Меню
Видеоучебник

Тема России в лирике С. Есенина

Урок 24. Русская литература 11 класс. ФГОС. 1 часть

Сергей Есенин называл чувство родины основным в своём творчестве. «Моя лирика жива одной большой любовью к родине», ‒ утверждал поэт. И на этом уроке мы узнаем, с чего начинается Родина для Сергея Есенина. Раскроем особенности образа России в лирике поэта. Поразмышляем над загадками лирики и личности Есенина.

Конспект урока "Тема России в лирике С. Есенина"

Сегодня на уроке мы:

· Узнаем, с чего начинается Родина для Сергея Есенина

· Раскроем особенности образа России в лирике поэта.

· Поразмышляем над загадками лирики и личности Есенина.

Сергей Есенин называл чувство родины основным в своём творчестве. «Моя лирика жива одной большой любовью к родине», ‒ утверждал поэт.

Но какая она, есенинская Русь? Меняется ли образ Родины в творчестве поэта? В чём особенности есенинского патриотизма?

Основная тема есенинской лирики ‒ тема Родины появляется уже в самом раннем периоде творческого пути поэта. Неудивительно. Ведь как мы знаем, в это время Сергей Есенин был связан с новокрестьянскими поэтами. А ключевая тема новокрестьянской поэзии – это прославление русской деревни как воплощения Родины. Вспомните знаменитые строки:

Гой ты, Русь, моя родная,

Хаты ‒ в ризах образа...

Родина в творчестве Сергея Есенина – это крестьянская, деревенская Русь.

Ой ты, Русь, моя родина кроткая,

Лишь к тебе я любовь берегу.

Весела твоя радость короткая

С громкой песней весной на лугу.

Такое восприятие родной страны не меняется с годами. Образ города в творчестве поэта появляется как образ разрушительный. Это зловещее место, где царят пороки и где губит свою жизнь поэт. Образу города противостоит образ родного дома, деревенского уюта и тишины. Пристанища, где измученный поэт может обрести душевный покой.

Сергей Есенин уехал из родного села ещё в юности. Он много путешествовал, но на малую родину возвращался редко. Поэтому в его творчестве очень рано появились тема тоски по родине. А лирическим героем стихотворений стал неприкаянный поэт-скиталец.

Я покинул родимый дом,

Голубую оставил Русь.

В три звезды березняк над прудом

Теплит матери старой грусть.

Это стихотворение написано в 1918 году, в период расцвета литературной славы Есенина. Стихотворение проникнуто ностальгической грустью, тоской по родным краям. Обратите внимание, что в восприятии поэта родина становится сказочным, волшебным местом, где всё одухотворено. Отражение луны в пруду – золотая лягушка, старый клён на одной ноге – воин, стерегущий голубую Русь.

Почему поэт называет Русь голубой? Дело в том, что голубой – это цвет неба, он олицетворяет небесную чистоту, духовность и возвышенность. Даже само использования слова «Русь» вместо слова «Россия» ‒ это обращение к древней истории, былинам и сказкам, народной культуре – самой истинной сути Родины.

Люди, вещи, явления в есенинской голубой Руси связаны. Отцовская седина сравнивается с цветущим яблоневым садом.

В три звезды березняк над прудом

Теплит матери старой грусть.

Проникновенные теплота и нежность поэтических строк подчёркивают остроту тоски по родным краям, от которых надолго оторвался лирический герой.

Я не скоро, не скоро вернусь!

Долго петь и звенеть пурге.

Через образ старого клёна реализуется незримая, непрерывающаяся связь поэта с родным домом.

И я знаю, есть радость в нем

Тем, кто листьев целует дождь,

Оттого, что тот старый клён

Головой на меня похож.

Как вы думаете, меняется ли образ Родины в позднем творчестве поэта? Чтобы ответить на этот вопрос, обратимся к лирике последних лет жизни Сергея Есенина. Как мы уже знаем, это был тяжёлый для поэта период. Сергей Есенин остро переживал разочарование в жизни и в прежних идеях. Как и многие поэты того времени, Есенин восторженно приветствовал революцию. И также, как и многие, отказывался принимать те перемены, которые она с собой принесла. Эти переживания отражены в стихотворениях «Русь Советская», «Возвращение на родину» и «Спит ковыль. Равнина дорогая…».

Стихотворение «Русь Советская» Сергей Есенин написал в 1924 году после поездки в родное Константиново. Посвящено стихотворение Александру Михайловичу Сахарову, другу поэта, сопровождавшему Есенина в этой поездке.

«Русь Советскую» исследователи творчества поэта часто называют маленькой поэмой из-за сочетания лирических и эпических черт. Стихотворение обладает характерной для эпоса структурой. В нём есть завязка, развитие действия, развязка, элементы диалогов, изображение сцен деревенской жизни.

При этом в стихотворении говорится не столько о жизни в новой Советской Руси, сколько о чувствах лирического героя. Мы видим всё происходящее через призму восприятия лирического героя, который словно исповедуется перед нами. Яркий эмоциональный монолог лирического героя тоже нельзя отнести к характеристикам эпоса.

Надо сказать, что Есенин часто называл свои стихи маленькими поэмами. Хотя «Русь Советскую» можно определить и просто как объёмное стихотворение, потому что в нём выдержан единый стиль, есть одна тема и целостная идея.

Проблематика стихотворения обозначена уже в названии «Русь Советская», которое воспринимается как оксюморон. Столкновение древней, исторической Руси и нового, молодого советского государства, пока ещё лишённого единой системы ценностей, духовной основы. Страна изменилась, поменялся уклад жизни, исчезли многие традиции. Эти перемены пугают лирического героя стихотворения. Он чувствует себя чужим на своей родине.

Язык сограждан стал мне как чужой,

В своей стране я словно иностранец.

Стихотворение проникнуто чувством мрачной тоски. С болью в сердце поэт осознаёт, как мельчает деревенская жизнь. Вместо частушек и народных песен – агитки. Даже народная речь режет ухо лирическому герою.

Корявыми немытыми речами

Они свою обсуживают «жись».

Чтобы предельно обострить картину деградации народа, поэт использует диалектные слова и просторечия, пародирует деревенский говор, искажая слова.

Ещё одна яркая деталь ‒ «клёны морщатся» от такой речи.

Композиционно стихотворение делится на три части. Первые четыре строфы являются вступлением, завязкой. В ней рассказывается о возвращении поэта в родные края.

Вторая часть – это развитие действия. Описание картин современной деревни и эмоциональная реакция поэта.

Кульминации поэт достигает в этих строках

Вот так страна!

Какого ж я рожна

Орал в стихах, что я с народом дружен?

Моя поэзия здесь больше не нужна,

Да и, пожалуй, сам я тоже здесь не нужен.

В третьей, финальной части поэт делает очень личный вывод. Он смиряется с тем, что его страна изменилась, что изменились люди, а он сам уходит в прошлое. Но вместе с этим, поэт высказывает главную идею стихотворения – преданность Родине, посвящение ей своего поэтического дара, вера в её вечную, духовную сущность, над которой не властны никакие бури.

Стихотворению «Русь Советская» во многом созвучно ещё одно произведение 1924 года – «Возвращение на родину». Это стихотворение тоже можно назвать маленькой поэмой, поскольку в нём сочетаются лирическое и эпическое начала. Схож и сюжет этих двух стихотворений – возвращение героя в родные места после долгих скитаний. Сюжет, вызывающий в памяти библейскую легенду о блудном сыне.

Настроения здесь едва ли не печальнее, чем в «Руси Советской». Лирический герой так же ощущает себя чужим в родном доме, его не узнают соседи, да и сам он не узнал при встрече родного деда. Старый клён, олицетворявший связь поэта с родиной, срублен. Деревенский быт выглядит убогим и неприглядным.

На стенке календарный Ленин.

Здесь жизнь сестёр,

Сестёр, а не моя, –

Но все ж готов упасть я на колени,

Увидев вас, любимые края.

Но самую острую боль вызывает безбожие, которое стало частью нового порядка. У сестры вместо Библии «пузатый "Капитал"» Маркса. Дед жалуется:

«А сестры стали комсомолки.

Такая гадость! Просто удавись!

Вчера иконы выбросили с полки,

На церкви комиссар снял крест.

Теперь и богу негде помолиться».

Лирический герой воспринимает себя осколком прошлого. Человеком, принадлежащим старому, уже разрушенному миру, а не новой советской реальности.

В стихотворении «Возвращение на родину» есть интересная отсылка к поэме Байрона «Паломничество Чайльд-Гарольда»:

По-байроновски наша собачонка

Меня встречала с лаем у ворот.

Но если открыть поэму, можно увидеть, что в ней всё гораздо мрачнее:

Погас очаг мой, пуст мой док,

И двор травой зарос.

Мертво и глухо все кругом,

Лишь воет старый пёс.

Исследователи обнаружили, что поэт цитирует не Байрона, а песню «Последний день красы моей», которая и является очень вольным переложением отрывка из байроновской поэмы.

Получается, что таким образом поэт снижает эмоциональный накал первоисточника, превращая острую тоску в меланхолическую грусть. И при этом мы не можем не вспомнить о тесной связи лирики Есенина с песенной культурой русского народа.

Стихотворение «Спит ковыль. Равнина дорогая…» создано поэтом в 1925 году в городе Баку, во время поездки по Закавказью. Это стихотворение по праву считается шедевром философской лирики Сергея Есенина. О чём рассуждает поэт? О родине малой и большой, о любви к родной земле. Поэт ищет своё место в стране, пережившей излом эпох, погибшей и переродившейся. Это стихотворение – попытка поэта переосмыслить своё творчество, подвести некие итоги своей жизни.

В последнее время стали очень модными гипотезы о том, что Сергей Есенин был убит спецслужбами. Но посмотрите, сколько тоски и отчаяния, сколько горького разочарования в его произведениях последних лет. Не раз и не два поэт называет свою жизнь пропащей и говорит, что он уже отжил своё и устал. Вот и в финале стихотворения «Спит ковыль» звучит мотив смерти:

Но и все же, новью той теснимый,

Я могу прочувственно пропеть:

Дайте мне на родине любимой,

Всё любя, спокойно умереть!

Поэт говорит и о тех потрясениях, которые выпали на долю его поколения. И о том, что никакие мучительные перемены не в силах заставить его разлюбить родину, оставить её, уехав на чужбину.

Знать, у всех у нас такая участь,

И, пожалуй, всякого спроси –

Радуясь, свирепствуя и мучась,

Хорошо живётся на Руси.

Любовь к Родине в поздней лирике Есенина уже не инстинктивная любовь ребёнка к матери, а осознанная, выстраданная любовь человека, который многое пережил. Заграничные поездки, слава, искушения городской жизни, увлечение имажинизмом не изменили душу поэта.

Стихотворение «Спит ковыль» – это проникновенное признание в любви к Родине, её природе, которая предстаёт одухотворённой в есенинской лирике. «Спит ковыль», «плачут вербы, шепчут тополя».

Кроме того, в этом стихотворении, написанном всего за полгода до смерти, Сергей Есенин обозначил своё предназначение, высшую духовную миссию и смысл существования:

И теперь, когда вот новым светом

И моей коснулась жизнь судьбы,

Все равно остался я поэтом

Золотой бревёнчатой избы.

2144

Комментарии 0

Чтобы добавить комментарий зарегистрируйтесь или на сайт