В. В. Маяковский. Жизнь и творчество. «А вы могли бы?», «Послушайте!», «Скрипка и немножко нервно»

Сегодня на уроке мы:

· Поговорим о жизни и творчестве Владимира Маяковского.

· Попробуем разгадать секрет его успеха.

· Узнаем, какие мифы об этом поэте давно пора развенчать.

Чем известнее личность, тем больше вокруг неё образуется мифов. Владимир Маяковский – личность не просто известная. Его называют уникальным явлением в русской культуре. Художник, поэт, создавший абсолютно новую систему стихосложения. Маяковский пробовал свои силы в актёрском искусстве и режиссуре. Называл себя агитатором и горланом главарём, писал рекламные слоганы и тонкую лирику.

Поэтесса Марина Цветаева в 1933 году написала о Владимире Маяковском.

«Своими быстрыми ногами Маяковский ушагал далеко за нашу современность и где-то, за каким-то поворотом, долго ещё нас будет ждать».

День рождения звезды русского футуризма и пролетарской поэзии 19 июля 1893 года. Владимир Маяковский появился на свет в грузинском селе Багдади рядом с грузинским городом Кутаиси.

Кстати, дворянское происхождение глашатая революции вовсе не миф. Родители поэта были из обедневших дворянских семей. Отец поэта Владимир Константинович Маяковский зарабатывал на жизнь трудом лесничего. Маяковские жили очень скромно, если не сказать бедно.

Благодаря прекрасному образованию, родители поэта разбирались в живописи, обожали музыку и литературу. Мать поэта Александра Алексеевна сама писала стихи в юности. А отец поэта, Владимир Константинович, был великолепным декламатором. Поэтому жизнь Маяковского была с первых дней связана с искусством.

В 1906 году в дружную семью Маяковских пришло горе. Владимир Константинович умер от заражения крови. Александра Алексеевна увезла детей в Москву. Владимиру Маяковскому пришлось перевестись из Кутаисской гимназии в московскую пятую классическую гимназию. Но закончить гимназию ему не удалось. Учился поэт плохо, но причина была не в успеваемости. В 1908 году Владимир Маяковский был исключён из гимназии, потому что у семьи не было денег на оплату учёбы.

Первое стихотворение Владимир Маяковский написал ещё в гимназии. В книге «Я сам» поэт называет свой первый литературный опыт «полустихотворением» и даёт ему такую оценку: «Получилось невероятно революционно и в такой же степени безобразно».

Пожалуй, всё творчество Владимира Маяковского можно назвать революционным. Маяковский изобрёл новые формы записи стиха, знаменитые «столбик» и «лесенку». Использовал новые методы рифмовки и тоническую систему стихосложения. Вводил в поэзию лозунги, разговорную речь, вульгаризмы. Гротеск и гиперболу поэт сделал едва ли не основными художественными средствами. А эпитеты и метафоры в лирике Маяковского даже современным читателям кажутся порой дерзкими, если не вызывающими.

Первые шаги в литературу поэта-революционера были связаны с революцией. Но не литературной, а социалистической. В 1908 году Владимир Маяковский стал членом партии большевиков РСДРП и начал работать агитатором. Несколько раз его арестовывали.

11 месяцев поэт провёл в Бутырской тюрьме. И это время он называл важнейшим для себя. Потому что, находясь в заключении, Маяковский читал огромное количество современной и классической литературы. И пробовал писать стихи сам. Планы у молодого поэта были амбициозными – он хотел создать новое социалистическое искусство.

После тюремного заключения Владимир Маяковский поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Там он познакомился с Давидом Бурлюком, который стал основателем знаменитого общества кубофутуристов «Гилея». Маяковский вспоминал.

«Бурлюк сделал меня поэтом. Читал мне французов и немцев. Всовывал книги. Ходил и говорил без конца. Не отпускал ни на шаг. Выдавал ежедневно 50 копеек. Чтоб писать не голодая».

Выступления кубофутуристов были откровенно вызывающими и дерзкими. Футуристы рисовали декорации, выступали в невообразимых костюмах. Крайняя бедность заставляла их проявлять фантазию. Так знаменитую жёлтую блузу Владимиру Маяковскому сшили мать и сёстры. Эпатаж футуристов вызывал ярость у публики и критиков.

Каждым своим выступлением Маяковский бросал вызов публике. Своей громогласностью, вызывающей жёлтой блузой. Часто вызов звучал в названии стихотворений. Например, знаменитое «А вы могли бы?».

Я сразу смазал карту будня,

плеснувши краску из стакана;

я показал на блюде студня

косые скулы океана.

На чешуе жестяной рыбы

прочёл я зовы новых губ.

А вы

ноктюрн сыграть

могли бы

на флейте водосточных труб?

Это одно из самых ранних стихотворений поэта. Создано оно в тысяча девятьсот тринадцатом году. Можно сказать, что это громкое заявление поэта о себе и своей творческой программе.

В стихотворении нет экспозиции – поэт буквально врывается в серый будничный мир, разрушая его. Он создаёт новую реальность, наполненную яркими образами и сложными метафорами. Обратите внимание, что метафоры обычно основаны на перенесении свойств одного предмета на другой по общему признаку. Поэтому метафоры называют скрытыми сравнениями. У Маяковского всё совсем иначе. Поэт строит метафоры не на основе общего признака. Для него важнее экспрессия. Сила образа и впечатление, которое он производит.

Последнее предложение стихотворения представляет собой вопрос, адресованный публике. В нём и вызов, ведь всё это стихотворение – утверждение уникальности поэта, его новаторства, необычного взгляда на реальность. Но в то же время это и приглашение вырваться из плена обывательщины, иначе увидеть мир, живой и красочный.

Ещё одно яркое стихотворение раннего творчества называется «Скрипка и немножко нервно». Написано оно в 1914 году. В период активных творческих экспериментов, поиска своего образа в искусстве, новых способов выражения мыслей и чувств. Это произведение записано строками разной длины, что создаёт особый ритмический рисунок.

В ранней лирике Маяковского одним из ключевых мотивов становится непонятость поэта. Нравственная, эстетическая и эмоциональная глухота публики.

Идея стихотворения «Скрипка и немножко нервно» появилась у поэта, когда он наблюдал за музыкантами, играющими в ресторане. В стихотворении поэт очеловечивает музыкальные инструменты. Наделяет их характерами и эмоциями.

Скрипка издёргалась, упрашивая,

и вдруг разревелась

так по-детски,

что барабан не выдержал:

«Хорошо, хорошо, хорошо!»

А сам устал,

не дослушал скрипкиной речи,

шмыгнул на горящий Кузнецкий

и ушёл.

Скрипка в этом стихотворении страдает от одиночества и непонимания окружающих.

Оркестр чужо смотрел, как

выплакивалась скрипка

без слов,

без такта

В стихотворении звучит надежда, что одиночество и боль не абсолютны. И у тонкой, ранимой, всеми отвергнутой души есть шанс на спасение и счастливую встречу. Так поэт, несмотря на насмешки толпы, спасает несчастную скрипку.

А мне – наплевать!

Я – хороший.

«Знаете что, скрипка?

Давайте –

будем жить вместе!

А?»

Одной из характерных черт раннего творчества Маяковского можно назвать прямое обращение к читателю или слушателю. Вспомните, ведь Владимир Маяковский начинал как эстрадный поэт. Он читал стихи на литературных вечерах, вступая в диалог с публикой, эпатируя её. Например, его знаменитое стихотворение «Нате»:
Вот вы, мужчина, у вас в усах капуста

Где-то недокушанных, недоеденных щей;

вот вы, женщина, на вас белила густо,

вы смотрите устрицей из раковин вещей.

Все вы на бабочку поэтиного сердца

взгромоздитесь, грязные, в калошах и без калош.

В стихотворении «Послушайте!» не остаётся места эпатажу. Это тоже обращение к читателю, но не вызывающе громкое, а тихое и очень лиричное. Доверительно трогательное. Здесь тоже можно увидеть мотив одиночества и мучительного поиска родственной души.

Послушайте!

Ведь, если звезды зажигают –

значит – это кому-нибудь нужно?

Значит – кто-то хочет, чтобы они были?

Значит – кто-то называет эти плевочки жемчужиной?

Центральный образ стихотворения – звезда. Звёзды всегда были символом мечты, вечности, духовного идеала, к которому стремится человек. Обратите внимание, как Маяковский использует антитезу. Для обывателя звёзды – это плевочки, для лирика – жемчужины. Важны также образ Бога-труженика с жилистыми руками и образ лирического героя поэта, который становится посредником между Богом и людьми.

В стихотворении «Послушайте» поэт снова обращается к тонической или акцентной форме стиха. Рифма здесь перекрёстная. А неровная длина строк создаёт своеобразный ритм и темп стихотворения. Кроме того, этот приём создаёт сильные смысловые акценты там, где требуется поэту.

В 1915 году началась Первая мировая война и Владимир Маяковский был призван в армию. О воинских подвигах поэт не мечтал, поэтому устроился чертёжником в императорскую автороту, которая базировалась в Петербурге. Печатать стихи на военной службе было запрещено воинским уставом. Но к счастью для поэта, в том же тысяча девятьсот пятнадцатом году состоялась ещё одно судьбоносное знакомство с Осипом и Лилей Брик. Осип Брик выкупал стихи у Маяковского и печатал их сам.

Переоценить роль супругов Брик в судьбе Владимира Маяковского невозможно.

Лиля Юрьевна Брик стала главной любовью и музой поэта. Кроме того, она стала главной хранительницей его творческого наследия. Осип Брик был видным литературным критиком. Он способствовал продвижению поэзии Маяковского всеми доступными средствами. Например, издал за свой счёт поэму «Облако в штанах», от которой отказывались все издательства.

Осип Брик написал множество критических статей о Маяковском. Одной из самых известных стала рецензия на поэму «Облако в штанах» с громким названием «Хлеба!». В ней Осип Брик сравнивал творчество поэтов Серебряного века с вредными для здоровья сладостями, которыми читателя уже перекормили. А поэму Маяковского критик называл полезным хлебом, «лекарством здоровой пищи».

В 1919 году Владимир Маяковский начал работать в Российском телеграфном агентстве. Он стал одним из ведущих художников агитационно-сатирических плакатов «Окна РОСТА». Помимо агиток Маяковский создавал рекламные плакаты. Придумывал сюжеты и слоганы, воплощал всё это на бумаге. За эту работу поэту изрядно доставалось от коллег и критиков. Но Маяковский считал «Окна РОСТА» истинным пролетарским искусством.

Популярность Маяковского росла. В печать выходили его поэтические сборники и поэмы. Маяковский пробовал писать сценарии для кино и пьесы для театральной сцены. В 1923 году поэт стал главным организатором и идеологом ЛЕФа – Левого фронта искусств. ЛЕФ не был исключительно литературным объединением. В него входил весь цвет советского авангардного искусства: художники Александр Родченко и Владимир Татлин, режиссёр Сергей Эйзенштейн, архитекторы братья Веснины и многие другие. Лефовцами были поэты Николай Асеев и Борис Пастернак, критики Виктор Шкловский и Осип Брик, писатели Лев Кассиль и Исаак Бабель.

Двадцатые годы для Владимира Маяковского стали временем абсолютного успеха. В «Известиях» публикуют стихотворение «Прозаседавшиеся», которое было удостоено благосклонного отзыва самого Ленина. Выходят поэмы «Про это», «Люблю», «Владимир Ильич Ленин», поэма «Хорошо!». Маяковский часто выезжал за границу. Он побывал в Соединённых Штатах Америки, на Кубе, в Мексике, в Германии и Франции, Азербайджане, Грузии.

У Маяковского была слава, деньги, всеобщее обожание, но 14 апреля 1923 года поэт застрелился. Для общественности самоубийство поэта было шоком. Любимец публики и власти, эпатажный футурист, коммунистический агитатор, блестящий эстрадный поэт – и вдруг самоубийца?

Но ближайшему окружению поэта этот шаг Владимира Маяковского казался печальной закономерностью, а не внезапностью. Поэта всю жизнь терзали внутренние противоречия. И мысль о самоубийстве посещала его довольно часто. Неудачную попытку суицида Маяковский совершил ещё в 1916 году, но тогда пистолет дал осечку. Поэт панически боялся состариться. Он считал, что 35 лет уже старость и умереть надо до этого возраста.

Проблема была и в болезненных неудачах в личной жизни. И во взаимоотношениях с критиками РАППа, которые ополчились на него в этот период. Среди причин самоубийства называют продолжительную болезнь и длительное переутомление. Близкие люди знали поэта не как громогласного агитатора, а как очень ранимого человека, склонного к депрессивным настроениям.

Чтобы понять этого поэта, нужно отбросить привычные мифы о нём и увидеть его личность через стихи, обращённые к читателю.

Слушайте,

товарищи потомки,

агитатора,

горлана-главаря.

Заглуша

поэзии потоки,

я шагну

через лирические томики,

как живой

с живыми говоря.