Три века русской литературы

Сегодня мы…

· Поговорим о необычной периодизации русской литературы.

· Выясним, откуда взялись такие термины как «Золотой век литературы».

· Узнаем, какие авторы относятся к разным векам русской литературы.

Как развивалась русская литература? В науке литературоведения выделяются разные периоды её развития. Вот одна из возможных классификаций:

Древнерусская литература (с одиннадцатого по семнадцатый века)

Литература 18 века

Литература 19 века

Литература конца 19 – начала 20 века

Литература советского периода

Новая, или современная, русская литература

Но иногда мы можем услышать такие выражения, как «Золотой век русской литературы», «Серебряный век русской литературы». Что же это за «драгоценная» классификация? Кто и как выделил в русской литературе такие периоды?

Всё началось с Петра Александровича Плетнёва – русского критика, писателя, друга Пушкина.

В 1825 году Плетнёв написал статью, которая называлась «Письмо к графине С. И. С. о русских поэтах». В форме письма он рассуждал о современной ему поэзии. Плетнёв отметил, что в литературе начинается новый период. И первым поэтом этого периода он считает Василия Жуковского:

«Представляя вам Жуковского, я начинаю говорить о таком поэте, который дал совсем другое направление своему искусству. […] Он подчинил своё искусство тем условиям, которые придают блеск и языку, и поэзии. Одним словом: это первый поэт золотого века нашей словесности (если непременно надобно, чтобы каждая словесность имела свой золотой век)».

Но что же это за условия, которые придают блеск языку и поэзии? Вот что говорит об этом Плетнёв:

«…поэзия, кроме вдохновения, должна покоряться труднейшему искусству: не употреблять в стихе ни одного слова слабого или неравносильного мысли, ни одного звука неприятного или разногласного с своим понятием, ни одного украшения преувеличенного или принуждённого, ни одного оборота трудного или изысканного».

Итак, согласно Плетнёву «Золотой век русской словесности» начался с гармонии формы и содержания в поэзии. И это действительно было так. Именно в девятнадцатом веке начинает складываться новый поэтический язык – приближённый к разговорной речи. На смену пышным одам, размышлениям, тяжеловесному слогу с обилием старославянизмов приходят лирические стихотворения, баллады, элегии. И их язык становится проще, понятнее. В нём меньше ненужных украшений и надуманных, трудных для восприятия оборотов.

Сторонниками такой поэзии и были авторы нового поколения. Это поэты, входившие в общество «Арзамас» – Василий Жуковский, Александр Пушкин, Пётр Вяземский. Жуковский был старше остальных авторов и первым начал свой путь в поэзии. Поэтому именно от его творчества начинается отсчёт «Золотого века поэзии». Жуковский творил уже в первом десятилетии 19 века. Поэтому и начало «Золотого века» приравнивают к началу 19 в.

Однако в 1863 году в журнале «Современник» выходит статья другого критика – Максима Антоновича. Статья называется «Литературный кризис». Критик говорил в ней о творчестве Пушкина, Гоголя, Баратынского, Крылова:

«Поистине, то был золотой век нашей литературы, период её невинности и блаженства!»

Получается, что «Золотой век литературы» в понимании Антоновича закончился примерно в 1830-х гг.!

И действительно, когда говорят о Золотом веке – иногда подразумевается именно первая треть 19 века. Но это Золотой век русской поэзии.

Этот период включает творчество Жуковского, Пушкина, Крылова, Лермонтова, Тютчева. За это время сформировалась лёгкая, звучная, понятная поэзия. Именно в этот период создавались произведения, которые стали образцами для остальных поэтов.

Но можно ли сказать, что Золотой век прозы тоже закончился в этот период? Конечно, нет. Путь прозы с творчества Пушкина и Лермонтова только начинался. Антонович просто не знал, какого уровня достигнет русская проза в конце 19 века – когда прогремят имена Толстого, Достоевского, Тургенева. Эти авторы – настоящее золото русской прозы.

Поэтому Золотым веком русской литературы считается весь 19 век. Первая его половина пришлась на развитие поэзии. Вторая позволила авторам создать непревзойдённые образцы прозы.

Во время Золотого века русской литературы появились новые типы героев. Это «лишний человек», «маленький человек».

Литература Золотого века прошла путь от романтизма к реализму. Она включает оба этих серьёзных литературных направления. В ней можно отыскать ярких, противоречивых героев романтизма, их стремление к свободе, их страсти и страдания. Но в ней есть и тонкий психологизм реализма, моральные искания героев, правдивое описание жизни, реальные общественные проблемы.

Для языка художественных произведений эпоха Золотого века стала поворотной. Не зря именно с творчества Пушкина начинается отсчёт Современного русского языка.

В текстах начинают цениться ясность и лёгкость, отсутствие ненужных украшений, но при этом богатство и разнообразие лексики. Основой языка художественных произведений стал живой разговорный язык, но писатели могли при необходимости использовать заимствования, просторечные и диалектные выражения.

Но в конце 19 века в обществе, а значит, и в литературе наметились перемены. Вера в прогресс и силу науки постепенно утрачивается, прогрессивные общественные идеи ставятся под сомнение. На смену реализму приходит модернизм с его поисками новых форм искусства. В первые два десятилетия 20 века появляется множество литературных школ и течений. Рождаются всё новые яркие авторы со своей творческой манерой – Блок и Маяковский, Есенин и Цветаева, Бальмонт, Ахматова… И у каждого из этих авторов есть множество поклонников и подражателей. Образованных людей становится всё больше, и литература делается модной. А это значит, что возникает особая литературная среда: постоянные выступления, обсуждения, выставки, дискуссии… Всё это пёстрое разнообразие стилей, обществ и школ и получило общее название «Серебряный век русской литературы».

Но чаще мы можем услышать: «Серебряный век русской поэзии». Потому что наиболее плодотворно развивались в это время именно лирические жанры. И само название Серебряный век возникло по аналогии с Золотым веком поэзии – началом девятнадцатого века.

Есть сразу несколько авторов, которые претендуют на то, что изобрели термин «Серебряный век». Среди них – философ Николай Бердяев, критик и поэт Николай Оцуп. И даже Владимир Маяковский, который тоже пробовал себя в литературной критике.

Однако впервые термин прозвучал ещё в 1897 году, в статье философа Владимира Соловьёва «Импрессионизм русской мысли». Он писал об одном из своих современников:

«Не только эти случайные погрешности, но и более существенные недостатки в стихотворениях К. К. Случевского не мешают ему обладать редким уже ныне достоинством настоящего поэта и быть одним из немногих ещё остающихся достойных представителей серебряного века русской лирики».

Но по-настоящему название Серебряный век закрепилось уже после окончания этого периода. Сначала распространилось в среде русской эмиграции примерно в 1930-е гг.. Затем прижилось и в СССР, после того как свет увидела «Поэма без героя» Анны Ахматовой.

На Галерной чернела арка,

В Летнем тонко пела флюгарка

И серебряный месяц ярко

Над серебряным веком стыл...

Рамки Серебряного века примерно определяются так: конец 19 – начало 20 веков. Точно эти рамки установить не удаётся из-за разных мнений литературоведов и критиков. Считается, что начался Серебряный век в последнем десятилетии 19 века. Но когда он закончился? Многие считают, что в 1917 году. Кто-то считает, что конец Серебряного века – это и конец гражданской войны, то есть тысяча 1922 год. А кто-то считает, что к Серебряному веку можно отнести и 1920-е гг. тоже.

Кратко вспомним основные течения и школы Серебряного века.

Символизм. Разделялся на два основных течения.

«Старшие» символисты – Мережковский, Гиппиус, Брюсов, Бальмонт.

Младосимволисты – Блок, Белый, Иванов.

Лозунгом символистов стало «искусство для искусства». Главным в мире, в языке, в искусстве была тайна, недосказанность, которую поэт должен постичь при помощи прозрения. Тайна раскрывалась при помощи символов, соединявших мир реальности и мир красоты. Главным в стихотворении была его музыкальность и многозначительность образа, символа, слова.

Акмеизм. Направление, к которому принадлежали Гумилёв, Ахматова, Мандельштам. Главным в творчестве провозглашался безупречный эстетический вкус. Настоящий мир – это не мир мечты или тайны, а окружающий живой, красочный звучащий мир. Поэт любуется простыми вещами. Поэтому поэзия должна быть ясной, а каждое слово – наполнено конкретным, «вещным» содержанием.

Футуризм. Маяковский, Бурлюк, Северянин, Кручёных, Хлебников. Футуристы отрицали общественные и культурные ценности. Они пытались отказаться от классики и создать новое искусство. Изменить мир путём скандала, эпатажа. Отсюда – смелые эксперименты в области стихосложения. Нарушаются законы поэтического синтаксиса, ритмики. Каждое слово должно быть необычным, раздражающим, самостоятельным. Футуристы употребляли множество авторских неологизмов.

Имажинизм. Основателями течения стали Мариенгоф и Есенин. Главным для имажинистов была красота. Цель творчества состояла в создании прекрасного и цельного образа. А создавался образ с помощью метафоры. Имажинисты часто эпатировали публику, обращались к архаическим мотивам.

Существовало и множество других течений: новокрестьянская поэзия, кубофутуризм, эгофутуризм, импрессионизм и так далее. И вся эта пёстрая, разнообразная, динамичная поэзия продвинула вперёд средства художественной выразительности, помогла поэтам отыскать новые формы, открыла новые жанры и заново переосмыслила старые.

Серебряный век следовал сразу же за Золотым веком. Но Бронзовый век русской литературы начался через три десятилетия после окончания Серебряного. Бронзовым веком литературоведы называют послесталинскую советскую литературу. Обычно временные рамки указываются от 1953 года до 1987 г.

На литературу Бронзового века оказала влияние эпоха хрущёвской «оттепели». Ослабление цензуры дало авторам возможность обратиться к более разнообразным и интересным формам. В 1960-е гг. авторы вернулись к наследию века Серебряного. Восстановились цепочки преемственности. Образцами для молодых авторов стало творчество таких более зрелых писателей, как Пастернак, Заболоцкий.

Так появилось творчество шестидесятников – Андрея Вознесенского, Роберта Рождественского, Евгения Евтушенко, Беллы Ахмадулиной.

Однако шестидесятники рождены были уже не на сломе эпох, а в советское время. Их детство пришлось на военные времена. Они воспользовались всеми наработками поэзии Серебряного века, чтобы говорить с читателем на понятные ему темы: война, ежедневный быт человека, путешествия, пронзительные встречи и прощания, глубочайшие и тонкие любовные переживания. Шестидесятники и сами экспериментировали с формой стиха, с созвучиями, с синтаксисом. А творчество их не только читалось, но и исполнялось на стадионах, в огромных концертных залах, с телеэкранов.

К Бронзовому веку литературы относится и творчество русских бардов – Владимира Высоцкого, Булата Окуджавы, Юрия Визбора. Это и «тихая лирика» - произведения таких авторов, как Николай Рубцов. К Бронзовому веку относят и произведения русского андерграунда шестидесятых-восьмидесятых годов. А также тексты, которые издавались самиздатом или выходили в эмиграции. Это, например, творчество Иосифа Бродского.

Три века русской литературы – Золотой, Серебряный и Бронзовый, – были тесно связаны между собой. Каждый из них начинался с поиска новых форм, образов, персонажей, с переосмысления классики. И каждый вносил в литературу нечто неповторимое, обогащал художественные приёмы и средства выразительности, поднимал новые темы, порождал новый литературный язык. Это три периода, в которые русскую литературу действительно можно назвать драгоценной.