Презентация "Нарышкинское барокко"

Нарышкинское барокко

Нарышкинское или московское барокко представляет собой условное название специфического стилевого направления в русской архитектуре конца XVII  — начала XVIII вв. , начального этапа в развитии архитектуры русского барокко .

Хронологические границы стиля с1680-х до1710-х гг.в Москве и несколько дольше на периферии ок.60-90 л.

Своим названием архитектурное течение обязано молодому, ориентированному на Западную Европу боярскому роду Нарышкиных , в чьих московских и подмосковных имениях были построены церкви с некоторыми элементами нового для России того времени стиля барокко .

В XVII веке мир начинает восприниматься как вертикальный: некоторые вещи оказываются недостижимыми,а хочется подняться выше

В XVII в. в русском искусстве и культуре появилось новое явление — их обмирщение , выражавшееся

• в распространении светских научных знаний,
• отходе от религиозных канонов.

• Примерно со второй трети XVII в. начинается формирование и развитие новой, светской, культуры.

В архитектуре обмирщение выражалось прежде всего

• в постепенном отходе от средневековых простоты и строгости,
• в стремлении к внешней живописности и нарядности.

Отсюда появление башнеобразных храмов, спиралей и т.д., уносящих туда, где над нами только Господь.

Надвратная Предтеченская церковь Троицкой лавры

Предпосылки к возникновению

• Все чаще заказчиками строительства церквей становились купцы и посадские общины,

что играло важную роль в характере возводимых построек.

• Был возведён ряд светски нарядных церквей ,

Это не находило поддержки в кругах церковных иерархов, которые сопротивлялись обмирщению церковного зодчества и проникновению в него светского начала.

Патриарх Никон в 1650-е годы запретил строительство шатровых храмов , выдвинув взамен традиционное пятиглавие, что способствовало появлению ярусных храмов

Строители «нарышкинских» храмов пытались соединить черты запрещенного Никоном шатрового типа с более вместительным традиционным пятиглавым храмом. «Нарышкинские» храмы — бесстолпные, многоярусные.

В убранстве находят широкое применение элементы ордера; окна украшены наличниками; стены обрамляются колонками и карнизами.

• Нарышкинский стиль со стороны формы не поддаётся определению в категориях , сложившихся на западноевропейском материале , в нём присутствуют черты

• как барокко, так и ренессанса и маньеризма

А в своей основе —

архитектурной композиции - соответствует принципу формосложения, типичному для древнерусского зодчества.

Церковь Успения Пресвятой Богородицы на Покровке

• Русский зодчий Василий Баженов считал Успенскую церковь одним из красивейших зданий в Москве и «ярко национальным» творением. Архитектор сравнивал ее и с Храмом Климента Римского в Замоскворечье и Храмом Василия Блаженного . Но говорил, что церковь Успения «больше обольстит имущего вкус, ибо созиждена по единому благоволению строителя», отмечая тем необыкновенную целостность и многосложность её облика.
• Восхищался Успенской церковью и прославленный В. В. Растрелли . По мнению специалистов она вдохновила его на создание Смольного собора в Петербурге , «наиболее русского» из всех произведений Растрелли, по выражению И. Э. Грабаря .

Храм представлял собой восьмерик на двухсветном четверике , завершённый главой на гранёном барабане, апсида и притвор  — низкие односветные четверики, несущие световые восьмерики с главками на барабанах .

Даже Наполеон был восхищён этой церковью. Сохранилась легенда, что он распорядился поставить особый караул охранять ее от пожара и мародеров. Храм от пожара 1812 года не пострадал. А другая легенда сообщает, что будто бы Наполеон собирался церковь распилить на большие куски и перенести в Париж.

• По инициативе Наркома Просвещения Луначарского в 1922 году Большой Успенский переулок был назван Потаповским в честь крепостного мастера, построившего церковь. Малый Успенский — Сверчковым в честь купца Ивана Сверчкова , на средства которого был построен Храм. Луначарский использовал свой авторитет и власть, чтобы сохранить храм.
• В 1936 году Храм был уничтожен под предлогом того, что слегка выступающая на тротуар галерея мешает движению пешеходов.

Храм Успения на Покровке по праву считают вершиной развития допетровского церковного зодчества и одним из краеугольных камней русской архитектуры нового времени.

На её месте находится сквер на углу Покровки и Потаповского переулка.

Долгое время там была пивная, а потом летнее кафе от соседнего через дорогу ресторана.

Сейчас в бывшем доме причта находится пивной ресторан

• Казалось, что шедевр утрачен безвозвратно и в начале 2000-х уже велись разговоры о строительстве гостиницы на его месте. Но в 2004 году в составе соседнего дома была обнаружена прекрасно сохранившаяся стена галереи колокольни церкви Успения с фрагментами кирпичного и резного белокаменного декора.
• Новое поколение реставраторов добилось сохранения этих элементов, постановку их под охрану государства и реставрации .

Сохранённые элементы декора открыты для обозрения .

• В юности я впервые приехал в Москву, и нечаянно набрел на церковь Успения на Покровке.Встреча с ней меня ошеломила. Передо мной вздымалось застывшее облако бело-красных кружев. Не было «архитектурных масс». Её лёгкость была такова, что вся она казалась воплощением неведомой идеи, мечтой о чём-то неслыханно прекрасном. Её нельзя себе представить по сохранившимся фотографиям и рисункам, её надо было видеть в окружении низких обыденных зданий. Я жил под впечатлением этой встречи и позже стал заниматься древнерусской культурой именно под влиянием толчка, полученным мной тогда. . Д. С. Лихачёв

Главный критерий в том,

что стиль в своем развитии

проходит несколько этапов:

• зарождение,
• развитие,
• расцвет и упадок.

Так, существуют

• ранние памятники нарышкинского стиля

Большой собор Донского монастыря, где появляются первые черты нового стиля:

• лепестковая форма храма,

• постановка глав по странам света,
• поэтажное деление фасада,
• ордерные элементы в декоре,

Большой собор Донского монастыря

• памятники, знаменующие собой расцвет стиля, как всем известные

церковь Покрова в Филях , Новодевичий монастырь или Спасская церковь в Уборах и

• поздненарышкинские памятники:
• церковь Иоанна Воина на Якиманке или

церковь Ризположения на Донской ,

где стиль уже на излете

• детали становятся плоскими,
• цвет — невыразительным,
• появляются элементы других стилей.

Спасская церковь в Уборах

Иоанна Воина на Якиманке

Нарышкинский стиль использует формы: 1) заимствованные из западноевропейской архитектуры позднего ренессанса и барокко:

• разорванные фронтоны,
• раковины,
• картуши, маскароны, геммы,
• балюстрады с вазами,
• волюты,
• спиралевидные колонны на кроншейнах и т.д

Картуш – (франц. cartouche , от итал. cartoccio – сверток, кулек) – украшение в виде щита или не до конца развернутого свитка, на котором помещается герб, эмблема или надпись.

Маскарон — маска, декоративный рельеф в виде человеческого лица или головы животного. 

Ге́мма ( лат.   gemma  — драгоценный камень) — произведение глиптики , ювелирный камень , обычно округлой или овальной формы, с вырезанными изображениями.

Нарышкинскому стилю характерно использование

• ордерных элементов,
• типичной для архитектуры того времени двуцветности,
• полихромных изразцов
• позолоченной резьбы в интерьерах
• традиций русского узорочья и травного орнамента.

Соединение особенностей различных стилей и культур, а также определённое «переосмысление» их русскими мастерами и определило специфичный характер нового возникнувшего архитектурного направления  — нарышкинского стиля .

Черты нарышкинского стиля

Для нарышкинского барокко характерны:

• центричность,
• ярусность,
• симметрия, равновесие масс, известные по отдельности и ранее, и сложившиеся здесь в целостную систему, дополненную ордерными деталями.

• нарышкинские памятники обычно красные с белым декором, но мы не можем с уверенностью сказать, какой цвет они имели изначально: так, первый красочный слой церкви

Воскресения в Кадашах оказался желто -голубым.

• Типичные его постройки — церкви в подмосковных усадьбах, ярусные, на подклете, с галереями.

Подклет- нижний, нежилой этаж каменного или деревянного дома

Наличник надвратной Предтеченской церкви в Троице-Сергиевой лавре

Наличник часовни Пятницкого Колодца в Сергиевом Посаде Московской области

Наличник Строгановской церкви в Нижнем Новгороде

Стиль манерен, театрален:

• колонны, которые ничего не поддерживают
• фронтоны, которые ничего не прикрывают,
• кронштейны, которые ничего не держат,
• окна-обманки и т.д.
• Так, в церкви Покрова в Филях кирпичные стены гладко оштукатурены и поверх штукатурки нарисована кирпичная кладка.

« Восьмерик на четверике » — популярный конструктивный тип здания в русской церковной архитектуре, как каменной,

так и деревянной.

При этом нижняя часть представляет собой кубический объём

(в деревянном зодчестве — сруб ),

а верхняя — поставленный

на него восьмигранник

(сруб «со скошенными углами»).

Выше может быть расположен

ещё один или два восьмерика,

с завершением в виде

шатра или купола .

В России особенное распространение такой тип получил в XVII и XVIII веках

(в эпоху барокко ).

Церковь Бориса и Глеба в Зюзине , Москва

Памятники, знаменующие собой расцвет нарышкинского стиля

В плане это

восьмерик на четверике, завершенный главкой на двух глухих восьмериках.

• Четверик — символ власти,
• восьмерик — напоминание о маяке (храм — маяк для верующего, который должен знать, куда идти молиться). Скругленные углы четверика обработаны пучками полуколонок.

• На восьмерике полуколонки украшены капителями в виде белокаменных шаров с небольшими крестами . Разорванный фронтон внизу подчеркивает мощь здания,

• вверху становится более легким.

• Окна обрамлены пилястрами, которые придают динамику, устремленность вверх.

Церковь Троицы в Хохлах,

в Москве 1696 г

Церковь Троицы в Никитниках. 1631-1634. Москва.

Церковь венчают три ряда перспективных кокошников и декоративное пятиглавие, они придают внешнему облику храма особую праздничную торжественность .

Кокошники обычно располагаются на стенах, сводах, а также уменьшающимися кверху ярусами у оснований шатров и барабанов глав.

Закомара

(от др.рус. комара - свод) – полукруглое или килевидное завершение участка стены, соответствующее кривизне закрываемого свода

В  архитектуре русских церквей

XVI-XVII веков украшение в виде множества полукруглых, килевидных ложных закомар , часто расположенных ярусами, называется КОКОШНИКОМ .

Церковь Собора Пресвятой Богородицы Строгановская церковь в Нижнем Новгороде

Церковь Спаса Нерукотворного Образа в Уборах Московской обл. Одинцовский р-н

Церковь Покрова в Филях 1690 — 1694 г г .

Одно здание совмещает в себе и церковь, и колокольню. Колокола висят в пролётах среднего яруса.

На первом этаже ( подклеть ) находилась зимняя (отапливаемая) церковь Покрова Богородицы, а над ней церковь Спаса Нерукотворного, которая названа в благодарность за спасение Л. К. Нарышкина от смерти во время стрелецкого бунта (он молился перед этой иконой во время бунта).

Церковь Покрова в Филях построена по принципам формосложения, типичным для русской архитектура XVII в ., представляет собой ярусный пятиглавый храм, в котором жёстко разграниченный объёмы колокольни и церкви расположены на одной вертикальной оси, так называемый восьмерик на четверик е .

Четверик, окружённый полукружиями апсид  — собственно сама церковь Покрова,

а расположенный выше, на следующем ярусе, восьмерик — церковь во имя

Спаса Нерукотворного, перекрытая восьмилотковым сводом [8] .

На нём возвышается ярус звона , выполненный в форме восьмигранного барабана и увенчанный ажурной позолоченной гранёной главой-луковкой, в то время как оставшиеся четыре главы завершают апсиды церкви.

У основания церкви расположены гульбища , окружающие церковь просторные открытые галереи.

В настоящее время стены храма выкрашены в розовый цвет , подчёркивающий белоснежные декоративные элементы постройки.

В XVII в. обрели завершенный облик многие монастырские архитектурные ансамбли:

• Новодевичий и Донской в Москве ,Спасо-Евфимиев и Покровский в Суздале , Алексеевский с прекрасной Успенской «дивной» церковью в Угличе , знаменитый Новоиерусалимский монастырь , сооружать который начали при патриархе Никоне в 1656 г .

• Искусство конца XVII в. получает широчайшее распространение по всей стране.
• Выдающиеся произведения зодчества, живописи, декоративно-прикладного искусства в это время создаются в Рязани, Калуге, Нижнем Новгороде, Казани, Астрахани, Костроме, Переславле-Залесском, Ростове Великом, Ярославле, Угличе, Вологде, Устюге, Сольвычегодске, Архангельске.

Сергиевская надкладезная часовня в Троице-Сергиевой лавре

Архитектура светская, гражданская, выходит в конце XVII в. на первое место.

Правда, каменные палаты строят для себя преимущественно представители высшей знати.

Эти дворцы нового типа представляют собой единичные явления.

В них находят выражение новые формы быта и новые художественные вкусы.  

• Ориентация на Европу и обмирщение — все это еще с конца XVII в. сказалось в московском зодчестве. Появились новые сооружения гражданского предназначения.

• Среди них Сретенские ворота Земляного города в Москве (Сухарева башня, зодчий М. Чоглоков), здание Монетного двора и Земского приказа на Красной площади.

• Демонстративно отошли от канонов древнерусского зодчества строители церкви Знамения в Дубровицах (в вотчине воспитателя Петра I Б.А. Голицына). Ее пышное резное убранство включало запрещенные ранее круглые скульптуры, а двухъярусный восьмерик завершался не церковной главой, а ажурной вызолоченной короной! Дубровицая церковь — пример ярко выраженного барочного мышления, противопоставленного вековым традициям древнерусской ар.хитектуры.

Поздненарышкинские памятники:

Самое раннее из сохранившихся зданий петровского барокко в Москве ,

Храм архангела Гавриила

(Меншикова башня) в Москве 1707 г.

Церковь Иоанна Воина на Якиманке (1706-13)

намечает переход от нарышкинского

барокко к петровскому

Элементы западного влияния сказались в творчестве крупного мастера начала XVIII в. И.П. Зарудного (?—1727). Выходец с Украины, Зарудный был очень одарен: ему удавались и живопись, и резьба по дереву. По проекту Зарудного в 1701—1707 гг. была возведена знаменитая Меншикова башня в Москве (церковь Архангела Гавриила, «что у Чистого пруда»).

Вертикальная устремленность башни и мотив шпиля в ее завершении явно предвосхищает торжественную архитектуру светского типа.

• Однако подлинное обновление стилистики зодчества состоялось лишь с рождением петербургской регулярной архитектуры.

Главное значение нарышкинского стиля состоит в том, что именно он стал связующим звеном между архитектурой старой патриархальной Москвы и новым стилем ( петровским барокко ) возводимого в западноевропейском духе Санкт-Петербурга

Церковь Успения Пресвятой Богородицы в Архангельском -Тюрикове в Москве 1758 

Знаменская церковь на Шереметьевом дворе

Значение для русской архитектуры

• Нарышкинский стиль наиболее сильно сказался на облике Москвы,

• но он также оказал большое влияние на развитие всей архитектуры России в XVIII в., будучи связующим элементом между архитектурой Москвы и строящегося Санкт-Петербурга .

• Во многом именно благодаря нарышкинскому стилю был сформирован самобытный образ русского барокко, что особенно отчётливо проявилось в его позднем , елизаветинском периоде :

• в шедеврах Бартоломео Растрелли-мл. черты московского барокко соединяются с элементами итальянской архитектурной моды того времени,

• во внешнем убранстве таких московских барочных зданий, как храм Святого Климента ( 1762 — 69 гг., арх. Пьетро Антони Трезини либо Алексей Евлашев ), Красные ворота ( 1742  г., арх. Дмитрий Ухтомский )

также видны черты нарышкинской архитектуры, прежде всего, характерное для неё сочетание красного и белого цветов в отделке стен.

храм Святого Климента

Позднее, уже в конце XIX в. нарышкинская архитектура, многими воспринимая к тому времени, как типично русское явление, оказала определённое влияние на формирование так называемого псевдорусского стиля .

Выводы

• Нарышкинский стиль в своей основе — архитектурной композиции — оставался русским,

и только отдельные, зачастую едва уловимые элементы декора заимствовались из западноевропейского искусства.

• Так, композиция ряда возведённых церквей противоположна барочной —

• отдельные объёмы не сливаются в единое целое, пластично переходя друг в друга,

• а поставлены один на другой и жёстко разграничены, что соответствует принципу формосложения, типичному для древнерусского зодчества.

• Иностранцами, равно как и многими россиянами, знакомыми с западноевропейскими образцами барокко, нарышкинский стиль воспринимался как исконно русское архитектурное явление.

Нарышкинский стиль -

это один из самых самобытных стилей в русской архитектуре.

Он вобрал в себя все лучшее из русской и западной архитектуры:

• четкую композицию,
• симметрию,
• красивый и оригинальный декор —

• и при этом не перестал быть функциональным .

Своеобразное возрождение нарышкинское барокко переживает в ХХ веке (его черты можно видеть, например, в здании гостиницы "Лениниградская", где используются ярусность построения, башенки и разорванные фронтоны; декоре станции метро "Комсомольская-кольцевая" и, конечно, Казанского вокза ла).

станция "Арбатская" Арбатско-Покровской линии