Диалог. Строфа

Сегодня мы…

· Продолжим разговор о внутренней организации произведений.

· Поговорим о важности диалогов в художественных текстах.

· Рассмотрим понятие строфы.

· Узнаем, какими бывают строфы.

«– Мы поднимаемся?

– Нет! Напротив! Мы опускаемся!

– Хуже того, мистер Сайрес: мы падаем!

– Выбросить балласт!

– Последний мешок только что опорожнен!

– Поднимается ли шар?

– Нет!

– Я как будто слышу плеск волн!»

Так драматично начинается один из самых известных романов французского писателя Жюля Верна «Таинственный остров». В этом романе мы можем увидеть удивительный приём. Писатель не даёт читателю даже самой простой экспозиции: мы не знаем – кто герои произведения, в какой ситуации они оказались, где и когда происходят события. Вместо этого писатель с швыряет читателя в гущу событий. И ничего не описывает. Всё напряжение, тревожное состояние героев, Жюль Верн передаёт только через диалоги!

Получается, что диалог настолько важен в произведении? Да. Это один из самых важных инструментов в руках писателя. И у этого инструмента очень много функций.

Но что такое вообще диалог? Это разговор между двумя или более лицами. Диалог противопоставляется монологу – речи одного человека.

При диалоге люди обмениваются репликами в устной или письменной форме. В нашей повседневной речи широко распространились диалоги в Интернете, при помощи мессенджеров.

В литературе мы имеем дело с письменными диалогами, которые могут оформляться по-разному.

Откроем любую пьесу – например, сказку «Двенадцать месяцев» Самуила Маршака. Персонажи обмениваются репликами постоянно. Получается, что пьеса целиком построена на диалогах? Да, диалоги – её самая важная часть. Именно с их помощью продвигается сюжет, персонажи делятся своими мнениями и раскрывают свои позиции.

Посмотрим, как оформляются диалоги в пьесе. Сначала пишется имя персонажа, который произносит реплику. Например: Падчерица, Королева, Солдат. Потом после точки сразу же идёт реплика. Иногда автору нужно указать на действие или реакцию персонажа, уточнить, с какой интонацией произносится реплика. Тогда после имени в скобках может идти авторская ремарка. Но после закрытия скобки всё равно ставится точка, и уже после неё идёт реплика.

А как оформляются диалоги в стихах? И могут ли вообще быть в лирике диалоги? Оказывается, могут. Например, Пушкин написал стихотворение «Разговор книгопродавца с поэтом». Это стихотворение по оформлению немного напоминает пьесу. Реплики персонажей довольно длинные и похожи на монологи. В них книгопродавец и поэт излагают противоположные взгляды на искусство и творчество:

Книгопродавец

Итак, любовью утомлённый,

Наскуча лепетом молвы,

Заране отказались вы

От вашей лиры вдохновенной.

Теперь, оставя шумный свет,

И муз, и ветреную моду,

Что ж изберёте вы?

Поэт

Свободу.

В таком же формате написаны стихотворения Лермонтова «Журналист, читатель и писатель» и Некрасова «Поэт и гражданин». Все эти произведения можно объединить известным афоризмом «В споре рождается истина». Диалог писатели используют, чтобы показать противоположные точки зрения, привести или опровергнуть аргументы и наконец выразить ту позицию, которую они считают верной.

Но диалог в лирике используется и для других художественных приёмов. Вот стихотворение Марины Цветаевой «Диалог Гамлета с совестью». В этом стихотворении показывает, как шекспировский Гамлет страдает об утонувшей Офелии и пытается оправдаться – но голос совести звучит всё громче и убедительнее.

— На дне она, где ил

И водоросли… Спать в них

Ушла, — но сна и там нет!

— Но я её любил,

Как сорок тысяч братьев

Любить не могут!

‎— Гамлет!

На дне она, где ил…

Получается, что Марина Цветаева при помощи диалога показывает метания в душе героя.

А вот Роберт Рождественский всё стихотворение «Отдать тебе любовь?» выстраивает на напряжённом диалоге о любви и жертвах ради неё. Это диалог-испытание, в котором один из персонажей выясняет – на что другой готов ради любви:

– Скажу тебе: умри!..

– Умру!

– А если захлебнусь?

– Спасу!

– А если будет боль?

– Стерплю!

– А если вдруг - стена?

– Снесу!

– А если - узел?

– Разрублю!

– А если сто узлов?

– И сто!..

– Любовь тебе отдать?

– Любовь!..

– Не будет этого!

– За что?!

– За то, что

не люблю рабов.

В двух последних примерах диалоги оформляются привычным для нас способом: при помощи тире. Именно так они обычно выглядят и в прозе. Иногда речь в диалогах может оформляться с помощью кавычек – но так бывает редко и только в коротких разговорах персонажей.

Итак, какую же роль диалог играет в прозе?

Во-первых, диалог может выступать как мощный сюжетный двигатель. В разговорах персонажей сообщается информация, которая нужна для продвижения сюжета. Персонажи обсуждают суть конфликта, раскрывают тайны, приходят к определённым решениям.

Во-вторых, диалог широко используется для характеристики персонажей. В диалогах персонажи раскрываются очень ярко. Они высказывают свои мысли и идеи, отстаивают своё мнение. Многое может сказать о персонаже и то, как построена его речь, то, какие слова он подбирает, чтобы выразить свои мысли. Это называется «речевая характеристика персонажей». Мы ещё поговорим об этом явлении.

В диалоге могут раскрываться и идеи автора. Иногда автор вкладывает свои идеи в уста определённого персонажа. И тот отстаивает свою правоту в споре с другими персонажами.

Мы уже видели, что диалог может быть внутренним – когда он происходит в душе персонажа. В прозе этот приём используется часто. Герой может спорить либо с собой, либо с воображаемым собеседником. В таком случае диалог показывает психологическое состояние героя, противоречия в его душе, его сомнения.

Диалог может быть и интересным стилистическим приёмом. Мы уже видели, как Жюль Верн воспользовался диалогом для неожиданного начала своего романа. Диалог позволяет добавить в текст скорости, динамики, заинтересовать читателя. Он может использоваться для шуток и каламбуров, для словесных игр, собеседники могут перебивать друг друга. Посмотрим, как в романе французского писателя Луи Буссенара «Похитители бриллиантов» беседуют два друга:

«— мы созерцаем эту пышную природу…

— и едим жаркое без хлеба!..

— Здесь чистый воздух! Свобода…

— Мы её запиваем простой водой…

— Какие великолепные деревья!..

— В их тени мы спим под открытым небом…

— Какие ослепительные цветы!..

— Они кишат скорпионами и тысяченожками…

— Сколько насекомых! Они более разнообразны, чем украшения султанши.

— В том числе комары и муравьи».

Сразу же видно, кто из друзей верит в лучшее, а кто настроен скептически.

Итак, что мы узнали о диалоге?

· Диалог – это разговор двух или более лиц. Диалоги широко используются в художественных литературных произведениях.

· Драматургия выстроена на диалогах. В поэзии диалоги обычно применяются, чтобы показать разные точки зрения на предмет спора, или выразить противоречия в душе персонажей.

· Широкое применение диалоги нашли в прозе. С их помощью автор может продвигать сюжет или раскрывать характеры персонажей. Диалоги могут показывать психологическое состояние героя. Но диалоги могут использоваться и как средство выразительности, для создания художественных приёмов.

Получается, что диалог – важный элемент литературного произведения.

А какие элементы вообще бывают в произведениях литературы? Мы уже говорили о композиции произведений и замечали, что часто произведение состоит из определённых частей. И одна из самых интересных таких частей – это строфы в поэзии.

Вы, конечно, замечали, что, когда мы читаем стихотворение – перед нами обычно не сплошной текст из поэтических строк, а столбики в несколько строк – чаще всего в четыре – между которыми пробелы. Это и есть строфы.

Название «строфа» к нам пришло из древнегреческой трагедии. В такой трагедии обязательно участвовал хор, который мог двигаться, поворачиваться, выходить и уходить. Песнь хора, которая исполнялась, пока хор выполнял поворот, и назвали строфой – «поворотом». Потом это название стало использоваться уже во всей поэзии.

Строфа – это сочетание поэтических строк (стихов), которое повторяется на протяжении всего поэтического произведения.

Если текст делится на строфы, то все они должны быть похожи. Если в первой строфе четыре строки – то и в остальных будет столько же. А сколько вообще строк может быть в строфе и как поэтические строки объединяются в строфу?

Строфа тесно связана с рифмой. Ведь проще всего объединить в единое целое строки, которые рифмуются! Вот пример из поэмы Некрасова «Дедушка Мазай и зайцы»:

Как-то особенно тихо вдруг стало,

На небе солнце сквозь тучу играло.

Тучка была небольшая на нём,

А разразилась жестоким дождём!

Перед нами два двустишия. Стихи в них объединены рифмой.

А если мы хотим объединить две пары рифм? Получится четверостишие – самый распространённый вид строфы. Рифмы в четверостишии могут располагаться по-разному, но обычно мы встречаемся с перекрёстной рифмовкой:

Я помню чудное мгновенье:

Передо мной явилась ты,

Как мимолётное виденье,

Как гений чистой красоты.

Но есть и другие виды строф. Бывают трёхстишия и пятистишия, строфы из шести и восьми строк. А в «онегинской строфе» Пушкина – четырнадцать строк и оригинальная схема рифмовки!

Но зачем нам вообще делить текст на строфы? Неужели это связано только с рифмой? Нет. Строфа выполняет в стихотворении такую же роль, как предложение или абзац в прозаическом тексте. Между строфами не зря ставятся пробелы – так обозначаются паузы. Строфа – важная часть композиции, потому что обозначает законченную мысль. Или определённый этап развития авторской мысли.

Мы уже говорили о том, как в стихотворении Пушкина «Зимнее утро» по строфам последовательно развивается мысль автора. То же самое хорошо прослеживается в стихотворении Фета «Опять незримые усилья…» Это стихотворение тоже написано шестистишиями. И каждая строфа – отдельная картина или несколько картин. Например, третья строфа посвящена весенним ручьям:

Ручьи, журча и извиваясь

И меж собой перекликаясь,

В долину гулкую спешат,

И разыгравшиеся воды

Под беломраморные своды

С весёлым грохотом летят.

Кстати, здесь строфа составляет одно предложение. Но на самом деле строфа не равна предложению и даже абзацу. Да, чаще всего одна строфа – это законченная мысль, одно или два предложения. Но бывает так, что мысль автора продолжается после паузы уже в новой строфе. Тогда предложение, которое начинается в одной строфе, продолжается в другой.

Этот литературный приём называется переносом. Перенос – очень необычный стилистический приём. Автор с его помощью специально уменьшает гармоничное деление лирики, и кажется, что повествование ведётся чуть ли не прозой. Посмотрим, как пользуется переносом Некрасов в поэме про дедушку Мазая.

Перед нами отрывок из шести строф. И уже в первой есть перенос предложения: строфа заканчивается запятой, а предложение продолжается с новой строфы.

Но следующее предложение растягивается на четыре полные строфы! В него даже включается предложение в скобках. И даже после этого предложение не заканчивается и переносится на пятую строфу – там мы наконец-то видим точку. Так создаётся непрерывность повествования.

В истории встречается множество так называемых строфических форм – когда текст пишется строфами определённого вида. Например, Тютчев написал так называемый дистих – двустишие:

Не все душе болезненное снится:

Пришла Весна – и небо прояснится.

А есть и такая форма, как моностих – стихотворение из одной строки!

Очень важны строфы для сонетов – в сонете обычно три четверостишия и одно двустишие или два четверостишия и два трёхстишия.

Распространённым в русской поэзии стал триолет – стихотворение из восьми строк с тремя рифмами.

Что же мы узнали о строфе?

· Строфа – это сочетание поэтических строк (стихов), которое повторяется на протяжении всего поэтического произведения.

· Строфы могут состоять из двух, трёх, четырёх, шести поэтических строк и так далее. Строфа – это этап развития авторской мысли.

· Строфа похожа на предложение или абзац в прозаическом тексте.