Алексей Гаврилович Венецианов

Здравствуйте, ребята! Сегодня я познакомлю вас с Алексеем Гавриловичем Венециановым. На его картинах вместо классических античных и библейских сюжетов можно увидеть лица крестьян, сельский труд, жизнь помещиков и портреты известных людей того времени, например, Николая Карамзина и Василия Гоголя.

Венецианов считается родоначальником русской жанровой живописи. Это значит, что он одним из первых в России стал изображать обычную жизнь простых людей с их заботами и ежедневным трудом.

Повседневная жизнь называется бытом, а картины с таким сюжетом — бытовыми картинами. Если художник изображает на своих картинах крестьян, то можно сказать, что он работает в крестьянском жанре. Разработке именно этого жанра посвятил свою жизнь Алексей Гаврилович Венецианов. В своём имении Сафонково он организовал собственную художественную школу. Её стали называть «венециановской школой».

Там он обучал молодых художников писать городские и сельские пейзажи, изображать интерьеры и натюрморты, показывать жизнь крестьян и других слоёв русского общества. Творчество последователей Алексея Гавриловича заложило основы реализма в русской живописи. Алексей Гаврилович Венецианов родился в Москве 18 февраля 1780 года в купеческой семье. Вы спросите: «Почему у русского живописца такая необычная фамилия?» Всё дело в том, что род Венециановых происходил из Греции. Прадед художника Фёдор Проко с женой Анджелой и сыном Георгием приехали в небольшой город Нежин в Черниговской губернии в 1730-х годах. В России они получили прозвище Венециано, которое позже превратилось в фамилию Венециановы. Сначала они считались дворянами, но позже, когда перебрались в Москву, в праве на дворянство им отказали. Семью записали в купеческое сословие. Отец художника Гаврила Юрьевич женился на Анне Лукиничне, дочери московского купца.

Венециановы занимались торговлей. Они продавали кусты смородины, луковицы тюльпанов. Продавал Гаврила Юрьевич также картинки «в золотых рамах за стёклами» замоскворецких художников-самоучек. Родители отдали Алексея на обучение в Московский пансион. Но мальчик с раннего детства увлёкся живописью и много рисовал даже во время учёбы. Но профессиональным живописцем Венецианов стал намного позже.

Первым учителем юного Венецианова был художник-самоучка, имя которого неизвестно. Он научил Алексея готовить краски и натягивать холсты. Одной из его самых ранних работ был очень правдоподобный портрет матери.

После окончании учёбы в пансионе Венецианова приняли на службу в Чертёжное управление и вскоре перевели в Петербург на должность помощника землемера. Параллельно он продолжал рисовать, работал в основном пастелью — мягкими цветными карандашами для живописи. Вскоре Алексей перевёлся работать в департамент почтовой связи, который возглавлял Дмитрий Трошинский. Он познакомил Венецианова с Владимиром Боровиковским.

Признанный художник поселил Алексея у себя в доме и взялся за него всерьёз: обучал, достал разрешение на копирование в Эрмитаже, знакомил с нужными людьми.

С этого момента всё своё свободное время Венецианов проводил в Эрмитаже. Он подолгу изучал полотна великих мастеров, копировал их, постигая законы перспективы, сочетания красок, приёмы построения композиции. Алексей Гаврилович говорил: «Часто по целым часам стою в Эрмитаже перед картиною и дохожу, как то, как это сделано и отчего оно так поразительно хорошо».

В начале своей творческой деятельности Алексей Гаврилович работал как портретист. В это же время Венецианов решил издавать журнал карикатур, но его выпуск был запрещён цензурой. Накануне вторжения в Россию Наполеона Венецианов представил Академию художеств свои работы «Автопортрет» и «Портрет Головачевского с учениками». За эти картины Алексей Гаврилович получил звание почётного члена Академии художеств.

Во время Отечественной войны 1812 года Венецианов рисовал карикатуры на Наполеона и летучие листки, которые восхваляли доблесть русских крестьян.

А после войны художник неожиданно женился на обедневшей дворянке Марфе Афанасьевне Азарьевой. После венчания молодожёны уехали гостить к родителям Марфы в Тверскую губернию.

Венецианов, знавший до этого только городские виды Москвы и Петербурга, был очарован непроходимыми древними лесами, прозрачностью озёр. Но особенно его привлекали люди из народа, крепостные крестьяне, которые мужественно сражались в войне с Наполеоном и сохранили высокое человеческое достоинство. Поэтому через несколько лет он оставил государственную службу и переехал жить в имение Сафонково Тверской губернии.

В сорок лет он словно заново начал работать в живописи. Венецианов стал писать картины, которые показывали сельский быт, и портреты крестьян.

Люди для его портретов не наряжались и не позировали — они занимались своими обычными делами. Венецианов писал крестьянок за работой, матерей с детьми, девушек за гаданием.

Посмотрите на картины Венецианова «Чистка свёклы» и «Жница».

Считается, что именно с них началась русская бытовая живопись.

Центральным произведением в творчестве художника стала картина «Гумно». Он создал её в настоящем деревенском сарае, в котором молотили хлеб.

Живописцы из Академии художеств раскритиковали эту картину. Зато её купил император Александр I. После этого у Венецианова сразу появились поклонники и ценители, а его картины начали покупать.

Однако многие, услышав фамилию Венецианов, сразу вспомнят образ молодой крестьянки, идущей с лошадьми по полю. Это картина «На пашне. Весна».

Здесь тема труда переплетается с темой материнства, с темой красоты родной природы. Его крестьянка написана с нарушением пропорций и выглядит больше лошадей. Всё потому, что это не реальная женщина, а воплощение образа Весны.

Для этой картины художнику позировала его жена Марфа.

Постепенно к Венецианову пришёл успех. Критики подчёркивали, что в его картинах — всё русское, правдивое, всё взято из самой природы: «Картины, написанные Венециановым, пленяют своею правдою, занимательны, любопытны не только для русского, но и для самого иностранного любителя художеств…»

Некоторое время Алексей Гаврилович поработал придворным художником. Находясь в Петербурге, он стал публиковать свои статьи, посвящённые современным художникам. Среди них многие стремились завести знакомство с Венециановым. Иногда он писал портреты своих петербургских знакомых. Но последние годы жизни Венецианов провёл в своём имении в Тверской губернии. Его перестала интересовать столичная жизнь, он никуда не выезжал и умер по трагической случайности.

В декабре 1847 года он повёз в Тверь эскизы икон для церкви. В дороге лошади понесли сани на крутом заледеневшем спуске. Венецианов попытался их остановить, но запутался в поводьях и упал, ударившись о землю. Его похоронили на сельском кладбище недалеко от Сафонково. Смерть мастера осталась незамеченной в Петербурге, но он оставил глубокий след в русском искусстве, первым воспев простого крестьянина и предоставив дорогу в жизнь многим своим ученикам.

Старшая дочь живописца — Александра Венецианова — стала одной из первых русских художниц. Она писала портреты, натюрморты, жанровые картины.