Обучение основам шрифта в системе развития творческих способностей учащихся

Доклад

Тема: «Обучение основам шрифта в системе развития творческих способностей учащихся».

Учитель изобразительных искусств МОУ СОШ №2
Машункина Людмила Ивановна

г. Ноябрьск 2010 г

Содержание:

Введение

1. О шрифте (линия, штрих).

2. Шрифт как важнейший фактор социально-культурного развития общества.

3. Художественно-образная выразительность шрифта.

4. Классификация шрифта (версия №1,версия№2).

5. Задания.

6. Заключение.

7. Литература.

Введение.

Наряду с обучением учащихся рисунку ,живописи, композиции, методика преподавания шрифта, с которым учитель сталкивается в практической работе в школе, является одной из основных. Не все учащиеся в одинаковой степени овладеют техникой выполнения художественных шрифтов: многое зависит от способностей и состояния их развития

Овладению искусством шрифта способствует развитию творческих способностей, раскрывает богатство культуры народа, знакомит с художественными традициями, развивает чувство красоты и образности мышления.

Актуальность темы «Шрифт» заключается и в формировании духовной культуры молодого поколения, учит понимать, сохранять и приумножать достояние художественной(шрифтовой в частности) культуры прошлого и настоящего, формирует у них эстетическую и духовно нравственную культуру.

В связи с этим у учителя возникает необходимость отрабатывать методику преподавания темы «Шрифт».Специфика методов проведения практических занятий влияет на создание эмоционально-творческой атмосферы, отрабатывает мировозренческие установки, которые способствуют не только росту мастерства учащихся, но и формирует человека способного созидать по меркам добра и красоты.

Ребята любят рисовать. И есть рисунки, которые обязательно должны сопровождаться надписью: плакаты, открытки, комиксы, карты, схемы. Писать художественным шрифтом учащиеся не умеют. Чтобы рисунки с надписями приносили удовлетворение, радость от собственного творчества, на первых же уроках - начиная с 5 класса, необходимо научить основам декоративного шрифта.

Первейшая задача учителя - дать совет по выбору и начертанию букв наиболее подходящих к той или иной художественной работе. И основная цель при решении этой задачи, это показать образцы шрифтов, которые помогут передать определённую атмосферу рисунка.

Каждый шрифт имеет индивидуальный облик, который делает его в большей или меньшей степени подходящим для данной публикации. Уверенный, элегантный, богемный, оригинальный, романтический, дружеский - шрифт может иметь самый разный облик.

О шрифте

Слово "графика" происходит от греческого "графо", что значит по-русски "пишу", "рисую". Само это название показывает, как много общего между письмом и рисунком. Художник рисует на бумаге, тем же самым, чем пишет - пером, карандашом. Более того, основным выразительным средством графики является не живописное богатство цвета, а линия, штрих. Основу шрифта составляет писание; характер каждого рисунка шрифта зависит от инструмента, при помощи которого он выполняется; каждая техника исполнения более всего соответствует какому либо определенному стилю шрифта. Англичанин Эдвард Джонстон, который считается зачинателем современного шрифтового искусства в Западной Европе и Америке, по существу только раскрыл нам заново умение старых мастеров письма. В результате его работы, работы его учеников и их последователей искусство шрифта снова заняло подобающее ему место в ряду других видов искусств (Виллу Тоотс "Современный шрифт", М. "Книга" 1966).

У шрифта и орнамента много общего, одни корни.

• Орнамент

• Графика

• Графика (от греческого graphike, grapho - пишу, черчу, рисую).

Графика - это вид изобразительного искусства, включающий рисунок и печатные художественные изображения: гравюру, ксилографию, литографию и другие, основанные на искусстве рисунка, но обладающие собственными изобразительными средствами и выразительными возможностями. Рисовать можно на всём, чём угодно: на бумаге, картоне, ткани, асфальте, металле, на стенах, даже на снегу, на песке.

Рисуют даже на теле человека. Рисовать можно и чем угодно - карандашом, углём, красками, кистями, палочками, специальным инструментом - штихилями, в старину гусиными перьями, теперь же разными авторучками, фломастерами. Рисовать можно и с помощью компьютера.

Графика может быть:

станковая - все виды гравюр на различных материалах: камне, металле, дереве, линолеуме и др. книжная и газетно-журнальная - иллюстрации, все виды и элементы оформления печатных изданий

прикладная - почтовые марки, таблички, экслибрисы, гербы, шрифты, орнаменты, торговые марки и знаки, этикетки и т.п.

Художественно-выразительные средства графики: белая бумага как изобразительная плоскость и чёрный цвет туши, контурная линия, штрих, пятно. Цвет в графике почти всегда играет вспомогательную роль. С бумагой, на которую нанесено любое графическое изображение, выразительные средства образуют контрастные и нюансные соотношения.

Линия

В графике всегда ощущается плоскость листа бумаги. На неё свободно ложатся линии рисунка, послушно следуя полёту мысли художника. Линия - след от движущейся точки (след от линии - плоскость, от плоскости - объем...). Линия играет - существенную роль, а в некоторых случаях имеет решающее значение (по кн. В.В.Турова "Что такое гравюра", М. "Изобразительное Искусство", 1986, гл."Что меня характеризует как художника"). Линия - от латинского linea, общая часть двух смежных областей поверхности. Движущаяся точка описывает при своём движении некоторую линию. -; единица длины в системе английских мер; генетическая линия. Творчество графика, особенно на первый взгляд, сильно отличатся от творчества живописца, но между ними обоими много общих черт. Живописец изображает свои картины - многоцветные образы (Евтим Томов "Графика и графични техники" София "Наука и изкуство", 1959).

Штрих

Контурные - это значит, вы показали лишь форму, очертания чего-нибудь, его высоту, изгиб, наклон. Ну а если надо или хочется нарисовать- Одними линиями тут не обойдешься. Построение объемно пространственных форм на двухмерной плоскости. Законы построения объемно пространственных форм. Штрих, штриховка, шраффировка (нем. Strich - черта, линия; schraffieren - штриховать). Под этими терминами обычно подразумевается система повторяющихся в определённом ритме линий, штрихов и точек, а так же их сочетания, которыми покрывается тот или иной участок графического оригинала: схемы, карты, диаграммы и т.д. Классификация штрихов: Плоскостные Объёмные Декоративные Условные штриховки: "линейные", перекрёстные", "трёхлинейные", "полосные", "шотландки", "штриховые", "точечные", "перовые", "дуговые"- Тоновые: - (Н.А.Атабеков "Словарь-справочник иллюстратора научно-технической книги", "Книга", 1974, с.228) Мало научиться владеть разными штрихами, надо ещё освоить разную плотность штриховки (Б.А.Луковенко "Рисунок пером", М. Изобразительное Искусство", 2000, с.21).

Черный и белый тона

В окружающем нас мире, в природе, всё имеет свой цвет, сотни оттенков и разную освещенность. А у нас есть только один черный тон туши (и белый тон бумаги). Как в черно-белой фотографии. В графике, художник создает образы и передаёт свои идеи в основном посредством белого и чёрного. Отношение между этими двумя тонами - ритмичное сопоставление, балансирование. -"Каждое искусство располагает своими средствами. Живопись использует много цветов и тонов. А рядом с живописью существует графическое изображение, ограничивающее художника чёрным и белым тоном, сокращающее его выразительные средства. Чёрный и белый тон характерны для графики. В одном случае - всё богатство цветов к услугам художника; в другом он ограничен чёрным и белым тоновым спектром, и в этой гамме должен мыслить все цвета. Это графика, графическое изображение. Когда изображения ограниченны в средствах, художник должен эти средства обогатить. Изобразить черным и белым все цвета, всё разнообразие оттенков. Изображать не снег потому, что он белый, и голые деревья и ворон, потому что они чёрные, а всё многообразие природы, всё богатство цветное выразить чёрным и белым (В.А.Фаворский "Рассказы художника гравера". М. Детская литература. 1965, с.27).

Шрифт, как важнейший фактор социально-культурного развития общества.

В дизайнерской работе не обойтись без шрифта, который является важным, а иногда и решающим элементом композиции любого плаката или рекламы. Без шрифта не выполнить художественного оформления книги или журнала, не нарисовать красочную этикетку, не обойтись во многих случаях жизни: везде призывает и агитирует, советует и предупреждает, указывает и предлагает что-то шрифтовая надпись.

Мы не задумываемся, почему именно этим, а не другим шрифтом выполнена реклама или плакат, заглавие на книжной обложке или надпись на вывеске магазина. Между тем предупреждающую об опасности надпись выполняют буквами, которые легко читаются на расстоянии и сразу бросаются в глаза, приковывают наше внимание. Выполняя тревожную и броскую или спокойную и малозаметную надпись, дизайнер ищет наиболее подходящий по рисунку шрифт: строгий или свободный, контурный или оттененный, плакатный или декоративный.

К примеру, для оформления книги исторического содержания дизайнер знакомится со стилевыми особенностями шрифтов описываемой эпохи, ибо особенности исторической эпохи, ее культура, стиль не могли не сказаться на рисунке шрифтов того времени. Поэтому, создавая новые, мы не должны забывать старых, вышедших из употребления шрифтов — они потребуются не только при оформлении исторической книги, но и помогут полнее ощутить эпоху, которую мы хотим выразить.

Античная эпоха, например, оставила нам замечательный образец римского капитального шрифта, который и сейчас является образцом искусства шрифтонаписания. Средневековье, с его готическим стилем в архитектуре, дало нам разнообразные готические шрифты, ставшие национальными в Германии, а Ренессанс — антикву. Эпоха классицизма в искусстве и литературе принесла нам новую, классицистическую антикву, отличающуюся от старой большим контрастом штрихов и тонкими длинными засечками.

На основе новой антиквы в эпоху романтизма было создано множество живописных, орнаментированных шрифтов, которые используются в настоящее время как декоративные. Современные антиквенные шрифты являются не чем иным, как модификацией шрифтов, созданных на основе римского капитального и классицистической антиквы.

Возникновение шрифтов, лишенных контраста, с массивными прямоугольниками-засечками (египетских), а также без засечек (гротесковых) связано с развитием промышленности и торговли в прошлом веке. Для рекламы потребовались простые, броские и выразительные шрифты.

В России в дореволюционное время типографии пользовались множеством разнообразнейших, особенно декоративных шрифтов, которые применялись для украшения книжных переплетов и титульных листов. Часть их из-за манерности и вычурности оказалась неприемлемой для нашего времени, хотя некоторые текстовые типографские шрифты — латинская, обыкновенная, елизаветинская и академическая гарнитуры — широко используются наравне с новыми, созданными советскими и российскими художниками.

Художественно- образная выразительность шрифта.

Последовательность ознакомления декоративного шрифта:

• Начертание

• Насыщенность

• Пропорции шрифта

• Контрастность

• Удобочитаемость

Начертание - комплект строчных и прописных знаков, цифр, знаков препинания, спецзнаков и символов. Начертания шрифтов любой гарнитуры отличаются цветовой насыщенностью, пропорциями, контрастностью и наклоном знаков. Наиболее распространенные начертания - обычный, полужирный, курсив или наклонный, полужирный курсив или наклонный, узкий и широкий. Хотелось бы развеять широко распространенное заблуждение о том, что курсив и наклонный - это одно и то же. Это разные начертания. Наклонный шрифт образуется простым искажением (наклоном) символов исходного шрифта. Буквы же в курсивном начертании имеют лишь сходство с прямыми по стилю, но рисунок их совсем другой. Наклонное начертание может быть создано программой, курсивное должно изначально содержаться в файле шрифта.

Насыщенность шрифта определяется изменением толщины основных и соединительных штрихов одноименных знаков в различных начертаниях. Непрерывный ряд начертаний составляют: светлое , нормальное, полужирное , жирное , темное , черное и сверх жирное.

Пропорции шрифта - показатель изменения ширины одноименных знаков в начертаниях одной гарнитуры от сверх узких до сверх широких. Шрифт может быть узким , нормальным и широким . Обычно в комплекте идут шрифты с нормальным начертанием, но большинство программ позволяют менять соотношение высота-ширина шрифта и получать нужный эффект.

Контрастность - один из основных признаков шрифта, выраженный отношением толщины соединительных штрихов к толщине основных штрихов знаков. Эта характеристика изменяется от не контрастных до сверх контрастных шрифтов. Удобочитаемость шрифта определяется скоростью (быстротой восприятия) и удобством чтения как отдельных знаков, так и текста в целом, а также правильностью понимания прочитанного без лишнего напряжения и повышенной утомляемости.

Удобочитаемость отдельных гарнитур шрифтов в значительной степени определяется квалификацией и навыками читателей. Различают четыре модели чтения: побуквенное, послоговое, пословное, понятиями.

Ясность шрифта подразумевает быструю узнаваемость букв,оправданную простоту их графики.

Четкость определяется контрастом между цветом шрифта и фоном.

Приблизительное соотношение шрифта и фона: слева -лучше, справа- хуже.(см.ниже тб.)

Классификация шрифтов

Каждый дизайнер по- своему классифицирует шрифты .

Первая версия классификации шрифта.

Текстовые и титульные шрифты, имеющие в своей основе графические признаки римского капитального шрифта колонны Трояна в Риме.

Шрифты с умеренной контрастностью типа старинной антиквы с острыми закругляющимися засечками, так называемые медиевальные, а также контрастные, производимые от новой, классицистической, антиквы с тонкими длинными засечками — обыкновенные. Антиквенные могут относиться не только к этому разделу, но и к разделу декоративных шрифтов. Например, антиквенный шрифт, выполненный контуром, или орнаментированный. Римский капитальный шрифт лежит в основе большинства современных латинских шрифтов. Отличаясь простотой форм, он в то же время является классическим образцом красоты и торжественности. Древняя антиква в чистом виде может использоваться в надписях особой торжественности и значимости, к примеру, на дипломах, почетных грамотах и т.д. Жирная антиква (английская) хорошо декорируется и трансформируется по начертанию и плотности, а в чистом виде ее чаще применяют в произведениях русской классической литературы и музыки XIX века.

Шрифты малоконтрастные, типа брусковых и египетских с толстыми прямоугольными засечками и итальянские с очень широкими горизонтальными засечками. Они несколько тяжеловесны и громоздки, использовать их как текстовые не следует.

Шрифты с едва наметившимися засечками, переходные от шрифтов с засечками к рубленным (гротесковым) без засечек и шрифты типа ленточной антиквы, контрастные без засечек. Очень близкие к древней антикве ленточные шрифты могут быть использованы как заголовочные и текстовые, потому что они не обременены особыми декоративными элементами. Однако дизайнер, при необходимости, может их декорировать, не нарушая пропорций, сделать оттененными, объемными или контурными.

Шрифты рубленые (гротесковые) без засечек, неконтрастные. Они могут найти широкое применение в плакатах, рекламе, при написании лозунгов, призывов. Эти шрифты хорошо читаются на расстоянии. Они также могут быть декоративными, если их выполнить в цвете, контуром или оттененными.

Рукописные, каллиграфические и свободно написанные кистью, а также шрифты, имеющие сходство с рукописными. Декоративно выглядит надпись на почетной грамоте или дипломе, на пригласительном билете или визитной карточке, текст поздравительного адреса, выполненный каллиграфическим шрифтом.

Контурные, оттененные и объемные декоративные шрифты разных групп, объединенные по сходству декоративного решения букв. Контурность делает их легкими при различных размерах, и надпись, выполненная таким шрифтом, может хорошо сочетаться с наборным текстом и украшать его. Также им можно найти применение в рекламе, афишах, плакатах.

Так называемые национальные шрифты: старинный русский, украинский, грузинский, армянский, индийский, арабский, китайский (вернее, имитация этих шрифтов). Эти шрифты, конечно, лучше использовать для надписей на ту или иную национальную тему. Например, для рекламы индийского фильма правильным будет использование имитации индийского национального шрифта. Готический шриф лучше использовать как декоративный для написания текста об истории Германии и т.д.

Декоративные, орнаментированные, старые и новые, на русской и латинской основе шрифты. Их можно широко использовать для создания дизайна этикеток, художественной литературы и проч.

Шрифт как орнаментальная форма

С этой точки зрения интересно рассмотреть художественные возможности, которыми обладает шрифт. На первый взгляд может показаться, что шрифт должен просто-напросто фиксировать определенный текст и передавать его смысл. Разумеется, главная цель любой надписи состоит в том, чтобы сообщать людям заключенный в ее словах смысл, но наряду с этим на нас воздействует и пластический и цветовой облик надписи. В этом легко убедиться, внимательно вглядываясь в обложки и титульные листы книг, в рекламные плакаты, в произведения промышленной графики и т.п. Надписи, которые мы в них находим, представляют собой своеобразные орнаментальные построения, в которых в определенном порядке чередуются геометрические "мотивы" - значки букв.

Поэтому начертание каждой буквы, ее "рисунок" и способ композиционно-ритмического объединения букв в слове и слов в строке обладают эмоциональной выразительностью, сходной с той, какую мы обнаружили в геометрическом орнаменте. Не случайно в старину, и на Руси и особенно широко на Востоке, орнаментальный декор в архитектуре и посуде так часто строился на шрифтовой основе, а в рукописных книгах средневековья весь текст рисовался обычно как орнаментальный узор.

Так подчиняется шрифт общим законам художественного построения и художественного воздействия орнамента.

Шрифты для художественного оформления - рукописные и печатные инициалы.

Художественный вкус и творческий опыт подскажут дизайнеру, какой шрифт следует выбрать для той или иной надписи, какой шрифт можно использовать без изменений, а какой необходимо приспособить. Неизменными должны быть шрифты, ставшие классическими, созданные выдающимися мастерами шрифтового искусства. Не стоит, например, искажать шрифты мастеров С. Телингатера, В. Лазурского, Д. Бажанова, П. Кузаняна, Г. Цапфа. При изменении пропорций эти шрифты теряют индивидуальность рисунка и все свои художественные качества. Большинство же, ставших давно универсальными, можно свободно применять в трансформированном виде. Конечно, модификация требует от дизайнера большой осторожности — во всех случаях шрифт должен оставаться удобочитаемым и красивым, соответствовать содержанию, а не противоречить ему.

Вторая версия классификации шрифтов.

Различают четыре группы: шрифты с засечками (антиква ), шрифты без засечек (гротески ), декоративные и рукописные .

Засечки или серифы - горизонтальные элементы окончания основных (иногда соединительных) штрихов имеют самую разнообразную форму: прямоугольную, изогнутую, клювообразную, одностороннюю и т.п. Они облегчают чтение, как бы соединяя буквы между собой. Гротески или рубленные - это шрифты без засечек, слабоконтрастные или без контраста. Эти шрифты начали распространяться в начале 20-ого столетия – в конце эпохи модерна, их появление положило конец господству антиквенных шрифтов.

Шрифты с засечками. Шрифты с засечками также называют антиквенными, то есть античными, древними. Дело в том, что впервые подобные элементы у букв применили ещё древние римляне в шрифтах монументальных надписей (прописные) и в книжном гуманистическом минускуле эпохи Ренессанс (строчные).

Первая наборная антиква появилась во второй половине XV века в Италии и Германии. В дальнейшем форма латинской антиквы развивалась: антиква старого стиля (конец XV – начало XVIII в.в.) сменилась переходной антиквой (начало XVIII – конец XVIII в.в.), а затем антиквой нового стиля (конец XVIII – начало XIX в.в.), кроме того, в начале XIX в. появились брусковые шрифты. На основе всех этих исторических форм современные дизайнеры шрифта создают новые версии антиквенных шрифтов.

Примерные учебные задания

Тема: Плакат. «Здравствуй школа».

Задание: оформить первый лист альбома с использованием поговорок, пословиц о школе:

«Учись не ленись» и т.д. Применяя рукописный шрифт, шрифт для надписей в комиксах, который строиться под собственный почерк.

Цель урока: Научить композиции шрифта на определенном месте формата, учитывать недопустимость переноса слов, легкая читаемость.

Тема: Оформление поздравительных открыток. («Поздравляю учителя!», «Открытка мамочке» и т.д.)

Задание: Составить композицию открытки с использованием круглого шрифта по фону или без фона (учитель демонстрирует варианты шрифтов по рисункам учащихся).

Цель урока. Научить композиции шрифта на определенном месте формата, учитывать недопустимость переноса слов, легкая читаемость, использовать умение фантазировать. Формировать у учащихся знания, умения, навыки необходимые для грамотного выполнения задания.

Тема: Буквицы. «Буквы в старинном стиле».

Задание: Нарисовать буквы, используя элементы, из древних рукописных книг.

Цель урока: Научить строить буквы различной формы из прямых линий, используя декоративные элементы, развивать композиционные навыки. Формировать у учащихся знания, умения, навыки необходимые для грамотного выполнения задания. Учить использовать возможность работать с разнообразными материалами и инструментами.

Тема: Буквицы. «Декоративные буквы».

Задание: Написать свои инициалы, используя декоративные элементы: растительный мир, веселые, грустные мордочки и т.д.

Цель урока: Учить строить буквы, оформленные и раскрашенные в своем стиле, которые передают определенное настроение, развивать композиционные навыки, использовать умение фантазировать. Формировать у учащихся знания, умения, навыки необходимые для грамотного выполнения задания.

Тема: Виды декоративного шрифта.

Задание: Написать на формате слова, используя разные виды декоративного шрифта, с подбором фона.

Цель урока: Учить строить буквы, оформленные и раскрашенные в различных стилях, развивать композиционные навыки, использовать умение фантазировать. Раскрыть художественно-образную выразительность шрифта. Формировать у учащихся знания, умения, навыки необходимые для грамотного выполнения задания.

Заключение

Эффективное развитие творческих способностей на занятиях по теме «Шрифт» успешно осуществляется при выполнении следующих условий:

• поддерживание у учащихся устойчивого интереса к предмету, путем раскрытия художественно-образной выразительности шрифтов;

• использования вариативности в применении методов и средств обучения, предоставления учащимся возможности работать с разнообразными материалами и инструментами ;

• формирование у учащихся знаний, умений и навыков, необходимых для грамотного выполнения заданий сопровождающих надписями;

• применение в обучении эффективных методов и средств, способствующих творческому подходу при выполнении учебных заданий;

• привлечение учащихся к исследовательско-поисковой работе;

• предоставление возможностей быстрого запоминания написания шрифта с использованием записей в рабочей тетради и через практическую деятельность;

• предоставление учащимся возможности для проявления самостоятельности в процессе обучения для развития способности к самоорганизации своей деятельности.

Примерные качественно-количественные критерии оценки по теме «Шрифт»:

Отношение к заданию, включающее наблюдение за поведение учащихся, проявлением их волевых качеств, эмоций;

Уровень выполнения заданий, где оцениваются грамотность выразительность, техническое мастерство и качество работы;

Оценивается образная выразительность работ, оригинальность замысла, эстетический вкус.

Литература:

«Производственная графика» /Л. 1983 г./;

«Рукописный шрифт» /Л. 1986/;

«Искусство рукописного шрифта» /М. 1991/. В издании «Шрифт и образ» /М. 1993/;

Монография «Художественно-образная выразительность шрифтов» /Волгоград 2000/.