Сегодня мы…
· Узнаем больше о лирике.
· Выясним, как происходит деление лирики на жанры.
· Поговорим о жанрах лирики, с которыми мы сталкиваемся чаще всего.
А пока что отправимся в литературное кафе «Перекрёстки», которое притаилось на пересечении миров. Там можно встретить кого угодно, и сегодня там собрание поэтов разных эпох.
– Я хотел бы писать лирику, – замечает начинающий автор. – Только ещё не знаю, какой жанр предпочесть.
– Выбери сонет, – советует Шекспир.
– А мне нравятся оды, – отвечает Ломоносов.
– Прекрасный жанр! – одобряет неизвестный поэт из античности. – Ещё хорошо писать гимны.
– А я вот одно время увлекался элегиями, – делится Пушкин. – А врагов своих разил меткими эпиграммами!
– А нельзя ли как-то попроще? – пугается начинающий поэт. – Совсем без жанров? Может быть, написать просто стихотворение…
– Но ведь лирическое стихотворение – это жанр! – удивляются авторы.
Так сколько же жанров в лирике? И как вообще выделяются эти жанры? И от чего это зависит?
Среди трёх родов литературы лирика на жанры богаче всего. Разные особенности языков, разные традиции культуры, разные исторические эпохи – всё это привело к тому, что многие жанры лирики могли принадлежать только нескольким странам. Или одной стране. Или быть модными только в определённом периоде.
Но есть более крупные и известные жанры лирики, которые оказали большое влияние на поэтов и литературу. В зависимости от чего выделялись эти жанры?
Очень важной была цель написания: восхваление человека или явления, насмешка над ним, лирические раздумья и так далее.
Целью произведения задавался его настрой.
А уже в зависимости от настроения произведения автор выбирал языковые и художественные средства.
Очень важной также является связь с другими видами искусства – музыкой или изобразительным искусством.
Наконец, очень важен объём произведения и деление на строфы. Об этом нужно поговорить отдельно.
Строфа – смысловая и интонационная часть лирического произведения. Обычно в строфе выражается какой-то этап мысли автора. В строфе может быть от двух строк. У строф есть свои наименования, в зависимости от количества строк в них:
Двустишие – диптих.
Трёхстишие – терцет.
Четверостишие – катрен.
Пятистишие – квинтет.
И так далее. Обычно мы сталкиваемся с катренами. Но можем сталкиваться и с длинными строфами, такими как октава (восьмистишие) или децима (десятистишие).
«Онегинская строфа», которую создал Пушкин, состоит из четырнадцати строк.
Особые виды строф бывают у некоторых жанров. Например, у оды.
Так какие основные жанры лирики можно выделить, основываясь на этих признаках?
– лирическое стихотворение
– сонет
– элегия
– гимн
– ода
– мадригал
– послание
– эпитафия
– эпиграмма
– песня,
– романс
Все эти жанры мы можем разделить на четыре группы, где жанры будут похожи по какому-либо признаку.
Например, лирическое стихотворение, сонет и элегия похожи лиризмом, интимностью, могут писаться на разные темы.
Вторая группа: гимн, ода, мадригал – стихи или песни, которые подразумевают восхваление.
Третья группа: послание, эпитафия, эпиграмма – произведения, адресованные какому-то человеку (реже – явлению).
Наконец, песня и романс – жанры, связанные с музыкой и временами неотделимые от неё.
Рассмотрим обычные жанры более подробно. И посмотрим, что в них есть необычного!
Стихотворение, или лирическое стихотворение – жанр, с которым мы сталкиваемся чаще всего. Так что его можно назвать самым обычным или даже самым заурядным жанром лирики.
Но необычность стихотворения – в его неограниченности. У этого жанра, кажется, совершенно нет рамок и границ! Стихотворения писали уже античные авторы. И к этому жанру обращаются поэты самых разных культур.
К тому же у стихотворения нет жёстких требований по форме. А это даёт авторам огромную возможность экспериментировать.
Считается, что Валерий Брюсов написал моностих – то есть стихотворение, состоящее из одной строки:
О закрой свои бледные ноги…
А вот в стихотворении Лермонтова «Бородино» 98 строк. А бывают стихи, в которых несколько сотен строк!
При этом стихотворения могут быть написаны катренами, терцетами, октавами и вообще каким угодно видом строфы. Например, Михаил Лермонтов выбрал для своего стихотворения строфу-септиму – семистишие.
Стихотворение может быть написано любым стихотворным метром. И любым размером. Схема рифмовки и вид рифмы тоже могут быть любыми!
А Самуил Маршак как-то задался вот такими вопросами:
Нужна ли рифма, например?
Ведь нет же рифмы у Гомера.
А для чего стихам размер?
Пожалуй, можно без размера.
Стихам не нужно запятых.
Им ни к чему тире и точки.
Не упразднить ли самый стих?
Но как считать мы будем строчки?
Действительно, стихотворение может и не содержать какого-либо элемента поэзии.
Например, есть вольный стих – когда стихотворение написано определённым метром, а размер, количество стоп, колеблется от строки к строке.
Есть белый стих – это когда метр и размер чёткие, а рифмы нет.
Вот пример из творчества Анны Ахматовой:
Божий Ангел, зимним утром
Тайно обручивший нас,
С нашей жизни беспечальной
Глаз не сводит потемневших.
Некоторые авторы не расставляют в стихах знаки препинания или делают это по-своему. А некоторые отбрасывают и ритм, и рифму.
В конце девятнадцатого века появился верлибр – стих без чётко заданной ритмики и рифмы. Он возник в творчестве французских авторов. Но был популярен и в русской поэзии Серебряного века.
Вот отрывок из стихотворения Блока:
Она пришла с мороза,
Раскрасневшаяся,
Наполнила комнату
Ароматом воздуха и духов,
Звонким голосом
И совсем неуважительной к занятиям
Болтовнёй...
К тому же стихи могут быть написаны о чём угодно! Вспомним о том, какой может быть лирика по своему жанрово-тематическому разнообразию:
Философская
Пейзажная
Интимная
Гражданская
Однако отдельно может выделяться любовная лирика, военная лирика, религиозная лирика. К тому же в одном стихотворении могут сочетаться два типа лирики. Например, Сергей Есенин картины природы часто сочетает с воспоминаниями о детстве, с личными переживаниями. Получается, что в его стихах пейзажная лирика сочетается с интимной.
Эта классификация может применяться и для других жанров лирики. Но именно лирическое стихотворение позволяет поднимать любые темы.
А вот такой жанр, как сонет уже имеет некоторые границы как формы, так и содержания. Сонет – это обычно философская или интимная лирика (часто любовная). Сонет состоит из 14 строк. Английский, итальянский и французский сонет различаются строфами и схемой рифмовки. Например, в итальянском и французском сонетах по два катрена и два терцета. А в английском – три катрена и финальное двустишие.
Сонет – «строгая» форма в поэзии. Для сонета есть правила рифмовки и правила развития мысли. Например, две последние строки должны подводить своеобразный итог размышлениям автора.
Элегия – форма менее строгая. Этот жанр предполагает печальные, эмоциональные, лиричные размышления о жизни – обычно на фоне природы. Элегия в русской поэзии была модным жанром в девятнадцатом веке. К ней обращались такие поэты, как Батюшков, Жуковский, Пушкин. В дальнейшем поэты перестали называть свои тексты элегиями. Но даже многие лирические стихотворения проникнуты элегическим духом.
Перейдём теперь к стихам, которые предполагают послание к кому-либо.
Как называется один из самых важных символов государства? Гимн. Гимн – песнь-восхваление кому-либо или чему-либо. Это ещё и один из самых древних жанров. В древние времена гимны обычно писались в честь богов – затем уже они начали писаться в честь царей, великих воинов, мудрости, поэзии и так далее. В античной мифологии даже была муза, ответственная за гимны – Полигимния. Популярен был и жанр христианского гимна в эпоху Средневековья. Однако с течением времени жанр потерял популярность. И теперь нам в основном известны национальные гимны государств или гимны организаций. До сих пор популярен и «Гаудеамус» – древний гимн школяров и студентов.
На гимн своим наполнением очень похожа ода – этот жанр тоже предполагает восхваление лица или идеи. Жанр этот тоже вышел из античной поэзии – сначала оды-восхваления исполнялись в честь победителя спортивных состязаний. Потом жанр расширился. Широко известны оды Горация. А в русской поэзии оды писали Державин и Ломоносов. Так же как и гимн, ода – подчёркнуто торжественное, высокопарное произведение.
А вот о мадригале такого сказать нельзя. Как и ода и гимн, мадригал сначала был тесно связан с музыкой: это была песня комплиментарного содержания. Но постепенно жанр превратился просто в небольшое стихотворение-комплимент, обычно любовного содержания. Мадригалу необязательно быть длинным. Один из мадригалов Пушкина насчитывает всего четыре строки.
О вы, которые любовью не горели,
Взгляните на неё — узнаете любовь.
О вы, которые уж сердцем охладели,
Взгляните на неё: полюбите вы вновь.
Мадригалы были популярны в с17-18 веках, но уже в девятнадцатом веке постепенно потеряли популярность.
Посмотрим на следующую группу жанров. Послание. По сути, это просто стихотворное письмо, которое написано в форме обращения к кому-либо. Это может быть реальное лицо, вымышленный персонаж или даже кто-то абстрактный – друг, возлюбленная. Поэт может адресовать послание многим людям или даже предметам, явлениям. Послание может быть лирическим, дружеским, публицистическим, сатирическим. Послание может содержать раздумья и призывы, просьбы, пожелания. Одно из самых известных посланий Пушкина посвящено его другу Ивану Ивановичу Пущину: «Мой первый друг, мой друг бесценный…»
Однако поэт может обращаться и к умершему человеку, чтобы почтить его память. Эпитафия – в широком смысле слова надгробная надпись или речь. В узком смысле – это поэтический жанр памятного стихотворения о человеке после смерти. Эпитафия необязательно содержит обращение: это могут быть раздумья о бренности бытия, призыв задуматься перед встречей с Богом или выражение тоски. Эпитафия может быть даже шуточной. Особенно когда поэт сочиняет свою предполагаемую эпитафию сам. Например, вот какую эпитафию написал для себя Пушкин в шестнадцать лет:
Здесь Пушкин погребён; он с музой молодою,
С любовью, леностью провёл весёлый век,
Не делал доброго, однако ж был душою,
Ей-богу, добрый человек.
Но у Пушкина даже некоторые эпитафии похожи на эпиграммы – ведь он очень любил этот жанр. Эпиграмма – жанр короткого стихотворения, которое высмеивает человека или явление общества. В эпоху Пушкина эпиграммы были очень популярны: поэты могли вести целые войны из эпиграмм. И, конечно, сам Пушкин писал очень едкие и злые эпиграммы.
Приятно дерзкой эпиграммой
Взбесить оплошного врага.
Но и после смерти Пушкина жанр продолжал оставаться популярным. Вот какую эпиграмму написал поэт Дмитрий Минаев на критика Буренина:
По Невскому бежит собака,
За ней Буренин, тих и мил...
Городовой, смотри, однако,
Чтоб он её не укусил.
Перейдём теперь к жанрам, связанным с музыкой. Самый широкий и самый древний из таких жанров – песня. С древних времён обрядовые песни сопровождали всю жизнь человека, с рождения до похорон. Свои песни были у каждого праздника. Любая тема находила свою песню. Из песни вышли такие жанры, как гимн и ода. Песня веками жила в устах трубадуров, менестрелей и других странствующих певцов. А сочинением авторских песен увлекались многие поэты. В 20 веке как особый жанр выделилась бардовская песня. Выдающимися её представителями стали такие авторы, как Булат Окуджава и Владимир Высоцкий.
Песенная поэзия – особая. Музыка часто позволяет автору обращаться с ритмом и рифмой более вольно, чем может это позволить себе поэт.
Из песен постепенно выделился такой жанр, как романс. Это небольшая песня лирического содержания. Очень часто романсы пишутся о любви. Русский романс возник в 19 веке и успел обзавестись несколькими разновидностями: жестокий романс, цыганский романс, городской романс, цыганский романс и так далее. Многие профессиональные авторы писали романсы – или романсы были написаны на их стихи. Известные русские романсы – «Очи чёрные», «Гори, гори, моя звезда», «Отцвели хризантемы» и так далее.
Получается, что у поэта есть широчайший выбор жанров лирики. И даже те из них, которые мы считаем обычными, могут быть очень интересны.