Интегрированный урок по теме "Моделирование юбки"

Класс 8

Дата 12.11.12

Цели урока:

Сформировать у учащихся представление о приемах художественного моделирования; о развитии модных тенденций в разные историко-культурные эпохи.
Продолжить совершенствовать у учащихся умения и навыки при выполнении моделирования на чертеже основе, в частности конструктивные и фасонные линии, развивать логическое мышление, конструкторские умения.
Воспитание коммуникативности через организацию работы в группах; формирование эстетического вкуса, внимательности, аккуратности у учащихся; продолжить формирование у детей эстетического восприятия мира, прививать любовь к красивым вещам.

Оборудование:  образцы юбок различных фасонов, картонные шаблоны, листы А4, ножницы, клей, цветная бумага, выставка с изображениями костюмов разных эпох, интерактивная доска для слайдовой презентации, музыкальный центр, легкая инструментальная музыка. 

Тип урока: усвоение новых знаний, интегрированный урок по обслуживающему труду и истории.

ХОД УРОКА

1. Организационный момент.

2. Изучение нового материала:

Учитель обслуживающего труда:

Вероятно, нет такого человека , который не хотел бы быть красиво ,современно одетым и нравиться окружающим. Модный, со вкусом подобранный костюм, элегантная обувь, прическа к лицу-все это во многом влияет на настроение.Но сколько людей- столько вкусов и столько различных взглядов на моду . Но каким бы ни был наш выбор, всегда нужно помнить, что к одежде(юбке) предъявляются различные требования.

Самым распространенным предметом поясной одежды является юбка. Юбку можно носить в комплекте с блузой, жилетом, жакетом, она может служить частью платья.
Но юбки не всегда были такими, какими мы привыкли их видеть сейчас. В течении веков форма юбки много раз менялась и принимала совершенно неожиданные формы.

Учитель истории:

Сегодня мы рассмотрим развитие модных тенденций в разные историко-культурные эпохи. Одежда существует многие тысячелетия. Шли века, изменялась жизнь людей, и вместе с ней изменялась и одежда. Историческое развитие одежды, ее изменение обусловлены, с одной стороны, общим стилем эпохи, с другой – модой. Нас всегда удивляет непостоянство моды. Казалось бы, носи и носи одну одежду, пока не износится. Так и поступали представители низших слоев населения. Ну, а кто побогаче? Те стремились от моды не отставать, ведь в обществе «встречают по одежке», платье человека могло многое рассказать о его имущественном положении и даже о его политических взглядах (это было особо характерно для периодов революций и потрясений). Сегодня мы затронем только некоторые вехи развития моды.

Используется  слайдовая презентация:

Слайд 1

Египетский стиль. Основным признаком одежды в период древних культур является ее неизменяемость, постоянство и однообразие. Общий вид и каждая деталь египетской одежды продумана, здесь нет ничего случайного. Художник не имеет право на творческую фантазию. Они работали в соответствии со строгими правилами и традициями. А традиции в искусство Древнего Египта сохранялись неизменными на протяжении тысячелетий. Столь же устойчивыми оказались и вкусы в египетской моде. Женщины носили плотно облегающее платье, которое охватывало тело словно футляр, хорошо обрисовывая фигуру. Узкое внизу, тонкое платье не позволяло делать широкие шаги, определяя таким образом походку человека. Первым прототипом юбки были египетские набедренные накидки, которые носили как бедные, так и богатые. Мода Древнего Египта, как и все искусство этой удивительной и во многом еще загадочной страны до сих пор очаровывает своей таинственностью и древностью.

Слайд 2
Античный стиль. По сохранившимся скульптурам, рисункам, на керамике мы можем довольно точно представить себе, как жили древние эллины, чем занимались и какую одежду носили. В античной культуре тело человека впервые стало рассматриваться как зеркало, отражающее единство и совершенство. На примере человеческого тела стремились показать закономерность, организованность, пропорциональность, симметричность. Стиль древнегреческого костюма – это гармоническое сочетание ткани с формой и естественными пропорциями фигуры человека, выразившимся в бесконечном разнообразии складок, драпировок в одежде, свободно ниспадающей с плеч. В течении многих веков искусство Древней Греции было образцом для подражания. Античный мир и его культура легли в основу европейской цивилизации, казался периодически обращалась к идеям и мотивам античного мира и их культурного наследия.

Слайд 3
Готический стиль. Понятие «готическое искусство» ввели в употребление итальянские гуманисты для обозначения всего, не относящегося к классическим, античным образцам. Для готической моды характерны удлиненные и заостренные формы, края одежды вырезанные в форме зубцов, обувь с удлиненными узкими носами, остроконечные чепцы, напоминающие устремленный ввысь шпиль собора. Кроили и шили платье точно по фигуре человека. Ещё больше подчеркивали форму тела облегающие рукава и высоко зашнурованная талия у женщин. Модница затянутая в такое узкое платье, порой едва могла двигаться. Со временем подол платья удлинился и превратился в шлейф. Казалось что такую одежду проектировал архитектор, только вместо обычных строй материалов в его распоряжении была ткань. То готическое искусство является красивейшим художественным стилем Европы.

Слайд 4. Эпоха Возрождения. Стиль эпохи «Возрождения» подчеркивает возвращение культурных идеалов античности. Новая эпоха внесла изменения в одежду, не только изменив её покрой, но и создав правила красоты, вторых мы придерживаемся до сих пор: высокая, статная, пропорционально сложенная фигура, тонкая талия, пластичные движения. Уходили в прошлое узкие тесные платья, заостренные концы рукавов, одежда стала более удобной. Состоятельные женщины одевались в массивные, тяжеловесные одежды, вторые шили из сукна, дорогих парчовых и бархатных тканей. На бёдра надевали кринолин-каркас из нескольких уменьшающихся в диаметре кругов, висящих на кожаных ремнях, что давало неподвижность и коническую форму. То эпоха Возрождение используя уроки античности ввела новшества в современную культуру.

Слайд 5. Барокко. Стиль барокко зародился в Италии. Его название в переводе означает «причудливый». Ему присущи торжественность, величественность, динамичность. Наряд женщины отличался своими размерами и контрастом форм, тонкая стройная фигура сочеталась с пышной юбкой и огромными стоячим воротником. Женская юбка по виду напоминала колокол, делалась с размерами и поднималась на боках. Платья шились в основном из парчи и шелка, на отделку использовались ленты, вышивка, кружева. Все элементы одежды создавали очаровательный образ художественного беспорядка. То есть барочным обозначалось все, что казалось неестественным, произвольным, преувеличенным.

Слайд 6. Рококо. На смену стиля барокко, пришел утонченный и прихотливый стиль рококо. В переводе то слово означат «раковина, ракушка» Помпезность и торжественность сменились капризом и прихотью. В покрое одежды не наблюдается никаких заметных перемен. Этот период отличает грациозность и легкость платья. Снова появляются платья барокко на обручах, они имеют куполообразную форму. Женское платье больше открывало тело, чем в предыдущие эпохи. Основу юбки составляли железные прутья, вторые обтягивались полотном и юбка становится шире и её округла форма превращается в овальную. Итак мода рококо зародившаяся во Франции объединила всю аристократическую и королевскую Европу.

Слайд 7. Ампир. В переводе с французского означает империя. Появился этот стиль не в результате свободного развития художественных направлений, а создавался искусственно, в соответствии с желаниями и вкусами императора, так как он появился в годы правления Н. Бонапарта. Ампир ориентирован на древнеримские и древнеегипетские декоративные формы. Дамы носили платья без рукавов, с большим вырезом и шлейфом. Эти платья не подходили к холодному климату Европы, поэтому вскоре у них появились короткие рукава, собранные «фонариком», а затем и длинные. Характерной чертой платья ампир была высокая талия. Поверх платья женщины надевали короткий жакет или кашемировую шаль. Ампир это был строгий стиль в эпоху которого Греция и Рим снова вошли в моду.

Слайд 8. Стиль модерн. Слово модерн переводится с французского как «невейший», «современный» - это стремление к использованию новых технологий С появлением силуэта «модерн» юбки становится расклешенной сзади. Почувствовав новые веяния, представительницы прекрасного пола отказались от корсетов и всего, что сковывало движения. Был создан новый вид платья – с расклешенной юбкой и широкими рукавами. В этот период в моду вошли высокие воротники, закрывающие шею, и широкополые шляпы с перьями. Новый стиль завоевал все европейские страны, но в каждой стране назывался по новому: в Германии – молодой стиль, во Франции – новое искусство, в России – современный стиль. Это был действительно современный стиль, который сумел соединить достижения древнейшей культуры, утонченную декоративность Востока с новыми материалами и возможностями.

Юбка отделилась от платья в XVв. И с тех пор стало, самостоятельным элементом одежды. Таким образом, нужно сказать, что мода – это капризная дама, которая постоянно меняет свое лицо. Мода отражает историческую эпоху, ее порядки, взгляды на жизнь, представления о красоте и т. д.

Учитель обсуживающего труда:

Знаменитый модельер Пьер Корден сказал: « Я беру моду с улицы и возвращаю ее обратно».

А как же модельеры возвращают моду обратно, мы с вами рассмотрим на примере моделей современных юбок. Слово «Юбка» имеет одного прародителя с шубой; и то и другое происходит от арабского слова «джубба», которым называли суконную тунику без рукавов. В русский язык слово «юбка» попало из польского языка.

Используется  слайдовая презентация:

Какое большое разнообразие юбок мы с вами сейчас рассмотрели,а ведь они все выполнены на основе прямой юбки при помощи моделирования.

Моделирование одежды является видом декоративно-прикладного искусства,искусства художественного оформления одежды.

Термин «моделирование» происходит от слова «модель» , т. е . образец, и означает создание модели, по которой в дальнейшем будут изготавливаться изделия.

Моделирование одежды-это сложное и трудное искусство ,требующее специальных знаний, высокого мастерства , фантазии и вкуса у художников, конструкторов , технологов.

Различают два вида моделирования — художественное и техническое .

• Художественным (творческим) моделированием занимаются художники-модельеры. Они придумывают новые модели одежды, учитывая при этом: направление моды, назначение модели, для кого эта модель предназначена, из какой ткани будет изготавливаться, условия эксплуатации модели, вид художественной отделки (декоративные строчки, вышивка, аппликация, тесьма, сутаж и т. д.), цветовое решение модели, фурнитуру (пуговицы, пряжки) и аксессуары (сумка, перчатки, шарф, головной убор и т.д.).

• Техническим моделированием занимаются художники – конструкторы, которые выполняют замысел художника – модельера в чертеже, лекалах. Они изменяют детали чертежа, соответственно модели. Художник – конструктор должен иметь пространственное воображение, разбираться в тканях, знать технологию изготовления одежды.

Приступая к моделированию, необходимо:

1) внимательно изучить эскиз модели;
2) определить, на каких участках надо сделать изменения чертежа юбки, чтобы получить модель, соответствующую эскизу;
3) нанести вспомогательные линии изменения на чертеж основы юбки;
4) вырезать выкройки.

 На уроке мы рассмотрим ,как можно изменить выкройку при помощи расширения по линии бока и за счет закрытия выточек.

Моделирование юбки с расширением по линии бока.

Моделирование юбки с расширением низа за счет полного закрытия выточек.

Моделирование юбки с большим расширением по линии низа.

А теперь давайте представим , что вы работаете в модельном агенстве художниками- модельерами и каждому отделу было дано задание нарисовать эскиз предложенной юбки и разработать ее модель. Предложить из какой ткани можно пошить данное изделие. У вас на столах лежат конверты с заданием.
Работать мы будем, используя чертеж прямой юбки.
Прямая юбка, как правило, состоит из двух полотнищ: заднего и переднего. Юбка прямого покроя плотно облегает фигуру, хотя ее можно сделать довольно широкой.

Для изготовления юбок используют самые разнообразные ткани: х/б, льняные, шерстяные, шелковые, все зависит от назначения и вкуса человек

5. Вводный инструктаж перед выполнением практической работы:

– техника безопасности при работе с ножницами;
– организация рабочих мест.

6. Самостоятельная работа учащихся

(Звучит музыка)

Моделирование юбок на основе прямой юбки с использованием дидактического материала.

7. Закрепление новых знаний и умений учащихся

* назовите историко-культурные эпохи в которых прослеживаются основные направления развития моды

* от какого слова происходит термин моделирование

* на какие два вида различают моделирование

* какие ткани используют для пошива юбок

8.Итоги занятия

Анализ выполненной практической работы, выставление оценок.

Домашнее задание

Подготовить инструменты и материалы для пошива юбки.

Так в новом 2012 году дизайнеры предлагают женщинам не выходящую из моды уже на протяжении нескольких лет- юбку-карандаш. В основном, юбка-карандаш представлена в коллекциях в темном цветовом исполнении: черный, темно синий, коричневый и др. Материал изготовления имеет плотную фактуру.  Очень модной в 2012 году будет юбка-карандаш из кожи.

Лидирующие позиции в новых коллекциях занимает юбка с воланами. Вообще, рюши, воланы, драпировка – модные «фишки» юбок 2012. Они придают юбке женственности и кокетливости. Плотные воланы или воланы из легких, воздушных тканей - настоящий тренд как 2011, так и 2012 года.

Не обойтись в новом году и без юбки-макси. Очень удобна такая юбка зимой. В ней Вы не замерзните. Чаще всего дизайнеры предлагают шерстяные или вязаные юбки.

Актуальными являются пышные юбки мини длины.  Некоторые модели, например, модели от  Dolce & Gabbana украшают их оригинальными принтами.

Как уже отмечалось, супер-популярными будут юбки с драпировками. Элементы греческого стиля используют в своих моделях многие дизайнеры. Причем приветствуются необычные, оригинальные драпировки. 

Юбка баллон прекрасно смотрится и на стройных и на полноватых девушках.

Модель такой юбки не стесняет движений, причем юбка может быть как объемной, так и напоминающей карандаш.

Видя такую модель юбки, сразу представляется школа!

Модели юбок: юбка-солнце

Ее покрой самый простой. Идеальна для девушек с полными бедрами и тонкой талией.

Модели юбок: юбка милитари

Такую юбку отличает фурнитура - клепки и металлические пуговицы, а вот покрой может быть самым разнообразным: от мини - до макси.