Особенности постановки сюжетного танца

Особенности постановки сюжетного танца

Чтобы создать яркий интересный танец и выразить особенности удивительного языка танца понятного для зрителя, требуется владение даром импровизации, художественного мышления и яркое общее представления всего номера.

Способность выражать свои чувства в танце, зависит от внутреннего понимания и полной готовности мастера передать красоту творчества. Умение педагога-хореографа-балетмейстера – воздействовать посредствам танцевальной хореографии, передавать смысл сюжета в целом постановочной работы и определенных музыкальных навыков. Способность мыслить хореографическим танцевальным образом отличает его от драматурга и режиссера, от постановки в театре драмы или оперы, но есть, что объединяет: работа хореографа как режиссера с исполнителями.

Что лежит в основе постановки танца?

1. Выбор замысла хореографического произведения.

2. Подбор музыкального произведения.

3. Разработка сюжета.

4. Разработка рисунка танца.

5. Разработка танцевальных композиций.

6. Постановка рисунков и танцевальных комбинаций на исполнителей номера.

7. Отработка танцевального номера.

Индивидуальность и особенность педагога несут изобретательность сочинения сюжета танца и особую форму воплощения. Мастер показывает свою чувственную и тонкую природу, от этого зависит качество танцевального сочинения.

Композиция определяет взаимодействие художественных средств, используемых в хореографическом замысле. Рисунки в танце гармонично показывают

интересные картинки, выраженные посредством движения в танце, также возможно показать лексику в танце, выражая ее средствами звуков музыки. Драматургия номера (развитие действия героев) раскрывается через композицию танца, переходя на рисунок танца. Экспозиция, ступени перед кульминацией, кульминация, развязка требуют, чтобы рисунок танца развивался от простого к сложному, чтобы к кульминационному моменту развития рисунок выражал яркое действие условного характера. Рисунок составлен из различных расположений фигур исполнителем, всеми средствами называется основным композиционным рисунком, различные перестроения и переходы бесконечное число рисунков. Хорошо используя в детских сюжетных номеров составляя картинки, помня о том, что танец сценический. Рисунок танца и сочетания музыки находиться в тесном контакте темпом и ритмом, а также интересной лексикой движений. Чем сложнее рисунок, тем интересней, надо сказать лексика пусть будет проще, или наоборот. На восприятия сюжетного танца гармонично сочетается с актерской игрой, делая акцент – выражая сильную долю. На восприятия танцевального номера влияет сценический костюм, логично используя времена года.

Используя также свет на сцене, цветовое решение для визуального восприятия дополнения гамме света и музыки четко показывая зрителю постановочного решения. Благодаря этому у балетмейстера появляется возможность концентрировать внимание зрителя на определенном участке сцены и воздействовать на восприятие им хореографического произведения в целом. Интересного проявления эффекта неожиданности действия образа в танце сценической ситуации. Сюжет детского танца выстраивается по танцевальным точкам, диктуя в пространстве заполняя в действие. Каждый участник исполняет свое действие в танце, изображая сюжет. В сюжете прослеживаются определения главного конфликта, характеристика образов, стиля, и жанра, столкновение различных характеров хронологической последовательности событий и действий по законам драматургии. Через эти события художник показывает взаимоотношения и взаимодействия образов переживаний действующих лиц. Чтобы проявить индивидуальность, исполнителю выделяя чертой выраженной внешне создавая типаж в танце, проявляющийся в действиях, поступках.

Важную роль в воплощении образа на сцене играют внешние признаки исполнителя в танце, выражая движением телом и мимикой. Сюжетные – тематические постановки можно разделить на три группы: сюжетные, игровые, тематические.

Игровые постановки относятся к обрядовым и игровым танцам, содержание песенного жанра, иллюстрируя содержание песни, используя балетмейстерами эпизод сюжета, но отличаются от сюжетной постановки тем, что характеры глубоко не раскрываются, они статичны.

В тематической постановке показываются отношения к событию, это массовый танец и здесь отдельные герои действия поступки глубокого конфликта раскрываются в теме.

Сюжетные постановки строятся развития по законам драматургии, драматургия – это слово «драма», которое означает действие.

Приступая к сочинению танца уметь отражать отдельные моменты в процессе детского сюжетного танца. Сюжетные танцы всегда интересны, когда исполняется детьми, так как они не посредственные и танцуют с большим желанием и радостно, но сточки зрения постановки сюжетные танцы являются наиболее сложными. Детскую постановку следует рассматривать как средство расширения кругозора ребенка, знакомства его с окружающим миром. Хореограф знакомит с литературной основой, разработать идейную сторону произведения, образы героев, причем делать это следует, сообразуясь возрастными особенностями психологии ребенка, не нарушая детского воспитания, а лишь развивая.

Дети танцевального коллектива хорошо понимают тему и что танцуют в сюжете, когда ясно все они ярко выражают танец.