Духовная жизнь и мировая культура в первой половине ХХ в. Философия. Литература. Искусство

Жизнь западного общества в межвоенный период была многообразна и противоречива. Это не могло не отразиться на развитии художественной культуры. В ней существовали различные течения. Каждое из них стремилось по-своему выразить сложные явления современности, глубже проникнуть в их суть.

«Жизнь коротка, искусство вечно», – утверждал Гиппократ, знаменитый древнегреческий врачеватель. Он имел в виду, что жизни человека не хватит, чтобы в совершенстве овладеть лекарским искусством. Чтобы подробно изучить нашу тему, жизни, пожалуй, хватит. Но одного урока – точно, нет. Поэтому остановимся на двух вопросах.

·        Выделим основные течения общественной мысли.

·        Объясним, что собой представляли наиболее распространённые направления и стили в литературе и искусстве.

После Первой мировой войны с новой силой разгорелся спор между представителями двух основных направлений в философии: материалистами и идеалистами.

Революция в естествознании конца XIX – первой половины ХХ века, казалось бы, дала все козыри в руки материалистов. Были объяснены многие явления, которые лежат в основе мироздания. Человеческий разум проник не только внутрь атома, но и его ядра. Стала понятной природа электромагнитных волн, гравитации. Люди научились использовать такие материалы и источники энергии, которые сами по себе никогда не могли бы возникнуть.

Многие философы-идеалисты и не собирались спорить с установленными наукой фактами и открытыми законами. Они задавались другим вопросом: каким образом Вселенная оказалась так гармонично и разумно устроена? И давали ответ: «Жизнь её определяет Высший разум, творец. Духовные, а не материальные факторы».

Большое влияние на общественное сознание оказывали различные иррационалистические течения. Иррационализмом называют философские учения, которые совсем отрицают или ограничивают роль мышления, разума в познании мира.

Есть вещи, понять которые могут помочь лишь чувства, инстинкты, интуиция, вера. Позиции иррационалистов подкреплял тот опыт, который приобрела цивилизация во время Первой мировой войны. Что дал разум человечеству? Более совершенные средства разрушения?

В двадцатых – тридцатых годах ХХ века возникло новое направление в философии – экзистенциализм. Самые известные его представители в этот период – немецкие философы Мартин Хайдеггер и Карл Ясперс.

Мир, окружающий человека, утверждали экзистенциалисты, – абсурден. И жизнь в таком мире абсурдна, нелепа, бесперспективна. В ней нет смысла. Человек не свободен, он зависит от других людей, от общества в целом. Социум навязывает человеку некие стандарты, принуждает его жить, как все.

Познать свою экзистенцию (бытие), обрести смысл жизни и свободу личность может, лишь попав в пограничную ситуацию. Находясь на грани жизни и смерти, испытывая горькие страдания, ведя острую бескомпромиссную борьбу, человек становится менее зависимым от усвоенных стереотипов и мнения окружающих. Происходит интуитивное понимание мира, «экзистенциальное озарение», и мир из чужого и враждебного человеку превращается в близкий и понятный.

В 1930-е годы большую популярность, прежде всего в Германии, приобрела философия Фридриха Ницше.

Он умер ещё в 1900 году, не застав потрясений начала ХХ века. Но и то, что он видел, не внушало ему оптимизма. Он писал о кризисе цивилизации, основанной на рациональном «научном оптимизме». Верящей в то, что наука способна дать человеку понимание смысла жизни, обеспечить возрастание его благосостояния. Ничто не может уничтожить или сократить страдания людей. И к этому не нужно стремиться. Тот, кто поймёт, что его назначение – не помощь слабым, а стремление к более интенсивной, прекрасной, достойной жизни, к возвышению над массой средних людей, станет «сверхчеловеком». Он будет властвовать над жизнью, своей и окружающих.

Философия Ницше очень сложна, в чём-то противоречива. Фашистские идеологи извлекли из неё отдельные положения и на их основе создали концепцию о «грядущем сверхчеловеке», который призван повелевать всем миром. Причём на эту роль, по их трактовке, могут претендовать лишь германцы, представители «высшей арийской расы». Кем-кем, а расистом или германским шовинистом Ницше не был. Он даже аннулировал своё прусское гражданство (это было ещё до объединения Германии) и до конца жизни оставался апатридом.

 Сделаем вывод: не стоит доверять пересказам чьих бы то ни было идей. В том числе и тому, который вы услышали только что. Чтобы составить собственное мнение, нужно знакомиться с оригиналами. И речь идёт не только о сочинениях философов, но и о литературных произведениях. Их лучше прочитать самим. А пока поговорим об основных направлениях в литературе.

В межвоенный период продолжалось развитие романтизма и реализма.

Представители романтизма (скорее, это уже неоромантизм) также переносили своих героев в некие непривычные для читателя места и обстоятельства. В конце XIX – начале ХХ века это были дальние колонии. Страны с необычным для западного человека климатом, обычаями, менталитетом населения. Но характеры героев произведений неоромантиков жизнеподобны, реалистичны.

Почувствовать особенности этого стиля можно читая, например, книги Редьярда Киплинга. Его «Книга джунглей», наверняка, многим из вас знакома. По крайней мере, один из её героев – Маугли.

Реализм также приобрёл новые черты. Представители психологического реализма главную свою задачу видели в том, чтобы как можно полнее раскрыть личность человека, его отношение к людям, к миру в целом, рассказать о поисках счастья, любви, смысла жизни. То есть психологический реализм концентрирует внимание на внутренней жизни героев, а не на их внешней деятельности.

Если вам интересно это направление, то стоит обратить внимание на творчество Уильяма Фолкнера, Стефана Цвейга, Антуана де Сент-Экзюпери, Эрнеста Хемингуэя.

Для интеллектуального реализма характерно наличие философского начала. Авторы выстраивают сюжет и подбирают героев таким образом, чтобы передать своё видение актуальных проблем, дать анализ состояния мира. В межвоенный период к этому направлению можно отнести творчество Бернарда Шоу, Карела Чапека, Бертольта Брехта.

Яркие, пронзительные произведения были посвящены антивоенной теме, проблемам потерянного поколения. Этот термин появился в межвоенный период. Потерянным поколением называли тех молодых людей, которые были призваны на фронт в возрасте восемнадцати лет. Многие из них не успели окончить школу, получить профессию. После войны такие люди часто не могли адаптироваться к мирной жизни, спивались, заканчивали жизнь самоубийством. Жили одним днём, не рассчитывая на будущее. Представители потерянного поколения в литературе – Эрих Мария Ремарк, Ричард Олдингтон, Фрэнсис Скотт Фицджеральд, Томас Вулф.

В особое направление можно выделить те произведения, в которых раскрывалась панорама жизни общества через описание истории нескольких поколений одной семьи. Наибольшую известность получили романы Джона Голсуорси и Томаса Манна. Очень скрупулёзен в деталях при описании современного ему американского общества Теодор Драйзер.

В его романах цитируются документы, газетные статьи, разбираются тонкости биржевых спекуляций. Драйзера часто называют не просто реалистом, а писателем-натуралистом.

Широкое распространение в литературе получили модернистские течения. Модернизмом условно называют все нереалистические направления в культуре первой половины двадцатого века.

Авангардисты – Джеймс Джойс, Марсель Пруст – сознательно отказывались от чёткой сюжетной линии. В их произведениях отсутствует логика повествования. Это не повесть или роман, это, по словам Джойса, «поток сознания» – случайные мысли, ощущения, впечатления автора.

Уникальным явлением в мировой литературе является творчество Франца Кафки. Оно проникнуто страхом перед внешним миром, который представляется абсурдным и враждебным. Герои зачастую действуют в абсолютно невероятных обстоятельствах, совершая странные поступки, ища ответы на призрачные вопросы.

Новым направлением в литературе стал жанр социальной антиутопии. Антиутопия – литературное произведение о воображаемом будущем с критическим к нему отношением. Фантастический гротеск, то есть создание картины будущего в уродливо-комической форме. Основой для его описания являются те черты в развитии современного общества, которые могут стать трагичными для людей. Классическими представителями этого направления были Олдос Хаксли и Джордж Оруэлл.

Реализм и модернизм были представлены и в изобразительном искусстве первой половины двадцатого века. Кратко охарактеризуем некоторые направления модернизма.

Примитивизм зародился в среде непрофессиональных художников. Они не были знакомы с художественной грамотой и сознательно культивировали «неправильность» своих произведений. В этом стиле стали работать и некоторые профессионалы. Рисунок ребёнка и первобытного человека наивен, неправилен. Но он непосредственен, свободен от взрослых стереотипов.

Для кубизма характерно стремление сконструировать объёмную форму на плоскости с помощью комбинации геометрических фигур (куба, конуса, круга и так далее). Кубизм – это изображение предмета, мысленно разрушенного и заново созданного в сознании художника. Часто предметы на картинах полностью утрачивают связь со своими реальными прототипами. Они превращаются в абстрактные символы, которые до конца понятны лишь автору.

Абстракционизм – это беспредметное искусство, причудливое сочетание различных форм и красок. Самым полным выражением абстракционизма является, пожалуй, «Чёрный квадрат» Казимира Малевича.

Футуристы видели задачу искусства в отказе от всех традиций. А себя рассматривали в роли революционеров, которые должны обновить искусство, также как социальные революционеры обновляют общество. Они не пугались будущего, наоборот, принимали его с оптимизмом. Футуристы приветствовали индустриальное общество, посвящали свои картины автомобилю, поезду, электричеству…

Бунтом против культуры и ценностей стал дадаизм. Он начал распространяться в литературе и искусстве после Первой мировой войны. Слово «дада» может пониматься, как угодно. Например, в языке одного из негритянских племён – это хвост священной коровы. Так лепечут дети, пока не научатся говорить слова. Война, по мнению дадаистов, наглядно показала бессмысленность существования. «Долой рационализм и логику! Долой эстетические идеалы! Покажем публике всё то отвратительное, что есть в нашей жизни, шокируем её», – так, пожалуй, можно передать цели дадаистов. Наиболее распространённой формой их творчества был коллаж.

Дальнейшее развитие дадаизма привело к появлению сюрреализма. Сюрреальность – это сверхреальность, которую создаёт сам художник. Это совмещение сна и реальности. Особый мир, неподвластный обычным законам. Для искусства сюрреализма характерно отсутствие логики, парадоксальные сочетания форм, зрительная неустойчивость, изменчивость образов. Одним из наиболее ярких представителей сюрреализма является Сальвадор Дали.

Подведём итоги. Многообразие направлений в духовной культуре первой половины ХХ века можно, пожалуй, свести к противостоянию рационализма и иррационализма, реализма и модернизма. Какими особенностями развития западного общества, на ваш взгляд, это было обусловлено?