Меню
Видеоучебник
Видеоучебник  /  МХК  /  Дизайн 10-11 классы  /  Функциональность и красота в дизайне

Функциональность и красота в дизайне

Урок 11. Дизайн 10-11 классы

Урок знакомит с принципами композиционного формообразования. Рассказывается о пластическом образе, выразительности и оригинальности в дизайне.
Плеер: YouTube Вконтакте

Конспект урока "Функциональность и красота в дизайне"

Архитекторы часто используют различные сочетания объёмов. Примером такого подхода является церковь Милосердного Бога Отца в Риме. Её архитектор – Ричард Мейер – отошёл от привычных канонов при проектировании церкви. Три не касающиеся друг друга стены-паруса из белого бетона, олицетворяющие Святую Троицу, создают уникальный образ этого места. Кубы, цилиндры и конусы распадаются на фрагменты: скульптурные винтовые лестницы, экспрессивные мостики и козырьки. Может показаться, что архитектор часто повторяет некоторые детали, но на самом деле он находит новую гармонию между пространством, формой и светом – фундаментальными компонентами архитектуры.

В ходе занятия вы узнаете о композиционном формообразовании, пластическом образе, выразительности и оригинальности в дизайне.

Одна из задач дизайнера – создать композиционное взаимосочетание объёмов и плоскостей, которые образуют объект – вещь, предмет или сооружение.

В этом случает на помощь приходят знания о формообразовании.

Композиционное формообразование – это пространственная организация элементов изделия, вещи или архитектурного сооружения, которая призвана связывать данный предмет или объект с человеком.

Формообразование имеет набор определённых элементов. Это

Внешняя геометрия – которая включает в себя прямолинейность и криволинейность;

Внутренняя конструкция – это устройство, состав и взаимное расположение частей;

Силуэт;

Цвет;

Фактура материала.

При работе над композицией необходимо стремиться к достижению её разнообразия, соблюдать целостность и не забывать о функциональной стороне объекта.

В формообразовании вещи или здания важное значение имеет силуэт. Вместе с цветом и фактурой силуэт создаёт стойкое визуальное впечатление.

Например, в дизайне одежды силуэт играет решающую роль.

Генеральная задумка всего объекта или изделия начинается с общего силуэта, то есть его плоскостного изображения. Однако помните, что при создании вещи или здания нельзя руководствоваться только рациональностью и функциональностью. Если думать только об этих составляющих – получится максимально упрощённое изделие. Например, пятиэтажные дома, которые называют хрущёвками, просты и функциональны. Но в них нет изюминки, они неинтересны с точки зрения дизайна.

Задача дизайнера состоит в том, чтобы создать художественную форму. При принятии композиционно-художественного решения дизайнеры часто опираются на логику и рациональность.

Однако мы пока сосредоточимся на другом. Рассмотрим, как в одном объекте сочетать объёмы и пустоты, горизонтальные и вертикальные элементы, а также плоскости и опорные конструкции.

Вещь или интерьер, над которыми работает дизайнер, должны быть выразительными, оригинальными и даже немного неожиданными. Это сразу привлечёт внимание заказчиков или покупателей.

Важная составляющая дизайна – пластический образ. При работе над скульптурой он создаётся с помощью композиционного акцента, целостности, равновесия по силуэту и стилистического единства.

Скульптура, как правило, изображает фигуру человека или взаимодействие нескольких фигур. Поэтому при её создании важно передать эмоциональное состояние – сделать это можно через определённое выражение лица или позы персонажей.

В геометрической композиции пластический образ также выражает разные состояние. Однако делается это с помощью аллегорий – художественного представления абстрактных понятий. Например, при взгляде на какое-либо сооружение вы можете ощущать покой, равновесие или, наоборот, целеустремлённость. Это зависит от оригинального сочетания в объекте составляющих его форм и гармонии пропорций.

Рассмотрим на примерах, как дизайнеры подходят к работе с пластическим образом.

В 1949 году в США появилось весьма необычное строение, которое имело форму ботинка. Над его дизайном работал преуспевающий бизнесмен, владевший в то время обувной компанией. Находясь уже в весьма преклонном возрасте, бизнесмен захотел сделать нечто, что стало бы венцом его деятельности. Так в его голове зародилась идея о сооружении, которое долгие годы напоминало бы всем о его бизнесе. И, согласитесь, ему это удалось.

Посмотрите на бетонную церковь во французской коммуне Роншан. Её архитектор – Ле Корбюзье. Эта церковь идеально вписана в окружающий её ландшафт. Криволинейная крыша навеяна формой раковины, которую Ле Корбюзье однажды подобрал на пляже в Лонг-Айленде. Разглядев в форме раковины естественное воплощение идеи крова и защищённости, архитектор прямо на пляже вылепил из песка несколько «скульптур», которые стали прообразами будущей церкви.

Оригинальность церкви заключается также в том, что она имеет три изогнутых стены вместо привычных всем четырёх.

С пластическим образом можно работать и в промышленном дизайне. Важно только проявить фантазию, но при этом не забывать об удобстве использования той или иной вещи.

Выразительность, оригинальность и неожиданные сочетания форм часто встречаются в современной архитектуре. Тем более что развитие технологий и материалов в строительстве позволяют создавать ранее невозможные криволинейные конструкции и поверхности.

Отличительной чертой современной архитектуры является динамическое равновесие архитектурной композиции.

Например, в деловом центре «Москва-Сити» можно увидеть башню «Эволюция». В 2015 году она была признана лучшим реализованным проектом с применением стекла и светопрозрачных конструкций. Визуально, она словно «поворачивается» вокруг своей оси. Спиралеобразная форма небоскрёба напоминает молекулу ДНК: две «ленты» противоположных фасадов плавно заворачиваются и объединяются в металлической конструкции над кровлей.

Ещё один пример – город искусств и наук в Валенсии. Это архитектурный комплекс из пяти сооружений, который стал одним из выдающихся образцов современной архитектуры. В комплекс входит здание, которое вместило в себя кинотеатр и планетарий. Оно выполнено в форме полусферы высотой 26 метров и длиной более ста метров. Здание напоминает огромный глаз. В Испании его даже называют глазом мудрости. Купол накрывает большую сферу, где находится проекционный зал.

Все вещи и здания состоят из различных объёмов. Геометрия в архитектуре более выявлена. В дизайне часто наблюдается «втекание» одной формы в другую. В архитектуре это сочетание, гармоничное или контрастное, подчёркнуто и составляет красоту сооружения.

Чаще всего встречаются три вида соединения архитектурных объёмов: примыкание, врезание и обтекание.

Развитие технологий позволило делать сочетания объёмов в архитектурных сооружениях причудливыми и даже фантастичными. Современные архитектурные сооружения стали больше напоминать скульптуры или уникальные дизайнерские продукты.

Давайте подведём итоги.

Композиционное формообразование – это пространственная организация элементов изделия, вещи или архитектурного сооружения, которая призвана связывать данный предмет или объект с человеком.

Формообразование включает в себя внешнюю геометрию, внутреннюю конструкцию, силуэт, цвет и фактуру.

Задача дизайнера состоит в том, чтобы создать художественную форму.

Пластический образ создаётся с помощью композиционного акцента, целостности, равновесия по силуэту и стилистического единства.

59

Комментарии 0

Чтобы добавить комментарий зарегистрируйтесь или на сайт