Статья на тему "Что было бы, если бы его не было"

На одном из крупнейших в Европе фестивале детского и юношеского творче­ства, Наде­жды Европы, где проходят конкурсные просмотры по хореографии, вокалу и театрам мод, по са­мым разнообразным номинациям, в четырех возрастных категориях, наи­более про­тиворечивые чувства и у членов жюри и у зрителей вызывала одна из номинаций хо­реографического конкурса - «мо­дерн», при чем, ни один из бывших там в хореографическом конкурсе подразделов: на­род­ный, эстрадный, фолк, брейк, хип - хоп классический и степ не вы­зывал такую полярность мне­ний по отноше­нию к себе. Из уст одного известного представителя классического танца, явно не жалующего современный танец вообще, а модерн особенно, своим снисхождением, была даже брошена фраза, что, дескать, наличие этого направления в хореографии абсолютно ни к чему. Сказано, в общем- то, это было несколько другими словами, но суть точно такая же. Сразу же воз­ник вопрос, а могло бы быть так, что мо­дерна не возникло бы совсем. Нелепая, на первый взгляд мысль, при­вела меня к следующим умо­заключениям.

Но, немного отступая от темы, хотелось бы сказать, что мнение, аналогичное вышед­шему из уст представителя одного из самых прекрасных и в то же время кон­сервативных направ­лений в хореографии, могло прозвучать на любом из подобных конкурсов. Этот фестиваль был выбран, как пример, для раскрытия возникшей темы, потому, что на нем, как правило, собраны представители самых различных видов хореогра­фии. Ко­нечно, все направления собрать очень сложно, но все же, чтобы на одном конкурсе при­сутство­вали одновременно и брейк и классика, не говоря уже об остальных видах танца - такое, конечно бывает, но не часто. Кроме того, они не смешаны в одну «кучу», как это происходит на многих подобных конкурсах, а разделены четко по своим номи­нациям, но при этом номинант на Гран – при выбирается один из всех, т. е. «ака­демик» спорит за этот приз с реппером. Ко­нечно, это добавляет возможности «попотеть» в спо­рах членам жюри, ведь, чтобы правильно и профессионально оце­нивать каждую номинацию, приглашаются специалисты тех видов танца, которые представлены в конкурсе. Их взгляды на искусство хореографии, естественно, подчас расходятся и до­вольно значительно, осо­бенно с при­сутствующими, западными коллегами, и тем более в номина­ции «мо­дерн», в котором последние, как правило, не терпят возражений. В жюри присутствовали американские преподаватели одного из престижнейших обу­чаю­щих фестивалей в мире – ADF – Дж. Буллок и Т – Н. Ховард, а также педагог француз­ской ака­демии танца А. Самба, кроме того, в конкурсе участвовали представи­тели одной из аме­риканских танцевальных школ - «Студия Лемон». И Джеффри и Тереса и Асаи преподают, правда, не модерн, а различные школы джаза, Асаи еще преподает брейк, хип – хоп, афро - танец и мо­дерн, который имеет характерные африканские лексические черты. Тем не ме­нее, все это должно было бы, по идее, утихомирить страсти вокруг модерна: раз есть западные специалисты, то чего спорить, пусть они и объясняют, что к чему. Но не тут то было. Но видимо споры по­доб­ного рода всегда бу­дут иметь место, не только на таких, конкурсах, где представлен не только со­временный танец. Если даже на «Лисе», в Витебске и пр. центрах современных тан­цевальных на­правлений происходят такие прения, что многим становится жарко. Но, если между хореогра­фами, работающими в современ­ных направлениях танца, проис­ходят разногласия вполне прием­лемые для обсуждения, то когда в спор вступают представители не очень, так ска­зать, близких по форме и лексике видов хорео­графии, вот тут то и происходят казусы, если можно так выразиться, самого необычного харак­тера. Я имею в виду не только лишь свое мне­ние, а просто таки нетер­пимость к новым видам танца, которая заставляет людей произносить то, что прозвучало в начале статьи. Можно с уверенностью ска­зать, что, пожалуй, ни одно направле­ние современной хорео­гра­фии не подвергается такому коли­честву нападок, оскорблений самого различного характера, не­приятий и презрительных эпитетов, как модерн, сontemporary, контакт­ная импровизация, постмо­дерн, нью - дэнс и вкупе с ними все их «родствен­ники», в основном от коллег по танцева­льному «цеху». В общем - то, вполне понятно, что это происходит в силу эгои­сти­ческого принци­па, сущест­вующего в человеческой натуре : то, что не знакомо, в первую оче­редь отрицается, осо­бенно, если оно сильно «бъет» по на­шим заста­релым привычкам и поня­тиям, а уж потом, мо­жет быть мы примем «это», и то, поста­вив, конечно же, ниже «нашего» на шкале эстетических ценностей, выращенных в нашем созна­нии нашими учителями. Рассматривая с этих позиций творчество людей, сущест­вующих на грани поиска и эксперимента, при котором неизбежны ошибки, но неизбежны и новые открытия в случае ис­креннего подхода к искусству (я имею в виду не меркантильно – потребленческий), можно только попри­ветствовать таких худож­ников, и это касается не только области хореографии. Хуже, конечно, когда эти художники в от­вет на не­приятие со стороны коллег из других областей их жанра, не выдержав, начинают куль­тивировать в себе такое же неприятие, как ответную реак­цию. И в том и в другом случае проис­ходит отрица­ние - одно самых мощных пре­пятствий на пути к получению фантазии и потока творческой мысли, и которое не на пользу ни тем, ни дру­гим.

Но я прошу прощения за столь долгое отступление. Фраза, которая была брошена в пространство на этом фестивале, была не единственной иронично – отрицательной по отноше­нию к модерну. Различных фраз, касающихся именно модерна и всего, что его окру­жает, там было сказано не мало, и про костюмы и про музыкальное оформление и про выражение лиц и т. и д. И, если по отношению к классическому или народному танцу, да даже к тому же степу или эс­траде, все замечания сводились к тому, насколько технически и лексически правильно испол­нялся номер, то в номинации модерн проскальзывало просто неприятие, типа «что это за бели­берда?». Как правило, это было либо конкретное неприятие, либо недопонимание, в силу неозна­комленности с модерном, вообще. Причем исходили они от людей довольно и даже более чем значительных в своих областях танца. Например, руководитель народного коллектива из Ук­раины академик, профессор Борис Колногузенко, довольно долго не мог понять, что проис­ходит на сцене, когда проходили просмотры в номинации модерн. Честнейший и искреннейший чело­век, бесспорный специалист в своей области, он терялся в чувствах, обуревавших его, ко­гда смотрел выступления по модерну, хотя, по – большому счету, действительно «модерновых» но­меров было мало. Его желанием было понять, для чего все то, что происходит на сцене нужно, и зачем исполнители выделывают то или иное «па» или движение, в чем смысл исполняемого. Ко­нечно, многое в его высказываниях было правильным. Хореографы, работающие в современном направлении, не всегда четко знают, что и для чего они делают. Но это отдельный вопрос, тесно связанный со спецификой этого вида танца. Другое дело, что никому же ведь не придет в голову задаться во­просом, а что означают, например «голубцы», или дроби, или при­сядка, «ползунец», «веревочка», «обертас» и т. д. в народном, или «батман», «жете» и пр. в клас­сике и т. д. и т. п. Все это уже давно «понятно», хотя, «что» эти движения означают, объяснит да­леко не каждый профессор народного или классического танца. Для чего они используются ясно, но что означают – нет. Но не об это сейчас речь. Просто, это составляющие лексического языка, выработанные ве­ками. Так почему же в модерне не может быть такого же лексического языка. Ребенок не всегда правильно произносит те или иные слова, но он сам понимает их, да и роди­тели его тоже пони­мают, просто окружающий мир говорит по - другому, а потому и ему надо го­ворить так же. Но если в этом случае, это относительно справедливо, то в искусстве понимание идет по внутрен­ним, духовным каналам, главное, чтобы, как говорится, «ребенок верил в то, что говорит» и тогда его поймут и «родители» и окружающие.

Очень «замечательной», выражающей весь спектр переживаний, при просмотре конкурсной программы в номинации модерн, была фраза Б. Колногузенко: «У меня такое ощу­щение, что в сумасшед­шем доме я перехожу из одной палаты в другую». Автора хореографии, вызвавшей такие откро­вения, могло бы только порадовать это высказывание. Но, кстати, кто его знает, нельзя ли то же самое ска­зать про окружающую нас действительность?

Полную информацию смотрите в файле.