Рабочая программа по предмету Искусство (МХК)

РЕЦЕНЗИЯ

на рабочую программу по предмету «Искусство (МХК)»

для 10 класса на 2013-2014 учебный год,

составленную Ергиной Мариной Геннадьевной,

учителем истории и обществознания второй квалификационной категории

МБОУ «СОШ № 11» НГО

Данная рабочая программа составлена в соответствии с требованиями федерального компонента государственного стандарта основного общего образования на основе примерной программы основного общего образования по мировой художественной культуре авторской «Программы общеобразовательных учреждений по Мировой Художественной Культуре для 5-11 классов», под редакцией Даниловой Г. И., М. « Дрофа» 2010 г.

Содержание программы в большей степени ориентировано на

систематизацию знаний о культуре и искусстве, полученные в образовательных учреждениях, реализующих программ начального и основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формируя целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека.

Рабочая программа обеспечена учебно-методическим комплексом, используемым в соответствии с образовательной программой учреждения и федеральным перечнем учебников, утвержденным приказом Минобрнауки РФ от 19.12. 2012 № 1067.

Рабочая программа рассчитана на 35 учебных часов в год, 1 учебный час в неделю.

Изменения, внесенные учителем в рабочую программу, не влияют на выполнение программы по курсу МХК. Сохранены все её разделы, основные темы. Выполнение рабочей программы позволяет расширить и углубить знания и умения учащихся по МХК.

Содержание рабочей программы построено таким образом, что изучение всех последующих тем обеспечивается предыдущими знаниями.

Рабочая программа составлена согласно всем требованиям Положения о структуре, порядке разработки и утверждения рабочих программ учебных курсов, предметов МБОУ «СОШ № 11» НГО.

Рабочая программа содержит титульный лист, пояснительную записку, критерии и нормы оценки знаний обучения, требования к уровню подготовки учащихся, календарно-тематическое планирование на 2013-1014 учебный год с указанием планируемых сроков обучения, содержание рабочей программы, формы и средства контроля, перечень учебно-методических средств обучения.

Все разделы автор строит в соответствии с тематическим планом, опираясь на обязательный минимум содержания образования, при этом все дидактические единицы отражены и подробно конкретизированы в содержании учебного материала. В приложении содержатся задания для проведения контроля. В разделе «Перечень учебно-методических средств обучения» систематизированы источники, которые могут использовать учителя и учащиеся на уроке и дома.

Данная рабочая программа рекомендуется для использования в учебно-воспитательном процессе в МБОУ «СОШ № 11» НГО.

Рецензент:

Учитель истории и обществознания высшей квалификационной категории МБОУ «СОШ № 11» НГО Ходченко В.С.

1. Пояснительная записка

Рабочая программа по Искусству (МХК) составлена на основе Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования и Программы общеобразовательных учреждений по МХК под редакцией Г.А. Даниловой

Предполагаемая программа ориентирована на учебник Даниловой Г.И. Мировая Художественная культура для 10 классов общеобразовательных учреждений гуманитарного профиля и являются частью учебно-методического комплекса по МХК, в него входят «Тематическое и поурочное планирование. Методические рекомендации к учебнику «МХК» 10 класса» (автор: Г.И. Данилова). А также «Конспекты уроков по «Мировой Художественной Культуре» в 2 частях (автор: И.А. Лескова).

Программа по мировой культуре предназначена для 10 класса основной школы. Она составлена на основе обязательного минимума содержания образования в соответствии с объёмом времени, отведенного на изучение данных предметов по Базисному учебному плану.

Базовый курс делиться на три этапа, с учетом возрастных периодов восприятия школьниками искусства. V-VI классы – “Введение в курс «Мировая художественная культура». Центральная проблема этого этапа – осознание особой роли искусства в жизни отдельного человека и общества в целом установление различий и связей искусства и деятельности условности искусства. VII –VIII классы – выявление нравственной проблематики искусства эстетическая характеристика его видов. IX-XI классах дается картина исторического движения искусства и мотивируется выдвижения, одного из видов на первый план в определенную историческую эпоху.

Наивный реализм, который характерен для учеников V-VI классов, ведет к слиянию искусства и действительности в сознании школьников. Наделенные эмоциональной активностью, силой переживания, целостью впечатления, предметностью воображения. Ученики в этом возрасте довольно объективны по отношению к смыслу событий, идее художественного произведения. Но у них отсутствует внимание к форме произведения, интерес к авторской точке зрения на изображаемое, и это затрудняет логическую аргументацию впечатлений. Свое отношение, как к жизни, так и к искусству детям этого возраста легче передать в образе, нежели в силлогизме. Поэтому так красочны детские рисунки, так празднично отношение детей к слову, музыке и живописной картине, так велико тяготение к сказочной архитектуре. В этот период в центре художественных интересов ученика – изобразительное искусство и кино, так как предметность и динамика изображения более всего увлекают их.

В VII –VIII классах наступает пора нравственного самоуглубления. Отношение к художественному произведению своим личным и субъективным. Интерес подростка к собственному внутреннему часто мешает ему видеть объективный смысл произведения. Авторская идея заслоняется субъективными переживаниями, первоочередными личными проблемами, где на первом плане оказываются нравственные категории. Стремительный рост творческого воображения в этом возраста – человеческое поведение, мотивы поступка. С живым интересом этого возраста относятся к любым видам искусства, особенно к театру, музыке – искусствам, ориентированным на внутренний мир человека.

В IX-XI классах заметен сдвиг интересов школьника в мир общий. «Я и мир» - центральная проблема возраста. Эпоха познания связей, осознания причин и следствий. У школьников расширяется горизонт видения жизни: не только нравственные, но и социальные, эстетические проблемы занимают их, возникает потребность понять целостную картину мира, его историческое развитие, за фактом видеть закономерность. Углубляется внимание к художественной форме произведения искусства, идет поиск внутренних связей текста, живописной картины, музыкальной пьесы, фильма и т. д. Именно этот период ученик становится способным проследить, как взаимодействуют искусства и через какие эпохи развития они проходят

Цель курса.

Курс искусства мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные в образовательных учреждениях, реализующих программ начального и основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека.

Изучение мировой художественной культуры развивается терпимое отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщенного опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более четкого осознания своей национальной и культурной принадлежности.

Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатленные в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход, на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на детальные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию – исполнитель) учащихся, на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социального опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. В связи с этим в программе в рубриках «опыт творческой деятельности» проводится примерный перечень возможных творческих заданий по соответствующим темам.

Задачи курса Искусство (МХК):

• Интерпретация видов искусств с учетом их художественного языка;

• Развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественно-творческих способностей;

• Воспитания художественно-эстетического вкуса, потребности в освоении ценностей мировой культуры;

• Освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной культуры;

• Освоение знаний о стилях и направлениях в мировой культуре, их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в отечественной и зарубежной культуре;

• Овладением умением анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;

• использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.

• Воспитание гуманизма и уважения к традициям и культуре народов России и мира.

В результате усвоения курса учащиеся должны получить базовые знания по Искусству Мировой Художественной Культуре. Курс позволяет сопоставлять разные способы видения мира и мотивировать рассвет каждого из искусств в определенный исторический период, следить за взаимовлияниями искусств в общем русле их развития. Курс МХК развивает способность к интерпретации художественных произведений. Интеграция разных видов искусств, способствует обогащению эстетического воспитания ученика. Например, чуткость эмоциональной реакции и подвижность чувств более всего развивает музыка, но они нужны и при восприятии живописи и литературы. Способность к образной конкретизации, необходимая для чтения и необычайно важная в освоении языка, более всего развивается благодаря изобразительному искусству. Литература помогает следить за происхождением чувств и мыслей, история – социально мотивировать их, язык – воплощать. Тематическое планирование опирается на Стандарт основного общего образования по истории и Федеральную примерную программу по МХК.

Рабочая программа обеспечена учебно-методическим комплектом, используемым в соответствии с образовательной программой учреждения и утвержденным приказом Минобрнауки РФ от 19.12. 2012 № 1067:

Программа реализуется с помощью учебно-методического комплекта для X класса средней школы (основной уровень) входят:

• Учебник для X классов по «Мировой художественной культуре».

• Программа с методическими рекомендациями и тематическим планированием.

Рабочая программа рассчитана на 35 учебных часов (35 учебные недели, 1 час в неделю).

Критерии и нормы оценки знаний обучающихся

Составляются применительно к различным формам контроля знаний (устный опрос, тестирование, комплексный анализ текста, творческая работа (реферат, сообщение, доклад, иллюстративно-наглядный материал).

Критерии устного и письменного опроса оценивается по пятибалльной системе.

Устный ответ.

Оценка "5" ставится, если ученик:

1. Показывает глубокое и полное знание и понимание всего объёма программного материала; полное понимание сущности рассматриваемых понятий, явлений и закономерностей, теорий, взаимосвязей;

2. Умеет составить полный и правильный ответ на основе изученного материала; выделять главные положения, самостоятельно подтверждать ответ конкретными примерами, фактами; самостоятельно и аргументировано делать анализ, обобщения, выводы.

3. Освещать материал логично, последовательно, соблюдая принятые нормы устной речи.

Оценка "4" ставится, если ученик:

Показывает знания всего изученного программного материала. Даёт полный и правильный ответ на основе изученных теорий; незначительные ошибки и недочёты при воспроизведении изученного материала, определения понятий дал неполные, небольшие неточности при использовании научных терминов или в выводах и обобщениях из наблюдений и опытов; материал излагает в определенной логической последовательности, при этом допускает одну негрубую ошибку или не более двух недочетов и может их исправить самостоятельно при требовании или при небольшой помощи преподавателя; в основном усвоил учебный материал; подтверждает ответ конкретными примерами; правильно отвечает на дополнительные вопросы учителя.

Оценка "3" ставится, если ученик: усвоил основное содержание учебного материала, имеет пробелы в усвоении материала, не препятствующие дальнейшему усвоению программного материала;

Оценка "2" ставится, если ученик:

1. не усвоил и не раскрыл основное содержание материала;

2. не делает выводов и обобщений.

Оценка самостоятельных письменных работ.

Оценка "5" ставится, если ученик:

1) Выполнил работу без ошибок и недочетов;

2) Показать знание фактического материала по проблеме;

3) Раскрыть содержание отобранных фактов;

4) Оценить факты и содержание и сделать обобщающие выводы;

5) Допустил не более одного недочета.

Оценка "4" ставится, если ученик выполнил работу полностью, но допустил в ней:

1) не более одной негрубой ошибки и одного недочета;

2) или не более двух недочетов.

Оценка "3" ставится, если ученик правильно выполнил не менее половины работы или допустил:

1) не более двух грубых ошибок;

2) или не более одной грубой и одной негрубой ошибки и одного недочета;

3) или не более двух-трех негрубых ошибок;

4) или одной негрубой ошибки и трех недочетов;

5) или при отсутствии ошибок, но при наличии четырех-пяти недочетов.

Оценка "2" ставится, если ученик:

1) допустил число ошибок и недочетов превосходящее норму, при которой может быть выставлена оценка "3";

2) или если правильно выполнил менее половины работы.

При оценке знаний, умений и навыков учащихся следует учитывать все ошибки (грубые и негрубые) и недочеты.

Грубыми считаются следующие ошибки:

1) незнание определения основных понятий, законов, правил, основных положений теории;

2) неумение выделить в ответе главное;

3) неумение делать выводы и обобщения;

4) неумение читать и строить схемы;

5) неумение пользоваться первоисточниками, учебником и справочниками;

К негрубым ошибкам следует отнести:

1. неточность формулировок, определений, понятий, законов, теорий, вызванная неполнотой охвата основных признаков определяемого понятия или заменой одного-двух из этих признаков второстепенными;

2. недостаточно продуманный план устного ответа (нарушение логики, подмена отдельных основных вопросов второстепенными);

3. нерациональные методы работы со справочной и другой литературой;

Недочетами являются:

• 1 небрежное выполнение записей, схем;

• ) орфографические и пунктуационные ошибки.

1. Требования к уровню подготовки учащихся

В результате изучения истории ученик должен

знать/понимать:

• стили и направления в мировой художественной культуре, их характерные особенности, о вершинах художественного творчества в отечественной и зарубежной культуре;

• шедевры мировой художественной культуры;

• основные выразительные средства художественного языка разных видов искусства;

• роль языка, символа, мифа в художественной культуре.

• уметь:

• сравнивать художественные стили и соотносить их с определенной исторической эпохой, направлением, национальной школой, называть их ведущих представителей;

• пользоваться искусствоведческими терминами;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;

• аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой художественной культуры;

• выполнять учебные и творческие задания (доклады, рефераты, сочинения, рецензии, проекты);

• отличать истинные ценности подделок и суррогатов массовой культуры;

• интерпретировать виды искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целостной картины и их взаимодействия;

• полемизировать и отстаивать свои взгляды.

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• овладение умением анализировать художественные произведения и выработать собственную эстетическую оценку;

• использовать приобретенные знания и умения для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.

3. Календарно-тематическое планирование по Искусству МХК в 10 класс

на 2013 – 2014 учебный год.

1. Содержание Рабочей программы

Мировая Художественная Культура. (34 часов)

1. Древние цивилизации. (5 часов)

Первые художники Земли. (1 час)

Роль мифа в культуре. Древние образы и символы. Первобытная магия. Живопись Альтамиры. Символика геометрического орнамента в проведениях изобразительного искусства. Зарождение архитектуры, её связь с религиозными верованиями и представлениями человека (Стоунхендж). Театр, музыка и танец.

Архитектура страны фараонов. (1 час)

Мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека. Мировое значение древнеегипетской цивилизации. Пирамиды в Гизе как выдающиеся памятники мирового зодчества и одного из чудес света. Скальные гробницы и храмы Среднего и Нового царств. Архитектурные комплексы в Корнаке Луксоре.

Изобразительное искусство и музыка Египта. (1 час)

Гигантизм и неизмеримость канона – примета вечной жизни в изображенном искусстве ( скульптурные памятники, рельефы и фрески – по выбору). Музыкальное искусство Древнего Египта.

Художественная культура Древней и Передней Азии. (1 час)

Особенности художественной культуры Междуречья. Аскетизм и красочность архитектурных ансамблей Вавилона. Изобразительное искусство и музыка.

Искусство доколумбовой Америки. (1 час)

Оригинальный и самобытный характер художественной культуры доколумбовой Америки. Отражение мифологических представлений майя и ацтеков в архитектуре и рельефах (Паленке, Теночтитлан).

Значение художественной культуры народов Центральной и Южной Америки, её оригинальный и самобытный характер. Утверждение могущества и величия священного богатства, культ предков, прославление военных побед, правителей и верховной знати - главные темы искусства.

Художественная культура ольмеков: культурные центры, ступенчатые пирамиды, каменная скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства, иероглифическая письменность, ритуальный календарь. Каменные головы – всемирно известные произведения скульптуры ольмеков, их культурный характер и мастерство исполнения, Период расцвета города Теотиукана (Центральная Америка). Пирамида Солнца, как монументальное архитектурное сооружение.

Искусство ацтеков. Архитектура Теночтитлана (Мехико), дворцы ацтекских правителей и главный храм верховного бога войны. Монументальная скульптура и её условный характер. Статуя Коатликуэ – богини земли и весеннего плодородия. Погребальные маски ацтеков, реализм в передаче лиц. Произведения мелкой пластики и ювелирного искусства.

Художественная культура майя. Достижения архитектуры: величественные пирамиды и дворцы. Пирамида Кукулькана в городе Чичен-Ица (Мексика), удивительное чувство пропорций и монументальность. Многообразие архитектурных форм: астрономические обсерватории, ритуальные площадки для игры в мяч, колоннады, лестницы, триумфальные арки и стрелы. Характерные черты изобразительного искусства. Строгое следованию канону. Памятники скульптуры, уникальные фресковые росписи, произведения декоративно-прикладного искусства, резьба по дереву.

Искусство инков. Древнейшие легенды о возникновении империи инков. Пирамиды, как место коллективных захоронений. Храм Солнца – выдающееся сооружение инского периода. Техника возникновения храма, его декоративное убранство, святилище божества. Достижения скульптуры. Рельеф на Вратах Солнца в Тиауанако. Произведения керамики и ювелирного искусства.

Основная цель: изучить важнейшие этапы исторического развития мировой культуры с постижением закономерной смены художественных эпох, стилей и направлений.

В результате изучения темы ученик должен:

• пользоваться искусствоведческими терминами;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;

• аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой художественной культуры;

• выполнять учебные и творческие задания (доклады, рефераты, сочинения, рецензии, проекты);

• интерпретировать виды искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.

Основные понятия и термины: Символика геометрического орнамента, живопись Альтамиры, Стоунхедж. Пирамиды в Гизе. Канон, скульптурные памятники, рельефы и фрески. Аскетизм, культ предков, культурные центры, ступенчатые пирамиды, каменная скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства, иероглифическая письменность, ритуальный календарь, каменные головы, пирамида Солнца. Искусство ацтеков, астрономические обсерватории, ритуальные площадки для игры в мяч, колоннады, лестницы, триумфальные арки и стелы. Памятники скульптуры, уникальные фресковые росписи, произведения декоративно-прикладного искусства, резьба по дереву. Произведения керамики и ювелирного искусства.

II. Культура античности. (4 часа)

Золотой век Афин. (1 час)

Всемирно-историческое значение художественной культуры Древней Греции. Идеалы красоты в ансамбле афинского Акрополя: синтез архитектуры, скульптуры, цвета, ритуального и театрального действия. Панафинейские праздники – динамическое воплощение во времени и пространстве мифологической, идеологической и эстетической программы комплекса. Слияние восточных и античных традиций в эллинизме (гигантизм, экспрессия, натурализм): Пергамский алтарь.

Архитектура Древнего Рима. (1 час)

Славы и величия Рима – основная идея римского форума как центра общественной жизни. Триумфальная арка, колона, конная статуя (Марк Аврелий), базилика, зрелищные, сооружения (Колизей), храм (Пантеон) – основные архитектурные и изобразительные формы воплощения этой идеи.

Изобразительное искусство Древнего Рима. (1 час)

Опыт творческой деятельности. Сравнительный анализ образного языка культур Древнего мира. Поиск древнегреческого и древнеримского компонента в отечественной культуре на уровне тем и сюжетов в литературе и изобразительном искусстве, пластических и типологических форм в архитектуре. Составление аналогии произведений разных эпох и народов на сюжеты древнего мира и античности.

Театральное и музыкальное искусство Античности. (1 час)

Рождение греческого театра. Особенности театрального действа. Музыкальное икусство Античности.

Театр Диониса – место для театральных представлений из жизни богов и людей.

Основная цель: иметь представление о мировоззрении античного человека и его мире, а также о религиозных воззрениях, ценностях, господствовавших в античном обществе.

В результате изучения темы ученик должен:

• пользоваться искусствоведческими терминами;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;

• аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой художественной культуры;

• выполнять учебные и творческие задания (доклады, рефераты, сочинения, рецензии, проекты);

• интерпретировать виды искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.

• Полемизировать и отстаивать свои взгляды

Основные понятия и термины: Роль мифа в культуре. Древние образы и символы. Первобытная магия. Идеалы красоты в ансамбле Древней Греции, Афины, Эллада, Пропилеи, Храм Ники Аптерос с белокрылой статуей богини Победы. Статуя Афины Промахос, Парфенон, храм Эрехтейон. Скульптуры кариатид. Римский форум, Колизей. Театр Диониса.

III. Средние века. Художественная культура Средних веков (9 часов).

Мир Византийской культуры. (1 час)

София Константинопольская – воплощение идеала божественного мироздания в восточном христианстве (воплощение догматов в архитектурной, цветовой, и световой композиции, иерархии изображений, литургическом действе).

Архитектурный облик Древней Руси. (1 час)

Особенности новгородской и владимиро-суздальской архитектуры. (1 час)

Архитектура Московского княжества. (1 час)

Древнерусский крестово-купальный храм (архитектурная, космическая, топографическая и временная символика). Стилистическое многообразие воплощения единого образца: киевская (София Киевская), владимиро-суздальская (церковь Покрова на Нерли), новгородская (церковь Спаса на Ильине) и московская школы (от Спасского собора Спас-Андронниковского монастыря к храму Вознесения в Коломенском).

Изобразительное искусство и музыка Древней Руси. (1 час)

Икона (специфика символического языка и образности) и иконостас. Творчество Ф. Грека (росписи церкви Спаса Преображения на Ильине в Новгороде, иконостас Благовещенского собора в Кремле) и А. Рублева («Троица»). Ансамбль московского Кремля – символ национального единения, образец гармонии традиционных форм и новых строительных приемов.

Архитектура западноевропейского Средневековья. (2 часа)

Театральное искусство и музыка Средних веков. (1 час)

Монастырская базилика как средоточие культурной жизни романской эпохи (идеалы аскетизма, антагонизм духовного и телесного синтез культуры религиозной и народной). Готический собор как образ мира. Идея божественной красоты мироздания как основа синтеза каркасной конституции, скульптуры, света и цвета (витраж), литургической драмы. Региональные школы Западной Европы (Италия, Испания, Англия и др.). Мелодический склад средневековой музыкальной культуры.

Основная цель: иметь представление о мировоззрении средневекового человека и его мире, а также о религиозных воззрениях, ценностях, господствовавших в средневековых обществах.

В результате изучения темы ученик должен уметь:

• пользоваться искусствоведческими терминами;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;

• аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой художественной культуры;

• выполнять учебные и творческие задания (доклады, рефераты, сочинения, рецензии, проекты);

• интерпретировать виды искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.

• полемизировать и отстаивать свои взгляды.

Основные понятия и термины:

Университет, образование, студенты, вера, разум, опыт, наука, рационализм, мистика, алхимия, астрология, схоластика, архитектура, искусство, романский стиль, готический стиль.

Собор Святой Софии в Константинополе, мозаика и иконопись, крестово-купольный тип храма. Архитектура Великого Новгорода. Архитектура Владимиро-Суздальского княжества. Икона и иконостас. Мозаики и фрески Киевской Софии. Монастырская базалика. Готический собор. Скульптура романского стиля и готики. Искусства витража. Понятие о литургической драме.

IV. Культура Востока. (6 часов)

Индия – «страна чудес». (2 часа)

Самобытность и неповторимость художественной культуры Индии. Шедевры индийского зодчества. Ступа в Санчи, её назначение и особенности внешнего облика. Пещерные храмы (Чайтья в Карли) и храм Кандарья Махадевы в Кхаджурахо. Искусство живописи. Музыкальное и театральное искусство Индии. Искусство индийского танца.

Художественная культура Китая. (2 часа)

Значение и уникальный характер китайской художественной культуры. Шедевры архитектуры. Воплощение мифологических и религиозно-нравственных представлений Китая в храме Неба в Пекине. Скульптура и живопись Китая. Жанры китайской живописи. Пекинская музыкальная драма.

Искусство Страны восходящего солнца (Япония). (1 час)

Образы и мотивы национального искусства Японии. Особенности представления японских мастеров о гармонии и красоте. Путь постижения красоты через незаметное и первозданное, нашедшие отражение в японской поэзии и живописи. Стремление художников подчеркнуть прелесть старины, первозданную красоту предмета. Простота и отсутствие вычурности, недосказанность и незавершенность – важнейшие критерии художественности. Искусство чайной церемонии, расстановки цветов в вазах (икебана) и его символический характер. Красота недосказанности в искусстве японских садов. Человек, как малая частица мироздания – характерная особенность восточного искусства. Советы начинающим художникам в трактате Ван Вея «Тайное откровение науки живописца». Лирические пейзажи Го Си. Тонкое значение жизни природы, мастерство в передаче мира чувств и переживаний человека. Пейзажная лирика Ли Бо, глубина её философского проникновения в жизнь природы и человека. Шедевры Японской архитектуры. Мастерство японской гравюры. Театральное искусство.

Художественная культура ислама. (1 час)

Исторические корни и значение искусства. Ислама. Шедевры архитектуры. Мусульманский образ рая в комплексе Регистана (древний Самарканд). Изобразительное искусство и литература Арабского Востока.

Основная цель: иметь представление о мировоззрении восточного человека и его мире, а также о религиозных воззрениях, ценностях, господствовавших в обществе.

В результате изучения темы ученик должен уметь:

• пользоваться искусствоведческими терминами;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;

• аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой художественной культуры;

• выполнять учебные и творческие задания (доклады, рефераты, сочинения, рецензии, проекты);

• интерпретировать виды искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.

• полемизировать и отстаивать свои взгляды.

Основные понятия и термины: Шедевры индийского зодчества. Ступа в Санчи. Пекинская музыкальная драма. Гармония и красота. Искусство Чайная церемония, расстановка цветов в вазах (икебана). Японские сады. Человек, как малая частица мироздания. Регистана (древний Самарканд).

V. Возрождение. (9 часов)

Флоренция – колыбель итальянского Возрождения. (1 час)

Эстетика итальянского возрождения. Воплощение идеалов Ренессанса в архитектуре Флоренции. Флорентийское чудо Ф. Брунеллески – собор Санта-Мария дель Фьоре. Скульптурные шедевры Донателло. В мире образов С. Боттичелли.

Золотой век Возрождения. Художественный мир Леонардо да Винчи. (1 час)

Судьба Леонардо да Винчи и основные этапы его творческой деятельности. Прославленные шедевры художника.

Золотой век Возрождения. Бунтующий гений Микеланджело. (1 час)

Скульптурные и живописные шедевры художника. Отражение в них глубоких философских размышлений автора о смысле жизни и смерти.

Золотой век Возрождения. Рафаэль – «первый среди равных» (1 час)

Судьба художника, основные этапы его творчества. Рафаэль певец женской красоты. Портретное творчество художника.

Возрождение в Венеции. (1 час)

Архитектурный облик Венеции. Художественный мир Тициана и основные вехи творческой биографии. Мифологическая и библейская тематика.

Северное Возрождение.

Живопись Нидерландских и немецких мастеров. (2 часа)

Гентский алтарь Яна Ван Эйка, как обобщенный образ Вселенной, гармонии человека с жизнью природы. Мастерство Дюрера - гравюра.

Музыка и театр эпохи Возрождения. (2 час)

Музыкальная культура Возрождения. Роль полифонии в развитии светских и культурных музыкальных жанров. Мир человеческих чувств и сильных страстей в театре Шекспира.

Основная цель: иметь представление о мировоззрении человека и его мире в эпоху Возрождения, а также о религиозных воззрениях, ценностях, господствовавших в обществе.

В результате изучения темы ученик должен уметь:

• пользоваться искусствоведческими терминами;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;

• аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой художественной культуры;

• выполнять учебные и творческие задания (доклады, рефераты, сочинения, рецензии, проекты);

• интерпретировать виды искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.

• полемизировать и отстаивать свои взгляды.

Основные понятия и термины:

Книгопечатание, Возрождение, гуманизм. Эстетика итальянского возрождения. Мифологическая и библейская тематика. Гентский алтарь Яна Ван Эйка. Мастерство Дюрера – гравюра. Роль полифонии.

Итоговые повторения. (2 часа)

Мировая художественная культура.)

Проведение семинарского занятия, выполнение учебных и творческих занятий (эссе, докладов, отзывов, сочинений, рецензий) и их защита по изученной теме курса.

5. Формы и средства контроля.

Проверка знаний, умений и навыков учащихся осуществляется посредством устных и письменных форм контроля.

Устные формы контроля: беседы, обсуждения, работа с учебником, работы в группах, опрос. Письменные формы: тесты на проверку понимания и запоминания материала, самостоятельные работы, дифференцированные задания, индивидуальные карточки, домашние задания, составление ребусов, кроссвордов.

Организация текущего и промежуточного контроля знаний приводится с помощью зачетов, тестов, докладов, проектов, исследований.

1. Перечень учебно-методических средств обучения.

Литература:

Основная литература:

1. Данилова Г.И. Мировая художественная культура. Учебник для 10 классов общеобразовательных учреждений гуманитарного профиля. М., Дрофа, 2009

2. Данилова Г.И. Мировая художественная культура. 10 классы. Тематическое и поурочное планирование. М., Дрофа, 2007.

3. Лескова И. А. Мировая Художественная культура. Конспекты уроков по темам «Искусство эпохи Ренессанса», «Значении времени в концепции живописца (от древнего Египта до XX в.)». Волгоград, изд. «Учитель», 2012.

4. Лескова И. А. Мировая Художественная культура. Конспекты уроков по темам «Искусство Европы в лицах (XVII – XVIII вв.)», «Пространственный образ мира и его влияние на искусство Европы (от античности до наших дней)». Волгоград, изд. «Учитель», 2012.

5. Хоруженко К.М. Схемы. Мировая Художественная культура. Структурно-логические схемы. М., Гуманитарный издательский центр «Владос», 1999.

Дополнительная литература:

1. Богард-Левин Г. М. Древние цивилизации. – М. Мысль 1989

2. Детская Энциклопедия. Для среднего и старшего возраста. – М., «Просвещение», изд. т. 2, 1968

3. Детская Энциклопедия. Для среднего и старшего возраста. – М., «Просвещение», изд. т. 2, 1977 (2 книги)

4. Золотой фонд. Энциклопедия. Музыка. Научное издательство «Большая Российская энциклопедия» - М., 2003

5. Кузнецов А.Н. Энциклопедия Нового Китая – М. «Прогресс» 2005

6. Семеков В. Русские доспехи. – М., «Изобразительное искусство» 1991

7. Сто Великих чудес света. – м., «вече» 2000

8. Шедевры русской живописи - М., «Белый город» 2006

9. Чудеса архитектуры – М., «Махаон» 2009

10. Штейнпресс Б. С., Ямпольенск Энциклопедия. Мызыкальный словарь. – М., «Советская Энциклопедия» 1966

11. Штрихи Времени. Развлечение (Танцы. Сцена, Экран, Актеры.) – М., «Ромен» 1994

12. Энциклопедия для детей. «Аванта +» Искусство, 2008 .

13. Энциклопедия «Символов».- М., Торинг, 2003

14. Энциклопедия. Искусство - РОСМЭН, 2008

15. Энциклопедический словарь юного музыканта. – М., «Педагогика» 1985

16. Ярошенко Н. Планета чудес и загадок. – «Ридерз Дайжест», 1997

25