Искусство орнамента

История орнамента насчитывает тысячи лет и охватывает множество культур и цивилизаций.

Орнамент – это особая форма искусства. Зародившись в каменном веке, он и сейчас применяется во многих сферах жизни. Созданные трудом многих поколений народные орнаменты сохранили свою уникальность даже в век высоких технологий. Орнамент использовался для украшения предметов быта (например, посуды, мебели), зданий и одежды, в книжной графике, ювелирном и кузнечном ремесле. А также для передачи символических и религиозных смыслов.

Однако необходимо отличать орнамент от узора. Узор тоже может состоять из линий, цветов, штрихов, но, чтобы он стал орнаментом, его нужно симметрично повторить несколько раз. Кроме того, узор может быть сотворён природой, а создать орнамент может только человек.

Также надо отметить, что орнамент не существует сам по себе. Он украшает собой ту или иную вещь.

Орнамент бывает техническим – появился вместе с трудовой деятельностью человека, использовался в гончарных изделиях, тканях, при украшении жилья, был очень простым. Символическим. Это рисунки, которые человек наблюдал в природе и упрощал до символов (например цветок, огонь, вода).

Геометрическим. Представляет собой чередование элементов из простых фигур (круг, зигзаг, треугольник, квадрат) и цветовых сочетаний. Растительным и животным. Это стилизованные изображений растений и животных. Каллиграфическим – такой орнамент составлен из букв или элементов текста.

Вопросы занятия. Появление орнамента. Орнамент Древнего Востока и Античности. Орнаменте Средневековья и Нового времени. Черты современного орнамента. Интересные примеры орнаментов.

Считается, что орнамент возник примерно в XV тысячелетии до нашей эры.

Первые орнаменты имели зигзагообразные формы, выполнялись в виде треугольников, линий или квадратов.

Часто орнамент нёс ритуальную нагрузку. Древние люди наделяли определённые знаки своими представлениями об устройстве мира. Круг – солнце, квадрат – земля, треугольник – горы, спираль – развитие, движение.

Тот орнамент можно назвать своеобразным языком предков, с его помощью они хотели показать, как понимали мир.

Постепенно знаки-символы приобрели другой назначение – эстетическое. Определилась и цель орнамента – украшать.

Интересно, что в современном мире всё ещё сохранились примеры древнего орнамента. Его можно увидеть в традиционном искусстве некоторых народов Африки, Австралии, Океании, индейцев Южной Америки.

Важно и то, что из орнамента появилась пиктография – ранний тип письменности.

Например, в орнаменте Древнего Египта был отражён окружающий мир, который египтяне наделяли религиозными представлениями и символическими значениями.

Они часто использовали цветок или лепестки лотоса – символ богини Исиды, божественной силы природы, здоровья. Этот цветок олицетворял солнце, а его лепестки ассоциировались с солнечными лучами.

Использовались изображения алоэ, папируса, финиковой пальмы, терновника.

Встречались изображения животных сокола, гуся, антилопы, обезьяны, цапли (священная птица Бену была символом возрождения), змеи, держащей во рту свой хвост, жука-скарабея. Его изображение было особо популярно – он считался священным символом силы солнца, был знаком, приносящим счастье. Были и особые знаки, например, анх – символ жизни.

Такой орнамент читался как текст, потому что он был основан на использовании общепринятых символов.

Использовали египтяне и геометрический орнамент: прямые, ломаные, волнообразные линии, сетки, точки.

На Древнем Востоке (Шумер, Аккад, Вавилон, Ассирия) большое распространение получит так называемый «птичий» орнамент – Двуречье было богато дичью. Также здесь появился особый воинственный вид декора.

Например, ассирийские мастера изображали композиции с фигурами грифонов, вепрей, быков (шеду), лошадей. Часто эти мотивы располагались по сторонам священного древа жизни – одного из важнейших элементов искусства Востока. Но самым частым мотивом была розетка (ромашка). Она имеет вид распустившегося цветка, если смотреть на него сверху. Считается, что розетка была символом солнца, обозначала идею круговорота явлений во Вселенной.

Также встречались изображения кедровой шишки (кедр считался священным деревом), плодов граната, фиников, колосьев.

Следующий этап развития орнамента Древнего Востока связан с персидским искусством, в котором большое место отводилось ткачеству и книжной миниатюре. Здесь преобладали растительные мотивы: цветы гвоздики, шиповника, нарциссов. Из животных предпочитали изображения львов, леопардов, верблюдов, слонов, газелей. В композиции вводились изображения людей и птиц. Одной из религий Персии был зороастризм – поклонение огню. Под её воздействием появился новый мотив – пламя. Популярным был и элемент-сердце с вписанным в него трилистником, который означал бессмертие.

Древние греки внесли в искусство много нового. Их орнамент имел чёткий ритм, построенный на чередовании одинаковых элементов, был замкнут в круг, размещён на строго определённом месте. В таком узоре, меандре, была заложена идея вечного движения, бесконечного повторения.

Позже появились: акант (получил название от сходства с растением, имевшим узкие, острые листья), пальметта (элемент растительного орнамента в виде листа пальмового дерева, похож на ладонь), ионик (яйцеобразные элементы), ким (волна из стилизованных листьев). Ещё позже стали популярны изображения сплетённых плодов и цветов в виде гирлянд и венков.

Такие формы орнамента были заимствованы у греков древними римлянами. Они переработали их согласно своим вкусам. Основными римскими элементами орнамента стали листья дуба, лавра, вьющиеся побеги, колосья, фрукты, цветы, фигурки людей и зверей, маски, грифоны. Изображались вазы, трофеи, развевающиеся ленты. Римский орнамент тоже нёс определённый смысл. Например, дуб считался символом бога Юпитера.

Византийский орнамент стал важной вехой в истории искусства (в первую очередь христианского). В нём появились восточные изображения (драконы, грифоны), кушти (ленточки на ногах лошади), которые являлись признаком богоизбранности всадника. Также использовались животные мотивы. Самыми частыми были изображения львов, леопардов, волков. Из птиц изображали павлинов, голубей, орлов. Растительные мотивы – стебли и листья, виноградная кисть, колосья пшеницы, лавровый венок, оливковая ветвь, а также «византийский цветок» – трёхлепестковая и пятилепестковая пальметта.

Были представлены и символы новой религии, например, изображение креста, монограмма Христа, голубь, рыба, барашек.

В раннем Средневековье орнамент в Европе вобрал в себя черты античных, византийских и восточных декоративных элементов. В нём переплелись звериные и растительные формы, присутствовали изображения драконов, химер. Частыми элементами этого стиля были геометрические фигуры: меандр, квадраты, круги, которые соединялись с акантами, пальметтами и розетками. Были в нём и свои символы, например, изображения пеликана (символ жертвы Христа), сирены (символ соблазнов), аспида и василиска (символы сил зла), павлина (символ вечности).

Позднее (в готический период) появился особый ажурный орнамент. Его формы были очень разнообразны – розы, «рыбьи пузыри», трилистники. Особой популярностью пользовался мотив орнамента «льняные складки». Большое место уделялось орнаменту из растительных форм, особенно колючих растений (например, шиповника, терновника). Часто встречались композиции, состоящие из переплетения виноградной лозы (символ Христа) с ветвями терновника (символ страстей). Поздний же период готики получил название «пламенеющая», по формам сложного ажурного орнамента, выглядевшего, как языки пламени.

В истории средневекового орнамента большая роль отводится арабо-исламскому искусству. Существуют два основных вида мусульманского орнамента, в Европе их называли мореска – восточный геометрический орнамент и арабеска – орнамент из растительных форм. Их варианты многообразны и практически неисчерпаемы.

Одна из особенностей арабского декора – орнаментация, в которой узор покрывает всю поверхность предмета или сооружения. Также в исламском декоре почти всегда присутствуют краткие надписи – пословицы, изречения, афоризмы. Из растений чаще всего изображались цветы тюльпанов, гвоздик, гиацинтов, побеги вьющихся растений, популярными были розы и плоды граната.

Также ислам не одобряет изображения живых существ – поэтому в орнаменте почти не встречались животные и люди.

В эпоху Возрождения орнаменту была отведена роль украшения. Но он находились под сильным влиянием изобразительного искусства. Поэтому в нём можно увидеть много реальных мотивов и существ.

С развитием гравировального искусства появляется орнаментальная гравюра. А с развитием книгопечатания достиг своего расцвета типографский орнамент. От античности Возрождение взяло мотивы меандра и римского орнамента, арабески и морески из исламского декора.

В целом, можно говорить, что в XVI столетии сформировались основные виды европейского орнамента Нового времени.

В последующие века его развитие будет связано с основными художественными направлениями.

Например, орнамент барокко наполнен сложными объёмными формами, кривыми линиями, перегружен деталями. В нём преобладают вариации акантового листа, пальметты, раковины, букеты, гирлянды, венки, антропоморфные и зооморфные элементы. Популярным был мотив трельяж (орнамент в виде косой сетки, украшенной мелкими розетками).

Орнамент рококо отличался более лёгким характером. Стали популярными орнаменты, состоящие из отдельных цветов и букетов, птиц, цветочных гирлянд и лент, корзин. В узоры вплетались корабли, амуры, рога изобилия, колчаны со стрелами, кружева.

Классицизм, в свою очередь, привнёс в орнамент простые и строгие мотивы, в которых наиболее популярными были цветочные гирлянды и корзины цветов, розетки, грифоны и сфинксы, купидоны, герои мифологических сюжетов. А ампир добавил такие элементы, как победные трофеи, лавровые венки, колчаны, луки, стрелы, доспехи, щиты, мечи, шлемы, орлы.

Если говорить про XIX век, то в этот период в связи с развитием промышленности многие считали, что орнамент потерял своё значение. Однако время показало, что это не так. Например, уже в стиле модерн орнамент включал плавные линии, растительные мотивы и стилизованные изображения животных. А в стиле ар-деко он отличался геометрическими узорами, яркими цветами и стилизованными изображениями машин и технологий.

Если говорить о необычных орнаментах, то особый интерес представляет китайский орнамент. Его мотивы состояли из сложных узоров, в которых отражалось особое видение мира. Например, знак инь-ян означал нераздельность мужского и женского начал, стебли бамбука олицетворяли стойкость и мудрость, персик был символом бессмертия, цветы пиона говорили о знатности и богатстве, зелёная сосна – символ долголетия и стойкости, бык и баран сулили сытость и богатство, цветок и порхающая рядом бабочка означали любовь. В целом, в китайском декоре соединились стилизация и натуралистичность.

Уникальную художественную систему создали японские художники. Их декоративные росписи тесно связаны с отношением японцев к природе. Так журавль был символом процветания, удачи и долгой жизни, редька – символом силы и мощи, апельсин – продолжения рода, вишня (сакура) – нежности. Символом императорской власти стал стилизованный цветок хризантемы с шестнадцатью лепестками. Он олицетворял собой солнце, озаряющее своими лучами страну.

Если говорить о современности, то в дизайне орнаменты продолжают использоваться, но часто в более минималистичном и абстрактном стиле. Современные орнаменты могут включать элементы различных культур и эпох, создавая уникальные и разнообразные узоры. Например, часто можно увидеть стилизованные или оригинальные орнаменты, воспроизведённые на одежде или украшениях.

Вся история орнамента показывает, как различные культуры и эпохи использовали его для выражения своих ценностей, верований и эстетических предпочтений.

Давайте подведём итоги. Орнамент появился примерно в XV тысячелетии до нашей эры. Каждая эпоха привносила в орнамент новые черты и особенности. У каждого народа есть свои особенные традиции орнамента. Орнамент продолжает широко использоваться в современном дизайне.