Необходимость творческого музицирования для современных детей.

Необходимость творческого музицирования для современных детей .

Методическая разработка преподавателя фортепиано МБДУДО ДШИ №2 им. П.И.Чайковского г.Брянска

Бирюковой Елены Андреевны

Основной смысл педагогики-

создание почвы для повседневного распространения

и повышения музыкальной культуры .

Г. Нейгауз

1.

Стремительно изменяющееся время, в котором мы живём диктует свои правила к интеллектуальному развитию нового поколения, что в свою очередь, требует от музыкальной педагогики поиска новых форм обучения, способных решать множественные задачи не только профессионального образования, но и эмоционально-душевного благополучия учащихся, корректировать психофизические дисбалансы , связанные с современными условиями жизни. Дети, проводящие ежедневно по нескольку часов за компьютером, крайне нуждаются в творческих упражнениях для воображения, образного мышления. Творческая синкрeтическая деятельность, объединяющая музыку, движения и слово в единое увлекательное импровизационное действо, может помочь раскрепостить глубинные слои внутреннего "Я" ребёнка, сделать его жизнь гармоничной. Человек устроен так, что любой его опыт должен быть присвоен, а не только освоен. Детям необходимо творить и переживать, чтобы понимать. "Пребывать" в музыке - петь, танцевать, самим придумывать и изменять. Музыка - та сфера деятельности, которая способствует развитию человека, поддержанию его целостности, улучшению контакта с собой и миром. Музыка говорит на языке всех сфер деятельности человека: речи, движения, мышечных, тактильных ощущений ,пространства и времени, общения с другими видами искусств.. Музыка - космос человеческих эмоций! Однако, всё многообразие ощущений человека лишь тогда реально участвует в формировании музыкального восприятия , когда оно оказывается реально связанным с музыкальными впечатлениями. Очень важны для формирования основ музыкального восприятия мимика и пантомимика , которые помогают создать двигательное имитирование , т.е. - оживление эмоций на психофизическом уровне ( результат переживания чувств), углублять чувственное восприятие (ощущения тактильно-пластические, слуховые, зрительные), приглашать детей к созданию связей между ними . Ребёнок, который занимается творческим музицированием, получает способность к самопознанию и раскрытию тайн окружающего мира, воспринимать мир на языке художественных образов. «Музыка - воображение - фантазия - сказка- творчество - такова дорожка, идя по которой, ребёнок развивает свои духовные силы . Необходимо, чтобы дети ...творили, создавали художественные образы, как можно дольше жили в мире сказок... . И не надо думать, что это ...пустые забавы." - писал В.А. Сухомлинский в одной из своих статей. Сказка, история, миф - где через музыку, движение, речь их единство и взаимосвязь, рождается театрализованное действо, способны проявить скрытые возможности ребёнка, создать атмосферу коллективного творчества, дать возможность каждому участнику показать себя с лучшей стороны. Индивидуальные занятия с каждым ребёнком над создаваемым образом - это работа над движением (источником любой человеческой деятельности и инструментом мышления), ритмом (основой движения, основой музыки, организатором жизнедеятельности и мышления), голосом (инструментом, который есть у каждого) и, наконец, речью, где смысл слова важнее, чем звуки, позволяют активизировать все его творческие возможности. 2. Из опыта создания концертов - спектаклей в классе ансамбля и аккомпанемента школы искусств. Идея проведения классных концертов - спектаклей, как одна из форм работы над ансамблем и аккомпанементом в плане развития творческих способностей учащихся, появилась благодаря сборнику Елены Соркиной " Чижик" (пьесы и песенки на стихи Саши Чёрного). Несложные в пианистическом отношении сочинения позволили привлечь к участию самых юных учащихся. Дети с радостью разучивали свои партии, запоминали слова песенок, придумывали сценки. А когда каждый номер был выучен, стало ясно, что все они объединяются одной идеей, выстраиваются в цельный музыкальный спектакль. Так родился "Остров детства " (сценарий прилагается ) - первый сценический опыт. За ним последовал концерт из ансамблевых обработок русских народных песен ( сборник Е. Комальковой). В концерте все ученики класса исполняли по два разнохарактерных произведения. Каждую песню предворял рассказ о народных обычаях, традициях, отражённых в содержании Дети получили возможность прикоснуться к "русской старине", узнать новое из истории своей Родины. Польза от этих концертов была несомненной и требовала продолжения... Начиная заниматься ансамблями и простейшими аккомпанементами, с первых же уроков, учащиеся самых разных способностей, приучаются слушать себя и партнёра, когда "я" перерастает в "мы" и помогает научиться слушать ансамбль в целом (своего партнёра и себя в этом ансамбле), подчинять свои эмоции общей цели, выстраивая линию динамического развития и форму произведения, сообразно замыслу автора. Когда ученики узнают, что будут участвовать в спектаклях, они начинают серьёзнее относиться к занятиям, старательно трудятся над своими партиями, чтобы не подвести товарищей. Создание даже самого маленького спектакля - коллективное творчество учащихся, их родителей и преподавателя направленное на конечный результат - выступление перед зрителями. Такая работа воспитывает ответственность, внимательность и собранность, укрепляет волю. У детей пропадает боязнь сцены. В театрализованном действе "Я" не я, а герой сценической истории. Подготовка к спектаклю это и рождение идей у исполнителей на репетициях и репетиции, где из отдельных номеров, как из пазлов складывается целое. Родители помогают создавать костюмы и декорации. Они видят своих детей с новой стороны и начинают активнее участвовать в их дальнейшей творческой жизни. Солистов к песням, романсам нахожу среди своих учеников. Поют, как правило, все дети класса. Вместе с пианистом - аккомпаниатором изучаем партию солиста, говорим о фразировке, правильном дыхании, артикуляции, стараемся понять, как аккомпанемент может помочь созданию художественного образа. В дальнейшем, незаметно для себя, учащиеся начинают применять полученные навыки при исполнении фортепианных произведений в занятиях по специальности. Доброй традицией класса стало после представлений дарить родителям, сделанные руками их детей ,сувениры. Поделки обычно связаны с тематикой концерта. Дети мастерят их в школе, в тайне от родителей. Выбор цветов при раскрашивании, надписи могут многое рассказать преподавателю о душевном состоянии ребёнка.
3. Детство невозможно без музыки Современными композиторами издан ряд сборников, используя которые можно, привлекая всех без исключения учеников своего класса, создавать увлекательные музыкальные представления, монтажи, спектакли. Всё равно , как они могут называться и в какой форме проводиться. Главное, каждый ребёнок, участвуя в них, сможет почувствовать свою значимость и ощутить себя творцом . Вот названия некоторых сборников: Н. Карш "Мохнатая азбука" (детский цикл на стихи Б. Заходера, изд. "Нота" 2006 ); "Песенки малышам для голоса и фортепиано" составители Н.Ф. Нестерова, Н.Б. Селиверстова, изд." Композитор" 2004. "Чудо - песенки " фортепианные ансамбли, изд. "Окарина" 2007 Р.Шуман " Альбом для юношества" ( переложение для скрипки , виолончели, фортепиано , изд. "Москва " 2003 ) П.И. Чайковский "Детский альбом в четыре руки" ( переложение Л. Жульевой, 2010г. ) В.А.Сухомлинский в заметках о музыкальном воспитании очень тонко говорил о душе ребёнка : "Душа ребёнка - это душа чуткого музыканта. В ней туго натянутые струны и , если вы сумеете прикоснуться к ним - зазвенит чарующая музыка. Детство также невозможно без музыки, как невозможно без игры , без сказки". Начиная заниматься с самыми маленькими учениками ансамблями и аккомпанементом в предложенной форме , можно значительно расширить их музыкальный кругозор: познакомить с новыми для них музыкальными инструментами, музыкальными жанрами, помочь раскрепоститься , научить свободно двигаться, владеть своим телом ,что крайне необходимо любому музыканту , смело выражать эмоции , освободиться от скованности, страха перед сценой. Воображение ребёнка может создать самые яркие сказочные образы, главное - наполнить их добрыми позитивными чувствами, дающими импульс к развитию сторон детской души. Уверена, такой вид занятий - синтез поэзии, живописи, музыки, пластического искусства способен принести огромную пользу для гармоничного развития детей, подтолкнуть к серьёзным занятиям музыкой. Сценарии к концертам написаны с использованием ансамблей и детских песен, доступных по фактуре для учащихся. Все участники концертов, обязательно , в одном из этих номеров исполняют аккомпанемент или партию в ансамбле, а в другом - вокальную партию с игровыми элементами. Номера подбираются по тематике. Действия на сцене выстраиваются так, чтобы исполнители успевали перестраиваться. Между музыкальными номерами делаются (по необходимости) связки из стихов, либо читается один из куплетов исполняемой песни. Тем самым достигается динамика сценического развития концерта и даётся возможность аккомпаниаторам (ансамблистам) сосредоточиться и лучше настроиться на исполнение. Все находящиеся на сцене принимают участие в каждом номере: где-то подпевают; прихлопывают; пританцовывают..., т.е. каждый номер обыгрывается всеми участниками. На репетициях концертов могут появляться новые детали сценических действий, подсказанные самими участниками. Следует стремиться к лаконичности и избегать всего лишнего, как в оформлении номеров, так и в их исполнении. Вступление и эпилог взаимосвязаны и подчинены сценической идее концерта. Декорации к концертам помогают созданию общего настроения. Хорошо применять элементы живописи - репродукции картин, фотографии, которые можно менять по ходу действия, что тоже активизирует восприятие. По окончании концерта обязателен общий поклон и представление участников, при котором дети сами себя называют и, вошедшая в традицию, передача родителям самодельных сувениров. Публику в зале желательно тоже порадовать подарками, например, тематическими раскрасками, которые дети раздают с огромным удовольствием.

СЦЕНАРИЙ КОНЦЕРТА - ПРЕДСТАВЛЕНИЯ "Остров детства", посвящённого памяти поэта Саши Чёрного. В концерте использован нотный материал из сборника Елены Соркиной " Чижик" (С- Петербург 2004 г. ) Концерт предполагает участие самых маленьких учеников класса, использование их умения рисовать, читать стихи. Поэзия С.Чёрного и музыкальный язык Е. Соркиной погружают детей в мир весёлых фантазий, позволяют раскрепоститься, ощутить радость творчества. На заднике сцены прикреплены разноцветные буквы "Остров детства". На рояле портрет С. Чёрного. На сцене расставлены стулья для всех исполнителей. Выходит ведущая: Добрый день, дорогие друзья музыки! Сегодня в нашем зале произойдёт очень интересное событие: Здесь встретятся две прекрасных Музы: поэзии и музыки , а виной тому композитор Елена Соркина и поэт Саша Чёрный. Ровно 135 лет тому назад в Одессе родился мальчик Саша Гликберг. В семье было пятеро детей и....вы удивитесь двоих звали Сашами. Один был брюнет и за это получил прозвище "чёрный". Это прозвище так и осталось его псевдонимом на всю жизнь. Поэт, прозаик, сатирик - человек огромного сердца полного доброты и любви ко всему живому. Эпиграфом к его творчеству могут служить строки: Ты читатель улыбаешься, Это милый всё, что надо, Потому что без улыбки Человек страшнее гада... Его отношение к детям было особенным . " Когда он смотрел на детей, или на цветок, его лицо становилось особенным, необычайно светлым" (Ксения Куприна ) Для детей им написаны сборники великолепной прозы и стихов. Один из них носит название " Детский остров". Кажется, что Саша Чёрный сумел сохранить в собственной душе неповторимое ощущение Мира Детства, мира фантазий и приключений, добра и веры в чудо, мира, который возможен только на "Детском острове". Звучит "Веселое шествие" Ж. Металлиди. На сцене появляются участники концерта. (Выход можно обыгрывать по-разному) Ученик – В стекла смотрит месяц ясный. Все ушли и я один. И отлично! И прекрасно! Очень ясно: я храбрее всех мужчин. (Маленькая девочка рисует, сидя у рояля) Дети- Что ты рисуешь, Соня? - Это Чижик. Он очень веселый! - Можно я его всем покажу? - Конечно. А песенку про него споем? Поют - Чижик, Чижик, где ты был? - У Катюши кофе пил, С булкой, с маслом, с молоком и Копченым языком. А потом мы на шкапу с ней сплясали "Кикапу"... Ножки этак, так и сяк, а животики вот так. (Фортепианный ансамбль за роялем. В руках держат васильки) -- Какие красивые цветы! --Васильки! Возьми, если они тебе понравились! Читает, затем поет – Кто синее василька? Задремавшая река? Глубь небесной бирюзы? Или спинка стрекозы? Синий, синий василек, ты любимый мой цветок! У шумящей желтой ржи ты смеешься у межи. И букашки над тобой пляшут радостной гурьбой. - Смотрите, смотрите... (ребенок показывает паука) Дети - Ой, какой страшный! Ребенок - Совсем не страшный, а добрый и смешной! Читает- В среду были именины Молодого паука Он смотрел из паутины и поглаживал бока. Рим –тим -тим! Слез по шторе! (К пианистам) Гости в сборе?... (Ансамблисты хором) Гости в сборе! -Начинай Звучит "Полька" Ученик-- Букашки, таракашки...(в зал) ,а вы слышали когда-нибудь, как квакают лягушки? (все надевают зеленые перчатки, ученик показывает движения, на сцене устраиваются виолончелисты) Читает- Красным помидором Месяц встал над бором Гукает сова...а лягушки...КВА! (виолончели) Под ногами кочки, У пруда цветочки, В небе -- синева...КВА! ...КВА!... Поет --"Концерт с виолончелью" Пианистка-- А я зимой люблю играть в снежки... "Певицы" -- И мы тоже...(кружатся со снежинками в руках и поют) . Звучит песня "Зимой". Ученица-- Нет, нет... Лучше лето! Лучше теплое солнышко, даже если дождик... Девочки с зонтиком (читают) – Эва! Брызги, словно змейки! Вся канава в пузырях, Дождик пляшет на скамейке, Барабанит в лопухах... Поют "Дождик" Выходит девочка с куклой в руках, читает стихи -- Баю, кукла, баю-бай, Спи, а то придет Бабай! Мячик спит и утка спит, Ослик в сумочке храпит. Если крепко будешь спать, Дам конфетку полизать. Встанешь, сказочку скажу Про слона... и про Жужу. Интересно – ай - яй- яй! Только раньше надо бай. На сцене ансамбль скрипачей , выходит ученик в маске Мухи. Звучит "Песня Мухи". Ведущий --Милые дети! Вам хочется поскорее вырасти, объять необъятное. Не спешите -- ваш МИР прекрасен! Детство уходит, уходит быстро и нам взрослым так иногда хочется хоть на минутку оказаться на "Детском острове",полном фантазий., добра, и радости, среди всех детей мира! А сколько их -- детей мира? Сейчас сосчитаем. Приготовьте пальчики (Играем с залом. Загибаем пальцы при перечислении национальностей.) Песню "Дети мира" поют все участники спектакля. Ведущий -- А и правда, зачем считать детей?! Их надо просто любить! И пусть на нашем "Детском острове" всегда будет смех и веселье, и добрыми друзьями станут поэт Саша Черный и композитор Елена Соркина, Общий поклон и представление участников.

.