Иван Яковлевич Билибин

Здравствуйте, ребята! Сегодня я расскажу вам об Иване Яковлевиче Билибине.

Он известен как талантливый художник, иллюстратор сказок, создатель театральных декораций. Творческий почерк автора отличался необычайной самобытностью, у него было много последователей.

Иван Билибин родился в посёлке Тарховка недалеко от Петербурга. Его отец, Яков Билибин, был главным врачом в военно-морском госпитале. Мать, Варвара Билибина, получила хорошее образование, но после свадьбы занималась детьми: Иваном и Александром. Родители увлекались живописью. Мать хорошо играла на фортепиано. Иногда по вечерам Билибины устраивали небольшие семейные концерты. Будущий художник мало времени проводил на улице, не занимался спортом, но много читал и рисовал.

В 1888 году он поступил в Первую Санкт-Петербургскую гимназию, которую окончил с серебряной медалью. Учился он хорошо: увлекался литературой и историей, но лучше всего оценки были по математике. Всё свободное время будущий художник посвящал рисованию. Он в основном изображал природу. В старших классах гимназии Билибин стал посещать Рисовальную школу Общества поощрения художеств. В то время там преподавал известный живописец Ян Ционглинский.

После окончания гимназии Иван Билибин хотел поступить в Академию художеств. Но эту идею не одобрил отец. Чтобы не портить отношения с семьёй, Иван поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета.

Но искусство не отошло на второй план. После лекций Иван Билибин писал сказки и сам же их иллюстрировал.

В 1898 году он уехал на лето в Мюнхен. Все три месяца, проведённых в Германии, Билибин занимался в частной художественной студии Антона Ашбе.

После возвращения домой Иван Билибин поступил в Тенишевскую мастерскую Ильи Репина. Но работа там занимала всё время. Поэтому он редко ходил на лекции в университет. Появлялся только на сессиях, чтобы сдать экзамены.

Вскоре Иван Билибин посетил выставку Виктора Васнецова. Главным экспонатом на ней была картина «Богатыри». Под впечатлением от неё Билибин создал акварель к «Сказке об Иване-царевиче, Жар-птице и о Сером волке» и «Царевне-лягушке».

Работой молодого художника заинтересовались. Ему заказали иллюстрации к книге русских народных сказок. В 1900 году Иван Билибин окончил университет. Он продолжил заниматься у Репина. Стал вольнослушателем Высшего художественного училища при Академии художеств. В это же время художник сотрудничал с журналом «Мир искусства». оформлял полосы, участвовал в выставках издания.

Также Иван подготовил иллюстрации к сказкам «Марья Маревна», «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка», «Белая уточка».

А вскоре завершил «Княгиню на теремной башне».

В этой картине Билибин впервые применил приём разных точек зрения: зритель видел башни города и корабли сверху, а саму княгиню — как если бы находился снизу.

Художник обрамлял иллюстрации в декоративную рамку. По краям листа были полосы с геометрическим узором. Книга сказок, выпущенная Экспедицией заготовления государственных бумаг, сделала Ивана Билибина знаменитым.

В 1902 году он женился на Марии Чемберс.

Девушка была художницей и оформляла книги. Они вместе ходили на занятия к Репину. Во время работы над иллюстрациями Билибин задумал поездку на Север.В итоге он посетил Вологодскую, Олонецкую и Архангельскую губернии, куда его командировал этнографический отдел Музея Александра III. После поездок художник стал документально точно относиться к деталям — терема, костюмы теперь выписывались им с опорой на исторические книги. Под впечатлением от Севера он взялся за иллюстрации к былине «Вольга» и одновременно выполнял небольшие заказы от частных издательств.

В 1904 году Иван Билибин проиллюстрировал «Сказку о царе Салтане»

Александра Пушкина. Художник работал медленно. Сначала он наносил на бумагу эскиз, потом, на кальке, дорабатывал все детали и переводил на ватман. Сложнее всего было провести тонкие контуры фигур. За чёткость линий друзья называли его «Иван — железная рука». Книга сразу же после выхода получила высокую оценку критиков.

Параллельно художник брался за мелкую работу: оформлял обложки книг и журналов, рисовал открытки и афиши, рекламные плакаты.

Во время Революции 1905 года художник создавал революционные карикатуры.

В 1907 году по заказу драматурга Николая Евреинова Билибин оформил религиозную драму «Действо о Теофиле». Также он разработал дизайн костюмов к опере Мусоргского «Борис Годунов». Постановка с Шаляпиным в главной роли в Париже принесла славу не только певцу, но и Билибину: теперь его знали ещё и как театрального художника.

В следующем году Билибин нарисовал эскизы декораций к опере Римского-Корсакова «Золотой петушок».

Затем были заказы на постановки «Садко», «Руслан и Людмила». А в 1910 году Билибин нарисовал костюмы для танцовщицы Анны Павловой к балету «Дочь фараона».

Также он продолжал иллюстрировать литературные произведения. В 1910 году вышло известное издание художника — «Сказка о золотом петушке». При оформлении книги Иван Билибин использовал эскизы, сделанные им ранее для одноименной оперы.

Яркие цвета и образы, тщательно проработанные детали. Главный акцент был на иллюстрациях, текст сказки был лишь в верхней части страниц.

Несколько раз в неделю Иван Билибин вёл занятия в школе Общества поощрения художеств, в которой учился сам. В 1912 году художник женился второй раз. Его супругой стала Рене О’Коннель. Билибин создал знаменитые росписи интерьеров здания Нижегородского Государственного банка, построенного к 300-летию Дома Романовых.

В 1915 году он участвует в учреждении Общества возрождения художественной Руси наряду со многими другими художниками.

После Февральской революции Билибин создал эскиз с изображением двуглавого орла, который использовался в качестве временного символа Российской республики. В 1992 году похожий рисунок художника был положен в основу эмблемы Банка России.

Осенью 1917 года Иван Билибин вместе с женой перебрались на свою дачу в Крым. Зимой 1919 года вместе с отступающей белой армией художник доехал до Новороссийска. Он решил эмигрировать, его жена отказалась.

В феврале 1920 года Иван Билибин отплыл из России на Кипр. Однако по пути распространился тиф, многие пассажиры заболели, и высадку запретили. Вместо этого их отправили на карантин в египетский город Александрию, а затем — в палаточный лагерь для русских беженцев под Каиром. Весной этого же года Билибин переехал в Каир, открыл свою мастерскую и быстро разбогател: обеспеченные греки заказывали ему картины и росписи.

Через несколько лет Билибин женился на художнице Александре Васильевне Щекатихиной-Потоцкой, приехавшей к нему в Каир.

В этот период Билибин много рисует, в его работах – природа и архитектурные памятники Ближнего Востока, портреты крестьян, бытовые сценки.

Вскоре пара переехала в Александрию, а в 1925 году поселилась в Париже.

Здесь Билибин оформлял обложки эмигрантских изданий, рисовал афиши, готовил декорации к постановкам русских опер. Так, художник оформил «Сказку о царе Салтане», «Снегурочку» и «Сказание о невидимом граде Китеже».

После премьер Билибин начал получать заказы от разных театров мира. Например, он разработал декорации к постановкам «Князя Игоря» и «Царской невесты», для балета Стравинского «Жар-птица», который ставили в Буэнос-Айресе, а чуть позже сотрудничал с чешскими театрами. Иван Билибин выпустил иллюстрированное издание «Сказки о рыбаке и рыбке».

Оформил «Русалочку» Андерсена. Взоре иллюстратор подписал контракты на выпуск французских и немецких народных сказок. В Париже Билибин познакомился с Владимиром Потёмкиным – советским дипломатом. Он предложил художнику вернуться на родину. В сентябре 1936 года Билибин вместе с семьёй приехал в Ленинград.

Иллюстратор стал профессором графической мастерской Института живописи, скульптуры и архитектуры. Параллельно сотрудничал с театрами: рисовал декорации. Он оформил спектакли «Сказка о царе Салтане», «Полководец Суворов».

Художник выпустил серию иллюстраций к роману Алексея Толстого «Пётр I» и к «Песне про купца Калашникова» Михаила Лермонтова.

После начала Великой Отечественной войны он отказался эвакуироваться из блокадного Ленинграда: «Из осаждённой крепости не бегут, её защищают» – сказал художник. Умер Билибин от истощения 7 февраля 1942 года. Последней работой знаменитого художника стала подготовительная иллюстрация к былине «Дюк Степанович» в 1941 году.

Иван Билибин и по сей день остаётся самым известным книжным иллюстратором, мастером русской сказочной темы. Его рисунки, раскрашенные акварелью, зачастую обрамлённые нарядным орнаментом, стали эталоном иллюстрации детской книги. Этот особый стиль получил название «билибинский».