Творческий проект "Алые паруса"

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Кулешовская средняя общеобразовательная школа №17

Азовского района Ростовской области

Творческий проект

«Алые паруса»

(техника изонить)

Автор: Ковалева Оксана,

обучающаяся 7-в класса

Руководитель: Юрова Татьяна Юрьевна,

учитель технологии

с.Кулешовка

2016

Оглавление

1. Актуальность, обоснование проблемы и формулировка темы проекта.

2. Сбор информации по теме проекта. Анализ прототипов.

3. Анализ возможных идей. Выбор оптимальных идей.

4. Выбор технологии изготовления изделия.

5. Разработка конструкторской документации и технологии изготовления изделия.

6. Описание окончательного варианта изделия.

7. Эстетическая, экономическая и экологическая оценки готового изделия.

8. Реклама изделия.

Самооценка.

Источники и литература

1.Актуальность, обоснование проблемы и формулировка темы проекта.

Я очень люблю море, люблю его в любую погоду, в любое время дня и ночи. Но особенно я люблю его в закатный час, когда заходящее солнце окрашивает горизонт багряными красками. Однажды летом я сидела на берегу и увидела, как на горизонте появился парусник, и закатное солнце окрасило его паруса в алый цвет. Я смотрела как завороженная. Неужели это ко мне плывет корабль под алыми парусами. Мне вспомнилась повесть «Алые паруса, которую мы изучали в школе, но тогда она не произвела на меня особого впечатление, чем - то напомнила детскую сказку «Золушка», но сейчас…

Я посмотрела фильм и поняла, что алые паруса - это символ мечты и веры в её исполнение. Только вера в чудо и стремление к нему делает жизнь яркой и осмысленной. Недаром Грей сказал об Ассоль: « Благодаря ей я понял одну нехитрую истину. Она в том, что надо делать так называемые чудеса своими руками». И я решила своими руками сделать корабль с алыми парусами как символ чуда, мечты и веры в невозможное.

Цель: выполнить проект «Алые паруса моей мечты»

Задачи:

• подобрать и изучить литературу по этому виду искусства;

• выяснить возникновение техники «Изонить»;

• оценить свои возможности в области проектной деятельности;

• разработать и выполнить проект;

• по проекту изготовить изделие;

• оценить проделанную работу.

2.Сбор информации по теме проекта. Анализ прототипов.

Парусное судно (парусник) — судно, которое использует парус и силу ветра для движения. Первые парусные и парусно-гребные суда появились несколько тысяч лет назад в эпоху древнейших цивилизаций. Парусные суда способны развивать скорость, превышающую скорость ветра^[1].

Парус — движитель парусного судна — кусок материи, на современных судах — синтетической, крепящейся к рангоуту с помощью такелажа, позволяющий трансформировать энергию ветра в движение судна. Паруса разделяются на прямые и косые.

Прямые паруса имеют форму равнобокой трапеции, косые — форму треугольника или неравнобокой трапеции. Использование косых парусов позволяет судну двигаться круто к ветру.

Наиболее распространённой является классификация по виду парусного вооружения и рангоута. Так, все парусные суда делятся на две категории: большие парусные суда — имеющие фок-мачту и грот-мачту, и малые парусные суда — имеющие грот-мачту и бизань-мачту, либо имеющие единственную мачту.

• Большие парусные суда — имеющие фок-мачту и грот-мачту.

Суда с прямым парусным вооружением — имеющие в качестве основных — прямые паруса на всех мачтах

Фрегат (корабль) — судно, имеющее не менее трёх мачт с прямыми парусами на всех мачтах

Барк — судно, имеющее не менее трёх мачт, с прямыми парусами на фок-мачте и грот-мачтах и косыми парусами на бизань-мачте

Бриг — судно, имеющее две мачты с прямыми парусами

Суда со смешанным парусным вооружением

Баркентина (шхуна-барк) — судно, имеющее не менее трёх мачт, с прямыми парусами на фок-мачте и косыми парусами на всех остальных мачтах

Бригантина (шхуна-бриг) — судно, имеющее две мачты, с прямыми парусами на фок-мачте и косыми парусами на грот-мачте

Суда с косым парусным вооружением

Шхуна — судно, имеющее не менее двух мачт с косыми парусами на всех мачтах

• Малые парусные суда — имеющие грот-мачту и бизань-мачту, или имеющие единственную мачту. Все малые суда имеют косое парусное вооружение и классифицируются по количеству мачт на полуторамачтовые и одномачтовые.

Полуторамачтовые суда

Кеч — полуторамачтовое судно, бизань-мачта которого находится впереди головки руля

Иол — полуторамачтовое судно, бизань-мачта которого находится позади головки руля

Одномачтовые суда

Кэт — судно с одним парусом

Шлюп — судно с одним парусом на мачте и стакселем (если на мачте гафельный трисель, то над ним может устанавливаться топсель и тогда шлюп имеет три паруса); не следует путать данный шлюп с трёхмачтовыми боевыми шлюпами XVIII—XIX веков

Тендер — судно, имеющее один или несколько парусов на мачте, стаксель, один или несколько кливеров

3.Анализ возможных идей. Выбор оптимальных идей.

Выбор техники изготовления парусника

моделирование бисероплетение свитдизайн

тестопластика квиллинг вышивка

Вывод: я выбираю вышивку.

История вышивки

Вышивка как один из видов декоративного искусства встречается на многих элементах одежды, в составляющих дизайна дома. Это и неудивительно, ведь человеку было всегда свойственно украшать себя, свою одежду и свое жилище. История вышивки начинается еще в древнем мире, хотя вопрос о том, в какой именно стране она появилась впервые, до сих пор вызывает споры среди ученых-археологов. По мнению одних, впервые вышитые узоры появились в древней Азии, по мнению других – в Древней Греции. В пользу того, что богато расшитая одежда и различные предметы обихода появились именно в Азии, свидетельствуют записи древних историков о войнах Александра Македонского с персами. Именно у них молодой завоеватель впервые увидел расшитые золотом шатры и приказал своим мастерам изготовить ему такие же. В древние века вышивка свидетельствовала о социальном статусе семьи. Чем богаче и ярче был узор, чем дороже материалы одежды и нити для вышивания, тем выше положение человека в обществе. В качестве узоров использовались в основном стилизованные растительные и животные орнаменты или религиозная символика, принятая у того или иного народа. История вышивки развивалась и продолжает развиваться в наши дни. За сотни лет своего существования, в зависимости от народов, верований, моды для изображения нитками рисунка на ткани или других материалах, возникло множество швов и видов вышивки. Узор может быть вышит в одном стиле, а может в зависимости от умений и художественного вкуса мастера быть создан с помощью различных фактурных нитей и различных техник вышивки. Такое сочетание придает вышивке оригинальности и шарма. Наиболее популярна вышивка гладью. Она может быть тоже разной: вышивание рисунка одним цветом чаще всего идет как дополнение к вышивке в технике ришелье, обычно выполняется в белом цвете и называется белой гладью. Художественная гладь с переходами цветов – очень красива и достаточно трудна в исполнении. Счетная гладь – количество стежков считают, а длина стежка, как правило, равняется расстоянию между параллельными сторонами рисунка. Счетная гладь обычно применяется при вышивании стилизованных орнаментов, имеющие некрупные элементы в своем мотиве. История вышивки гладью берет свое начало где-то в III веке до нашей эры. Гладь считалась вышивкой для украшения знати и их домов, а также для храмовых полотен с религиозными изображениями. Для этого использовались шелковые нити, золото и серебро. Остальное население больше тяготело к орнаментальным узорам и более простым техникам, таким, как вышивка крестом, полукрестом, стебельчатым швом, тамбурным швом и др. История вышивки знает немало интересных фактов в своем развитии. Например, у славянских народов на Руси существовало поверье: если начать вышивку с восходом солнца и закончить до заката, то вещь с таким рисунком становилась талисманом или оберегом для человека, которому предназначалась. В прошлом столетии вошла в моду вышивка лентами или тесьмой. Она не очень сложна в исполнении, но требует определенных навыков и умений, аккуратности и терпения от мастерицы. Но думать, что это новый виток в развитии вышивальных техник, ошибочно. История вышивки лентами начинается в 14 веке во Франции. Лентами украшали шляпки и платья знатных дам, затем такие узоры настолько прочно вошли в моду, что на вышивку одного платья тратилось несколько сотен метров шелковых или атласных лент. История вышивки не стоит на месте. Талантливые рукодельницы добавляют в узоры стразы, бисер, бусины, подвески и прочие элементы, которые помогают добавить изделию неповторимости и элегантности, а модниц заставляют оглядываться вслед.

Краткий экскурс в историю разных видов вышивки

• Вышивка крестом появилась еще в первобытный век. Это наиболее популярный вид вышивки, который обрел большую известность с приходом христианства.

• Вышивка гладью впервые украсила полотно в Китае в I-II веке до н.э. Эта страна всегда выступала впереди других по части рукоделия.

• Первая вышивка золотыми нитками по легенде принадлежит Фригийскому царству (запад Малой Азии). Также она была распространена в Риме и Греции.

• Вышивка лентами - достояние Франции. Она появилась во второй половине XVIII века и являлась очень любимым занятием Людовика XV.

• Вышивка бисером появилась примерно тогда, когда изготовили бисер (первый бисер появился в Египте около III тыс. лет до нашей эры).

• Машинная вышивка родом из Франции - именно там, в 1821 году, появилась первая машинка для вышивания.

• Вышивка Ришелье появилась в Европе в XVII веке и была названа в честь своего «первооткрывателя» - кардинала Ришелье.

Искусство шитья и вышивки бурно развивалось тысячелетиями и таки сумело превратиться в любимое занятие многих женщин по всему миру.

4.Выбор технологии изготовления изделия.

Выбор техники вышивания

вышивка бисером вышивка крестиком

вышивка лентами вышивка изонить

Вывод: я выбираю технику вышивания изонить.

История изонити

Нитяная графика или ниточный дизайн – это графическое изображение, особым образом выполненное нитками на картоне или другом твёрдом основании. Нитяную графику также иногда называют изографика или вышивка по картону. Существует ещё несколько других названий нитяной графики. Название «Изонить», характерно исключительно для России и означает способ рисования при помощи натянутых нитей. Термин Изонить в России ввел академик Геннадий Алексеевич Браницкий, заинтересовавшийся этой технологией во время своих командировок в США. String Art – еще одно название. Такой термин применяется, если вместо дырочек в картоне, для натяжения нитей используется неровности на краях картона.
Объемная нитяная графика, часто также называемая String Art, применяется в оформлении ресторанных, танцевальных и концертных залов или декораций в театре (вместо гвоздиков используются крючки или конструкции, а вместо нитей используются провода, канаты, ленты, полоски тканей).
Самым известным автором западного направления является Эрика Фортгенс. Она имеет свою торговую марку и выпускает весь спектр материалов и инструментов для вышивки на бумаге.
В немецкоязычных странах используется – термин «pickpoints».
Очень распространен описываемый способ оформления открыток в Нидерландах.
В нашей стране литературы по изонити не так много. Это, прежде всего, книга минского профессора Г.А. Браницкого «Картины из цветных ниток и гвоздей» и более позднее издание того же автора «Рукоделие. Стильный интерьер своими руками. Картины из ниток», а также книга Нагибиной М.И. «Чудеса из ткани своими руками» с небольшой главой об изонити.

Впервые ниточный дизайн, как вид искусства, появился в Англии в XVI веке. Английские ткачи придумали особый способ переплетения ниток. Они вбивали в деревянные дощечки гвозди и в определенной последовательности натягивали на них нити. Получались ажурные изделия для украшения жилища. Любители вышивания ее упростили. Они отказались от гвоздей и деревянной основы, заменив их иглой и цветным картоном или бархатной бумагой, которая имеет насыщенный цветовой фон и фактуру под бархат. Можно применять ещё и наждачную бумагу. Она имеет очень благородную цветовую гамму, обладает достаточной плотностью, а нити не стягивают её при натяжении.

Изонить может быть предметной – состоящей из отдельных изображений (лист, ветка, птица, корабль и т. Д.); сюжетной – отображающей совокупность действий, событий; декоративной или графической – включающей орнаменты, узоры, которыми можно украсить различные предметы. Этот способ создания художественных работ прост и доступен. В нём сохраняется реалистическая основа самого изображения. Что даёт возможность широко использовать изонить не только в оформительских целях, но и в создании картин, орнаментов. По существу, это вышивание, которое не требует дорогостоящих материалов, привлекает простотой исполнения и оригинальностью.

5.Разработка конструкторской документации и технологии изготовления изделия.

Эскиз

Инструменты и материалы.

Для работы необходимо иметь следующие инструменты:

1. карандаш - остро заточенный, ТМ (для эскизов пригодятся цветные карандаши);

2. линейка - ровная, гладкая, длиной не менее 30-40см, с четко выделенными делениями (хорошо использовать прозрачную линейку, с яркой черной разметкой), разметка должна быть в сантиметрах, а не в дюймах;

3. циркуль - нужен для изучения принципа заполнения окружности.

4.шаблоны и трафареты различных геометрических фигур: многоугольников, окружностей, овалов, эллипсов и других;

5. иглы (номер иглы зависит от толщины картона и ниток, а также расстояния между проколами);

6. проколка - тонкое шило, игла, т.е. все, чем можно проколоть картон.

7. подложка из плотного материала, чтобы во время прокалывания не портить поверхность стола – тонкие пенопласт или поролон, ткань в несколько сложений;

8. ножницы;

9. транспортир

Техника безопасности.

Работа с иголками

• хранить иголку и скрепки в определённом месте;

• во время работы иголки и булавки вкалывать в подушечку;

• обязательно найти потерянную иглу;

• кусочки сломанной иглы собрать и выбросить в безопасное место;

• во время работы нельзя брать иглу в рот, вкалывать в одежду, мелкие предметы, шторы и стены;

• вышивать с напёрстком.

Работа с ножницами

• класть ножницы справа с сомкнутыми лезвиями, направленными от себя;

• передавать и переносить ножницы кольцами вперёд, и с сомкнутыми лезвиями.

Техника выполнения

Для ее освоения техники достаточно знать три основных приема:

• заполнение угла;

• заполнение окружности;

• заполнение дуги.

Заполнение угла

На изнанке картона начертить угол, разделить каждую сторону на равное количество частей. Проколоть точки булавкой или тонким шилом, вдеть нить в иглу и заполнить угол по схеме.

Заполнение дуги.

Начертить дугу, разделить ее на равные части, сделать проколы в точках деления. Вдеть нитку в иголку и заполнить фигуру по схеме.

Заполнение окружности.

Начертить циркулем окружность, поделить ее на четное количество равных частей, сделать проколы булавкой в точках деления. Вдеть нитку в иголку и заполнить окружность по схеме.

Чем меньше расстояние между делениями, тем рисунок получится более четким и изящным, но при этом его будет сложнее и дольше вышивать.

Начинать и заканчивать заполнение элементов нужно с изнаночной стороны, где кончики ниток следует закрепить скотчем.

Технологическая карта

6.Описание окончательного варианта изделия.

Картина «Алые паруса» выполнена в технике изонить нитками «мулине»

7.Эстетическая, экономическая и экологическая оценки готового изделия.

Эстетическая оценка

Картина выполнена аккуратно, обладает художественными достоинствами, соответствует эстетическому вкусу. Моя картина замечательно впишется в интерьер дома, нужно только правильно подобрать для нее место с учетом освещенности в разное время суток.

Экономическая оценка

Экономия – это система мер, направленная на обеспечение бережного использования сырья, материалов и времени. Рациональное использование природных ресурсов принадлежит к числу наиболее сложных и актуальных задач современности.

Волокна, нити растительного и животного происхождения, из которых ткут ткани, вяжут и вышивают изделия, требуют огромных затрат производства. Поэтому чем больше каждый из нас сэкономит материалов, тем меньше потребуется добывать природного сырья и соответственно разрушать природную среду.

Стоимость моей картины, изготовленной своими руками, можно вычислить следующим образом:

Экологическая оценка

Изготовление картины – экологически чистое производство:

• оно безотходно, нет выбросов загрязняющих веществ в атмосферу, почву, водоемы;

• при работе с материалом не выделяются вредные вещества для организма человека;

• практически нет затрат природной чистой воды на производственные нужды;

• рациональное использование природных ресурсов.

8.Реклама изделия.

Если хочешь родных и друзей удивить

Поможет в этом тебе изонить.

Нитку, иголку, картонку бери

И чудо своими руками твори.

Картинку, открытку – все можно создать,

В подарок панно – ну точно на «5».

Сказочный образ картины твоей

Украсит квартиры любой интерьер.

Работа понравилась?

Ко мне приходите.

Ковалеву Оксану

Поскорее зовите!

Самооценка.

Изонить во многом связана с изобразительным искусством. Тот, кто хочет ею заниматься должен учиться владеть основами композиции. Без этого не создашь оригинальный эскиз будущего изделия. Всеми этими знаниями, умениями и навыками я владею, так как много лет училась в изостудии. Сама же технология изонити, её приёмы доступны каждому.

Когда начинала работу, мне казалось, что она займет много времени и будет очень кропотлива. Но все трудности в изготовлении были сразу забыты, увидев, что все у меня получилось. Проанализировав выполненную работу, я сделала вывод, что вещь, сделанная своими руками дороже, чем купленная в магазине, потому что в нее вложена моя любовь и умения.

Я считаю, что мой проект удался. Я полностью выполнила все требования к моему проекту, достигла цели работы и решила все поставленные передо мной задачи. Я хотела иметь оригинальную картину, изготовленную собственными руками, я её получила. Поскольку техника изонити не требует особой предварительной подготовки для выполнения простых изображений, мне было легко сделать эту работу.

Таким образом, поставленная цель достигнута: картина совершенно оригинальна, единственна в своем роде.

Также я считаю, что в будущем возможно продолжение исследование темы проекта. Можно изготовить целую коллекцию картин с различными парусниками, а также другие картины с разнообразными морскими сюжетами и размерами от самых маленьких до больших. Работа не требует дорогостоящих материалов, проста в исполнении и оригинальна. При выполнении работы по изонити у меня расширился круг знаний, умений, навыков в технике изонити; повысился интерес к культуре декоративно – прикладного искусства. В процессе работы я узнала много нового и интересного. Эта техника не только выполняет функцию украшательства, но и несёт в себе определённый блок задач:

Развитие математических представлений.

- даёт понятие о разных углах, величине, длине сторон, об окружности, хорде разной длины;

- упражняет в порядковом и количественном счёте;

- закрепляет знание направлений: вверху, внизу, слева, справа;

- даёт понятие о середине, центре, вершине, крае.

Сенсорное развитие.

- развивает цветовое восприятие, понятие о холодных и тёплых тонах;

- учит подбирать цвет к фону;

- учит различать толщину ниток;

- учит определять изнаночную и лицевую сторону изделия.

Умственное воспитание.

- развивает абстрактное мышление;

- учит плоскостному моделированию;

- закрепляет понятие «зеркальное изображение».

Трудовое воспитание.

- учит владеть иглой, шилом, ниткой;

-учит работе с трафаретом.

Физическое воспитание.

-развивает мускулатуру кисти руки, глазомер, остроту зрения, координацию движения рук под контролем глаз.

Нравственное воспитание.

- воспитывает усидчивость, терпение, внимательность, старательность.

Эстетическое воспитание.

- знакомит с новым видом художественной деятельности;

- прививает умение использовать полученные знания на других видах изобразительной и трудовой деятельности.

Речевое развитие.

- развивает активный и пассивный словарь;

- развивает объяснительную и доказательную речь.

Техника ниточного дизайна требует ловких действий в процессе систематических занятий. Рука приобретает уверенность, твёрдость, точность.

Источники и литература

1.Антуганова Н.П. Необыкновенные композиции //Школа и производство,1998 № 4 с. 62, 2000 №3, 2002 №7.

2.Архангельская М. Вышивка по картону //Школа и производство 1996 № 3

3.Браницкий Г.А. Живые картины.-М.: Баро-Пресс, 2003г.

4.Бурундукова Л.Д.. Волшебная изонить.-М.: АСТ-Пресс Книга,2010г 5.Компьютерная программа «Изонить. Вышивка по картону» программной группы «Аlisa Group», 2002.

6.Леонова О,Н. Рисуем нитью ажурные картинки.-М.: АСТ-ПрессКнига, 2004г.

7.Морозова Л.Н., Кравченко Н.Г., Павлова О.В. Технология. 5-11кл.: проектная деятельность учащихся. – Волгоград: Учитель, 2007.

8.Симакова Е.В., Уварова О.В.. Изонить .-М.: Баро-Пресс ,1995г. .

9.Компьютерная программа «Microsoft Office Power Point» .

10.Сведения сайтов Интернет.