Календарно-тематическое планирование

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Настоящая рабочая программа разработана в соответствии с

• Федеральный закон Российской Федерации от 29 декабря 2012г.№273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации".

• Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29.12.2010 "Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 "Санитарно- эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях".

• Приказ Министерства образования и науки РФ №373 от 6 октября 2009г. "Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования".

• Концепция духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России.

Программа разработаны под руководством Неменский Б.М., Неменская Л.А., Коротеева Е.И по программе «Изобразительное искусство. 1-4 классы».

Предлагаемая программа нацелена на духовно-нравственное развитие личности. Рассчитана для обучающихся начальной школы. Занятия проводятся во второй половине дня один раз в неделю по одному часу. В 1 классе – 33 часа. Во 2-4 классах – по 34 часа.

Образовательная программа кружка «Юный художник» представляет содержание, организационные условия, этапы образовательной деятельности системы основного общего и дополнительного образования для успешной реализации индивидуальных способностей каждого ребенка. Многообразие форм и способов такого соединения предоставляет учащимся более широкий спектр возможностей реализации образовательных потребностей. В программе последовательно выстроены занятия в определённую методическую последовательность с учётом знаний, умений и навыков учащихся.

Программа «Юный художник» предназначена для обучающихся в начальной школе. Содержание программы нацелено на формирование культуры творческой личности, на приобщение учащихся к общечеловеческим ценностям через собственное творчество и освоение опыта прошлого. Содержание программы расширяет представления учащихся о видах, жанрах изобразительного искусства, стилях, знакомит с техниками и оформительской деятельности (графический дизайн), формирует чувство гармонии и эстетического вкуса. Актуальность данной программы обусловлена также ее практической значимостью. Дети могут применить полученные знания и практический опыт при работе над оформлением классной комнаты, школы, участвовать в изготовлении открыток, сувениров, поделок.

В основе формирования способности к изобразительной деятельности лежат два главных вида деятельности учащихся: это творческая практика и изучение теории. Ценность необходимых для творчества знаний определяется, прежде всего, их системностью. Программа кружка «Юный художник» способствует развитию ребенка с учетом его индивидуальных способностей.

Направленность программы «Юный художник» является программой художественно-эстетической направленности, предполагает кружковой уровень освоения знаний и практических навыков, по функциональному предназначению - учебно-познавательной.

Новизна программы состоит в том, что в процессе обучения учащиеся получают знания о простейших закономерностях строения формы, о линейной и воздушной перспективе, цветоведении, композиции, декоративной стилизации форм, правилах лепки, рисования, аппликации, а также о наиболее выдающихся мастерах изобразительного искусства, красоте природы и человеческих чувств.

Актуальность программы Каждый ребенок уже рождается художником. Задача обучения - только развивать этот дар. Работая в системе дополнительного образования и в студии изобразительного искусства, в частности, мы стараемся придерживаться этого принципа.

Приобщение к изобразительному искусству не только через восприятие, но и через практическую деятельность, духовно обогащает. Первые уроки красоты и добра, связанные с художественным творчеством, могут остаться в памяти ребенка на всю жизнь. Бережное отношение к детскому творчеству и одновременно тактичное руководство этим процессом – основные слагаемые успеха. Очень стремительно летит время, все более насыщенными становятся информационные потоки, одни ценности приходят на смену другим, и все это находит отражение как в изобразительном искусстве, так и  в восприятии этого искусства детьми. Предлагаемая система работы с учащимися построена на классических образцах живописи, графики, на традициях народного и декоративно – прикладного искусства, которым не страшно время.

Педагогическая целесообразность программы объясняется формированием высокого интеллекта духовности через мастерство. Целый ряд специальных заданий на наблюдение, сравнение, домысливание, фантазирование служат для достижения этого. Программа направлена на то, чтобы через труд и искусство приобщить детей к творчеству.

Основная цель программы:

Приобщение через изобразительное творчество к искусству, развитие эстетической отзывчивости, формирование творческой и созидающей личности, социальное и профессиональное самоопределение.

Поставленная цель раскрывается в триединстве следующих задач:

воспитательной – формирование эмоционально-ценностного отношения к окружающему миру через художественное творчество, восприятие духовного опыта человечества – как основу приобретения личностного опыта и самосозидания;

художественно-творческой – развития творческих способностей, фантазии и воображения, образного мышления, используя игру цвета и фактуры, нестандартных приемов и решений в реализации творческих идей;

технической – освоения практических приемов и навыков изобразительного мастерства (рисунка, живописи и композиции).

В целом занятия в кружке способствуют разностороннему и гармоническому развитию личности ребенка, раскрытию творческих способностей, решению задач трудового, нравственного и эстетического воспитания.

Программой предусмотрено, чтобы каждое занятие было направлено на овладение основами изобразительного искусства, на приобщение детей к активной познавательной и творческой работе. Процесс обучения изобразительному искусству строится на единстве активных и увлекательных методов и приемов учебной работы, при которой в процессе усвоения знаний, законов и правил изобразительного искусства у школьников развиваются творческие начала.

Формы занятий

Одно из главных условий успеха обучения детей и развития их творчества – это индивидуальный подход к каждому ребенку. Важен и принцип обучения и воспитания в коллективе. Он предполагает сочетание коллективных, групповых, индивидуальных форм организации на занятиях. Коллективные задания вводятся в программу с целью формирования опыта общения и чувства коллективизма. Результаты коллективного художественного труда обучающихся находят применение в оформлении кабинетов, коридоров. Кроме того, выполненные на занятиях художественные работы используются как подарки для родных, друзей, ветеранов войны и труда. Общественное положение результатов художественной деятельности школьников имеет большое значение в воспитательном процессе.

Методы:

Для качественного развития творческой деятельности юных художников программой предусмотрено:

- Предоставление ребенку свободы в выборе деятельности, в выборе способов работы, в выборе тем;

- Система постоянно усложняющихся заданий с разными вариантами сложности. Это обеспечивает овладение приемами творческой работы всеми обучающимися;

- В каждом задании предусматривается исполнительский и творческий компонент;

- Создание увлекательной, но не развлекательной атмосферы занятий. Наряду с элементами творчества необходимы трудовые усилия;

- Создание ситуации успеха, чувства удовлетворения от процесса деятельности;

- Объекты творчества обучающихся имеют значимость для них самих и для общества.

общества.

Ребятам предоставляется возможность выбора художественной формы, художественных средств выразительности. Они приобретают опыт художественной деятельности в графике, живописи. В любом деле нужна «золотая середина». Если развивать у ребенка только фантазию или учить только копировать, не связывая эти задания с грамотным выполнением работы, значит, в конце концов, загнать ученика в тупик. Поэтому, традиционно совмещаются правила рисования с элементами фантазии.

Теоретические знания по всем разделам программы даются на самых первых занятиях, а затем закрепляются в практической работе.

Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в программе в их содержательном единстве. Применяются такие методы, как беседы, объяснения, лекции, игры, конкурсы, выставки, а также групповые, комбинированные, чисто практические занятия. Некоторые занятия проходят в форме самостоятельной работы (постановки натюрмортов, пленэры), где стимулируется самостоятельное творчество. К самостоятельным относятся также итоговые работы по результатам прохождения каждого блока, полугодия и года. В начале каждого занятия несколько минут отведено теоретической беседе, завершается занятие просмотром работ и их обсуждением.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ , ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДАННОЙ ПРОГРАММЕ.

Знать:

значение слов: художник, ; краски, палитра, силуэт, иллюст­рация, форма, размер, линия, штрих, пятно;

представления о некоторых жанрах (пейзаж, натюрморт) и видах (графика, живопись, декоративно-при­кладное искусство) произведениях изобразительного искусства;

некоторые произведения выдающихся художников и народных мастеров;

элементарные представления об основных средствах выразительности графики, живописи, декоративно-прикладного искусства;

основные цвета.

эмоциональное значение теплых и холодных цветов.

отдельные центры народных художественных ремесел России (Хохлома,Гжель, Каргополь);

сравнивать различные виды изобразительного искусства (графика, живопись, декоративно- прикладное искусство);

применять основные средства художественной выразительности в рисунке, живописи (с натуры, по памяти и воображению).

уметь:

организовывать свое рабочее место; пользоваться кистью, красками, палитрой;

применять элементарные способы (техники) работы живописными (акварель, гуашь) и гра­фическими (карандаш, тушь, фломастер) материалами для выражения замысла, настроения;

передавать в рисунке простейшую форму, основной цвет предметов;

рисовать кистью без предварительного рисунка элементы народных орнаментов: геометри­ческие (точка, круг, прямые и волнистые линии) и растительные (листок, травка, усики, завиток).

составлять композиции с учетом замысла;

различать теплые и холодные цвета;

применять основные средства художественной выразительности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти и представлению);

применять элементарные способы (техники) работы живописными (акварель, гуашь) и гра­фическими (карандаш, тушь, фломастер) материалами для выражения замысла, настроения;

Программа основана на следующих принципах:

1. Коммуникативный принцип – позволяет строить обучение на основе общение равноправных партнеров и собеседников, дает возможность высказывать свое мнение ( при взаимном уважении), формирует коммуникативно-речевые навыки.

2. Гуманистический принцип - создание благоприятных условий для обучения всех детей, признание значимости и ценности каждого ученика ( взаимопонимание, ответственность, уважение).

3. Принцип культуросообразности – предполагает, что художественное творчество школьников должно основываться на общечеловеческих ценностях культуры и строится в соответствии с нормами и ценностями, присущими традициям тех регионов, в которых они живут.

4. Принцип патриотической направленности – предполагает использование эмоционально окрашенных представлений (образ эстетических явлений и предметов, действий по отношению к своему Отечеству, гордость за российскую культуру).

5. Принцип коллективности - дает опыт взаимодействия с окружающими, сверстниками, создаёт условия для самопознания, художественно – эстетического самоопределения.

6. Принцип природосообразности – предполагает, что процесс художественного творчества школьников должен основываться на научном понимании взаимосвязи естественных и социальных процессов, согласовываться с общими законами природы и человека, формировать у него ответственность за развитие самого себя.

7. Ученик сможет решать следующие жизненно-практические задачи:

- владеть гуашевыми, акварельными красками, графическим материалом, использовать подручный материал;

- выполнять рисунки, композиции, панно, аппликации;

- работать по репродукциям, картинам выдающихся художников и рисункам детей;

- делиться своими знаниями и опытом с другими обучающимися, прислушиваться к их мнению;

- понимать значимость и возможности коллектива и свою ответственность перед ним.

Ученик способен проявлять следующие отношения:

- проявлять интерес к обсуждению выставок собственных работ.

- эмоционально откликаться на красоту времен года, явления окружающей жизни, видеть красоту людей, их поступков.

- слушать собеседника и высказывать свою точку зрения;

- предлагать свою помощь и просить о помощи товарища;

- понимать необходимость добросовестного отношения к общественно-полезному труду и учебе.

Формирование универсальных учебных действий (УУД).

Личностные УУД:

• повышение уровня мотивации учебной и творческой деятельности;

• развитие эстетических чувств на основе знакомства с произведениями искусства;

• духовно-нравственное развитие детей посредством формирования особого отношения к природе — источнику красоты и вдохновения.

Регулятивные УУД:

• развивать умение принимать и сохранять творческую задачу, планируя свои действия в соответствии с ней;

• вырабатывать способность различать способ и результат действия;

• в сотрудничестве с учителем ставить новые творческие и учебные задачи.

• ориентация на понимание причин успеха или неуспеха выполненной работы, на восприятие и понимание предложений и оценок учителей и товарищей;

Познавательные УУД:

• развивать способность смыслового восприятия художественного текста;

• осуществлять анализ объектов, устанавливать аналогии.

Коммуникативные УУД:

• адекватно использовать коммуникативные (речевые) средства для решения различных коммуникативных задач, овладевать диалогической формой коммуникации;

• задавать существенные вопросы, формулировать собственное мнение;

• договариваться и приходить к общему решению в совместной деятельности, в том числе, в ситуации столкновения интересов;

• адекватно оценивать свою роль в коллективной (парной) творческой деятельности.

Учебно – тематический план (основное содержание).

3 год обучения

Критерии и нормы оценки знаний обучающихся.

Для внеурочной деятельности безоценочная система.

Перечень ресурсного обеспечения.

1. 1. Алексеева В. В. Что такое искусство? / В. В. Алексеева. — М., 1991.

2. 2. Белютин Э. М. Основы изобразительной грамоты / Э. М. Белютин. —

3. М., 1961.

4. 2. Боголюбов Н. С. Скульптура на занятиях в школьном кружке / Н. С.

5. Боголюбов. — М., 1986.

6. 5. Горяева Н.А. Первые шаги в мире искусства / Н.А. Горяева. – М., 1991.

7. 6. Ингрид Морас « Силуэты и узоры».

8. 7. Ли Хеммонд «Портрет».

9. 8. Майкл Сандерс «Рисуем пейзаж маслом»

10. 9.Межуева Ю.А. Сказочная гжель. – М.,2003г.

11. 11. Коротеева Е.И. Азбука аппликации / Е.И. Коротеева. –М., 2009.

12. 12.Коротеева Е.И. Весёлые друзья – фантики: аппликация из фантиков / Е.И. Коротеева. – М., 2009.

13. 13. Коротеева Е.И. Графика. Первые шаги /Е.И. Коротеева . – М., 2009.

14. 14. Коротеева Е.И. Живопись. Первые шаги /Е.И. Коротеева . – М., 2009.

15. 15. Коротеева Е.И. Изобразительное искусство: учебно – наглядное пособие для учащихся1 – 4 классов  /Е.И. Коротеева . – М., 2003.

16. 16.Коротеева Е.И. Озорные подружки -  нитки: аппликация из ниток  /Е.И. Коротеева . – М., 2009.

17. 18.Неменский Б.М. Педагогика искусства/Б.М. Неменский. – М., 2007. – (Библиотека учителя)

18. 19.Уильям Ф. Пауэлл «Разберемся в цветовой гамме».

19. 20. Журналы «Начинающему художнику», «Художественный совет», «Галерея», «50 Художников, шедевры русской живописи».

20. 21. А.Г Асмолова . Как проектировать учебные универсальные действия в начальной школе. Пособие для учителя . М. “Просвещение”, 2008 г.

21. 22. В.И.Колякина “Методика организации уроков коллективного творчества”, М. “Владос”, 2002 г.

22. 23. А.Э. Лебедева. Е.Н.Новикова, Г.Н. Тубельская “Жемчужины народной мудрости”,М. “АСТ”, 2000 г.

Календарно-тематическое планирование

3год обучения

24