Формы и методы работы на уроках театрального искусства

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ЛИНЕВСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»

ИСКИТИМСКОГО РАЙОНА НОВОСИБИРСКОЙ ОБЛАСТИ

МЕТОДИЧЕСКОЕ СООБЩЕНИЕ

на тему: «Формы и методы работы на уроках театрального искусства»

Автор:

Щагина Екатерина Сергеевна

Преподаватель по классу театрального искусства

Линево 2024

Театральное искусство, пришедшее к нам из глубин древности, в течении многих веков было единственным видом общественного зрелища. Театральное искусство развивается в борьбе противоречий различных школ и направлений, художественных идей и методов. Театральная педагогика и режиссура за последние годы шагнули далеко вперед. Преподаватели театрального искусства предлагают новые формы, приемы и методы обучения учащихся театральных дисциплин школ искусств, а также студентов СУЗОВ и ВУЗОВ.

С чего же нужно начинать работу в театральных классах школ искусств, когда группы уже набраны и творческий процесс пошел. Во- первых: главная задача преподавателя театральных дисциплин заключается в том, чтобы определить индивидуальность учащегося, например, наклонность к комизму или лиризму. Во- вторых: развивать его природные способности. В- третьих: дать приемы к работе в театральном направлении. Порой ребенок зажат, стесняется, особенно часто это бывает у талантливых детей: талант скромен, он не терпит демонстрации. Тогда перед преподавателем стоит неимоверно трудная задача- найти «манки», чтобы раскрыть центры ранимости, эмоциональной уязвимости своего ученика. Процесс обучения ребенка есть не что иное, как детальное, терпеливое изучение психофизических данных учащихся, активное вмешательство в их творческие искания, помощь в постижении самих себя. Мне, да и любому преподавателю театральных дисциплин, очень легко работать с подвижными, эмоциональными детьми. Талантливый ребенок это, прежде всего, дар Божий. Если ребенок каждое слово, каждое действие пропускает через себя, через свой мозг, через свое сердце, значит его место на сцене.

Любой предмет начинается с речевой гимнастики. Она идет буквально 10 минут, но это дает большой результат в моей работе, ведь правильное и здоровое дыхание, четкость и произношение, громкость и энергетика звука - это инструменты, которыми необходимо владеть любому актеру. На протяжении учебного года мы очень много выполняем упражнений по развитию внимания, памяти и, конечно же, и воображения. На уроках мы пытаемся развить воображение постоянными тренировками, сочиняем веселые рассказы от имени неодушевленных предметов: перчатки, телефона, дневника. Дети начинают фантазировать интересно и увлекательно. А хорошо ли быть неодушевленным предметом? О чем этот предмет думает? О чем мечтает? Какие события могут произойти с ним? В конце учебного года самые лучшие, запоминающиеся работы вынесены на экзамен.

Одна из интересных форм работы «этюды». Этюд- это простейший вид драматического произведения. Этюды бывают разные по тематике, но при их воплощении выдвигаются те же требования, что и к постановке пьес. В этюде должны быть: тема, идея, конфликт и событие. В своих этюдах учащиеся театрального отделения являются соавторами и исполнителями своих работ. Дети сами выбирают тему для инсценировок, сочиняют сюжет и сами набирают актерский состав из своих товарищей. Такая методика очень хорошо развивает воображение, творческие способности учащихся, чувство ответственности и товарищества.

Интересная форма работы на уроках по предмету «Художественное слово» - скороговорки, их мы произносим в разных сценических образах, разными интонациями и в разными эмоциях. Это помогает юным актерам не только овладеть четкой, эмоциональной речью, но это еще и развивает актерские навыки и творческие способности ребенка.

Основная методика преподавания на театральном отделении- это совместная деятельность ученика и учителя. Преподаватель не должен объяснять как ребенку нужно играть ту или иную роль, он должен показать на практике как нужно играть, как нужно действовать на сцене в определенных предлагаемых обстоятельствах, как творить образ из самого себя, вживаться в роль и понять своего героя. На своих уроках я, как преподаватель, все речевые упражнения выполняю вместе с учащимися, произношу каждую скороговорку, каждую потешку, в театральных играх я тоже принимаю участие, проигрываю роль каждого исполнителя, делаю это с энтузиазмом, эмоционально, радостно, показывая тем самым, что я очень люблю то, чем занимаюсь и хочу. что бы и дети это любили, так же как и я.

Ян Амос Коменский считал, что главное назначение учителя состоит в том, чтобы своей высокой нравственностью, любовью к людям, знаниями, трудолюбием и другими качествами стать образцом для подражания со стороны учащихся и личным примером воспитывать у них человечность. Я также считаю, что каждый учитель должен, прежде всего, своим трудолюбием, любовью к детям, преподаваемому предмету, передавать учащимся знания, умения, навыки, и своей энергетикой заряжать их и в совместной деятельности добиваться высоких результатов.