показать многогранность их таланта.

- Развивать творческие способности учащихся.

- Повторить и обобщить изученный материал по теме «Серебряный век».

Оборудование: столы со скатертями и подсвечниками, папка-передвижка с портретами поэтов серебряного века, стены оформлены таблицами «Литературные течения серебряного века», «Поэтессы серебряного века», «Жизнь и творчество … (ФИО поэта серебряного века)», проектор, экран, компьютер, музыкальное сопровождение, презентация, видеоряд (песни на стихи поэтов серебряного века).

Слайд 1. Валерий Брюсов (читает ученик под музыку колокольчика)

Первый снег

Серебро, огни и блестки, -
Целый мир из серебра!
В жемчугах горят березки,
Черно-голые вчера.

Это — область чьей-то грезы,
Это — призраки и сны!
Все предметы старой прозы
Волшебством озарены.

Экипажи, пешеходы,
На лазури белый дым.
Жизнь людей и жизнь природы
Полны новым и святым.

Воплощение мечтаний,
Жизни с грезою игра,
Слайд 1+. Этот мир очарований,
Этот мир из серебра!

21 марта – Всемирный день поэзии. Сегодня мы окунемся в удивительный и неповторимый мир красоты и гармонии поэзии серебряного века. Она учит нас видеть прекрасное в обыденном, глубже понимать внутренний мир человека.

Слайд 2. Серебряный век… Само словосочетание ассоциируется в нашем сознании с чем-то возвышенным и прекрасным, является поэтическим и метафорическим, не строгим и не определенным. Его придумали сами представители серебряного века. Слайд 2. +У Ахматовой оно присутствует в известных строках: «И серебряный месяц ярко над серебряным веком стыл…» («Поэма без героя»)

Слайд 3. + О. Мендельштам так сказал о поэтах серебряного века: «…Они не похожи друг на друга, из разной глины. Ведь это все русские поэты не на вчера, не на сегодня, а навсегда».

Конец XIX - начало ХХ века - это один из самых сложных и интересных периодов в истории России. Это эпоха величайших социальных катаклизмов и грандиозных революционных битв. В воздухе носится ощущение тревоги, предощущение бури.

Но это и один из самых плодотворных периодов в русской культуре. Это всплеск новаций и развитие традиций в живописи, музыке, литературе, это масса новых имен, течений, направлений, объединений.

Творчество поэтов Серебряного века сложно и неоднозначно. Одни стремятся к тонкому изысканному описанию хрупких предметов и экзотических вещей, другие - к изощренному анализу причудливых переживаний, третьи - к иронизирующему описанию интимной или демонстративно-обыденной жизни.

Общим, пожалуй, у всех является стремление преобразить несовершенную жизнь, придать ей иной смысл.

Слайд 4. + В глубине одного из петербургских дворов находилось кафе, называющееся «Бродячая собака». (Слайд) Это герб "Бродячей собаки".

"Маленькая и злобная" дворняжка Мушка послужила прообразом пса, изображенного на нем.

Слайд 5. По воспоминаниям художника Сергея Судейкина, еще одного отца-основателя (и оформителя) кабаре, псину эту он купил за два серебряных рубля, послушавшись Бориса Пронина:

"По дороге попался бродяга, продававший лохматого, бесцветного щенка. «Какая прелесть, — сказал Пронин. — Бродячий щенок, нет, будущая «бродячая собака». Купи его, это название для нашего подвала»".

Слайд 6. Мушка жила в "Бродячей собаке".

Открыто кафе было в ночь под Новый год (1912 г.) и сразу стало излюбленным местом встреч петербургских поэтов, художников, артистов. Вот как об этом писал поэт Георгий Иванов: «Комнат в «Бродячей собаке» было всего три. Буфетная и две залы. Это в прошлом обыкновенный подвал. Теперь стены ярко раскрашены, вместо люстры – золотой обруч. Ярко горит огромный кирпичный камин. Комнаты сводчатые, волшебные от бликов».

Сегодня я приглашаю вас в кафе «Бродячая собака».

Слайд 6. + Анна Ахматова вспоминает:

Да, я любила их – те сборища ночные,

На низком столике - стаканы ледяные,

Над черным кофеем пахучий тонкий пар,

Камина красного тяжелый зимний жар,

Веселость едкую литературной шутки…

Вдохновленные лица, на эстраде кто-то читает стихи, его перебивает музыка и рояль. Кто-то ссорится, кто-то объясняется в любви.

Слайд 7. Салон... Сразу вспоминается Зинаида Гиппиус, остроумно-язвительная хозяйка литературного салона, которая, кстати, во многом определила литературную политику того «века».

Слайд 7. + И моду. Ведь именно Гиппиус – первая женщина в России, которая стала носить брюки.

Слайд 8. Дмитрий Мережковский- яркий представитель Серебряного века, он вошел в историю как один из основателей русского символизма, основоположник жанра историко-философского романа, один из пионеров религиозно-философского подхода к анализу литературы, выдающийся мастер эссе и литературный критик.
В 1889 г. женился на Зинаиде Гиппиус.

Д.Мережковский (читает ученик)

Мы любим и любви не ценим,

И жаждем оба новизны,

Но мы друг другу не изменим,

Мгновенной прихотью полны.

Порой, стремясь к свободе прежней,

Мы думаем, что цепь порвем,

Но каждый раз все безнадежней,

Мы наше рабство сознаем.

И не хотим конца предвидеть,

И не умеем вместе жить,-

Ни всей душой возненавидеть,

Ни беспредельно полюбить.

Слайд 9. Зинаида Гиппиус была счастлива в браке с Дмитрием Сергеевичем Мережковским. Они прожили вместе 52 года, не расставаясь ни на один день. Тяжело пережив смерть мужа в 1941 году, Зинаида Николаевна пыталась даже покончить с собой.

Слайд 10. Клип на стихи З.Гиппиус «Любовь одна»

Как легко легла музыка на стихи Зинаиды Гиппиус. Произведения поэтов серебряного века мелодичны, на них легко ложится музыка, и получаются очень красивые произведения. В этом вы сегодня убедитесь.

Слайд 11. Да, загадочный серебряный век. И сразу представляется: поэты писали серебряными перьями, покуривая серебряные трубки, а их голоса звучали, как серебряные колокольчики, и было слышно их далеко-далеко и долго-долго – целое столетие.

Серебряный век объединил в себе множество поэтов, различные направления – акмеизм, символизм, футуризм, эгофутуризм, имажинизм. А как вы думаете, что вообще может объединять всех поэтов, на первый взгляд, таких разных?

А то же, что и всех остальных– слово. Это же литературный салон, здесь ценится красноречие, плавность

Они были молоды и талантливы. Они были веселы и серьезны. Сочетали высокую поэзию со смехом, вином, легкими влюбленностями. Но уже тогда они многое предвидели в своих судьбах, судьбах России.

Слайд 12.Ученик читает стихотворение:

Рожденные в года глухие,

Пути не помнят своего.

Мы – дети страшных лет России

Забыть не в силах ничего.

Испепеляющие годы!

Безумья ль в вас, надежды ль весть?

От дней войны до дней свободы

Кровавый отблеск в мире есть.

Это стихи написаны А. Блоком

Слайд 12.+ Путь А.Блока был труден и полон противоречий. Свой поэтический путь он начал как символист. К этому периоду принадлежит знаменитый цикл "Стихов о Прекрасной даме".

Слайд 13. Первый серьезный поэтический сборник А. А. Блока выделил его среди других поэтов. Сборник написан под влиянием сильного чувства, которое испытывал Александр Александрович к Любови Менделеевой, своей будущей жене, и учения философа В. Соловьева о Вечной Женственности, которая может примирить “земное” и “небесное”, божественное и мирское, способствует обновлению души поэта.

Любовь Дмитриевна Менделеева- воплощение женского идеала. В течение шести лет Блок посвятил ей несколько сотен лирических стихотворений. Но отношения с Любовью Дмитриевной, ставшей женой поэта, были неровные, их любовь подвергалась испытаниям.

Слайд 14. «О доблести, о подвигах, о славе…»

Слайд 15. Однажды Любовь Менделеева оставила Блока и ушла к его близкому другу, поэту Андрею Белому, который тоже её любил. Уход супруги, которую он боготворил, опустошил Александра Александровича. Многие внешние факторы также повлияли на состояние поэта. Он чувствует себя морально уничтоженным. Впоследствии Любовь Дмитриевна вернулась, но отношения между супругами изменились.

Слайд 16. Несомненно, в центре блестящей плеяды поэтов Серебряного века стоит

Николай Гумилев…

Оригинальность, поэтические откровения, любовь к путешествиям, странствиям, экзотике… Мечтатель, создатель яркого литературного направления - акмеизм.

Как и большинство поэтов, Гумилёва волновала тема творчества. Он думал о том, Бог ли дал дар, или поэзия – искушение Дьявола. Но давайте подумаем вместе. В Библии, в Коране написано о том, что Бог – это творец, создатель. Так что же получается? Человек творит. И тут возникает закономерный вопрос о том, приблизил ли к себе человека Бог, или же Люцифер дал такой «подарок», за который потом придется отвечать собственной душой.

Слайд 17. Клип «Скрипка»

Слайд 18. Имя Николая Гумилева рядом с именем А. Ахматовой.

Они познакомились с ней в Царском Селе в годы юности, когда Гумилёв был гимназистом. Став известным поэтом, он несколько раз делал предложение Анне Андреевне; дважды пытался покончить жизнь самоубийством из-за её отказа. И хотя Анна Андреевна стала его женой, она навсегда осталась для него загадкой

Слайд 19. Николай Гумилев привел в поэзию А.Ахматову, и она стала царицей в ней.

Она восхищала своими стихами, она восхищала своим достоинством, своим презрением к мещанству, своим высоким Духом.

Слайд 20. Стихотворение “Я научилась просто, мудро жить” А. А. Ахматовой стало одним из первых известных произведений тогда ещё молодой поэтессы. Она готовилась стать матерью, превратилась из девочки в умудренную женщину – и всё это отразила в поэтической форме.

К моменту написания этого стихотворения у Ахматовой уже сложились достаточно напряженные отношения с Николаем Гумилевым – именно с этим фактом и связана его история создания. Ветреный муж уехал в очередное путешествие, оставив супругу в своём имении в Слепнёве. Анне было одиноко, она много гуляла и писала, среди написанного в 1912 году было и стихотворение “Я научилась просто, мудро жить”, которое вошло в опубликованный в том же году сборник “Вечер”. Поэтесса не скрывала того, что глубоко разочарована в муже, но всё же надеялась на возобновление прежней жизни, поскольку всё ещё испытывала к Гумилёву глубокие чувства.

“Я научилась просто, мудро жить” (выразительное чтение стихотворения)

Я научилась просто, мудро жить,
Смотреть на небо и молиться Богу,
И долго перед вечером бродить,
Чтоб утомить ненужную тревогу.

Когда шуршат в овраге лопухи
И никнет гроздь рябины желто-красной,
Слагаю я веселые стихи
О жизни тленной, тленной и прекрасной.

Я возвращаюсь. Лижет мне ладонь
Пушистый кот, мурлыкает умильней,
И яркий загорается огонь
На башенке озерной лесопильни.

Лишь изредка прорезывает тишь
Крик аиста, слетевшего на крышу.
И если в дверь мою ты постучишь,
Мне кажется, я даже не услышу.

1912 г.

Слайд 21. Говорят, что близкие люди способны чувствовать друг друга на расстоянии. Подобные взаимоотношения были у Анны Ахматовой с ее первым мужем, Николаем Гумилевым, которого она считала не столько супругом, сколько другом и братом. Этот брак распался задолго до официального развода, который состоялся в 1918 году. Однако поэтесса признавалась, что всегда знает, когда Гумилеву плохо, а когда он испытывает радость и прилив сил.

В первых числах августа 1921 года он был арестован, а через несколько недель расстрелян. Анна Ахматова ничего не знала о судьбе Гумилева, однако 29 августа, находясь в Царском селе, под воздействием некоего спонтанного порыва за несколько минут написала стихотворение «О, жизнь без завтрашнего дня!..», которое посвятила бывшему супругу. Таким образом, поэтесса рассчитывала поставить точку во взаимоотношениях с этим человеком, не подозревая о том, что его уже нет в живых.

Слайд 22. Романс на стихи Ахматовой «О жизнь без завтрашнего дня)

Слайд 23. Сергей Есенин в начале творчества принадлежал к имажинистам, но вскоре отказался.

Поэт воспевал деревенскую Русь с ее живой природой , потому его поэзия мелодична, напевна и по- своему неповторима.

«Мне осталась одна забава» – стихотворение, которое в 1923 году вышло из-под пера Есенина. В нём Сергей Александрович показывает своё отношение к происходящим в его жизни событиям.

Стихотворение было создано поэтом, когда он переживал в своей жизни не самые лучшие моменты. Стихотворение «Мне осталась одна забава» стало ключевым в творчестве Сергея Александровича.

В произведении поэт, ещё не старый, но уже повидавший жизнь, раскаивается во многом, что он сделал. 

Слайд 24. Одним из соперников Сергея Есенина по поэтическим дуэлям был Владимир Маяковский. Каждый из этих абсолютно разных поэтов имел свою аудиторию. И люди приходили посмотреть на своего любимца.

Слайд 25. Поэтическая дуэль Есенина и Маяковского (фрагмент из сериала «Есенин»)

Слайд 26. Владимир Маяковский — выдающийся поэт-футурист. Он создавал поистине яркие произведения на самые значимые темы. Благодаря его труду в поэзии появилось новаторство, бьющее через край. «Необычайное приключение» — удивительное стихотворение Маяковского, в котором творчество поэта сопоставляется с образом солнца.

Слайд 27. При Российском телеграфном агентстве были созданы «Окна Роста» — плакаты, посвященные злободневной теме, которые занимали видное место на лучшей витрине города. Маяковский был одним из основоположников этой деятельности. Он лично создал более 500 полотен. Однако творческая рутина требовала от поэта огромной самоотдачи. Вместо стихов нужно было писать лозунги для партийных нужд, и на обдумывание одной западающей в сознание строки уходило много времени и сил.

Слайд 28. Типичные для творца сомнения о призвании и назначении его дара помог развеять летний отпуск. Летом 1920 года Владимир Маяковский ездил на подмосковную дачу в Пушкино. Там и возник у поэта замысел произведения «Необычайное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче». Продолжая традицию многих русских поэтов-классиков, он сравнил поэта с природной силой, обеспечивающей жизнь на земле.

Слайд 29. Владимир Маяковский «Необычайное приключение…» (инсценировка)

Слайд 30. + «Это тайнопись, иносказание, шифр», - говорила о нем М. Цветаева. Как глубоко он мог говорить о душе, о Боге, о любви. Глубоко и просто. Речь идет о Борисе Пастернаке.

Слайд 31. Февраль…Достать чернил и плакать… (читает ученик)

Февраль. Достать чернил и плакать!
Писать о феврале навзрыд,
Пока грохочущая слякоть
Весною черною горит.

Достать пролетку. За шесть гривен,
Чрез благовест, чрез клик колес,
Перенестись туда, где ливень
Еще шумней чернил и слез.

Где, как обугленные груши,
С деревьев тысячи грачей
Сорвутся в лужи и обрушат
Сухую грусть на дно очей.

Под ней проталины чернеют,
И ветер криками изрыт,
И чем случайней, тем вернее
Слагаются стихи навзрыд.

1912 г.

Поэт показывает одновременно пробуждение природы и пробуждение души человека, которая порождает поэзию. В период написания Пастернак увлекался эстетикой символизма, что и нашло своё отражение в данном произведении. Природа обновляется в преддверии весны, а душа человека неизменно следует за ней – такова основная идея, вложенная автором в поэтические строки.

Пастернак высоко оценен в мировой литературе Нобелевской премией. И только в 89 году ее вручили сыну Пастернака. А тогда от премии заставили отказаться, добавив боли и горечи в эту и так нелегкую жизнь. А он дарил нам свет своей души щедро, на века.

Слайд 32. Песня на стихи Б. Пастернака «Свеча горела…»

Слайд 33. Лирическим героем стихотворения «Зимняя ночь» является Юрий Живаго, главный персонаж романа «Доктор Живаго», тонко чувствующий жизнь человек, для которого исторические события менее значимы и интересны, чем душевный мир. Многие считают, что образ Юрия Живаго максимально приближен к образу самого Пастернака, то есть лирическим героем можно считать самого поэта, Бориса Леонидовича.

Слайд 34. Центральным образом стихотворения «Зимняя ночь» является свеча. Что означает этот символ? Свеча – это символ жизни, света, тепла, а также защиты.

Слайд 35. В декабре 1920 года в заснеженной Москве, в переполненном зале Политехнического музея проходил «Вечер поэтесс». Одна за другой на сцене появлялись представительницы московской богемы, читая свои стихи. Публика заметно скучала. Как вдруг … появилась она… Слайд 35. + Марина Цветаева. Словно из темноты студёной ночи, явилась взору настороженно притихшего зала.

Коротко остриженные волосы делали её лицо вызывающе независимым. И вся она дышала каким-то внутренним протестом, вызывающим ответную подобную реакцию у рафинированной части зрителей.

Многие были удивлены её появлению. Её уже стала забывать литературная Москва. Они знали, а вернее, догадывались, что революция не вдохновляла её.

Слайд 36. Марина Цветаева не могла смириться с насилием, террором, разгулом ненависти, она не желала быть молчаливым свидетелем взаимоуничтожения в огне гражданской войны. Там, где-то в водовороте этой братоубийственной войны, в белой гвардии, любимый человек, её муж Сергей Эфрон.

Слайд 37. Клип «Я тебя отвоюю…»

Смысл стихотворения «Я тебя отвоюю…» состоит в том, что ослепленный страстью человек, желающий отвоевать другого, убивает его своим напором, лишает права выбора и личной свободы. Такая любовь обречена на трагический финал.

Слайд 38. Судьбы творцов начало века… Они были яркими, необычными, трагическими..

на фоне метронома

Зинаида Гиппиус Умерла вдали от Родины.

Расстрелян Николай Гумилев.

Константин Бальмонт  заболевает душевной болезнью, умирает на чужбине.

Марина Цветаева покончила с собой.

Анна Ахматова. Муж расстрелян, сын – узник ГУЛАГа, сама подверглась преследованиям после статьи Жданова в журналах «Звезда» и «Ленинград».

Осип Мандельштам. Умер в застенках ГУЛАГа.

Есенин. Покончил с собой.

Маяковский. Застрелился.
Борис Пастернак в атмосфере травли прожил недолго. 

Трагически сложилась судьба большинства гениев «серебряного века». Но сквозь перипетии революции, мировой и гражданской войны, эмиграции, через огонь и кровь, застенки ЧК, ошибки и заблуждения многие из них пронесли чувство Родины, неизбывную веру в то, что «Россия будет великой».

Судьба каждого -это целая книга…

И они вновь и вновь воскресают для нас в своих стихах, ибо в этих строчках живы души людей, искренне любивших и глубоко страдавших, сумевших в самые трагические моменты высоко подняться над жизненными невзгодами.

Слайд 39. Стихотворение Георгия Иванова (читает ученик)

Туман. Передо мной дорога, - 

По ней привычно я бреду.
От будущего я немного,
Точнее — ничего не жду.
Не верю в милосердье Бога,
Не верю, что сгорю в аду.

Так арестанты по этапу
Плетутся из тюрьмы в тюрьму...

Смеются надо мной вороны,

Царапают меня коты.

Пускай царапают, смеются,
Я к этому привык давно.
Мне счастье поднеси на блюдце —
Я выброшу его в окно.

Стихи и звезды остаются,
А остальное — все равно!..

Слайд 40. В. Маяковский

Послушайте!
Ведь если звезды зажигают –
Значит – это кому-нибудь нужно?
Значит – кто-то хочет, чтобы они были?
Значит – это необходимо,
Чтобы каждый вечер
над крышами
загоралась хоть одна звезда?!

Слайд 41. Поэзия «серебряного века» открывает нам неповторимый и удивительный мир красоты и гармонии. Она учит нас видеть прекрасное в обыденном, глубже понимать внутренний мир человека. А их творчество – подарок для нас, ибо каждый найдет в серебряной россыпи поэзии свою мелодию

Звучит песня «Уж сколько их упало в эту бездну…» (на стихи М.Цветаевой) или клип

Слайд 42. Наше кафе не закрывается.

В кафе «Бродячая собака» пришли поэты со своими стихами. Давайте погрузимся в атмосферу 20 века и представим, что мы гости и слушатели этого заведения.

Оценивать выступления будут…

8