Меню
Разработки
Разработки  /  Музыка  /  Уроки  /  2 класс  /  Технологическая карта урока музыки на тему "Тембры-краски"

Технологическая карта урока музыки на тему "Тембры-краски"

В данном техкарте изложен материал для проведения урока музыки для ознакомления детей с звучанием инструментов, а также формирования умения различать их.

14.09.2018

Содержимое разработки

государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение

Ростовской области «Зерноградский педагогический колледж»











ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА

урока музыки,

по теме: «Тембры – краски»»





















г.Зерноград

2018 г.

ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА УРОКА МУЗЫКИ

Класс: 2 «А»

Тип урока: «комбинированный».

Тема урока: «Тембры – краски»

Цель: познакомиться с различными тембрами музыкальных инструментов.

Учебные задачи:

Направленные на достижение личностных результатов:

  1. Формировать учебно-познавательный интерес к новому материалу;

  2. Формировать музыкально-эстетические чувства посредством музыки;

  3. Развивать умение выражать чувства прекрасного и эстетических чувств на основе знакомства с произведениями мировой и отечественной музыкальной культуры;

Направленные на достижение метапредметных результатов обучения:

Формировать/развивать:

Р1: Развивать позитивную самооценку своих музыкально-творческих возможностей;

Р2: Развивать умение принимать и сохранять учебную задачу;

П1: Умение проводить простые аналогии и сравнения, устанавливать простые классификации между музыкальными произведениями;

К1: Развивать умение формулировать собственное мнение и позицию;

К2: Умение допускать возможность существования у людей различных точек зрения, в том числе не совпадающих с его собственной;

Достижение предметных результатов обучения:

  1. Развивать умение узнавать на слух звучание разных музыкальных инструментов: органа, клавесина, фортепиано, арфу, трубу.

  2. Развивать умение размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека.

Оснащение урока:

Музыкальный ряд: песня «Капель», 1. Фуга И.С.Бах– орган, 2. клавесин, 3.К.Дебюсси «Лунный свет» – арфа, 4.П.И.Чайковский Неаполитанский танец из балета «Лебединое озеро» – труба, А.Моцарт «Поппури» - фортепиано; песня «Весёлая мышь».

Литературный ряд: загадки, истории об музыкальных инструментах.


Материалы для учащихся: тексты песен «Капель» и «Весёлая мышь», сюжетные раскраски с животными

Материалы для учителя (оборудование): технологическая карта, презентация.

Ход урока


Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

УУД

(формируемые

на данном этапе урока)

Методы обучения, КРР

1. Мотивация к учебной деятельности


Приветствие детей.

-Здравствуйте, ребята! Меня зовут Наталья Александровна и сегодня урок музыки проведу у вас я.

Ребята, чтобы у нас было солнечное настроение, предлагаю вам пропеть фразу «Добрый день – нам петь не лень» с разным настроением. Первый ряд – с весёлым, второй – с грустным, третий – с удивлением.

Приветствие учителя.

-Здравствуйте.



Пропевают фразу «Добрый день – нам петь не лень» с разным настроением.

ЛУУД: Формировать учебно-познавательный интерес к новому материалу

Формирование готовности восприятия учебного материала 

2. Актуализация опорных знаний

-Ребята, какая тема у вас была на прошлом уроке?

Слышала, что вы разучили песенку. Какую песенку вы разучили?

Ребята, я хочу послушать, как вы поёте.

(Включает песню «Капель»)

Отвечают на вопросы.


-Капель.

Поют песню «Капель».

РУУД: Развивать позитивную самооценку своих музыкально-творческих возможностей

Беседа


Музыкально-практический метод


3.Организация познавательной деятельности

3.1. Целеполагание

3.2. Открытие нового знания (через различные виды музыкальной деятельности):

































3.2.1. Восприятие



























































































































































3.2.2. Вокально-хоровая работа


































3.2.3.Музыкально-ритмические движения






3.2.5. Творческое задание










3.4. Повторение и включение в систему знаний

-Ребята, какие средства музыкальной выразительности вы знаете?

-Сегодня мы узнаем об ещё одном средстве музыкальной выразительности, название которого зашифровано на слайде. Как вы думаете, что это может быть? (слайд 1)

-Верно, это тембр. Может, кто-то уже знаком с этим понятием? Или догадывается, как оно звучит?

Ребята, мы каждый день слышим голоса людей. У каждого из них своя окраска, голоса могут быть светлые, темные, яркие, приглушенные…В музыке окраска голоса называется ТЕМБР.

Тембр – это звучание, характерное для определённого музыкального инструмента. Он бывает разный и каждый по-своему особенный.

Тембры - как краски, которые рисуют нам музыкальные образы, передавая их характер. И вы это пронаблюдаете, прослушивая музыкальные произведения.

Ребята, какую цель мы поставим себе на уроке? Что нам нужно сделать для её достижения?

-Верно, ребята! Чтобы узнать о различных тембрах, нам нужно познакомиться с музыкальными инструментами и их звучанием.


Внимательно прослушайте загадку, чтобы отгадать, какой это инструмент.

1.Это что за инструмент

Высотою в целый дом?

В трубы, в дерево одет,

Украшения на нём.

Голосов имеет много

Этот звучный великан

Он то ласковый, то строгий,

А зовут его…

(Орган)

-Верно, это орган.(слайд 2)

Орган – самый большой музыкальный инструмент, уникальное человеческое творение, который не имеет точных копий себя во всём мире.

Орган известен с глубокой древности. Создателем органа считается греческий механик Ктесибий, живший в Александрии. Он изобрел водяной орган – гидравлос.

Сейчас чаще всего орган используется на богослужениях.

Гигантский орган обладает множеством различных тембров. Это достигается за счет использования сотен металлических труб разного размера, через которые продувают воздух, и трубы начинают гудеть, или «петь». Причем орган позволяет тянуть звук сколь угодно долго с постоянной громкостью.

Обычно исполнителю помогают один или два ассистента. Они переключают регистры, сочетание которых порождает новый тембр, не похожий на исходный. Орган может заменить целый оркестр, потому что его диапазон превышает диапазон всех инструментов оркестра.

Музыку для органа писали многие композиторы, но раскрыл его возможности как виртуоз-исполнитель и создал непревзойденные по глубине произведения как гений-композитор Иоганн Себастьян Бах.

Предлагаю вам прослушать одно из его произведений и прочувствовать глубину звучания органа.

(Включает произведение И.С.Баха Фуга)

- Как голос-тембр инструмента передал нам настроение музыки? Какое настроение у вас вызвала музыка? Что вы себе представили?

-Ребята, отгадайте ребус, чтобы узнать название следующего музыкального инструмента. Какое же слово там спряталось?

2. Клавесин – один из старейших клавишных инструментов.(слайд 3)

Звук у клавесина извлекается птичьими перышками или кусочками кожи (наподобие медиатора). К тому же струны клавесина расположены параллельно клавишам, как у современного рояля,

Звук клавесина — блестящий, но малопевучий), тембр звука как бы стучащий или колючий, не зависит от характера удара по клавишам. Два века назад, изготовлялись инструменты с 2 (иногда 3) ручными клавиатурами, которые называли мануалами, Эти клавиатуры располагались одна над другой (обычно верхний мануал настраивался на октаву выше). В пьесы для клавесина композиторы вставляли множество мелизмов (украшений) для того, чтобы длинные ноты могли звучать достаточно протяженно.

Предлагаю вам просмотреть видеофрагмент и пронаблюдать за игрой на клавесине.

(видеофрагмент с исполнением произведения И.С.Баха «Итальянский концерт» на клавесине

Синяя птица)

Как голос-тембр инструмента передал нам настроение музыки? Какое настроение вам передала музыка? О чём рассказала вам? Что вы себе представили?

Название следующего инструмента вы узнаете из следующей загадки:

Слог первый без труда даётся –

Так мера площади зовётся.

А слог второй узнает тот,

Кто назовёт одну из нот.

(Арфа)(слайд 4)

Арфа - многострунный щипковый инструмент, один из древнейших в мире. На египетских фресках н.э. изображались арфы, напоминающие лук охотника, натянутая тетива которого при выстреле издавала мелодичный звук. Арфа представляет собой большую деревянную раму треугольной формы, внутри которой натянуты 44 струны (иногда 46) разной длины и настройки. Тембр арфы нежный, серебристый, звук несильный, постепенно замирающий. В симфоническом оркестре появление арфы придаёт звучанию нарядность, красочность.

Играют на арфе способом быстрого перебора струн – глиссандо. Это вы сможете пронаблюдать в следующем видеофрагменте.

(исполнение на арфе К.Дебюсси «Лунный свет»)

Как голос-тембр инструмента передал нам настроение музыки? Какие образы и картинки вы представили? С чем можно сравнить звучание арфы?


1.Блестящая и медная

Так здорово дудит,

Что наша кошка бедная

Под тумбочкой сидит.

2. Первые марши играют военные,

Дяденьки дуют лишь в них здоровенные.

А вот вторые на крышах стоят,

Дружно зимою все сильно дымят…

(Труба)(слайд 5)

Труба относится к группе медных духовых инструментов. Ее прообразом были инструменты, изготавливаемые в древности из рогов животных. Позднее, когда научились плавить железо, рога заменили на металлические трубы. Труба была прежде всего сигнальным инструментом в войсках, в Средние века их применяли в рыцарских церемониях, брали с собой в походы.

Ребята, теперь трубу используют не только на военных парадах, но и в оркестрах. Предлагаю вам просмотреть видеофрагмент со звучанием этого музыкального инструмента.

(видеофрагмент П.И.Чайковский Неаполитанский танец из балета «Лебединое озеро»)

Какое настроение вам передала музыка? Какие образы и картины вы представили?


Он стоит на трёх ногах,

Сам чёрный, в чёрных сапогах,

Зубы белые, педаль,

Называется...

(Рояль)(слайд 6)

Рояль является разновидностью фортепиано, которое появилось около трёхсот лет назад в Италии. Мастер из Флоренции Б.Кристофори изготовил инструмент, в котором при помощи молоточков извлекались как громкие (форте), так и тихие (пиано) звуки. Поэтому инструмент и получил название «фортепиано». Целая система молоточков ударяет по струнам с любой быстротой и силой. Среди многочисленных предшественников фортепиано – клавесин и клавикорд.

В наше время существует две основные разновидности фортепиано: рояль, предназначенный для концертного исполнения, и пианино, используемое дома.

Ребята, предлагаю вам прослушать произведение «», исполняемое на фортепиано.

(включает играют дети– фортепиано)

- Как голос-тембр инструмента передал нам настроение музыки? Как звучало фортепиано?

-Ребята, с какими музыкальными инструментами мы с вами познакомились? Какие инструменты вам запомнились своим звучанием? Как по звучанию они различаются между собой?

-Ребята, один мой знакомый музыкант вчера рассказал очень забавную историю, которая с ним случилась. И я хочу поделиться ею с вами.

У него есть рояль, на котором он любит исполнять музыку. Но как-то он услышал, что он стал фальшиво играть, и вызвал настройщика. А когда тот открыл крышку...он увидел мышь. Ребята, представляете: эта мышь подпевала под звуки рояля моего знакомого. Но он не стал прогонять, а наоборот, подружился с ней. Теперь они выступают на концертах вместе.

И даже песенку про неё спел. И она мне так понравилась, что я решила разучить её с вами.

Разучивание песенки

-Ребята, прежде чем разучить песенку, прослушайте её.

Прослушивание первых двух куплетов.

Какое настроение у вас после песни? Какой вы представили себе эту мышь? Как вы думаете, почему мышь подпевала музыканту?

-Теперь мы с вами разучим две строчки из первого куплета.

-Затем следующие две строчки.

-Затем весь куплет.

-Теперь пропоём его под музыку. Приняли певческую установку, приготовились. Делаем вдох и вступаем по моей руке.

-Теперь разучим второй куплет. Сначала разучим две строчки из этого куплета.

-Затем следующие две строчки.

-Теперь исполним этот куплет.

-Ребята, а теперь мы станем музыкальными мышками и споём эту песню.

Предлагаю вам сделать это с движениями.

На первые две строчки мы перепрыгиваем с места на место, влево –вправо. Затем ставим ладошки на макушке и делаем ушки. На припеве ритмично хлопаем в ладоши.

На второй куплет мы разводим руками. Затем топаем ножками и стучим кулачком по ладошке. И снова хлопаем в ладоши.


-Ребята, перед вами лежит черно – белая картинка. Как вы думаете, чего на ней не хватает?

А для чего нам нужны цвета?

Верно, ребята. Музыка без тембра, как рисунок без краски – пустая и безжизненная. И чтобы наш рисунок зазвучал, предлагаю вам его раскрасить разными цветами: чем ярче цвета – тем интереснее рисунок.

(Включает музыку «Шутка» И.С.Баха)

- Наш урок подходит к концу и я предлагаю ответить на вопросы .

1. Что такое тембр?

2. Зачем же нужны разнообразные тембры?

3. С какими инструментами мы сегодня познакомились?

Все верно, тембры делают музыку красочнее, разнообразнее. И такая музыка обязательно и душу излечит, и прекрасное настроение создаст.

-Интонация, ритм, лад.


Разгадывают шифр.

-Тембр.



Высказывают свои предположения.















Высказывают свои предположения.



Слушают загадку.







-Орган.



Слушают рассказ учителя.
































Прослушивают музыку

Анализируют прослушанное.








Отгадывают ребус (Клавиши – иши+ лес-л+ин)

-Клавесин.


Слушают учителя.




















Просматривают видеофрагмент.


Анализируют музыку.




Отгадывают загадку.





-Арфа.


















Смотрят видеоролик.


Анализируют музыку.





Отгадывают загадку.








-Труба.

Слушают учителя.














Смотрят видеоролик.


Анализируют музыку.


Отгадывают загадку.





-Рояль
















Смотрят видеоролик.

Анализируют музыку.





Отвечают на вопросы




Слушают учителя.
















Слушают песню.


Отвечают на вопросы.



Разучивают песню.




Поют первый куплет






Поют второй куплет



Поют песню, повторяя движения.








Раскрашивают картинку











Отвечают на вопросы.

РУУД: Развивать умение принимать и сохранять учебную задачу


КУУД:

Развивать умение формулировать собственное мнение и позицию;

КУУД: Развивать умение формулировать собственное мнение и позицию;


ЛУУД: Формировать учебно-познавательный интерес к новому материалу;


КУУД: Развивать умение формулировать собственное мнение и позицию;






ПУУД: Развивать умение проводить сравнение по заданным критериям;




КУУД: Умение допускать возможность существования у людей различных точек зрения, в том числе не совпадающих с его собственной.





























ЛУУД: Формировать музыкально-эстетические чувства посредством музыки;






ЛУУД: Формировать учебно-познавательный интерес к новому материалу;













ЛУУД: Формировать музыкально-эстетические чувства посредством музыки;

ПУУД: Развивать умение проводить сравнение по заданным критериям;





КУУД: Развивать умение формулировать собственное мнение и позицию;






ЛУУД: Формировать музыкально-эстетические чувства посредством музыки;

ПУУД: Умение проводить простые аналогии и сравнения, устанавливать простые классификации между музыкальными произведениями;






















ЛУУД: Развивать умение выражать чувства прекрасного и эстетических чувств на основе знакомства с произведениями мировой и отечественной музыкальной культуры;



ЛУУД: Формировать музыкально-эстетические чувства посредством музыки;







КУУД: Развивать умение формулировать собственное мнение и позицию;





ПУУД: Умение проводить простые аналогии и сравнения, устанавливать простые классификации между музыкальными произведениями;























ЛУУД: Формировать музыкально-эстетические чувства посредством музыки;
























РУУД: Развивать позитивную самооценку своих музыкально-творческих возможностей





КУУД: Развивать умение формулировать собственное мнение и позицию;



КУУД: Умение допускать возможность существования у людей различных точек зрения, в том числе не совпадающих с его собственной.


Беседа




Метод стимулирования занимательным содержанием 



Беседа



Рассказ









Беседа



















Рассказ



























Демонстрация


Музыкально-практический метод





Беседа



Рассказ




Беседа












Музыкально-практический метод

Демонстрация



Метод музыкального интонирования





Рассказ



















Музыкально-практический метод




Демонстрация











Создание ситуации совместных переживаний 



















































Метод музыкального интонирования

Метод уподобления характеру звучания музыки




































Творческое задание













Беседа

Устный опрос



4. Рефлексия учебной деятельности

Ребята, чтобы вы оценили свою работу на уроке, предлагаю вам закончить предложения:

-Сегодня я узнал(а) …..

-Больше всего мне запомнилось ……

-Самым интересным для меня сегодня было …

Ребята, у вас на партах лежит радуга. Раскрасьте её цветом, соответствующем вашему настроению.

Мне очень понравилось сегодня работать с вами на уроке! До свидания!

Отвечают на вопросы, дополняя предложения




Раскрашивают радугу.




-До свидания

Самооценка




Оперативный контроль 

РУУД: Развивать позитивную самооценку своих музыкально-творческих возможностей;



-75%
Курсы повышения квалификации

Проектная деятельность учащихся

Продолжительность 72 часа
Документ: Удостоверение о повышении квалификации
4000 руб.
1000 руб.
Подробнее
Скачать разработку
Сохранить у себя:
Технологическая карта урока музыки на тему "Тембры-краски" (42.79 KB)

Комментарии 0

Чтобы добавить комментарий зарегистрируйтесь или на сайт