Сегодня мы…
· Поговорим о том, какие отношения складывались между классиками и литературными критиками.
· Поговорим о таких знаменитых критиках как Белинский и Добролюбов.
· Порассуждаем о том, как литературная критика помогает или мешает писателям.
Но сначала мы наведаемся в кафе «Перекрёстки». Там можно встретить кого угодно! Вот, например, начинающий автор Альберт Графоманов. Скоро должен выйти его первый роман. И он ужасно боится.
– А почему это вы так нервничаете? – спросил писатель Самуил Маршак, подсаживаясь к Альберту. – Наверное, волнуетесь из-за того, как примут роман читатели?
– Нет, – ответил автор. – Читателей я совсем не боюсь. Но ведь есть такие ужасные люди, как литературные критики! Не успеет выйти в свет произведение – как они тут как тут. Пишут гневные рецензии, ядовитые статьи и ко всему, решительно ко всему придираются! Даже и не знаю, что я буду делать, если встречу хоть одного такого критика…
– Ну, будем знакомы, - иронично заметил Маршак. – Вот он я – строгий и бескомпромиссный литературный критик! Я писал о сатире Марка Твена и о молодых поэтах. О детской литературе в целом, о Борисе Житкове, о Максиме Горьком… И далеко не каждая моя статья содержала жёсткую критику. Мне было интересно разбирать и анализировать произведения, упорядочивать литературный процесс. И знакомить читателей с творчеством хороших авторов и с новыми произведениями.
– Но как же так, – поражённо прошептал Альберт, – Самуил Яковлевич – вы же детский писатель и переводчик!
– Просто у вас не совсем верный взгляд на критику, – отозвался Маршак. – Давайте-ка попробуем кое-что прояснить…
Литературная критика соединяет в себе искусство и науку. Это смесь художественной литературы и науки о литературе с уклоном в публицистику. Основные цели критика – истолковать и оценить произведение. Причём, это может быть как современный текст, так и текст из далёкого прошлого.
Однако очень часто критик пытается определить – насколько произведение ценно для современности, насколько актуальные проблемы и вопросы в нём поднимаются.
Кроме того, критики систематизируют литературный процесс. Они замечают новые тенденции в литературе. И обозначают возникшие новые направления и школы. Многие литературные термины – такие, как реализм, символизм, Золотой век литературы – впервые появились именно в критических статьях.
При этом критики часто бывают эмоциональными. Они могут рассматривать художественный текст сквозь призму своих взглядов и художественных вкусов. Они используют средства художественной выразительности, чтобы описать понравившийся или не понравившийся текст. Именно поэтому критика считается областью литературного творчества.
А кто ближе всех стоит к литературному творчеству? Конечно, писатели! Ведь они не только пишут, но и много читают. И стараются вникать в литературный процесс: изучать новинки, анализировать творчество современников. А потом они выражают своё мнение в отзывах, рецензиях и статьях.
Если мы откроем электронную энциклопедию, то заметим, что к характеристикам многих писателей девятнадцатого и двадцатого века добавляется слово «критик».
Критиком и теоретиком литературы был Пушкин. Его друзья – Дельвиг, Плетнёв и Вяземский – тоже писали критические статьи.
В литературной критике себя пробовали Гоголь и Гончаров.
Чернышевский был больше критиком, чем писателем.
А Достоевского вообще можно назвать первым литературным блогером! Его «Дневник писателя» выходил даже отдельным изданием, и в том числе там публиковалась критика на современные автору произведения. В 1880году там был размещён очерк о Пушкине – дополненная знаменитая речь писателя в день открытия памятника Пушкину. Этот очерк стал большим событием в литературной жизни России.
И получается, что нельзя представлять литературных критиков как людей, которые со стороны наблюдают за писателями. Они и есть писатели!
– Но ведь это не всегда так, - возразил Альберт Графоманов. – Когда мы говорим о литературных критиках – мы сразу же представляем себе Белинского, Добролюбова, Писарева…
– И это действительно так, – кивнул Маршак. – Некоторые авторы действительно были больше критиками и публицистами, чем писателями. Или они могли быть писателями, но наиболее запоминающиеся произведения создали в критических жанрах.
Наиболее значительные такие критики появились в середине 19 века. Тогда в прессе развернулась серьёзная полемика как по общественным, так и по культурным вопросам. Но вмешалась цензура, и открыто высказывать мнение по насущным политическим и социальным проблемам стало опасно. За острую статью журнал или газету могли просто закрыть. И общественная полемика переместилась на поле литературной критики! В своих статьях прогрессивно настроенные молодые публицисты говорили не только о литературе, но и о явлениях, которая эта литература освещала. Они отстаивали право литературы говорить о неприглядной действительности, о простых людях. И поэтому критики середины 19 века обрели огромное влияние. От их слова зависело – как отнесутся к той или иной книге читатели и другие критики. Их мнение подхватывалось образованной молодёжью.
И первым из плеяды таких влиятельных критиков можно назвать Виссариона Белинского.
Он родился в 1811 году и прожил всего лишь 36 лет. Однако успел поработать в таких видных литературных журналах, как «Телескоп», «Московский наблюдатель», «Современник», «Отечественные записки». В первой же своей статье Белинский написал:
«У нас нет литературы, я повторяю это с восторгом, с наслаждением, ибо в сей истине вижу залог наших будущих успехов…»
Белинский делал обзоры на произведения таких авторов, как Гоголь, Кольцов, Баратынский. В них он видел новую эпоху в развитии литературы.
Зрелые статьи критика направлены на утверждение реализма в литературе. Белинский разработал теорию реализма как направления. Он считал, что литература не должна отрываться от жизни, а призвание литератора – освещать пороки общества и этим менять мир к лучшему.
Именно поэтому Белинский жёстко раскритиковал первый сборник юного поэта Некрасова. Сборник «Мечты и звуки» был написан в романтической манере, и Белинский счёл эту манеру устаревшей, а стихи – неоригинальными. Под влиянием разгромного отзыва Белинского Некрасов сам скупил и уничтожил большую часть тиража. Однако вскоре после этого Некрасов нашёл свой собственный стиль, начал писать более реалистичные произведения. Они с Белинским познакомились и стали друзьями. В конце концов Белинский стал считать Некрасова одним из лучших поэтов своего времени.
Однажды Некрасов принёс своему другу повесть «Бедные люди», написанную никем ещё не известным автором. «Новый Гоголь явился!» – в восторге заметил Некрасов. Белинский прочитал повесть и немедленно захотел пообщаться с автором – Фёдором Достоевским. Эту минуту Достоевский потом называл самой восхитительной в своей жизни. Белинский сказал молодому литератору:
«Вам правда открыта и возвещена как художнику, досталась как дар, цените же ваш дар и оставайтесь верным и будете великим писателем!..»
Критик как мог поддерживал молодого автора в своих статьях. Он с нетерпением ждал чтения ещё неопубликованных произведений. И как настоящий литературный наставник давал советы Достоевскому о том, как освоиться в литературном мире, где издаваться и даже какие брать гонорары.
Белинский повлиял и на становление Тургенева как автора. С Тургеневым критик тоже познакомился лично. Он вскоре понял, что молодой автор обладает большим талантом. И настаивал на том, чтобы Тургенев занялся литературой профессионально и начал брать деньги за свой труд.
Белинский оказал колоссальное влияние на литературу 1840-х гг.. Он буквально основал жанр литературной критики. Страстные статьи, за которые автора прозвали «неистовым Виссарионом» сделали критику интересным и влиятельным направлением творчества. В своих статьях Белинский вывел понятия, необходимые для критики: народность, верность характеру героя, соответствие действительности, современность. Он обосновал как направление критический реализм. Написал ряд больших статей исторического плана. И ввёл в русскую литературу таких авторов, как Гоголь, Тургенев, Достоевский.
Если мы посетим Литераторские мостки на Волковском кладбище в Санкт-Петербурге, то неподалёку от могилы Белинского увидим могилу ещё одного критика – Николая Добролюбова.
Это очень символично. Несмотря на то, что два критика никогда не встречались, Добролюбова можно назвать последователем Белинского в литературной критике.
Добролюбов родился в 1836 г.. За свою недолгую жизнь он успел написать ряд громких статей, которые были опубликованы в журнале «Современник». Добролюбов работал очень плодотворно – например, в 1858 г. году он написал 75 статей!
В своих статьях Добролюбов развивал идеи критического реализма, заложенные Белинским. И это он впервые употребил термин «реализм» в русской литературе. Однако взгляды Добролюбова были больше направлены не на литературу, а на явления, которые в ней изображались. Он использовал свои статьи для завуалированных призывов к изменениям в обществе.
В статье о романе Гончарова «Что такое обломовщина?» Добролюбов критиковал лень и апатию дворян. При этом самого Гончарова он назвал гениальным писателем, который подметил новый тип современного ему персонажа – ленивого, апатичного прекраснодушного бездельника.
Известной стала и статья Добролюбова «Луч света в тёмном царстве» по трагедии Островского «Гроза». В ней критик назвал «Грозу» «самым решительным произведением Островского», а образ Катерины описал как шаг вперёд в русской литературе.
Неоднозначной можно посчитать статью Добролюбова «Когда же придёт настоящий день?» о романе Тургенева «Накануне». В статье содержался завуалированный призыв к революции, и Тургеневу это не понравилось. Он попросил редактора «Современника» Некрасова убрать статью, но тот отказался. Тогда Тургенев покинул журнал. Образ Добролюбова он сделал прототипом для своего персонажа, нигилиста Базарова в романе «Отцы и дети». Роман был закончен в тысяча восемьсот шестьдесят первом году и заканчивается смертью Базарова. По странному же совпадению в этом же году умер и Николай Добролюбов – прожив всего лишь 25 лет.
В эпитафии Некрасова на смерть критика были такие слова:
Природа-мать! когда б таких людей
Ты иногда не посылала миру,
Заглохла б нива жизни…
Были ли во взглядах критиков перегибы и заблуждения? Конечно. Например, Дмитрий Писарев в своих статьях отрицал значения творчества Пушкина, Гоголя, Лермонтова. Он считал их пройденной ступенью для литературы.
Были ли случаи, когда критики вредили писателям? Да. Например, критик Виктор Буренин сначала тщательно вникал в текст, из-за чего его высоко ценили Некрасов и Лев Толстой. Но со временем Буренин начал переходить на личности и откровенно оскорблять писателей. За это поэт Дмитрий Минаев наградил критика такой эпиграммой:
По Невскому бежит собака,
За ней Буренин, тих и мил...
Городовой, смотри, однако,
Чтоб он её не укусил.
Однако в большинстве случаев критики привносили в литературу ценные идеи. Они продвигали новых, заслуживающих внимание авторов, анализировали произведения и раскрывали их смысл. И даже если автор получал резкую критику, как в случае с Некрасовым и Белинским, то эта критика иногда оказывалась для автора полезной.
– Поэтому критики не стоит бояться, – заключил Самуил Яковлевич. – Она и сейчас является важной частью литературного процесса. Из критических статей читатель может узнать о некоторых тонкостях, которые непросто заметить в произведении. А писатель может почерпнуть идеи о том, как усовершенствовать своё творчество.
– Теперь я понял, что бояться литературных критиков не стоит, – задумчиво согласился Альберт Графоманов. – И с нетерпением буду ждать рецензий и отзывов о своих произведениях!