Сегодня мы…
· Рассмотрим понятие композиции произведения.
· Поговорим об элементах композиции.
· Выясним, какой может быть композиция произведения.
Но сначала послушаем историю о трёх братьях. Один из них был художником, второй – скульптором. А третий решил писать стихи. Однажды отец сказал своим детям:
– Покажите мне, чему вы научились! Я хочу увидеть по-настоящему оригинальную композицию!
Первый брат принёс натюрморт, на котором были цветы и фрукты.
– Замечательная композиция! – восхитился отец.
Второй брат создал потрясающую скульптуру.
– Потрясающая скульптурная композиция! – одобрил отец.
А третий брат написал рассказ.
– Но это же просто строки текста? – поразился отец.
– Однако их композиция не менее оригинальна, чем в картине или скульптуре, – ответил сын.
И действительно, мы можем увидеть композиции из цветов, воздушных шаров, композицию в дизайне и фотографии. И везде композиция будет обозначать одно и то же: внутреннее строение произведения, расположение в нём его составных частей.
Но в литературном произведении тоже есть составные части! И значит, любое литературное произведение тоже обладает композицией.
Представим, что мы собираемся написать художественное произведение. Мы определились с темой, идеей, жанром… Но этого недостаточно. Мысль нужно грамотно оформить и подать. Мы должны провести своего читателя по следам героев так, чтобы он заинтересовался, растрогался или засмеялся, оказался поражённым… И главное – нужно сделать так, чтобы читатель понял смысл того, что мы ему намерены сказать!
Именно поэтому существуют этапы развития авторской мысли, которые и называются композицией. Они как отрезки маршрута, которые ведут нас от начала произведения к его концу.
Мы можем внешне обозначить эти отрезки маршрута – поставить литературные вехи или флажки. В таком случае мы говорим о внешней композиции.
Во внешнюю композицию могут входить эпиграф, пролог, эпилог, части, главы, разделы или другие единицы внешнего деления текста.
Внешняя композиция обязательно бывает у драматических произведений и часто – у прозаических. Особенно если текст крупный. В поэмах внешняя композиция тоже может появляться.
Внешняя композиция позволяет давать читателю информацию дозированно. Представьте, что у вас в руках роман на 700 страниц. А в романе – ни одного раздела, ни единой главы! Сплошной текст будет сложно восприниматься. Это сравнимо с тем, что нас заставили бы пройти длинный маршрут безо всякого отдыха!
Но деление на главы позволяет остановиться и осмыслить прочитанное. Каждая глава символизирует какой-то этап пути героев. Часто в главе есть середина, начало и конец. А многие авторы девятнадцатого века в начале главы ещё и помещали её краткое содержание. Это позволяло одновременно увлечь читателя и сделать так, чтобы он не запутался.
Этот приём можно увидеть, например, в романе Жюля Верна «Таинственный остров».
Вот какое описание можно увидеть после первой главы:
«Ураган тысяча восемьсот шестьдесят пятого года. – Крики в воздухе. – Смерч уносит воздушный шар. – Оболочка лопается. – Кругом вода. – Пять пассажиров. – Что происходит в корзине. – Земля на горизонте. – Развязка».
Рассмотрим подробнее элементы внешней композиции.
Сразу же после заглавия произведения мы можем встретиться с эпиграфом.
Эпиграф – это фрагмент текста, который помещается автором перед началом произведения или его части. Эпиграф отделён от основного текста произведения. Если у эпиграфа есть автор – он указывается здесь же.
В качестве эпиграфа может выступать пословица, афоризм, цитата из другого произведения и даже цитата из вымышленного произведения.
Эпиграф может передавать атмосферу произведения, указывать на его идею, выражать суть произведения, заинтриговывать читателя, расширять мир произведения.
Например, в своей повести «Капитанская дочка» Пушкин использует эпиграф «Береги честь смолоду» – потому что эта пословица отражает главный посыл всего произведения. Главный герой сумел пройти в молодости через множество испытаний, вошёл в дружеские отношения с самим Пугачёвым – и всё же никого не предал и остался честным человеком.
Но ко всем 14 главам повести тоже прилагаются эпиграфы. А у двух глав даже по два эпиграфа!
В третьей главе первый эпиграф – солдатская песня.
Мы в фортеции живем,
Хлеб едим и воду пьем;
А как лютые враги
Придут к нам на пироги,
Зададим гостям пирушку:
Зарядим картечью пушку.
В этом эпиграфе раскрывается жизнь солдат и офицеров в Белогорской крепости: они несут службу кое-как. В результате крепость не выдерживает натиска пугачёвских бунтовщиков.
А второй эпиграф к этой же главе Пушкин взял из комедии Фонвизина «Недоросль»:
«Старинные люди, мой батюшка».
В главе показана семья Мироновых, которая, как и семья Гринёвых, живёт по старинным обычаям. Однако что имелось в виду под словом «старинные» в самой комедии Фонвизина?
Откроем комедию «Недоросль» и найдём реплику:
«Госпожа Простакова. Старинные люди, мой отец! Не нынешний был век. Нас ничему не учили. Бывало, добры люди приступят к батюшке, ублажают, ублажают, чтоб хоть братца отдать в школу. К статью ли, покойник-свет и руками и ногами, царство ему небесное! Бывало, изволит закричать: прокляну робёнка, который что-нибудь переймет у басурманов, и не будь тот Скотинин, кто чему-нибудь учиться захочет».
То есть в цитате шла речь о косности, необразованности. И на это же намекает Пушкин, который ещё и играет с читателем, помещая в эпиграф неверную цитату!
После эпиграфа к произведению мы можем увидеть пролог.
Пролог, или предисловие – это вступительный текст, который открывает произведение. Пролог предваряет основную историю. Это – ворота, через которые читатель попадает в мир произведения. Пролог может дать представление о повествователе или о главных героях, содержать предысторию основных действий, рассказ о месте или времени, когда происходят действия. Многие писатели используют пролог, чтобы заинтересовать, заинтриговать читателя, придать истории весомость, реальность или объяснить свои мотивы.
Дальше идёт основная часть повествования. Она может обозначаться по-разному: разделами, частями, главами. У глав могут быть подробные названия или просто номера. Иногда автор может прибегнуть к оригинальному делению. Например, немецкий писатель Джеймс Крюс в своей повести «Потерянный смех» называет части текста листами, а не главами. И поясняет это так:
«Мне хотелось бы упомянуть, что записывал я эту историю в перерывах между работой на оборотной стороне бракованных гранок – длинных-предлинных листов второсортной бумаги. Потому и книга разделена не на главы, а на «листы», но листы эти, собственно говоря, и есть не что иное, как главы».
Внутри глав тоже могут быть разделы.
Наконец, после последней главы может идти эпилог, или послесловие. В эпилоге подводятся итоги произведения. Автор может рассказать нам о дальнейшей судьбе героев. Или поразмышлять о чём-то, что он рассказал. Или дать напутственное слово, попрощаться с читателем.
Однако даже если внешней композиции у текста нет – у него будет внутренняя композиция. Внутренняя композиция – это этапы развития мысли в тексте. Представим, что мы идём по маршруту, где есть деревни, леса, горы, реки. Ничего из этого не обозначено табличками. Но этапы-то есть!
Основных этапов развития мысли в тексте четыре:
Завязка, развитие действия, кульминация и развязка.
Завязка – это зачин действия. Какой-то разговор, встреча главных героев, с которого действие и начинается.
В развитии показываются действия и позиции героев. Герои сходятся в конфликте. Появляется какая-либо проблема, которая идёт к своей высшей точке.
Кульминация – это и есть высшая точка развития действия. Это момент самого высокого напряжения, когда в тексте решается всё. В такие моменты мы особенно переживаем за героев. Часто кульминацией бывает какой-то острый момент в конфликте: ссора, разрыв отношений, драка, дуэль… Это может быть неожиданное предательство или просто решение главного героя.
В развязке происходит разрешение проблемной ситуации – или писатель показывает, что конфликт не разрешён, при помощи открытой концовки.
Во внутренней композиции мы можем выделить и другие элементы.
В ней тоже могут быть пролог и эпилог – то есть, нечто, что происходит до завязки действия и после развязки.
Отдельно мы можем выделить экспозицию – ту часть, в которой нам объясняются «правила», по которым строится история: мы узнаём о персонажах, их положении, выясняем их характеры, описания. Экспозиция может содержать сведения об эпохе или месте действии.
Лирическое отступление – это отклонение автора от повествования, мало связанные с повествованием. Они появляются, когда автору хочется углубиться в какую-либо тему, раскрыть какое-либо явление. Это могут быть философские размышления писателя, пейзажные зарисовки, какие-либо воспоминания.
Некоторые литературоведы выделяют в композиции и другие элементы. Например, монологи и диалоги, ретроспективы (то есть сцены из прошлого), вставные элементы, такие как басни, притчи, легенды или элементы выдуманных произведений. И даже сны.
Однако композиция – это не только внутреннее строение произведения. Это ещё и соотнесённость его частей! Дело в том, что в зависимости от наших целей мы можем расставить элементы внутренней композиции произведения по-разному.
Обычно мы встречаемся с так называемой линейной композицией. Её ещё называют прямой или последовательной. Потому что действия идут в строгой последовательности, в хронологическом порядке.
Но если автор хочет противопоставить героев – он может придать тексту зеркальную композицию. В ней начальные и финальные образы произведения будут повторяться, но в изменённом виде, будто отражаясь в зеркале. Таким приёмом пользуется Пушкин в «Евгении Онегине»: сначала Татьяна пишет письмо Онегину и остаётся отвергнутой, потом Онегин пишет письмо Татьяне и остаётся отвергнутым.
Но элементы композиции можно не только отразить, но и замкнуть в кольцо. Кольцевая композиция – это когда произведение начинается и заканчивается одной и той же фразой или одним или тем же событием. Такая композиция позволяет показать, что персонажи пришли туда же, куда уходили. Или напротив, что всё изменилось только внешне – потому что из-за пережитого персонажами опыта одна и та же фраза или одно и то же событие обретают другой смысл.
Кольцевую композицию можно увидеть в другом произведении Пушкина -«Сказка о рыбаке и рыбке». И начинается, и заканчивается сказка разбитым корытом.
Часто авторы помещают внутрь своего произведения ещё один текст. Это -тип композиции «рассказ в рассказе». Его ещё называют рамочным, потому что один текст, как рамка, обрамляет другой. С таким типом композиции мы встречаемся в «Старухе Изергиль» Горького.
Это четыре основные типа композиции. Но есть и другие.
Например, композиция может быть параллельной – когда нам показывают несколько сюжетных линий, которые в конце концов соприкасаются и переплетаются. Обычно так происходит, когда повествование ведётся от имени разных героев.
Композиция может быть связана с умолчанием – когда какое-либо событие, обычно из начала произведения, остаётся не освещённым. С такой структурой текста мы встречаемся в детективах.
Иногда авторы могут играть с читателем и применять инверсионную композицию! То есть показывать какую-то сцену и потом рассказывать, что привело к этой сцене. Такой приём повествования часто используется в фильмах, но и в массовой литературе его можно встретить нередко.
Есть и композиция, основанная на ретроспекции – то есть на воспоминаниях. Герой то и дело возвращается памятью в прошлое, и это становится основой сюжета.
А иногда мы можем встретиться со свободной композицией – это когда автор комбинирует разные стили повествования, вставляет элементы и приёмы ретроспекции, инверсии и так далее.
Композиция художественного произведения позволяет автору проявлять творческую свободу и добиться желаемого эффекта. Для писателя это мощнейшее средство художественности. Неудивительно, что литературная композиция иногда может удивить и заинтриговать так же, как композиции художественные или скульптурные.