Художественное творчество

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Гимназия имени А.П. Чехова»

Методическое пособие

по дисциплине: «Развитие художественно-творческих способностей на занятиях ИЗО и ДПИ»

на тему: «Основные фазы творческого процесса и

их значение в художественно-творческой

деятельности»

учителя технологии

Гамовой Ольги Владимировны

2020г

ВВЕДЕНИЕ

Художественное творчество – сложный, продолжительный процесс, важным элементом которого всегда является воля. Не бывало случая, чтобы какое-либо значительное произведение искусства было создано без серьезной работы, направленной волевыми усилиями.

Творчество представляет собой вид деятельности, характеризующийся при этом рядом особенностей. Во-первых, творчество представляет создание нового, уникального, оригинального, посредством чего в мир привносятся изменения. Оно расширяет границы неизведанного и открывает новые возможности, до этого казавшиеся нереальными. Во-вторых, творчество есть сознательная целесообразная деятельность. Выбор целей, как правило, сопряжён с проблематикой ценностных ориентаций личности. Современные исследования акцентируют внимание на особенностях личности, которая раскрывается как деятельностный субъект, формирующий своё бытие согласно собственной свободной воле. В-третьих, созидание нового сопряжено с критикой, а порой отрицанием старого, в связи с этим актуализируется вопрос о взаимоотношении творчества и традиций. С одной стороны, возникновение нового способствует радикальному переосмыслению действительности. С другой – невозможно представить исторический процесс без сохранения элементов предшествующего. И, наконец, творчество включает в себя элементы как продуктивного, так и репродуктивного. Продуктивная деятельность преобладает в творчестве. Однако репродуктивная деятельность также имеет творческое содержание, ведь зачастую воспроизведение существующего в чистом виде невозможно, в повторении также обнаруживается элемент нового.

Творческий потенциал любого человека характеризуется рядом особенностей, которые являются признаками творческой личности. Значимой характеристикой его является креативность как способность преобразовывать осуществляемую деятельность в творческий процесс, способность замечать и формулировать альтернативы, подвергать сомнению, умение вникать в проблему и в то же время оторваться от действительности, увидеть перспективу, умение видеть знакомый объект с новой стороны, в новом контексте.

Проявлением творческого потенциала личности являются способности, талант, мастерство. Художественные способности представляют собой индивидуальные психические свойства и качества личности, являющиеся необходимым условием изобразительной деятельности.Талант – это особенно благоприятное сочетание и взаимодействие способностей к изобразительной деятельности, которые получили высокое развитие в процессе обучения и воспитания и обеспечивают высокий уровень художественного творчества. Мастерство представляет собой совершенное владение изобразительной техникой, знаниями, умениями, навыками в изобразительной деятельности. Но и при таком высоком уровне художник не должен успокаиваться на достигнутом. Он должен время стремиться к дальнейшему совершенствованию и развитию мастерства, так как пределов совершенства в искусстве нет и быть не может.

Через всю историю психологии творчества проходит ставшая классической проблема фаз (стадий, ступеней, этапов, актов, моментов) творческого процесса, их классификации и интерпретации. Рассмотрим некоторые классификации этапов творческого процесса.

1. ОСНОВНЫЕ ФАЗЫ ТВОРЧЕСКОГО ПРОЦЕССА

Классификации фаз, предлагаемые различными авторами, в той или иной мере отличаются друг от друга, хотя в общем виде все они схожи.

В когнитивной психологии Дж. Уоллес описал следующие четыре последовательных этапа творческого процесса:

1. Подготовка: Формулировка задачи и начальные попытки ее решения.

2. Инкубация: Отвлечение от задачи и переключение на другой предмет.

3. Просветление. Интуитивное проникновение в суть задачи.

4. Проверка: Испытание и реализация решения.

Четырехэтапная модель творческого процесса Дж. Уоллеса дала концептуальные рамки для анализа творчества[4, 115].

Русский философ-педагог Никандров Н.Д. также выделили четыре этапа творчества:

1. Возникновение замысла, направленного на решение задачи.

2. Разработка замысла.

3. Воплощение замысла в деятельности.

4. Анализ и оценка результатов творчества.

Российский психолог Понамарев Я.А. выделяет следующие фазы творческого процесса:

1. Сознательная работа (подготовка). Особое деятельное состояние как предпосылка интуитивного проблеска новой идеи.

2. Бессознательная работа (на уровне подсознания). Созревание, инкубация направляющей идеи.

3. Переход бессознательного в сознание – этап вдохновения. В результате бессознательной работы в сферу сознания поступает идея решения. Первоначально в виде гипотезы, в виде принципа или замысла.

4. Сознательная работа. Развитие идеи, окончательное оформление идеи.

В основу выделения фаз психолог закладывает: переход от сознательного поиска к интуитивному решению и эволюцию интуитивного решения в логически завершенное.

При интерпретации совокупности фаз главные трудности связывались обычно с бессознательной работой. Одни исследователи откровенно относили работу подсознания к числу «мировых загадок», другие придавали ей фантастические либо мифологические оттенки, третьи вообще снимали саму эту проблему, отвергая вообще существование факта бессознательной работы.Недоверие к неосознаваемому моменту творческого процесса привело к существенному преобразованию содержания представлений о психическом механизме творчества. Это недоверие послужило одной из причин подмены психологического анализа творческого мышления теоретико-познавательным.

Первую фазу в этом случае можно назвать фазой логического анализа. На данной фазе для решения проблемы (или задачи), требующей творческого подхода, используются те знания, которыми располагает решающий и которые он может актуализировать, воспроизвести в конкретной обстановке данной ситуации. Гипотезы, направляющие соответствующий им ряд попыток, всякий раз опровергаются, однако поисковая доминанта (одна из форм мотивации) нарастает. Тип поведения человека на этой фазе определяется доминированием высокой осознанности результатов и процессов действий, их систем (логического контроля над ними) и соответствующей этому сознательной целенаправленностью действий.

Вторую фазу назвалиинтуитивным решением. Она характеризуется неосознанным способом решения проблемы. Само решение оказывается возможным, если ключ к нему содержится в неосознанном опыте [2, 28 – 47].Осознание факта решения происходит при этом совершенно неожиданно, оно возникает благодаря тому, что оказывается удовлетворенной потребность, достигшая к этому моменту большого напряжения.

В основу понимания данной фазы положено представление о двойственности результата действия человека: помимо прямого, осознаваемого продукта действия, отвечающего сознательно поставленной цели, в составе результата действия содержится побочный, неосознаваемый продукт. Он возникает вопреки сознательному намерению и складывается под влиянием тех свойств предметов и явлений, которые включены во взаимодействие, но не существенны с точки зрения цели действия. Именно поэтому решение и переживается как непонятно откуда взявшееся, самопроизвольное, как озарение, инсайт, инспирация.

Тип поведения на данной стадии определяется доминированием неосознаваемого. Одной из его ведущих характеристик является предельное снижение сознательной целенаправленности действий.

Третья фаза представляет собой вербализацию интуитивного решения. Если во второй фазе осознанным оказывался лишь результат интуитивно полученного решения, точнее сказать, ранее зафиксированный в неосознаваемом опыте побочный продукт предшествующего действия. При вербализации интуитивного решения человек чувствует, что задача практически решена, но объяснить, как получено решение, не может. Должна быть поставлена особая задача на выявление способа найденного решения. В простейших случаях такая задача возникает в общении. В итоге область осознания решения исходной задачи существенно расширяется: теперь осознанным оказывается не только ее результативная, но и процессуальная сторона, т. е. способ решения. Доминирующий тип поведения на этой фазе творческого процесса характеризуется углублением осознанности решения задачи.

Четвертая фаза названа фазой формализации вербализованного решения. Она связана с постановкой и решением специальной задачи – придания найденному решению окончательной, логически завершенной формы. Такая задача возникает, например, в условиях, когда только что найденное решение оказывается необходимым средством решения другой задачи. На этой фазе, как и на исходной, тип поведения снова определяется доминированием высокой осознанности результатов и процессов действий, их систем и соответствующей этому сознательной целенаправленности.

2. ЗНАЧЕНИЕ ЭТАПОВ ТВОРЧЕСКОГО ПРОЦЕССА В

ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Скульптор МанизерМ.Г., анализируя творческий процесс художника, отмечает: «Какой-то круг мыслей и чувств занимает и волнует каждого художника в любой момент его жизненного пути. Иногда они делаются неотступными, и художник начинает мучительно искать в окружающей его действительности выражение этих мыслей и чувств. Наконец, он замечает сюжет, то есть кусочек действительности, в котором впервые находит свою форму, свое выражение, интересующее его содержание. Обычно, почти одновременно с сюжетом, появляется в сознании и изобразительный пластический мотив будущего произведения». Затем ведется разработка найденного пластического мотива, т. е. поиски наилучшего варианта формы выражения сюжета или «образа будущего произведения». Параллельно с этим идет работа по собиранию подсобного материала — исторического, документального, портретного, пейзажного и т. д.

Первая ступень творческого процесса художника состоит в накоплении материала, причем это начинается еще до зарождения идеи художественного произведения. Творец постоянно наблюдает за сферой действительности, касающейся области, в которой он работает, собирает отдельные наблюдения, представляющиеся ему важными в том или ином плане.

Смысл этого периода накопления материала заключается в том, что у творца постепенно, незаметно для самого себя созревает идея будущего художественного произведения. Продолжительное и многостороннее переживание действительности способствует формированию своеобразной, индивидуальной, оригинальной установки, вырабатывающейся у творца по отношению к жизни и явлениям действительности и ложащейся в основу концепции художественного произведения и движения его творческой фантазии.

Следующая ступень касается зарождения концепции, идеи будущего произведения. Данный процесс настолько своеобразен, что всегда привлекал к себе особое внимание. Творец испытывает необычайное возбуждение, чрезвычайное богатство и красочность идей и чувств; и в этот момент как будто совершенно спонтанно — вне вмешательства его воли и интеллекта — совершенно бессознательно намечается идея будущего художественного произведения. Данное состояние именуют инспирацией, художественным вдохновением. Некоторые переживают это как вдохновение свыше, так, будто какая-то нечеловеческая сила внезапно, неожиданно и без подготовки овладела чувством.

Фребес так описал это состояние: «Вначале испытывается схожее с инстинктом состояние. Затем внезапно какое-то время стремишься вперед, находясь как бы в полусознательном состоянии, совершенно не понимая, что тобою движет, что происходит в тебе. Никакое вмешательство в этом не помогает — вдохновение не ускоришь; единственное, что остается, это — ожидание. Особенно благоприятные условия для вдохновения создаются тогда, когда повседневное сознание свободно, когда не приходится решать обычные будничные задачи, когда Я и действительность не противостоят друг другу, когда, забыв себя, погружаешься в созерцание» [6, 185].

Однако коль скоро так называемое «вдохновение» представляет собой проявление зрелой установки в сознании, тогда соответствующей должна быть и содержательная сторона переживания. И действительно, из описаний переживания инспирации видно, что идея, концепция художественного произведения, зарождающаяся в момент инспирации, появляется не в виде идеи или образа завершенного произведения. Нельзя представлять себе, что картина, над которой работает художник, в готовом виде стоит у него перед глазами, и он ее лишь срисовывает. Нет, момент инспирации вызывает у творца непреодолимую тенденцию к работе в определенном направлении. Заранее он вовсе не знает, как будет выглядеть то, что он должен нарисовать. Этого он не знает, но чувствует, что это и есть именно то, что должно быть, а вот это — нет. Картина существует как бы внутренне, невидимо, неявно, но так, что именно она направляет процесс выполнения творческой работы.

Как видим, в момент инспирации действительно происходит лишь акт созревания установки; и, когда художник, стимулируемый ею, начинает работу по ее выявлению, он занимается творческой, а не просто репродуктивной работой. Придавая определенное лицо своей работе, он созерцает ее, а увидев, что его установка в ней адекватно не реализуется, что она не соответствует этой установке, художник начинает изменять и исправлять свое произведение. И так творческая работа продолжается до тех пор, пока не будет найдена та форма, которая творцом будет переживаться как адекватное воплощение установки. Лишь после этого творец успокаивается, лишь после этого чувствует, что обогатил объективную реальность воистину новой действительностью.

За инспирацией, дающей концепцию художественного произведения, следует ступень осуществления данной концепции. Как мы только что отметили, данная ступень представляет собой борьбу за воплощение идеи художника, борьбу за создание именно такого продукта, который позволяет действительно адекватно объективизировать концепцию, зародившуюся в момент инспирации.

Данная ступень протекает по-разному: некоторым художникам нужно, чтобы после инспирации прошло достаточно продолжительное время — они берутся за работу лишь после этого, но затем завершают ее относительно быстро. Но существует и другой тип творцов, которым для прохождения последней ступени требуется очень много сил и большое напряжение энергии.

Однако несомненно, что в обоих случаях ведется очень интенсивная работа. Этим объясняется то обстоятельство, что в некоторых случаях, особенно после завершения значительного художественного произведения, здоровье творца, если оно и так было слабым, в корне ухудшается, настолько, что иногда он утрачивает способность дальнейшей работы; иногда за такой работой следует даже преждевременная смерть. Все это указывает на то, насколько напряженной работы требует истинный творческий процесс.

Таким образом, процесс художественного творчества, тем более на третьей его ступени, требует интенсивной, предварительно обдуманной, систематической работы, в которой особо важную роль выполняют волевые и интеллектуальные акты.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Творческий процесс сложен, порой он таит в себе неожиданные повороты, возврат к пройденному. Он может начинаться с предложенного задания или, напротив, со случайного цветового впечатления, явившегося импульсом к творческой работе. Нередки случаи, когда капризы творческого процесса вынуждают художника отказаться от уже, казалось бы, сложившейся удачной композиции или ее части.

Классическая проблема фаз творческого процесса вписывается в диапазон структурно-уровневой концепции и выступает частью системной теории психического: каждая из фаз характеризуется прежде всего доминированием того или иного структурного уровня организации психологического механизма поведения, в частности творческого.

Связь фаз творческого процесса с системно-структурным подходом оказалась еще более отчетливой в результате сопоставления этих фаз с функциональными ступенями решения творческой задачи и соответствующими этим ступеням трансформированными этапами развития психологического механизма поведения человека. Очевидно, что фазы творческого процесса отражают именно структурно-уровневую природу психологического механизма творчества [2, 8 – 27], передают в общем виде сложное, многомерное, не всегда достаточно последовательное движение человека по лестнице структурных уровней организации этого механизма.

Анализ динамики творческого процесса, расчлененного указанными авторами на фазы, даже при несовпадении в их названиях, дает возможность понять гибкость и подвижность этого процесса в разных видах искусства и у отдельных мастеров.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Пономарев Я.А. Психология творческого мышления. – М.: АПН РСФСР, 1960.

1. Пономарев Я.А. Фазы творческого процесса (вместо введения) // Исследование проблем психологии творчества. – М.: Наука, 1983.

1. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. – СПб.: Питер, 2001.

1. Солсо Р.Л. Когнитивная психология. – М.:Тривола, 1996.

1. Старовойтенко Е. Б. Современная психология. – М.: Терра, 2001.

1. Шадриков В.Д. Психология деятельности и способности. – М.: Логос, 1996.