Методический доклад на тему "Работа над штрихами с учащимися-скрипачами старших классов"

Принципы работы над штриховой техникой.

На современном этапе музыкальная практика требует от скрипача-исполнителя владения сольном. высокосовершенного универсального владения штриховой техникой не только в сольном, ансамблевом, но и оркестровом исполнительстве. Это свидетельствует о необходимости постоянного повышений уровня подготовки скрипачей. Универсализм владения виртуозными штрихами как массовое явление начинает ярко проявляться в русской скрипичной школе конца XIX — начала XX века и связан с именем Л. Ауэра. Применяемый им более глубокий способ держания смычка оказался необычайно прогрессивным для высококачественного звука и штриховых достижения совершенных штриховых приемов. 

Огромный вклад в дальнейшее развитие традиций русской скрипичной школы внесли выдающиеся советские педагоги, и в первую очередь профессора Московской консерватории А. И. Ямпольский, К. Г. Мострас, Л. М. Ойстрах, Ю. И. Янкелевич, Д. М. Цыганов, Л. Б. Коган и др. 

В настоящее время принципы русской скрипичной школы восприняты скрипачами многих стран мира. 

Штриховая техника и постановка.

Для совершенного овладения штриховой техникой непременным условием является наличие у скрипача целесообразной постановки не только правой  руки, но и всего корпуса. Несмотря на то, что этой проблеме посвящены многие работы, нам представляется необходимым подчеркнуть основные моменты постановки, принятой в русской скрипичной школе. 

Желательно, чтобы скрипач стоял прямо, с хорошей осанкой, полновесно опираясь на обе ноги, расставленные по ширине плеч. Инструмент следует держать достаточно высоко — не ниже горизонтального положения относительно пола. 

Характеристика движений смычка в части мышечных ощущений будет не полной, если не остановиться на некоторых деталях исполнения штрихов в плане высказанных универсальных положений. О наиболее распространенных и часто применяемых штрихах и пойдет речь.  

Деташе.

Штрих detache подразумевает исполнение каждой ноты отдельным движением смычка по струне, поочередно вниз и вверх. Detache - один из наиболее часто применяющихся штрихов. Он может исполняться в пределах всей темповой зоны. В связи с этим художественно-выразительное значение штриха detache весьма широко. В качестве общей характерной черты следует выделить волевую действенность, поступательность движения, активность развития, которые выявляются и подчеркиваются этим штрихом. Наиболее масштабным видом штриха является так называемое grand  detache - целым смычком.

Его хорошо использовать при движении|четвертями в героических, величественных эпизодах. Для подчеркивания высокой степени масштабности, раскрепощённости состояния этот вид штриха возможно применять и в более быстром движении. При исполнении в более медленном темпе штрих detache|будет восприниматься уже как последовательность выдержанных звуков. При убыстрении темпа штрих detache исполняется в отдельных частях смычка. Самый быстрый вид detache мелкий тремолирующий штрих в районе середины смычка или немногр выше нее. В напряженных эпизодах, требующих масштабности звучания, хорошо применять detache в нижней половине смычка. Этот вид detache незаменим и в исполнении двойных нот. 

Наиболее распространенный вид detache - штрих, который исполняется довольно широким движением смычка от центра тяжести и выше, где смычок устойчиво лежит на струне. Таким штрихом целесообразно исполнять яркие, протяженные эпизоды.

Резкое быстрое detache на струне Соль лучше всего исполнять у колодки. Напротив завуалированное, вкрадчивое detache желательно исполнять почти у конца смычка.   

Legato.

Штрих legato – один из самых распространенных приемов игры; он выявляет сущность природы скрипки — её возможность плавно, выразительно петь бесконечную мелодию. 

Штрих legato подразумевает слитное исполнение нескольких звуков при ведении смычка по струне в одном направлении. Legato может исполняться практически во всей темповой зоне: от сочетания медленных звуков до феерически быcтрых пассажей. Для того чтобы оно звучало чисто, переходите с одной струны на другую с помощью кисти, поддерживаемой движением предплечья; переходите от струн А и Е к струнам G и D, и обратно к А и Е, позволяя руке вернуться в нормальное положение. Но это переходное движение руки с одной струны на другую должно происходить совершенно незаметно, без каких бы то ни было толчков и резкости.

Улучшая ваше legato указанным мною здесь способом, вы с течением времени убедитесь, что можете сыграть большое количество нот на один смычок. Полезно упражняться в различных тональностях и различных интервалах, например терциях, секстах и октавах, вначале очень медленно - четвертями, затем -  восьмыми и шестнадцатыми!. После этого перемените струны: перейдите на А и Е. Положите  смычок на две струны G - D или А- Е и попробуйте извлечь им звук, не нажимая, не стремясь его увеличить или уменьшить. 

Играйте упражнения в различных тональностях и различных интервалах: терциях, секстах, октавах. Несколько позже попробуйте играть восьмые и шестнадцатые на один и тот же смычок и в темпе, ускоряющемся пропорционально увеличению беглости ученика при передвижении по струнам и от одной позиции к другой.

Весь материал - в документе.