Александр Гречанинов

Александр Гречанинов был представителем настоящей русской интеллигенции – статный, белокурый, в очках, с «чеховской» бородкой. Но больше всего он поражал окружающих особой чистотой души, строгостью нравственных убеждений, которые определили его жизненную и творческую позицию, верность традициям отечественной музыкальной культуры.

В ходе занятия вы узнаете о жизни и творчестве Александра Гречанинова.

Александр Гречанинов родился в октябре 1864 года в Калуге. Его отец был купцом, а мама занималась домашним хозяйством.

Вскоре после рождения Александра его семья переехала в Москву. Мальчик пошёл в гимназию, но учился в ней всего до пятого класса, после чего бросил учёбу.

Музыкой Александр начал заниматься очень поздно. В своей автобиографии он вспоминал, что «настоящее» фортепиано впервые увидел только в 14 лет, а из музыкальных инструментов до этого знал только оркестрион и гитару.

Оркестрион – это музыкальный механический инструмент, имитирующий оркестр и напоминающий внешним видом орган.

В 17 лет Александр поступил в Московскую консерваторию. Там он начал сочинять музыку, и был замечен преподавателем Сергеем Танеевым, который заметил и развил сочинительский талант будущего композитора. Танеев давал Гречанинову частные уроки свободного сочинения (за которые никогда не брал денег). Именно во время обучения у Танеева Александр сочинил около десятка первых своих романсов, которые позже получили широкую известность.

Популярной оказалась «Колыбельная», написанная на стихи Михаила Юрьевича Лермонтова. Она прочно вошла в обиход концертного и домашнего музицирования, и поэтому запомнилась надолго. Даже спустя много лет, во время празднования 90-летия Гречанинова, во многих статьях его называли «композитором знаменитой Колыбельной».

В 36 лет Гречанинов окончил педагогические курсы московской консерватории и для продолжения обучения композиции переехал в Петербург. В Петербургской консерватории была развита система преподавания свободного сочинения. Гречанинов поступил в класс Николая Римского-Корсакова, самого влиятельного и авторитетного композитора и педагога того времени. За три года обучения, у Гречанинова сложились хорошие отношения с Римским-Корсаковым, но в число «любимых учеников» он так и не вошёл. Александр испытывал искреннее восхищение своим педагогом и обижался на него за постоянную «холодность и дистанцию». До конца жизни Гречанинов сожалел о несостоявшейся дружбе с великим композитором.

В 1893 году Александр Гречанинов закончил обучение в Петербургской консерватории. Его экзаменационной работой стала кантата «Самсон». А через год за Первый струнный квартет Гречанинов был удостоен премии на Беляевском конкурсе.

В 39 лет Александр Гречанинов вернулся в Москву уже известным композитором. Он преподавал в музыкальной школе сестёр Гнесиных, а позже руководил детским хором в частной школе.

С этого времени начался период самой активной творческой, педагогической и общественной деятельности Гречанинова. Он подружился с Константином Станиславским и стал писать музыку к спектаклям Московского художественного театра. Особенно удачным оказалось музыкальное оформление пьесы Александра Островского «Снегурочка». Станиславский называл эту музыку превосходной.

Музыкальный критик Леонид Сабанеев писал о Гречанинове:

«Музыка давалась ему нелегко, путём огромных усилий и оттого он ценил в себе то, что несмотря на препятствия всё-таки овладел ею. Он был очень упорный и чрезвычайно трудолюбивый человек, не лишённый порой педантичности и “дотошности”».

Гречанинову всегда хотелось чего-то большего, поэтому он задумал написать оперу. За основу он взял русские народные былины. В течение шести лет композитор собирал этнографические материалы. Результатом его работы стала опера «Добрыня Никитич». Её премьера состоялась в Большом театре Москвы в 1903 году. Главную партию в опере исполнял известный певец Фёдор Шаляпин.

Опера встретила благосклонный приём у Римского-Корсакова, который похвалил добротную работу и написал Гречанинову, что «радуется на оперу и считает её хорошим вкладом в русскую оперную музыку». Однако публика оперу не приняла. Музыкальные критики считали её не современной и говорили, что Гречанинов опоздал со своим произведением на тридцать лет.

Отдельную страницу в творчестве Александра Гречанинова составляет музыка, посвящённая детям. В своей книге «Моя жизнь» композитор одну из глав назвал – «Моя детская музыка». Он писал:

«…я обожаю детей и для меня было всегда большой радостью общение с ними. С детьми я всегда чувствовал себя равным им, мне не нужно было под них «подделываться». Этой способностью – как бы перевоплощаться в ребёнка, вероятно, и нужно объяснить, что я с такой лёгкостью и с таким увлечением всегда сочинял музыку для детей».

Гречанинов увлёкся детской музыкой во время работы в школе сестёр Гнесиных.

Композитор сочинил множество небольших и технически несложных пьес для фортепиано, которые предназначались для начинающих музыкантов. Свои фортепианные пьесы Гречанинов, как правило, объединял в «альбомы»: так появились «Дедушкин альбом», «Стеклянные бусинки», «День ребёнка», «На зелёном лугу». В детских альбомах Гречанинова с помощью музыки созданы портреты близких людей, окружающих ребёнка: мамы и нянюшки, сценки детских игр и повседневных занятий, картины природы.

Кроме лёгких фортепианных пьес для детей композитор сочинял оперы. Знакомая всем история о ёлочке, которая из леса мечтает попасть на праздник к детям, легла в основу сюжета оперы Александра Гречанинова «Ёлочкин сон». Также детям очень нравились оперы «Мышкин теремок», «Кот, Петух и Лиса».

После революции 1917 года Гречанинов продолжил музыкальную деятельность. Он организовывал концерты-лекции для рабочих, руководил хором детской колонии, давал хоровые уроки в музыкальной школе, делал обработки народных песен, много сочинял.

Однако с каждым годом стареющему композитору становилось жить в Советской России всё сложнее. В 60 лет Александр Гречанинов вместе с семьёй уехал в Париж. Там он написал большое количество произведений, в которых остался верен русским классическим традициям, противопоставляя своё творчество западному музыкальному авангарду.

В 64 года Гречанинов поехал на гастроли в Соединённые Штаты Америки, после которых принял решение жить в Нью-Йорке.

Все годы жизни за границей Александр Гречанинов испытывал острую тоску по родине, постоянно стремился к контактам с Советским Союзом. Особенно это проявилось во время Великой Отечественной войны. Событиям войны он посвятил симфоническую поэму «К победе», ноты которой выслал в Советский Союз, и «Элегическую поэму памяти героев».

24 октября 1944 года в Большом зале Московской консерватории торжественно отмечалось 80-летие Гречанинова, исполнялась его музыка. Это чрезвычайно воодушевило композитора, вызвало новый прилив творческих сил.

До последних дней Гречанинов мечтал вернуться на родину, но этому не суждено было осуществиться. Почти оглохший и ослепший, в крайней бедности и одиночестве он скончался на чужбине в возрасте 92 лет. Произошло это 3 января 1956 года в Нью-Йорке.

Александр Гречанинов писал:

«С годами я всё более и более укреплялся в сознании истинного своего призвания и в призвании этом видел свой жизненный долг».