Презентация на тему: "Виды академического рисунка"

Рисунок

Методическое пособие по дисциплине: «Рисунок станковый»

Его виды и роль в искусстве

Составитель: Макарова Д.А. преподаватель художественного отделения "Детской школы искусств №8" города Иркутска

• Академический рисунок – это важнейший раздел в изобразительном искусстве, умение изображать любой предмет согласно построению, объему и материальности. Проще говоря, это основа рисования. Без крепкого навыка рисунка, общий уровень рисования автоматически снижается.

• Понимание элементов композиции, пропорций, линии, тона, формы и объема дает художнику ключ к успешному воплощению почти любых идей. Нельзя стать хорошим художником, не научившись рисовать. Многие совершают роковую ошибку – начинают творить, не освоив элементарные навыки. А они необходимы. Ваша работа может уверенно стоять только на прочном фундаменте. Рисунок – скелет изобразительного искусства.

Виды академического рисунка:

• Линейно-конструктивный.
• Линейно-конструктивный с легким ведением тона.
• Тонально-конструктивный.
• Тональный.

• Линейно-конструктивный рисунок – вид, в котором используются линии разной толщины, тона и фактуры. Этот вид применяется в архитектуре, так как наиболее чётко передаёт конструкцию предметов. Он даёт возможность показать модели в разрезе. Тем, кто приступает к занятию рисованием, рекомендуется начинать с этого вида рисунка, чтобы научиться анализировать особенности модели.

• Линейно-конструктивный рисунок с условной светотенью  – этот вид уже позволяет передать степень освещения деталей модели и их положение по отношении к источнику света. На занятиях в художественных школах упражнения в этом виде рисунка очень важны. Учащиеся под руководством педагогов стараются передать особенности архитектурных элементов – например, капители. Или же предметов сложной формы. С помощью такого способа рисования уже можно обобщить сложные конструкции.

• Тонально-конструктивный рисунок  – на этом виде рисунка фон изображается условно: слегка заштриховывается или вообще остаётся белым. Форму же модели выделяют с помощью полутени и светотени. Часто этот вид используют, чтобы нарисовать портрет или фигуру человека, определённый предмет. При помощи штрихов и пятен можно добиться эффекта реалистичности.

• Тональный рисунок – выполнение такого рисунка займёт больше всего времени. При этом он будет выглядеть самым достоверным, то есть позволит передать и материальность предметов, и их расположение в пространстве. Можно будет наглядно представить, какой из предметов занимает доминирующее место в натюрморте, а какой – второстепенное. Художник может расставить акценты и передать все оттенки тона объектов, которые рисует. Тот, кто уже овладел мастерством, может в одной работе сочетать различные виды рисунков, но на стадии обучения такие эксперименты нежелательны.

Основные этапы работы над рисунком:

Ресурсы, использованные для составления методического пособия:

• Аристид Джульетта «Уроки классического рисунка»
• Интернет