Меню
Разработки
Разработки  /  МХК  /  Уроки  /  10 класс  /  Методическая разработка урока Колокольные звоны – составная часть Российской духовной культуры

Методическая разработка урока Колокольные звоны – составная часть Российской духовной культуры

Методическая разработка содержит интересный дидактический материал о возникновении колокольных звонов на Руси

09.01.2018

Содержимое разработки

Муниципальное общеобразовательное учреждение

«Средняя школа № 86 Тракторозаводского района Волгограда»











Методическая разработка урока

Колокольные звоны – составная часть

Российской духовной культуры

















Н.Ф. Ромашина,

учитель русского языка и литературы

МОУ «СШ № 86

Тракторозаводского района Волгограда»










Пояснительная записка


Академик Д.С. Лихачёв писал: «Первое «путешествие», которое человек должен совершить, – это «путешествие» по своей стране. Знакомство с историей своей страны, с её памятниками, с её культурными достижениями – это всегда радость узнавания привычного в новом».

Путь к возрождению России лежит, прежде всего, через возрождение её духовности, через приобщение наших детей к истории русской культуры, её ценностным ориентирам.

В такой ситуации особенно важно помнить, что образование – это неразрывное единство обучения и воспитания. Мы исходим из того, что школа должна формировать у воспитанников духовно-нравственную культуру.

Средняя школа № 86 ставит перед собой задачу воспитания школьника с широким мировоззренческим кругозором, с развитым интеллектом, с высоким уровнем знаний.

Духовный человек – это человек со здоровым чувством национальной гордости и развитым национальным сознанием.

Духовный человек – это прежде всего гражданин и патриот. Следовательно, главный принцип воспитания – это принцип патриотизма и гражданственности.

Духовный человек – это человек с сильным национальным характером; он сознает ответственность за порученное дело, за судьбы других, за будущее своего народа. Это человек, который приобщен к гуманистическим ценностям мировой культуры, культуры других народов, прежде всего – это человек, знающий свою национальную культуру, свои истоки, свой родной язык.

Данная методическая разработка представляет собой урок по одной из тем авторского учебного курса «Наши духовные ценности», который учитель преподаёт в 10-11 классах с 1992 года.

Актуальность выбранной темы определяется тем, что в современных педагогических теориях всё большее значение приобретают идеи гуманизации содержания духовно-нравственного образования и воспитания. Это получает подтверждение на практике: средняя школа № 86 активно участвует в реализации концепции духовно-нравственного воспитания и образования школьников через различные формы работы на уроках и во внеурочное время.

Это даёт возможность воспитывать у старшеклассников приоритеты общечеловеческой значимости: милосердие и сострадание, чувство сопричастности судьбам простого народа, высокие духовные истины нераздельности красоты, добра и любви, которые заложены в лучших творениях русской художественной культуры.

Цели и задачи урока:

1) познакомить учащихся с живым искусством колокольных звонов;

2) воспитывать лучшие гражданские качества: любовь к Родине, чувство сопричастности времени, отечественной истории;

3) воздействовать на положительные эмоции учащихся;

4) пробудить у них чувство сопереживания, гордости за свою Родину.

Контингент участников: обучающиеся 10-11 классов.

В результате проведения урока старшеклассники:

  • познакомятся с искусством колокольных звонов;

  • смогут перелистать очередную страницу истории культуры и искусства России;

  • узнают историю колокольного дела на Руси;

  • узнают, как писатели, художники и композиторы используют колокольные звоны в своих произведениях;

  • узнают и услышат разные виды колокольных звонов;

  • поразмыслят над особенностями искусства колокольных звонов как составляющей части музыкального искусства;

  • получат представление о литье колоколов, узнают историю Царь-колокола.

Методы и приёмы при проведении урока:

  • лекция учителя, сопровождающаяся презентацией, демонстрацией фото и видеоматериалов, фрагментов из художественных произведений живописи, музыки и литературы;

  • аналитическая беседа с обучающимися и интерактивное включение их в активную познавательную деятельность;

  • решение учебной задачи на знание и умение определить разновидности колокольных звонов по их характерным признакам и особенностям;

  • рефлексия.

Необходимое оборудование: компьютер, проектор, оформление классной доски, кинофрагменты, альбомы и т.д.

Требования к организации пространства предполагают проведение урока в классной аудитории.

Методические рекомендации.

Урок рассчитан на 2 аудиторных часа, категория участников – 10, 11 классы.

Используемые материалы:

CD «Колокольные звоны», песня А. Морозова «Малиновый звон», русская народная песня «Вечерний звон» в оркестровом исполнении, фотография Колокольни Ивана Великого, звонниц Новгородского кремля и Ростова Великого, фотографии из альбома «Иллюстрированная история Москвы»: кинофрагменты (сцена из оперы М.П. Мусорского «Борис Годунов», Н. Бородина «Князь Игорь», М.И. Глинки «Иван Сусанин»), репродукция картины М. Нестерова «Убиенный царевич Димитрий», фотографии Царь-колокола, презентация «Царь-колокол», видеофильм «Колокольная профессия» («Звонари» и «Литейщики») отрывок из документального фильма «Конец Смутного времени», кинофрагмент из д/ф «Малые музеи Санкт-Петербурга». Музей музыкальных инструментов».

Колокольные звоны – составная часть Российской духовной культуры.


(2 часа)


Ход уроков


Звучит старинный вальс «Вечерний звон», на его фоне учитель или заранее подготовленный ученик читает стихотворение В.П. Овчинцева

«Колокола». [Приложение 1]



I. Вступительное слово учителя.

Сегодня на уроке нам предстоит открыть ещё одну страницу в истории отечественной культуры. Постараемся прочитать, подумать, окунуться в таинство удивительных звуков, которые заставят каждого из нас соприкоснуться с одной из многовековых традиций, связывающей духовной нитью нынешнее поколение с предыдущими.

«Вечерний звон, вечерний звон, как много дум наводит он…»

Кто из вас не знает этой проникновенной мелодии, кто не замирал, поддаваясь её очарованию?

Русские колокола – это, можно сказать, материализованные знамёна духовного развития России. Пытливому слушателю они открывают возможность общения с прошлым нашего Отечества. Исследователи называют их «звонкими иконами».

Колокола – это одно из таинств бытия, недаром наши предки одушевляли колокола, берегли их как национальную святыню.

Известный исследователь прошлого С. Смоленский писал: «Наши русские колокола считаются самыми большими, самыми звучными в мире. У нас множество колоколов – у нас и простор для такой музыки».

Сегодня на уроке нам предстоит ответить на три вопроса:

    • Можно ли сегодня понять искусство колокольного звона?

    • Соизмеримо ли оно с нашим временем?

    • Это искусство церковное или светское?

II.Совершим небольшое историко-художественное путешествие в прошлое, перелистаем страницы, рассказывающие об искусстве колокольных звонов, и ответим на вопросы, поставленные в начале урока.


Учащиеся рассказывают о колокольных звонах по материалам, подготовленным по заданию учителя к этому уроку. [Приложение 2]






III. Характеристика звонов.


Учитель использует аудиозапись колокольных звонов

и характеризует каждый из них, объясняя особенности и отличия.


БЛАГОВЕСТ – одиночные, равнодлительные и спокойные удары в один колокол. Звучит, как правило, в качестве вступления к последующему звону.

ПЕРЕЗВОН ПРАЗДНИЧНЫЙ – это удары во все колокола поочередно по несколько раз, завершившиеся мощным заключительным аккордом «во все».

ПРОВОДНОЙ (ПОГРЕБАЛЬНЫЙ) – его трагическое мелодическое звучание символизирует связь земли и неба – одиночные удары во все колокола поочередно от низких к высоким и наоборот – от высоких к низким, после чего следует остродиссонирующий удар во все колокола одновременно, звучащий, словно надрывный вопль поющих голосов.

БУДНИЧНЫЙ – прост по своей структуре. Звучит с использованием нескольких малых колоколов. Будто узорами вьются колокола в будничном звоне.

ПРАЗДНИЧНЫЙ – особенно любим в народе. Он – отражение политического склада русских людей, их умения радоваться жизни, веселиться, создавая жизнеутверждающую атмосферу праздника. Праздничные звоны очень разнообразны по своему музыкальному содержанию. Они отличаются эпической торжественностью звучания великих колоколов, которые создают музыкальный образ необычной мощи, силы. Такая музыкальная образность воссоздает в музыке колокольного звона стихию народного торжества и ликования.


Музыка колокольных звонов явилась ярким своеобразным искусством, способным отразить устремление народа, передать различные эмоционально-психологические состояния человека, стала в итоге важным национальным достижением русской музыкальной культуры.

В чём же заключается такая непостижимая ещё людьми сила колокольного звучания? Возможно, в том, что в главный металл изготовления колоколов – медь – добавляют золото, серебро, бронзу, чугун, платину и сталь. Например, серебро используется для открытого и звонкого звука; для закрытого – сталь; для резкого – золото; платина – для нежного звучания. Чугун придаёт звону тишину и спокойствие; в бронзе – волнистую глухоту в виде крупных, рельефных волн.


Ученик читает стихотворение Степана Щипачёва «Звонят колокола».

[Приложение 3]


Звучит песня А. Морозова «Малиновый звон».

Учитель. С давних пор на Руси известно выражение «малиновый звон». Сразу возникает ассоциация с чем-то особенно приятным, сладким, вкусным. На самом деле, название «малиновый звон» произошло вовсе не от ягоды малины. Есть в Бельгии город Мехелен (Малин), стоит он на реке Диль. Там есть собор Синт-Ромбаутскерк, построенный в XIII-XVI веках. Он известен своим красивым колокольным звоном – отсюда название.

К сожалению, не все колокольни могут выполнять в настоящее время своё прямое назначение, но радует то, что многие сохраняются в своём первозданном виде как памятники архитектурного зодчества, и мы можем многое рассказать об их удивительной истории. Одна из них – Колокольня Ивана Великого на территории Московского Кремля.


Рассказ ученика об истории появления Колокольни Ивана Великого. [Приложение 4]


Учитель. Рядом с колокольней Ивана Великого находятся два шедевра русского литейного искусства: Царь-пушка и Царь-колокол. Посмотрим диафильм о Царь-колоколе.


Презентация «Царь-колокол» [Приложение 5]


Учитель. Издавна Русь славилась колоколами. Их звон сопровождал человека с рождения и до самой смерти: будил по утрам, созывал на праздники и похороны, предупреждал о пожарах и вторжениях врагов... Едва заслышав колокольный перезвон, по частоте боя и тональности люди узнавали о происшедшем событии. Каждый колокол обладал своим голосом, привычным уху горожанина, легко узнаваемым в богатейшей гамме звуков многих сотен подобных ему и весте с тем неповторимых. Городские колокола составляли гигантский ансамбль, в котором каждый исполнял свою партию. Главные же роли принадлежали кремлевским звонницам. Как правило, перезвон начинал самый большой городской колокол, висевший на деревянной звоннице в центре Соборной площади. Об этом сообщается под 1486 г. Известно, что в 1532 г. мастером Николаем Немчином для городской звонницы был отлит колокол, весивший свыше 16 т. Еще больших размеров достигал Большой успенский колокол 1599 г., его вес приближался к 18 т. Через полвека его сменяет новый гигант (128 т), прослуживший только год. Ровно столько же времени потребовалось для отливки другого, еще более мощного (182 т). Этот колокол буквально потрясал человеческое воображение. Его звуки сравнивались с ударами грома. Антиохийский священник Павел Алеппский, посетивший Россию в 60-х гг. ХУII в., писал об этом чуде: «Ничего подобного этой редкости великой, удивительной, единственной в мире нет, не было и не будет; она превосходит силы человеческие». И все-таки несколько десятилетий спустя предпринимается попытка совершить невозможное. Поводом к этому стала гибель знаменитого колокола во время кремлевского пожара 1701 г.


Учитель. В нашей истории есть немало фактов, когда чужеземные завоеватели, а бывало, и деспоты-правители, стремившиеся унизить русского человека, до конца сломить его дух, не только жестоко расправлялись с побеждёнными, но издевались и над колоколами: брали в плен, публично секли их плетьми, казнили – рвали языки, сбрасывали с колоколен, разбивали о землю. Откроем ещё одну страницу русской истории и культуры.


Рассказ ученика «Убийство царевича Дмитрия» [Приложение 6]


Просмотр кинофрагмента из д/ф «Конец Смутного времени»


Учитель. Мы уже отметили выше, что музыка колокольных звонов явилась национальным достижением русской музыкальной культуры. Не случайно многие русские композиторы использовали колокольные звоны в своих музыкальных произведениях. Какую сложную гамму чувств рождают колокольные звоны в операх Н.С. Римского-Корсакова «Псковитянка», А.П. Бородина «Князь Игорь».


Демонстрация фрагментов из фильмов-опер М.И. Глинки «Иван Сусанин», А.П. Бородина «Князь Игорь»


Учитель. В художественной литературе тоже немало примеров использования описания колокольных звонов. Русские писатели раскрывали с их помощью сложный духовный мир своих героев, делали колокольные звоны звучащим фоном грандиозных событий, происходивших в нашей истории.


Ученик читает отрывок из романа М.А. Булгакова «Белая гвардия»

со слов: «Был сильный мороз». До слов: «Мороз хрустел, курился». [Приложение 7]


Ученик читает отрывок из повести В.Г. Короленко «Слепой музыкант». Со слов: «Ещё несколько ступеней, и они все вошли на первую площадку колокольни». До слов: «…но звук, наверное, не распространялся дальше площадки колокольни» [Приложение 8]

и демонстрируется кинофрагмент из фильма «Слепой музыкант»


Просмотр кинофрагментов из д/ф «Малые музеи Санкт-Петербурга» и «Колокольная профессия»


Учитель. Итак, сделаем выводы. Что же представляют собой колокольные звоны? Искусство церковное или светское? Ответим просто: это


человеческое искусство.


Колокольные звоны – это голос Родины, народа, подлинное духовное творчество. И забыть их, выбросить из памяти людской – кощунство над памятью предков, над нашей отечественной культурой. Отдадим же должное тем, кто в трудные годы лихолетья сберёг духовные ценности, наши национальные святыни, отдадим должное и удивимся той нравственной силе и красоте, которые живут в нашем человеке.



Критерии достижения планируемых результатов (количественные и качественные).

В заключение проводится рефлексия всего того, что обучающиеся узнали на уроке, проводится тематический контроль (им предлагается тестовое задание, отметка «5» – ошибки отсутствуют, «4» – допущены 1-2 ошибки, «3» – 3-5 ошибок, «2» – большая часть работы выполнена с ошибками).


Список использованной литературы.


  1. ФГОС полного среднего образования http://standart.edu.ru

  2. Сборник нормативных документов. Искусство. / сост. Э.Д. Днепров, А.Г. Аркадьев. – 3е изд., стереотип. – М., - Дрофа, 2013

  3. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. М., 1996, Кн. 1, 2.

  4. Художественная энциклопедия в 2-х тт., М., «Искусство», 1984.

  5. Д.С. Лихачёв. Письма о главном. НПО «Школа», «Открытый мир», Москва, 1996г.

  6. Кудрявцева Т.С., Михайлова С.Ю. Русская культура. Пособие для уроков русского языка, литературы и истории. Для учащихся 5-11 классов. М., Юнвес, 1997

  7. Медкова, В.С. Кузин, С.П. Ломов и др. – М., Просвещение, 2002.

  8. История русского и советского искусства. Под ред. Д.В. Сарабьянова, М., «Высшая школа», 1989.

  9. А.Г. Моров. Три века русской сцены. Книга первая и вторая. М., «Просвещение», 1998.

  10. Программа для общеобразовательных учреждений. М., «Просвещение», 2010.

  11. Проект федерального стандарта образовательной области «Искусство». «Искусство», № 21, 1996 г.

  12. Л.А. Рапацкая. Русская художественная культура. X-XI классы.

  13. Н.Ф. Ромашина. Элективный курс «Наши духовные ценности». 10-11 класс, Москва, «Глобус», 2006 г.

  14. Русская культура. В помощь школьнику. М., Конвес, 1997.

  15. Энциклопедический словарь юного художника. М., «Просвещение», 1987.

  16. Энциклопедический словарь юного музыканта. М., «Просвещение», 1988.

  17. CD «Колокольные звоны»

  18. CD «Колокольные звоны Золотого кольца России»

  19. CD «Традиционные колокольные звоны»

  20. CD «Ростовские звоны»


Приложения


Приложение 1

Овчинцев Владимир Петрович, волгоградский поэт.

Стихотворение «Колокола»


Над Русью бьют колокола

Печально и торжественно.

Как будто белые крыла

Взошли в ночи божественной.


Как будто солнца светлый нимб

Из тьмы взошел над распрями.

Звенит, звенит небесный гимн

Над родиной непраздною.


Над Русью бьют колокола

Из дальнего и близкого,

Где горький пепел и зола

Восстали обелисками.


Кричат, кричат колокола

По тем, кто гордо выстоял,

Чей стон, чей крик из-за угла

Оборван подлым выстрелом.


Над Русью бьют колокола

С отчаянной надеждою.

Как прежде в небе два крыла,

Но ветер не по-прежнему.


Он бьет в лицо, он валит с ног,

Трезвея от всесилья.

И дайте срок. И дайте срок...

Бьет в колокол Россия!




Приложение 2

Исторический экскурс.

    • Колокольные звоны были известны на Руси ещё с X века, со времени принятия христианства. После крещения Руси колокола храмов и соборов созывали народ не только на церковную службу, колокола помогали путнику в непогоду найти дорогу к жилищу, гудели тревожным набатом в дни восстаний. Многие века они сопутствовали жизни народа, оповещали о беде, созывали его на битву, приветствовали победное возвращение полков с поля битвы, сопровождали празднества.

    • Не повезло колокольным звонам в XX веке. Рушились храмы – творения рук человеческих, в огне костров горела древнерусская живопись, книги, низвергались устремлённые ввысь колокольни, а вместе с ними гибли колокола. И не только войны были тому причиной. Страшнее оказалось людское невежество, ханжество, воинствующая злоба на всех и вся.

    • Но прошло время, и мы все начинаем понимать, что, лишившись корней, дерево не выживет. А колокольные звоны и есть один из могучих корней нашей отечественной музыкальной культуры. Это такой же важный и художественно своеобразный вид национального культурного наследия, как и певческое искусство, иконопись, зодчество, народные ремёсла. А по своей художественной сути они являются инструментальной разновидностью русского музыкального искусства, народного творчества.

    • Но можно ли понять это искусство сейчас? Соизмеримо ли оно с нашим временем? И, наконец, это искусство церковное или светское? Чтобы разобраться в этом, надо вспомнить наше прошлое, нашу историю, понять те жизненные истоки, которые взрастили и питали на протяжении веков колокольное искусство.

    • Христианская церковь не изобрела колоколов, они пришли к нам с запада первоначально как сигнал, знак оповещения. Русь приняла этот атрибут быта. Для наших просторов он оказался как нельзя кстати. Но сигнальные звоны – это ещё не искусство, а лишь предтеча его. К тому же, распространение колоколов в первые десятилетия принятия христианства на Руси не носило массового характера. Они были ещё редки и невелики по размерам, к тому же, как сообщают летописи, часто гибли от пожаров и междоусобных войн и сражений с татаро-монгольскими захватчиками.

    • Вот как написано об этом в одной древнерусской летописи: «Взят же бысть Киев марта в 8 день в лето 6678 (1170 г.)…и грабиши два дни весь град, … и ризы и колоколы все поламаша и все святыни…»

«…того же лета (1408 г.) погорел град Ростов и церкви каменные…и колоколы разлившася…»

«…пришедший безбожный татрове изгоном к Владимиру-граду и много зла сотвориша… от того огня и колоколы разливашася…»

      • Колокольные звоны на Руси особенно интенсивно стали развиваться, начиная с XVI века, да так, что вскоре Русь по размаху колокольно-литейного дела, величине колоколов, их силе звучания превзошла все остальные европейские страны. Летописи, излагавшие события того времени, пестрят упоминаниями о колоколах:

«Того же лета совершена бысть соборная и великая церковь Успения Богородицы на Москве при благоверном великом князе Иване Васильевиче… Бысть же та церковь чюдна вельма вличеством и высотою и звоностью и пространством: такова же прежде того не бывала на Руси».

      • Причин этому несколько. Важнейшая из них связана с общественным развитием Русского государства после свержения татаро-монгольского ига. Стремление к силе, мощи в ЕДИНСТВЕ – вот самое важное и действенное общественное движение на Руси. Этой сфере духовных запросов русских людей ответили колокольные звоны. Мощные звуки колокола сзывали народ на вече, где господствовала общность людей, вырабатывалось для всех единое мнение. Несчастье на Руси – «вопит» во всю мощь набат, а в обыденной жизни звучали будничные колокола, собирая народ для выполнения христианского ритуала. В различных обстоятельствах действительности, в гражданской и церковной жизни колокола – это глашатаи важного для всех события, призыв к общности людей, ПРИЗЫВ К ЕДИНЕНИЮ.

      • Колокольные звоны для русских людей – это неумолимый счёт времени, регламентация течения времени, жизни, это голос предков, некое таинство, которое не каждому дано постигнуть. Наконец, - это искусство, позволяющее выразить своё вдохновение, показать свой талант. Русским звонарям не было равных. Именно они – народные музыканты – изобрели необычный способ извлечения звука: не колокол качался и бил о неподвижный язык, как в странах Западной Европы, а звонарь управлял языками неподвижно висящих колоколов, извлекая самые затейливые ритмы. Такой способ послужил ярким стимулом к художественной трактовке колокольных звонов.

      • Известный музыкант-этнограф Степан Васильевич Смоленский писал: «…церковный звон давно стал у нас народным искусством. Здесь видны и чувствуются родные красоты и свои, русские формы».

      • Единство народной песни и колокольных звонов прослеживается в самых разных аспектах. Ведь для русских звонарей народная песня – это музыкальная форма, эталон, духовное начало каждого человека. Это образец для подражания.

      • Различное содержание музыки колокольных звонов, в связи с определёнными назначениями, явилось основой для формирования её жанровых разновидностей.

Благовест, перезвон праздничный, проводной (погребальный), звоны будничный, свадебный, красный, великий, встречный, пасхальный – вот основной перечень жанров, который дополняется различными видами звонов региональных традиций и местных «школ».



Приложение 3

Степан Щипачёв.

Стихотворение «Звонят колокола»

Звонят в России колокола.

Но это –

не богу хвала,

а предкам нашим,

загинувшим где-то.

Умельцы,

бедами тёртые,

для каменных белых церквей

лили колокола

и к металлам твёрдым

прибавляли частицу души своей.

И колокола – грозны и певучи –

то бьют набатом,

то благовест льют.

Звонят в России колокола,

но это не богу – искусству хвала.



Приложение 4


Колокольня Ивана Великого и звонница

Колокольня Ивана Великого – архитектурный центр Московского Кремля. Это величественная трехъярусная златоглавая башня, строительство которой велось под руководством архитектора Бона Фрязина в 1505-1508 годах. Название башни происходит от слова «Иван» по имени святого Ивана Лествичника, а «великий» указывает на необычайную высоту нового сооружения. Колокольня Ивана Великого совмещала функции сторожевой и сигнальной башни, с которой хорошо обозревались окрестности столицы.

По простоте замысла, масштабу, совершенству пропорций и лаконизму колокольня Ивана Великого – одно из величайших произведений мирового искусства.

Несмотря на постройку могучей башни, её колоколов для Кремлёвских соборов оказалось недостаточно. Поэтому в 1532-1543 годах архитектор Петрок Малый возводит рядом огромную соборную звонницу с широкими пролётами для больших колоколов.

В давние времена колокола, размещённые на этих постройках, звучали ладным перезвоном «во дни торжеств и бед народных».

Вот как описывает работу звонарей очевидец: «Для звона употребляются двадцать четыре человека и даже более, они стоят на площади внизу и, ухватившись за небольшие верёвки, привязанные к двум длинным канатам, висящим по обеим сторонам колокольни, звонят таким образом все вместе, то с одной стороны, то с другой стороны».

Всего на колокольне и звоннице висит двадцать один колокол. Каждый украшен тонко исполненным барельефным орнаментом, клеймами и надписями. Самый большой колокол – Воскресенский, весом 4 000 пудов, помещён в центре звонницы.

В 1600 году по указанию царя Бориса Годунова колокольня была надстроена и достигла 81 метра. Долгое время это стройное ярусное сооружение было самым высоким зданием на Руси. (в 60-е годы XX века во время строительства Кремлёвского Дворца съездов два этажа его были спущены под землю, чтобы не нарушить композиционное единство Кремлёвских сооружений, и таким образом Колокольня Ивана Великого осталась самым высоким строением на территории Московского Кремля.)


Приложение 5

Царь-колокол


Вернёмся почти на два с половиной столетия назад. Тревожное это было время. Недавно в Москве умер от оспы юный император Пётр II, внук Петра I. Воспользовавшись этим, дворяне – члены Верховного Тайного совета – попытались ограничить царскую власть.

Они призвали на престол Анну, дочь Ивана V, бывшего когда-то соправителем Петра I. Анна – в ту пору захудалая Курляндская герцогиня – легко согласилась подписать грамоту, ограничивавшую её право, лишь бы занять престол. Но, прежде чем короноваться по древнему обычаю в Москве, в Успенском соборе, новая императрица разорвала эту грамоту.

Для России наступили тяжёлые времена: фактически правителем страны стал фаворит Анны курляндец Бирон.

Чтобы не обострять обстановки, Анна решила проявить себя ревнительницей православия. Она велела отлить небывалой величины колокол. Лет за тридцать до того, при пожаре, был повреждён огромный колокол, весивший восемь тысяч пудов. Анна приказала, чтобы новый весил десять тысяч.

Отлить колокол ещё труднее, чем пушку: нужно, чтобы он не только был крепкий и красивый, но чтобы он и звенел красиво. О том, чтобы поручить это дело русскому мастеру, правительство и не думало. Самому генерал-майору Миниху велели поискать кого-нибудь за границей.

В Париже Миних заказал колокол знаменитому Жерменю, королевскому золотых дел мастер и члену Академии наук, который, как писал Миних, «по сей части преискуснейшим считается механиком. Сей художник удивился, когда я объявил ему о весе колокола, и сначала думал, что я шутил».

А надо вам сказать, что Миних ещё преуменьшил вес колокола, назвав девять, а не десять тысяч пудов. В конце концов Жермень сделал проект колокола, но только на восемь тысяч пудов, каков был и старый колокол. Миних, довольный, вернулся в Россию.

Московский Пушечный двор и в восемнадцатом веке был важным центром литейного дела. Там лили не только грозные пушки, но и мирные колокола.

Среди его работников был «артиллерийских дел колокольный мастер» Иван Фёдоров сын Моторин. Он и взялся вместе со своим сыном Михаилом, помощниками Гаврилой Смирновым и Андреем Маляровым лить колокол небывалой до тех пор в мире величины.

Моторины были потомственные литейщики. Их предок работал на Пушечном дворе ещё при Чохове. Проект академика Жерменя они забраковали: стенки колокола получались слишком толстыми, отчего он имел бы глуховатый звук. Моторины взялись сделать колокол, стенки которого будут тоньше, но размер ещё больше, а вес – десять тысяч пудов.

Царские чиновники с этим согласились: ведь такого было и первоначальное задание. Но такой большой колокол не потащишь через весь город – надо было лить его там, где собирались повесить –у главной московской звонницы в Кремле, возле самого Ивана Великого.

Форму для колокола делали так же, как и для пушки: по восковой модели. Только модель была ещё огромнее. Работали в специально вырытой яме, чтобы легче потом было заливать металл. Над ямой устроили плавильные печи.

Работали днём и ночью, но царская канцелярия задерживала жалование, «от чего, – писал Моторин, – в пропитании моём претерпеваю немалую нужду и скудость.

Наконец форма была готова. Но из чего же отливали Царь-колокол? Откуда взяли такое огромное количество металла? Конечно, прежде всего в дело пошли обломки старого колокола – ни много ни мало – восемь тысяч пудов бронзы.

К ним прибавили ещё больше трёх с половиной тысяч пудов красной меди, почти три тысячи пудов лома других старых колоколов, тысячу пудов прутового олова и даже сорок пудов старых медных монет. Всего около пятнадцати тысяч пудов меди и олова (ведь бронза – сплав этих металлов). При тогдашней технике нужно было предусмотреть большие потери.

Вот начали действовать все четыре печи. По каналам потекла уже в форму бронза. Но через два дня две печи вышли из строя, ещё через день отказала третья печь. Литьё пришлось прекратить. От возникшего пожара едва спасли саму форму

Это было в ноябре 1734 года. На год работы были приостановлены, а когда Анна вновь приказала отлить колокол, Ивана Моторина уже не было в живых.

Работу продолжали Михаил Моторин, Гавриил Смирнов и Андрей Маляров. В ноябре 1735 года колокол наконец был отлит. Но это, как говорится, только полдела. Следовало ещё поднять его на звонницу, а весил Царь-колокол даже не десять, как было задумано, а двенадцать тысяч пудов.

Полтора года оставался он в яме, в которой был отлит. Уже построили леса для его подъёма, когда в Кремле вспыхнул пожар. Загорелись и эти леса. Колокол мог снова расплавиться.

Раскаленный колокол стали поливать водой, чтобы спасти его. От резкого охлаждения он весь растрескался, и от него отскочил «маленький кусочек» весом... – около семисот пудов (почти одиннадцать тонн). Так Царь-колокол и остался в яме.

Прошло ещё более ста лет, прежде чем колокол всё же вынули из ямы. Царствовал тогда Николай I, приходившийся Анне двоюродным правнуком. Он поручил поднять Царь-колокол знаменитому инженеру Монферрану – строителю Исаакиевского собора в Петербурге.

Монферран разработал проект, по которому колокол подняли с помощью сложной системы лебёдок и блоков и поставили на заранее подготовленный постамент. На это зрелище собралось много народа.

С тех пор Царь-колокол стоит на своём постаменте у кремлёвской звонницы как памятник высокого мастерства русских литейщиков.


Приложение 6


Убийство царевича Димитрия

Никогда ещё не бывало в Московском государстве, чтобы царский родич, хотя бы именитый боярин, достигал такой высокой чести и такого могущества, как Годунов: он был настоящим властителем государства; Фёдор Иванович, сын Ивана Грозного, был царём только по имени. Борис Годунов понимал, что всё величие больного и бездетного царя крайне непрочно. Жить ему оставалось недолго. Но знал Годунов и то, что в Угличе подрастает царевич Димитрий. Ему было уже около девяти лет. Мать и дядья его с нетерпением ожидали его совершеннолетия. Царица вообще зорко смотрела за сыном, не отпускала его от себя. 15 мая она замешкалась почему-то в хоромах, а мамка Волохова, участница заговора, повела царевича гулять во двор. За ней пошла кормилица. На крыльце убийцы уже поджидали свою жертву. Сын мамки, Осип Волохов, подошёл к царевичу.

– Это у тебя, государь, новое ожерельице? – спросил он, взявши его за руку.

– Нет, старое! – отвечал ребёнок и поднял голову, чтобы дать лучше рассмотреть ожерельице.

В руках убийцы сверкнул нож, удар был нанесён. Злодей пустился бежать. Царевич упал. Кормилица прикрыла его собой и стала кричать. Тут выбежала мать и начала вопить в исступлении. На дворе никого не было. Вдруг в соборной церкви ударили в набат. Народ сбежался со всех сторон, думая, что случился пожар. На дворцовом крыльце увидели тело царевича с перерезанным горлом. Соборный пономарь видел с колокольни всё и поэтому ударил в колокол. Народ сбежался и произвёл свою. Кровавую расправу. Всех убитых и растерзанных народом было 12 человек. Угличане подверглись опале. Одних предали лютой казни, другим отрезали языки, множество народу было сослано в Сибирь. Сложилось в народе предание, что Борис Годунов из Углича сослал в Сибирь даже тот колокол, в который били в набат в час смерти царевича. В Тобольске до сих пор показывают этот колокол, а в одном из музеев Углича можно увидеть его язык.


Приложение 7


М.А. Булгаков. Роман «Белая гвардия» (фрагмент)


Был сильный мороз. Город курился дымом. Соборный двор, топтаный тысячами ног, звонко, непрерывно хрустел. Морозная дымка веяла в остывшем воздухе, поднималась к колокольне. Софийский тяжелый колокол на главной колокольне гудел, стараясь покрыть всю эту страшную, вопящую кутерьму. Маленькие колокола тявкали, заливаясь, без ладу и складу, вперебой, точно сатана влез на колокольню, сам дьявол в рясе и, забавляясь, поднимал гвалт. В черные прорези многоэтажной колокольни, встречавшей некогда тревожным звоном косых татар, видно было, как метались и кричали маленькие колокола, словно яростные собаки на цепи. Мороз хрустел, курился.



Приложение 8


В.Г. Короленко. Повесть «Слепой музыкант» (фрагмент)


Еще несколько ступеней, и они все вышли на первую площадку колокольни. Здесь было уже довольно высоко, но отверстие в стене вело еще более неудобным проходом выше. С последней площадки вид открылся широкий и восхитительный. Солнце склонилось на запад к горизонту, по низине легла длинная тень, на востоке лежала тяжелая туча, даль терялась в вечерней дымке, и только кое-где косые лучи выхватывали у синих теней то белую стену мазаной хатки, то загоревшееся рубином оконце, то живую искорку на кресте дальней колокольни.

Все притихли. Высокий ветер, чистый и свободный от испарений земли, тянулся в пролеты, шевеля веревки, и, заходя в самые колокола, вызывал по временам протяжные отголоски. Они тихо шумели глубоким металлическим шумом, за которым ухо ловило что-то еще, точно отдаленную невнятную музыку или глубокие вздохи меди. От всей расстилавшейся внизу картины веяло тихим спокойствием и глубоким миром.

Но тишина, водворившаяся среди небольшого общества, имела еще другую причину. По какому-то общему побуждению, вероятно, вытекавшему из ощущения высоты и своей беспомощности, оба слепые подошли к углам пролетов и стали, опершись на них обеими руками, повернув лица навстречу тихому вечернему ветру.

Теперь ни от кого уже не ускользнуло странное сходство. Звонарь был несколько старше; широкая ряса висела складками на тощем теле, черты лица были грубее и резче. При внимательном взгляде в них проступали и различия: звонарь был блондин, нос у него был несколько горбатый, губы тоньше, чем у Петра. Над губами пробивались усы, и кудрявая бородка окаймляла подбородок. Но в жестах, в нервных складках губ, в постоянном движении бровей было то удивительное, как бы родственное сходство, вследствие которого многие горбуны тоже напоминают друг друга лицом, как братья.

Лицо Петра было несколько спокойнее. В нем виднелась привычная грусть, которая у звонаря усиливалась острою желчностью и порой озлоблением. Впрочем, теперь и он, видимо, успокаивался. Ровное веяние ветра как бы разглаживало на его лице все морщины, разливая по нем тихий мир, лежавший на всей скрытой от незрячих взоров картине... Брови шевелились все тише и тише. Но вот они опять дрогнули одновременно у обоих, как будто оба заслышали внизу какой-то звук из долины, не слышный никому другому.

– Звонят, – сказал Петр.

– Это у Егорья, за пятнадцать верст, – пояснил звонарь. – У них всегда на полчаса раньше нашего вечерня... А ты слышишь? Я тоже слышу, – другие не слышат... Хорошо тут, - продолжал он мечтательно. – Особливо в праздник. Слышали вы, как я звоню?

В вопросе звучало наивное тщеславие.

– Приезжайте послушать. Отец Памфилий... Вы не знаете отца Памфилия? Он для меня нарочито эти два подголоска выписал.

Он отделился от стены и любовно погладил рукой два небольших колокола, еще не успевших потемнеть, как другие.

– Славные подголоски... Так тебе и поют, так и поют... Особливо под пасху.

Он взял в руки веревки и быстрыми движениями пальцев заставил задрожать оба колокола мелкою мелодическою дробью; прикосновения языков были так слабы и вместе так отчетливы, что перезвон был слышен всем, но звук, наверное, не распространялся дальше площадки колокольни.

20





-80%
Курсы повышения квалификации

Теория и методика преподавания учебной дисциплины «Культурология» в условиях реализации ФГОС

Продолжительность 72 часа
Документ: Удостоверение о повышении квалификации
4000 руб.
800 руб.
Подробнее
Скачать разработку
Сохранить у себя:
Методическая разработка урока Колокольные звоны – составная часть Российской духовной культуры (119.5 KB)

Комментарии 0

Чтобы добавить комментарий зарегистрируйтесь или на сайт