Литературные «спецэффекты»

Сегодня мы…

· Начнём разговор о средствах художественной выразительности.

· Поговорим о средствах звукописи и узнаем, как и для чего авторы применяют их в тексте.

· Рассмотрим стилистические фигуры и их функции в литературе.

Но сначала мы наведаемся в кафе «Перекрёстки», расположенное на пересечении миров. В этом кафе можно встретить кого угодно! И сегодня сюда пришли режиссёр и писатель. Слово за слово – взяли они и заспорили.

– У нас труд более тяжёлый, – говорит режиссёр. – А вы, писатели, нас ещё и не жалеете! Вот, например, написал ты книгу, где действия происходят в фантастическом мире. Писателю-то легко и просто описать необычайных существ, удивительную магию, диковинные города… А попробуй всё это показать при экранизации!

– Что же вы делаете, когда приходится экранизировать такое произведение? – спрашивает писатель.

– Мы прибегаем к спецэффектам! – поясняет режиссёр. – Это такие технологии, которые позволяют показать выразительные, достоверные изображения, которых в реальной жизни не бывает. И это не только компьютерная графика, которая сейчас применяется очень широко. Это и пиротехника, и аниматроника, и сложный грим, и искусственные дождь и снег… Если бы писатели хоть немного погрузились в этот мир – они сразу бы поняли, как сложно снимать кино!

– Но ведь писатели тоже используют спецэффекты! – удивляется писатель. – Только совсем другие, текстовые. Те, кто снимает кино, добиваются ярких, правдоподобных образов на экране. Но писателю нужно добиться, чтобы яркий, чёткий, правдоподобный образ возник в голове у читателя! Чтобы этот образ отпечатался у читателя внутри, пробудил его воображение и вдохновение!

Такие литературные спецэффекты мы называем «средствами художественной выразительности». В широком смысле слова к средствам художественной выразительности относится любой оборот, инструмент речи, который придаёт тексту яркость, образность.

 Средством художественной выразительности может стать любой элемент языка. Поэтому литературные «спецэффекты» могут относиться к любому разделу языка.

Посмотрим на такие примеры:

В Очень Недоброе Утро из подъезда напротив вышел Очень Подозрительный Человек. – автор пользуется средствами графики – пишет с большой буквы слова, которые хочет выделить. Так часто поступают в детских произведениях. Или когда хотят прибегнуть к иронии.

По его мнению, мы были глупыми-бестолковыми-безрассудными-недалёкими… Здесь автор пользуется средствами лексики и словообразования – из синонимов получается одно слово, чтобы подчеркнуть единый образ, единое понятие.

За два часа прогулки мы намороженились и налимонадились как следует. Конечно, это окказионализмы – авторские неологизмы. Их относят к лексике. Но созданы они при помощи механизмов словообразования.

Итак, средств художественной выразительности очень много, потому что любой элемент языка писатель может использовать нетипично, оригинально. И тогда этот элемент начнёт увеличивать выразительность. Однако литературоведы всё-таки постарались выделить самые частые средства художественной выразительности.

Средств художественной выразительности очень много. Поэтому обычно их принято разделять на три вида:

Звукопись – средства выразительности, связанные со звуковой организацией речи.

Тропы – средства выразительности, связанные со значением слова.

Фигуры речи – средства выразительности, связанные со строением высказывания.

Обычно, когда мы говорим о средствах художественной выразительности, мы вспоминаем именно о тропах – метафорах, эпитетах и так далее. Однако другие средства выразительности тоже могут быть очень важны в тексте.

Поговорим сначала о средствах звукописи. Если сравнить их со спецэффектами в кино, получится, что это акустические эффекты в литературе!

Звучание для текста очень важно – как для лирического, так и для драматического или прозаического. Не зря же авторы упорно добиваются благозвучности текста. В лирике это особая напевность, избегание слов или сочетаний, в которых много согласных звуков подряд. И даже авторам-прозаикам рекомендуют читать текст вслух – чтобы он не звучал шероховато.

Но звукопись – это использование особых приёмов для усиления звуковой выразительности речи. Автор при звукописи подбирает слова особым образом – чтобы звуки или их сочетания выделялись. Цели звукописи могут быть разными: языковая игра, подражание явлением природы, особая ритмичность и напевность…

Посмотрим на самые распространённые приёмы звукописи:

Повтор звуков. Повторяться в художественном тексте могут как гласные, так и согласные звуки.

Или может встречаться повтор звуков с похожими характеристиками: шипящих, свистящих и так далее.

Повтор гласных звуков называется ассонансом. При ассонансе в произведении или в его отрывке повторяется один или нескольких гласных звуков. Пример ассонанса – стихотворение Андрея Белого с интересным названием: «Утро (и-е-а-о-у)». Вот как оно начинается:

Над долиной мглистой в выси синей

Чистый-чистый серебристый иней.

Мы видим повтор звука «и», который навевает мысли о холоде, чистоте, синеве. А вот конец стихотворения:

Потекут в излучине летучей

Пурпуром предутренние тучи.

А здесь уже повтор звука «у». Получается, что автор специально указал в названии, какие звуки он будет повторять в начале, в середине и в конце текста!

Повтор согласных звуков – аллитерация. При аллитерации происходит повторение одного или нескольких согласных звуков.

Вот какую неуютную картину ледохода создаёт Борис Пастернак:

И ни души. Один лишь хрип,

Тоскливый лязг и стук ножовый,

И стакивающихся глыб

Скрежещущие пережёвы.

А повторяются здесь не просто шипящие звуки, но и глухие согласные. Автор ещё и использует нагромождения согласных – то есть сознательно избегает благозвучности.

Очень часто ассонанс и аллитерация употребляются вместе, как в стихотворении Игоря Северянина.

Сонные сонмы сомнамбул весны

Сонно манят в осиянные сны.

Автор создаёт атмосферу сна и попутно демонстрирует возможности языка, языковую игру.

Звукоподражание – приём, который очень важен как в лирике, так и в прозе. Этот приём позволяет донести до читателя звуки окружающего мира, голоса животных.

Часто звукоподражания встречаются в прозе Виталия Бианки:

«– Тэк-тэк! – чуть слышно постукивает огромная птица Глухарь в тёмном лесу.

– Шварк-шварк! – дикий Селезень в воздухе пролетел над речкой.

– Кряк-кряк! – дикая утка Кряква на озере.

– Гу-гу-гу! – красивая птичка Снегирь на берёзе».

Звукоподражания могут быть обычными: кап-кап, кукареку, бабах и так далее. Но самые интересные, конечно, - авторские звукоподражания.

Например, Велимир Хлебников писал:

Волны скачут лата-тах!

Волны скачут а-ца-ца!

Звукоподражание может стать частью каламбура – ещё одной важной части звукописи. Каламбур основан на сходно звучащих, но разных по значению словах. Например, Сумароков в стихотворении «Солнце и лягушки» создаёт такой каламбур:

О как, о как нам к вам, к вам, боги, не гласить!

Повторение звуков позволяет передать речь лягушек.

А в известной песне охраны из мультфильма «Бременские музыканты» есть такой каламбур:

Ох, рано встаёт охрана!

Важным средством художественной выразительности может стать каламбурная рифма. В таком случае два слова, которые сопоставляются в каламбуре, стоят на конце поэтических строк.

Вот одна из эпиграмм Дмитрия Минаева:

Он двадцать лет был нерадив,

Единой строчки не родив.

Обычно каламбуры и каламбурные рифмы используются для иронии, сатиры, оригинальности звучания. Это ещё и способ автора показать – насколько чуток он к русскому языку.

Например, Державин так обыграл фамилии полководцев – Наполеона и Багратиона.

«О, как велик, велик На-поле-он!

Он хитр, и быстр, и твёрд во брани;

Но дрогнул, как к нему простёр в бой длани

С штыком Бог-рати-он».

Обратимся теперь к фигурам речи. Эти средства выразительности называют ещё стилистическими фигурами. Это особые речевые обороты и конструкции, благодаря которым произведение становится более эмоциональным, выразительным.

Одна из самых важных фигур речи в литературе – лексический повтор, то есть повтор слова или нескольких слов. Такой повтор может встречаться в одном предложении или в разных. Повторяющиеся элементы могут стоять в разных частях предложений. Но есть позиции, в которых лексические повторы особенно заметны и эффектны.

Анафора – единоначалие. Так называется повтор слов или речевых оборотов в начале элементов, из которых состоит высказывание. Мы часто встречаем анафору в поэзии:

Не напрасно дули ветры,

Не напрасно шла гроза.

 (Сергей Есенин)

Эпифора – повторение слов и выражений в конце предложений или стихотворных строк.

«Мне бы хотелось знать, отчего я титулярный советник? Почему именно титуляр­ный советник?»

Николай Гоголь

Анафора и эпифора позволяют закреплять образ в сознании читателя, добиваться особой выразительности и эмоциональности. Они могут быть фонетическими – когда повторяются созвучия, синтаксическими – повторяются конструкции. И так далее.

Близко к синтаксическим анафорам и эпифорам стоит параллелизм. При параллелизме повторяется строение предложений. Таким образом создаётся цельный художественный образ. Часто параллелизм сочетается с анафорой или анафорой.

Я был вам звенящей струной,

Я был вам цветущей весной,

Но вы не хотели цветов

И вы не расслышали слов.

(Константин Бальмонт)

Паралеллизм часто употребляется для сравнения, сопоставления или противопоставления явлений. Он нередко сочетается с приёмом антитезы.

Антитеза – противопоставление понятий. Она встречается даже в названиях текстов: «Война и мир», «Преступление и наказание». Противопоставляться могут отдельные элементы в произведении – характеристики, образы. Но антитеза может лежать и в основе всего произведения. При помощи противопоставления показываются контраст, неравенство, разделение. Для антитезы обычно используется не только параллелизм, но и антонимы:

Ты – прозаик – я поэт,

Ты богат – я очень беден,

Ты румян как маков цвет,

Я ж, как смерть, и тощ, и бледен.

(Александр Пушкин)

Стилистические фигуры речи могут быть связаны с союзами и знаками препинания.

Многосоюзие – стилистическая фигура, при которой автор намеренно повторяет союзы. Очень часто это союзы и, или (иль). Многосоюзие позволяет придать речи особую ритмику, соединить образы в единую цепь:

И ароматы… и движенье,

И шум, и блеск, и красота –

Зелёный бал – воображенья

Едва рождённая мечта…

(Иннокентий Анненский)

Однако иногда автор умышленно избегает союзов. Такой приём называется бессоюзием. Он позволяет создать яркую, цельную картину или показать стремительное, динамичное мелькание образов. Пушкин блестяще использует этот приём в романе «Евгений Онегин»:

Мелькают мимо будки, бабы,

Мальчишки, лавки, фонари,

Дворцы, сады, монастыри,

Бухарцы, сани, огороды,

Купцы, лачужки, мужики,

Бульвары, башни, казаки,

Аптеки, магазины моды…

Но пропустить можно не только союз, но и полностью слово. Такой приём называется эллипсисом. Эллипсис – это умолчание, пропуск слова, которое легко додумать. Он делает текст динамичным. И одновременно позволяет придать тексту недосказанность, пробудить читательское воображение. Иногда пропущенное слово скрывается за тире, и восстановить его легко.

Лермонтов пишет: «Ведь в ваших жилах – кровь, не молоко...». Тут пропущено слово «течёт».

Но эллипсис может быть и более изобретательным. Вот строка из песни Высоцкого: «Я не люблю, когда наполовину…» Речь о половинчатости, невысказанности чувств, мыслей, желаний.

При повторе элементов в тексте может возникать градация. При градации с каждым элементом возрастает накал эмоций.

Вот что говорит один из героев Достоевского: «…и испустить ручьи… что я говорю! реки, озера, моря, океаны слез!…» Градация используется для повышения напряжения, торжественного звучания но иногда и для комического эффекта. Иногда бывает и обратная градация – когда накал эмоций постепенно уменьшается.

А если поменять слова или элементы местами? Мы получим инверсию – нарушение обычного порядка слов в предложении или словосочетании. Инверсия используется писателями очень часто.

Вот строка из стихотворения Фета:

Целый заставила день меня промечтать ты сегодня…

Инверсия позволяет заинтриговать читателя, выделить нужный элемент, придать выразительность фразе.

Есть и другие стилистические фигуры и приёмы звукописи. А также тропы, о которых нужно побеседовать отдельно. Ведь запасы литературных «спецэффектов» огромны и неисчерпаемы.