"Наполним музыкой сердца"

Апина Наталья Владимировна, учитель русского языка и литературы. БОУ РА «Республиканская гимназия имени В.К.Плакаса»

Сценарий классного часа: «Наполним музыкой сердца»

Цели: познакомиться ближе с творчеством бардов, приобщить учащихся к авторской песне, показать ее огромный воспитательный потенциал, заключенный в сочетании выразительных стихов и искренней мелодии, развивать сплоченность коллектива через совместное исполнение известных песен и обсуждение интересующих вопросов, развивать навык «слушания».

Задачи:

• Познакомить ребят с жанром туристской авторской песни, со всеми ее аспектами содержания;

• Дать возможность детям реализовать свои музыкальные способности на практике;

• Способствовать развитию коммуникативных, творческих, художественно-исполнительских, музыкальных способностей учащихся;

• Создать ситуацию единения коллектива учителей и учащихся.

Подготовка

1. В течение месяца:

• проводится разучивание туристских песен с группами ребят;

• составляется сценарий;

• организаторы выполняют компьютерную презентацию с фотографиями авторов бардовской песни, а также сюжетов по сценарию концерта;

• приглашаются гости, исполнители туристских песен;

• творческая группа готовит оформление зала; программы вечера.

Аппаратура:

• Музыкальный центр с усилителем, колонками и радиомикрофонами;

• ноутбук с проектором;

• гитары.

Оформление:

• на передней стене экран для проектора;

• Презентация «Наполним музыкой сердца».

• Выставка книг и страниц со стихами бардов

Учитель: Музыка разных направлений окружает нас повсюду и сопровождает на протяжении всей жизни.

Каждое поколение (и не только в нашей стране) поет свои песни, которые являются своеобразным самовыражением эпохи.

При этом часто молодежь принимает в штыки то, что безумно нравилось их родителям, дедушкам и бабушкам. Почему? Может быть, потому, что просто не было возможности или желания послушать эти песни, а еще лучше

- попробовать спеть их вместе? Задача нашей сегодняшней встречи - попробовать преодолеть временной барьер и суметь почувствовать в песнях атмосферу эпохи 50- 60, частично 70годов 20 века

И, хотя каждый класс готовил для представления свою песню, но мы надеемся, что здесь сегодня не будет сторонних слушателей, а все присутствующие будут активными участниками

Эпоха авторской песни странствий связана со множеством имен талантливых, авторов, которые интересны именно «лица необщим выраженьем». И каждому из них можно посвятить отдельную встречу. Но сегодня мы коснемся лишь нескольких имен.

Ну, и как водится, начнем мы с истоков этого не только художественного, но и социо-культурного явления, которое' зародилось вовсе не в 50 годы. Я говорю о песне "Бригантина», с которой мы и начнем.

1. Бригантина

История песни "Бригантина»

Представление песни учащимися: Печальной памяти 1937 год. По стране вовсю гремят показательные процессы ^и

над партийными и военными деятелями, объявленными "врагами народа". Маховик репрессий набирает обороты.

Советским людям трудно пока осознать происходящее - но в них прочно начинают вселяться страх и недоверие. Народ переходит на шёпот, учится молчанию...

Казалось бы, время совсем не подходящее для настоящих, внутренне свободных

поэтов, музыкантов, художников. И тем не менее...

Молодежи, в особенности студенчеству (не только московскому) во все времена была необходима атмосфера молодёжной компании, в которой можно было свободно обсуждать свои проблемы, вступать в дискуссии по наболевшим вопросам.

И такие студенческие компании, своеобразные сообщества творческой молодёжи

возникали даже в этот довольно мрачный период нашей истории. Был в предвоенной Москве Институт Филологии литературы и истории (ИФЛЙ), студентом которого был молодой поэт Павел Коган, романтик, видящий жизнь возвышенно и взволнованно.

И вот в соседнем доме на типичной московской окраине, где жили Коганы, поселилась еще одна семья, приехавшая из Барнаула. И был в этой семье мальчик по имени Жора Лепский, очень любивший рисовать, а также на слух, без знания нотной грамоты, играть на фортепиано.

Ребята быстро подружились. И однажды, в солнечный осенний день, когда Коган уже был студентом-первокурсником, а Лепский только заканчивал среднюю школу, им вдруг пришла в голову идея сочинить песню -только для себя— о дальних морях, путешествиях, о людях сильных духом.

Что их вдохновило? Может быть, то что с триумфом прошли в кинотеатрах страны экранизации "Детей капитана Гранта" и "Острова сокровищ" - классических приключенческих романов?

А может, ощущение внутренней свободы -стремление обозначить себя как личность в ту эпоху, когда говорить и спорить было бесполезно и смертельно опасно.

Но Павел Коган уже в 18 лет не случайно же написал в стихотворении «Гроза»: "Я с детства не любил овал, я с детства угол рисовал..."

Молодым очень хочется иногда внутренней “грозы” - какой-то встряски для собственной души, чтобы понять, сколько в этом мире есть удивительного, что можно жить как-то иначе - ярче, насыщеннее, глубже,

Как бы то ни было, но песня родилась стремительно:

Пока есть четыре строчки, озарившие Когана:

Надоело говорить и спорить.

И любить усталые глаза.

В флибустьерском дальнем синем море

Бригантина поднимает паруса…

Вот уже Жора подсаживается к роялю, и через несколько часов совместными усилиями появляется на свет песенка, которой суждено стать ПЕРВОЙ.

Не суть важно, была ли она прекрасной или средней. Наверное, было в ней много поэтических неточностей, спорных образов, детского романтизма: Но песня зажила своей, уже ни от кого не зависящей жизнью.

Слайд презентации

Учитель: «Когда мы строили нашу "Бригантину", то не думали, что ее плавание будет столь длинным, вспоминал в 1987 г Григорий Лепский, когда отмечали 50-летие песни

Второе рождение песни относится к 50 годам, когда студенческое самодеятельное песенное творчество приобрело массовый характер, и было своеобразной альтернативой песне официальной. Именно ВУЗы пятидесятых были теми гнёздами, где зарождалось новое явление отечественной культуры, впоследствии получившее название "авторская" или "бардовская" песня.

А если добавить к этому почти повальное увлечение туризмом в молодёжной среде тех лет, то становится ясно, почему "Бригантина"пришлась по душе любителям странствий.

И пусть кажется, что в основе стихов -чужая, насквозь книжная, выдуманная легенда, но главное в ней не буквальный смысл слов, а настроение, которое очень точно выразил Юрий Визбор, в чьем исполнении эта песня получила второе рождение

"Бригантина" Павла Когана - это как символ новой дороги, отправления в путь, неизвестной пока ещё, но уже ясно предчувствуемой радости", - писал Юрий Визбор

Давайте попробуем вместе спеть эту песню, и кто знает, может, она разбудит в чьем-то сердце тягу к романтике, к путешествиям, к радостным открытиям

Исполнение песни

Учитель: "Бригантина", обходила по вечерам институты, зажигала на берегах костры романтики. А у этих костров хотелось всего настоящего: работы, любви, удачи..."

А многие исследователи бардовского творчества справедливо считают "БРИГАНТИНУ" той точкой отсчёта, откуда пошла авторская песня как самостоятельный жанр.

Осенью 2017 года был своеобразный юбилей, причём двойной: восьмидесятилетие "Бригантины" и , соответственно, отечественной

бардовской песни.

Чем же песня жива? почему она привлекает людей? Должна быть хорошей музыка? Да. Хорошим текст? Да. Хорошим исполнение? Да. Но почему все-таки нередко остаются на десятилетия и века песни, казалось бы, бесхитростные по"тексту и напеву?

Давайте послушаем историю еще одной песни – «Глобус»

1. Представление песни «Глобус»

стихи М.Львовского, муз. М. Светлова

Мы представляем вам необыкновенно популярную в свое время песню «Глобус», в названии которой уже заложено чувство дороги и новых открытий. Как же она возникла?

В довоенные годы в кулуарах Литературного института имени Горького бытовала незатейливая, наполовину шуточная, наполовину лирическая песенка «За зелёным забориком», слова и музыка которой были написаны известным поэтом Михаилом Светловыми, и пелась она в 30 годы исключительно в институтских стенах. Потом была написана пародийная песенка на ту же музыку, которую тоже знали студенты.

И вот в 1947 году для дипломного спектакля В ГИТИСе по пьесе Л. Малюгина "Старые друзья" потребовалась песня, в которой, по желанию актера Николая Александровича, исполнявшего главную роль, упоминался бы глобус.

И что было важно в этой песне: когда Шура -так звали этого главного героя, -глядя на глобус, воспринимал бы его не просто как картонный г шар с очертаниями материков , но видел бы там пальмы и айсберги, чтобы этот глобус как бы манил его в дальнейшие странствия, которые выпадут на его долю по ходу пьесы.

И тогда Николай Александрович обратился к своему другу-однополчанину, поэту Михаилу Львовскому, который, по просьбе студентов, на мелодию Михаила Светлова и сочинил песенку «Глобус», состоящую всего из двух строф. Она прозвучала в спектакле и стала необыкновенно популярной

В конце сороковых - начале пятидесятых она, как говорится, "потеряла авторство” и стала частью только что зарождавшегося явления нашей песенной культуры, которое потом было обозначено как "студенческий фольклор".

Подобно "Бригантине" Павла Когана и Георгия Лепского она стала

своеобразным гимном поколения студентов пятидесятых. В нее

добавлялись куплеты, сочиненные геологами, туристами и иными любителями путешествий.

Мы приглашаем вас вместе с нами спеть первоначальный вариант этой песни+куплет, сочиненный геологами. Давайте постараемся почувствовать и передать ее настроение

Исполнение песни

1. Переход к «Гренаде»

Учитель: Есть песни, которые и через десятилетия не устаревают и всегда находят своих поклонников. Надеюсь, и вы стали или станете таковыми после знакомства с песней «Гренада» на стихи М.Светлова. Его имя прогремело на всю страну 29 августа 1926 года, когда в "Комсомольской правде" было апечатано это стихотворение " . Хотя гражданская война к тому времени

уже закончилась, дух революционной романтики продолжал устойчиво витать в воздухе.

Идея мировой революции была весьма актуальна, .и лирический герой стихотворения, который пошел воевать не только за новую жизнь для себя, но и желая счастья и крестьянам в далекой Испании), гибнет за эту идею. Десятки лет романтика этой баллады будоражила сердца. Она буквально просилась на музыку, ритм которой был заложен в самом стихотворении.

Из "Гренады" пытались сделать песню многие профессиональные композиторы.

Были варианты лучше, похуже, но народ знал одну - ту, которую сочинил в 1958 голу Виктор Берковский, будущий знаменитый, бард, а тогда - студент московского института стали и сплавов из Запорожья

Эта музыка как будто была всегда, как будто родилась вместе со стихами. Ее узнали и запели в студенческой среде, а в 1965 году песня впервые прозвучала по радио. р_: ⁴ К 100-летию великой Российской революции в Интернете появилось множество клипов, сопровождающих эту песню

Видеоклип

Авторская песня - это песня, написанная в едином порыве музыки и стихов.

Они представляют собой индивидуальные или совместные песенные творения,

Такие песни рождаются как потребность высказаться, поделиться тем, что наболело. Как поется в одной из песен Окуджавы, «каждый пишет... как он дышит... не стараясь угодить...»

Такие песни не пишутся, в расчете на сбыт - они рождаются...

Ценность их в том, что авторы стремятся отобразить мир таким, каков он есть на самом деле.. .без шаблона, без

1. Ада Якушева «Вечер бродит...»

Учитель: Имя одной из основательниц современной авторской песни - Ады ЯКУШЕВОЙ давно обросло легендами. Юрий ВИЗБОР, например, считал ее своей музой и самой любимой женой.

Она занимала в бардовском движении совершенно особое место — будучи единственной женшиной-бардом в почти стопроцентно мужском контексте первого поколения творцов «авторской песни».

После окончания Московского педагогического института . который был одним из главных центров Авторской песни в СССР, она вела в школе русский, работала пионервожатой, редактором газеты авиационного института, инструктором в Красном кресте, исколесила со своей гитарой пол-страны, а может и больше.

Ее песни знали все или почти все. «Ты - мое дыхание», «Вечер бродит по лесным дорожкам...», «Синие сугробы». Звучали песни, жили. И сегодня эти песни поет ее внучка Варя Визбор

Фрагмент песни в исполнении Варвары Визбор «Ты моё дыхание»

Представление песни учащимися: Все знали и запомнили Аду Якушеву молодой. Иной ее и невозможно представить, хотя есть и более поздние фотографии. Ее голос, песни, весь облик остались там, в 60-70-х годах, в чьем-то детстве, чьей-то юности.

После расставания с Юрием Визбором, немного позже, песни прекратились. Началась другая эпоха. Эпоха радиожурналистики (она больше 20 лет вела передачу «Здравствуй, товарищ!» на радиостанции «Юность» и её нестареющий, радио-голос стал родным для миллионов людей

Получилось, что она ушла из личного песенного пространства в радиожурналистику, в семью, во внутренний мир души. Но, будучи как автор-исполнитель в тени, она никогда не уходила в тень

«...Светло журчит этот ручеек, эта ниточка в лабиринте, этот серебристый голосок, веселый говорок души, всех любящей, всех понимающей и жалеющей», - пишет о ней Лев Аннинский.

фальши.

Ада Якушева не выносила сцены и считала себя абсолютно не профессиональной ни в написании, ни в подаче песен, и по поводу одной из самых популярных прекрасных песен она шутливо говорила:

— "Вечер бродит..." - вот уж не думала, что из нее получится что-то путное. Если бы знала, может быть, написала ее как-нибудь получше.

Она никогда не писала политических песен протеста - просто не выходило

 что ж тут поделаешь. Просто она писала о том, что думает, о чем переживает. И оказалось, что ее мысли, чувства и смятения — так понятны и близки очень многим.

Благодаря душевности и искренности ее стихи и музыка постепенно

становились частью нового городского фольклора, и те, кто пели и поют ее

песни, часто даже и не знают кто их автор.

У нее необычное имя - Ариадна. Так назвал ее отец. Почему - она и сама не знает. Может быть, в честь той самой Ариадны, которая помогла Тезею выбраться из лабиринта? Во всяком случае, для многих из нас ее песни стали путеводной нитью⁴ в те края, где •

"Вечер бродит по лесным дорожкам.

Ты ведь тоже любишь вечера?

Подожди тогда еще немножко,

Посидим с товарищами у костра...".

Ее песни зовут в тот мир, о котором она сама написала:

Здесь юность звонкая моя

Живет, пронизанная солнцем,

Здесь, может, мы и прикоснемся

К великой тайне бытия.

Исполнение песни

1. Юрий Визбор

Учитель: Юрий Визбор. (Еще одно имя, которое обязательно хочется упомянуть сегодня, связано с актером, журналистом, драматургом, сценаристом, горнолыжником, радистом, поющим поэтом Юрием Визбором).

Ему судьба отмерила короткий срок: 1932-1984.

В автобиографии он писал о себе: ": я полагал, что стану либо футболистом, либо летчиком»

Он не стал ни тем, ни другим. Не стал он и писателем, хотя успел написать несколько ярких, самобытных рассказов.

Не стал киноактером, хотя снялся в восемнадцати художественных фильмах.

не стал звездой журналистики, хотя придумал новый жанр радиопублицистики - "песня-репортаж".

Не стал знаменитым кинодокументалистом, хотя по его сценариям снято несколько десятков лент, не стал художником, хотя после него осталось много картин.

И, наконец, не выпало ему стать известным альпинистом, хотя горы были его вторым домом и две горные вершины названы его именем. Жизненный срок всего в 52 года отметил его как талантливого человека во многих областях, но, пожалуй, более всего его знают как поющего поэта.

Представление учащихся песни «Милая моя»

В каждой его песне есть открытость, рассказ о самом сокровенном, личном

Он любил мужественных, сильных, добрых людей и сам был мужественным и добрым в своем искусстве. Лирический герой Юрия Визбора естественен, понятен и открыт.

Его имя стало символом вечной молодости, которая внезапно открывает для себя что-то новое: горы, тайгу, дороги, моря и океаны, подмосковную осень и ручей у янтарной сосны...Его песни привлекают гармонией слова и музыки (МИЛАЯ МОЯ)

Представление песни: Юрий Визбор, знаменитый советский автор песен и их исполнитель, актёр, режиссёр, писатель. Поэт. Журналист. Много дорог было исхожено с рюкзаком и гитарой, много написано песен. Он сочинял их везде, куда забрасывала его журналистская судьба. А написав, сразу брал гитару и пел. Визбор взбирался на вершины Кавказа, Памира, Тянь-Шаня, был инструктором по горнолыжному спорту и даже управлял самолётом.

(Кадр Ю.Визбор о себе)

Первыми поклонниками его творчества стали туристы, потом к ним присоединились люди искусства, а за ними и вся интеллигенция Советского Союза.

В 1962 году Визбор написал 8 песен;

В 1963 – двадцать три;

В 1965 – двадцать две.

Вся страна заслушивалась его тёплыми, полными романтики и лиризма песнями и сама с упоением пела их у костра.

Первой супругой Юрия Визбора стала Ада Якушева. Отношения Визбора и Якушевой всегда были непростыми. Как люди творческие, оба могли внезапно вспылить. Плюс ко всему Юрий был вечно влюблён в кого-то ещё.

«Поклонниц у него всегда хватало! – сетовала Ада. – И до меня и, и уже в браке со мной… И каждая привлекала его чем-то своим. Наверное, всю жизнь он пытался сконструировать для себя идеальный женский образ»

Исполнение песни «Милая моя»

1. В.Высоцкий. Вершина авторской песни - творчество Владимира Высоцкого. Его песни, переписанные с магнитофона на магнитофон, слушала вся страна: они выражали настроения и чаяния миллионов людей.В Лучших песнях Высоцкого есть удивительная добрая сила. Сила, которая помогает выстоять слабым и обрести уверенность растерявшимся. На его песни можно опереться, как на плечо друга, потому что в них звучит надежность и правда.

(Запись В.Высоцкий «Песня о друге»)

середине 20 века, особенно в период, который называют оттепелью, эйфорией социального оптимизма был охвачен едва ли не весь мыслящий слой общества, не говоря уже о молодежи, - и это настроение не могла не отразить авторская песня. Отсюда - ее светлое, в целом, мироощущение, лиризм, беззлобный юмор. Именно такую песню мы хотим вам представить и надеемся, что вы нам подпоете

Мы хотим представить вам следующую песню (на далекой амазонке)

1. Песня "На далёкой Амазонке"

Учитель: Песня «На далёкой Амазонке» довольно широко известна, Музыку песни написали Виктор Берковский и Морис Синельников на стихи Самуила Маршака, а стихи эти являются переводом из Редьярда Киплинга. В конце одной из сказок Киплинга

I've never sailed the Amazon,

I've never reached Brazil;

But the Don and Magdelana,

They can go there when they will! итд

Самуил Яковлевич Маршак перевёл это стихотворение, как талантливый поэт, по-своему .Пароход «Магд ела на» превратился в «Магдалену», который вместе с «Доном» и отправляются в Бразилию из Ливерпуля, а не из Саусхэмптона, как у Киплинга, и почему-то по четвергам, хотя Киплинг просто говорит - еженедельно.

И уж ничего не сказано у Киплинга о "наших северных лесах", об изобилии "невиданных зверей", Стихотворение Маршака -это_не точный перевод, а скорее переложение. У Маршака оно более красочно, жизнерадостно, мелодично,, в нём нет ни одного лишнего слова, словом - замечательное русское стихотворение, которое и положил на музыку Виктор Берковский в соавторстве с Морисом Синельниковым.

Звучит песня «На далёкой Амазонке» в исполнении учителей.

Далее слайды презентации

Одним из наиболее ярких выразителей новых поэтических настроений стал Булат Окуджава, на долгие десятилетия занявший место своеобразного лидера жанра - . Его мелодии как бы живут внутри стихотворения, принадлежат ему, как интонация . Эти песни , наверняка найдут отклик в , наших душах. Мы можем их петь и жить с ними невзирая на отсутствие голоса или слуха, потому что они говорят о самом главном в нашей жизни - о понимании, сочувствии, добром отношении друг к другу. Давайте попробуем почувствовать это настроение в песне Булата Окуджавы»

«Пожелание друзьям»

(Исполняется песня)

Какая музыка была,

Какая музыка звучала!

Она совсем не поучала,

А лишь тихонечко звала. (Ю.Визбор)

Надеемся, что вы сможете сами себе ответить, куда и зачем зовет авторская песня.

Во всяком случае атмосфера взаимного доверия и взаимопонимания, возникающая в ходе песенного «разговора» от души к душе, то чувство общности, позволяет видеть в авторской песне особую «форму духовного общения единомышленников» (Б. Окуджава).

Сегодня авторские песни поются и известны они ничуть не меньше. Правда, в более узком кругу. Потому что мир интеллигентных людей сузился, как и мир всей культуры в целом.

Бардовская, или авторская, песня переживала немало взлетов и падений, она то была одним из наиболее признаваемых и любимых жанров, то о ней забывали широкие массы, то она обретала второе и третье рождение.

И сегодня^роводятся фестивали бардовской песни, которые собирают многочисленных почитателей

Юрий Визбор говорил: «Не бывает песни самодеятельной и профессиональной. Бывает песня хорошая и плохая». Надеюсь, песни, которые мы слушали и пели сегодня по-настоящему хорошие (Ждем ваших отзывов) Пусть в ритме вашей жизни найдется место для негромкой, но такой искренней авторской (бардовской) песни

Хоровое чтение

Исполняется заключительная песня Олега Митяева «Как здорово что все мы здесь сегодня собрались».