Работа с эстрадным ансамблем в классе вокала

Негосударственное некоммерческое учреждение образования

‹‹Школа искусств №1››

Открытый урок.
На тему «Работа с эстрадным
ансамблем в классе вокала»

Подготовил: Анфиногентова А.А.
Преподаватель высшей квалификации, первой категории

г. Петропавловск 2016 г.

Работа с эстрадным ансамблем в классе вокала.

Цель урока: показать и раскрыть основные моменты работы с вокальным ансамблем.
Задача урока: показать работу с вокальными упражнениями и проработать вокальные партии, аранжировки.

Ход урока.
1. Вступительное слово 3 мин.
2. Пояснительная записка 2 мин.
3. Распивание 8 мин.
4. Работа с вокальными партиями 20 мин.
5. Исполнение в концертном варианте 7 мин.
6. Заключительное слово 5 мин.

Музыкальный материал.
1. Из репертуара «Сарын тобы- Бір үйдің баласындай»
2. Из репертуара «Sia- California Dreamin»

Вступительное слово.
Вокальный ансамбль школы искусств №1 существует третий год и состоит из однородного трехголосного состава с элементами 4х голосья, учеников вокального отделения старших классов.
К сожалению состав каждый год обновляется, но основной «костяк», наши ведущие певцы из разных партий занимаются с начала образования ансамбля. Ведущий солист Чернышкова Анастасия, ученица 4 класса, но и остальные девочки имеют возможность исполнять сольную партию в некоторых произведениях. Всего занимается 6 человек по 2 в каждой партии. Не все девочки знают нотную грамоту, но постепенно они её освоят с помощью своих напарников, которые знают ноты и обучаются профессионально, а пока девочки поют с голоса, они роясь на соседа.
Ансамбль исполняет различные произведения на русском, английском и казахском языках и являются постоянным участником всех внутри школьных концертов, а так же принимают участие в городских и областных конкурсах. Так, например, в VII областном конкурсе вокального исполнительства «Тан Шолпан» в 2015г. мы получили диплом II степени, а в областном конкурсе «Звезды Приишимья» в 2015г.
-диплом II степени, в 2016г.-дипломп I степени.

Работа с эстрадным ансамблем в классе вокала.

Цель урока: показать и раскрыть основные моменты работы с вокальным ансамблем.
Задача урока: показать работу с вокальными упражнениями и проработать вокальные партии, аранжировки.

Ход урока.
1. Вступительное слово 3 мин.
2. Пояснительная записка 2 мин.
3. Распевание 8 мин.
4. Работа с вокальными партиями 20 мин.
5. Исполнение в концертном варианте 7 мин.
6. Заключительное слово 5 мин.

Музыкальный материал:
1. Из репертуара «Сарын тобы- Бір үйдің баласындай».
2. Из репертуара «Sia- California Dreamin».

План – конспект урока: «Работа с эстрадным ансамблем в классе вокала».

(АнфиногентоваА.А. преп. по классу вокалаи ансамбля , ННУО «Школа искусств№1»).

Цель урока: показать и раскрыть основные моменты работы с вокальным ансамблем.

Задачи урока: показать работу с вокальными упражнениями и проработать вокальные партии, аранжировки;

исполнение разученных произведений в концертном варианте.

Ход урока.

1. Вступительное слово 3 мин.

2. Пояснительная записка 2 мин.

3. Распевание 8 мин.

4. Работа с вокальными партиями 20 мин.

5. Исполнение в концертном варианте 7 мин.

6. Заключительное слово 5 мин.

Вступительное слово.

Вокальный ансамбль школы искусств №1 существует третий год и состоит из однородного трехголосного состава с элементами 4х голосия, учеников вокального отделения старших классов.

К сожалению состав каждый год обновляется, но основной «костяк», наши ведущие певцы из разных партий занимаются с начала образования ансамбля. Ведущий солист Чернышкова Анастасия, ученица 4 класса, но и остальные девочки имеют возможность исполнять сольную партию в некоторых произведениях. Всего занимается 6 человек по 2 в каждой партии. Не все девочки знают нотную грамоту, но постепенно они её освоят с помощью своих напарников, которые знают ноты и обучаются профессионально, а пока девочки поют с голоса, опираясь на соседа.

Ансамбль исполняет различные произведения на русском, английском и казахском языках и является постоянным участником всех внутришкольных концертов, а также принимает участие в городских и областных конкурсах. Так, например, в VII областном конкурсе вокального исполнительства «Тан Шолпан» в 2015г. мы получили диплом II степени, а в областном конкурсе «Звезды Приишимья» в 2015г. - диплом II степени, в 2016г. - дипломп I степени.

Пояснительная записка.

Чтобы выявить характер голоса и определить какую партию ему поручить в ансамбле, нужно начинать с «распевки», с каждым в отдельности. В ходе распевания, руководитель определяет тип голоса, его диапазон, выявляет качественные (тембровые) характеристики певческого звука. Необходимо знать, что в эстрадном пении, деление на типы голосов условное. Это обусловлено тем, что эстрадные вокалисты поют в натуральном регистре. У них нет искусственно расширенного высокого участка диапазона, с использованием головных резонаторов. В эстрадном пении голоса различаются, соответственно своей «массе», как высокие и низкие, плюс индивидуальные качества певческого звука.

Прежде чем начинать работу по выработке единого певческого звукообразования у всех участников вокального ансамбля, важно выявить такие нюансы характера голоса как прозрачные, плотные, легкие, тяжёлые, звонкие, приглушённые, звучные, тихие и т.д.

Каждому составу, следует подобрать соответствующие распевки, с целью добиться умения петь упражнения без «своего» тембра, без «своей» вибрации и «своей» силы звука. Каждый слушает своего соседа, стараясь при этом «утопить», «спрятать» тембр своего голоса, в тембре голоса поющего рядом. Каждый следит, чтобы его голос не выделялся и не терялся в общем звучании, которое должно восприниматься поющими как исходящее из одного источника, одного тембра, одной громкости и с общим вибрато.

Лучшие упражнения для выработки единого певческого звукообразования – это диатонические гаммы и арпеджио. Упражнения и гаммы исполняются в подвижных темпах, напористым, полным звуком. Чем выше тесситура, тем больше опоры на мышцы низа живота.

Распевки поются в унисон (если состав смешанный – в октавный унисон), в диапазоне свободно, без напряжения берущихся звуков. При этом в нижнем регистре, низкие голоса поют субтоном, девушки «включают» грудной регистр голоса и поют на pp.

Распевание.

Упражнения на слияние голосов

Альты поют упражнение до Ре первой октавы и возвращаются на исходную, сопрано поют до Си первой, ждут, когда альты споют свой оборот и присоединяются к ним с этой же ноты. Такты на три четверти просчитываются вслух или отмечаются телодвижением

Педагог играет упражнение двумя руками в малой и второй октавах. Во всех упражнениях в слоге уВа, гласную у произносить как английский W, исполняя его как форшлаг к слогу Ва.

Гамма для распевок ансамбля выглядит так:

Петь по полутонам вверх до Ре второй октавы. Альты вступают с ноты Ля малой октавы и поют до Фа первой. Руководитель играет упражнение двумя руками в малой и первой октавах.

Все упражнения петь от начала до конца, и только после этого руководитель делает замечания, даёт установку на исправление ошибок, и снова полностью выполнить весь ход упражнения.

Петь упражнения нужно на том участке диапазона, на котором голоса ансамбля чувствуют себя удобно. Там где, скажем, низким голосам высоко, они опускаются на октаву или пропускают высокие ноты. Следует следить за динамическим и тембровым балансом голосов, не допускать выделения какого либо голоса. Атака во всех видах упражнений любая, но единая для всех поющих в ансамбле.

Чётко артикулировать скэт. Использовать только предлагаемые слоги. Распевать ансамбль следует до десяти минут. Обязательно применять нюансировку, различные тембровые оттенки и динамику.

Во время исполнения упражнений, ученики обязательно отбивают доли такта ступнёй. Когда унисон будет выполняться уверенно и чётко, ансамбль переходит к упражнениям гармонического склада.

Аккордовые упражнения.

Аккордовые упражнения петь piano. Руководитель определяет вид атаки, даёт настройку на фортепиано одним звуком или аккордом и просчитывает паузы вслух. Темпы медленные.

Участники ансамбля внимательно слушают настройку и лёгким звуком, без подъезда, начинают упражнение. Вслушиваются в каждый звук, интервал и аккорд. «Растворяют» в общем звучании свой голос.

Все аккордовые упражнения исполняются на crescendo.

Руководитель сам выбирает удобную тесситуру упражнений.

В следующем упражнении паузы отмечает руководитель. Исполнение свободное, по руке педагога.

В медленном темпе и очень свободно.

Этим этюдом рекомендую заканчивать распевку вокального ансамбля.

Скэт подобрать удобный, паузы выдерживать, нюансы соблюдать. Выучить наизусть. Петь в различных тональностях и темпах.

Разучивание партий.

Прежде чем ученики выпишут каждый свою партию для разучивания, необходимо ознакомить их с композицией, напеть каждую партию, обратить внимание на детали и характер интерпретации. На следующем уроке ученики поют по отдельности, каждый свою партию. Педагог играет эту же партию в октавный унисон, выдерживая фразировку задуманного общего звучания песни. Затем партии поются парами голосов: первый и третий, второй и четвёртый. И только на третьем уроке происходит соединение всех голосов. Сразу же обратить внимание на фразировку и баланс голосов. На четвёртом уроке можно требовать исполнения нюансов и намеченной динамики композиции.

Следующие два – три урока добиваться выполнения требований восьми пунктов.

ИСПОЛНЕНИЕ КОМПОЗИЦИЙ

Исполнение эстрадной музыки имеет свои особенности:

а) допускаются отклонения от ритмического рисунка мелодии, зафиксированной в нотной записи.

б) принципиальное значение имеет способ звукообразования и манера интонирования.

в) каждый исполнитель должен обладать чувством свинга и острым ощущением ритма.

г) в ансамбле необходим лидер, способный повести за собой группу, в наибольшей степени владеющий навыками эстрадного исполнения.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Работу с эстрадным ансамблем стоит начинать с работы над динамическим и тембровым балансом и вокальной артикуляцией. Добиться этого можно грамотно и упорно работая с вокальными упражнениями – трезвучиями, гаммами, арпеджио и аккордами, по всему рабочему диапазону данного ансамбля. Приступать к работе с вокальной композицией можно только после того как выучены и проработаны вокальные партии аранжировки, приступать к работе над художественной и вокальной интерпритацией композицией,когда она будет впета и отшливована технически. Работая с вокальным ансамблем, следует добиваться:

1. Одновременного и бесшумного вдоха.

2. Однотипной атаки.

3. Инструментальной эмиссии звука.*

4. Динамического баланса голосов.

5. Хорошо смешанного, «общего» тембра.

6. Чётко одновременного начала и концовки упражнений.

7. Строгого выполнения штрихов, пауз и нюансов.

8. Устойчивой и чистой интонации.

Музыкальный материал.

1. Из репертуара «Сарын тобы- Бір үйдің баласындай»

2. Из репертуара «Sia- California Dreamin»

* Нормой пульсации голоса в пении, считается 6-7 колебаний в секунду. Добавьте сюда едва уловимые отклонения в ту или другую сторону. И если четыре вокалиста с разной частотой вибрато споют аккорд, то в лучшем случае звучание его для слуха будет некомфортно. Чтобы достичь чистого интонирования, каждый поющий должен петь ровным (инструментальным) звуком, без вибрато. При этом стараться «растворить», «утопить» звук своего голоса, в звуке голоса рядом поющего

Работа с эстрадным ансамблем в классе вокала.

Цель урока: показать и раскрыть основные моменты работы с вокальным ансамблем.
Задача урока: показать работу с вокальными упражнениями и проработать вокальные партии, аранжировки.

Ход урока.
1. Вступительное слово 3 мин.
2. Пояснительная записка 2 мин.
3. Распивание 8 мин.
4. Работа с вокальными партиями 20 мин.
5. Исполнение в концертном варианте 7 мин.
6. Заключительное слово 5 мин.

Музыкальный материал:
1. Из репертуара «Сарын тобы- Бір үйдің баласындай».
2. Из репертуара «Sia- California Dreamin».