Кружок "Палитра"

Пояснительная записка

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Палитра» имеет художественную направленность.

Актуальность программы состоит в том, что художественная роспись по ткани - современное направление декоративно-прикладного творчества, вызывает большой интерес у школьников среднего и старшего возраста, как одно из «модных» и эксклюзивных видов искусства. В условиях возрастания социальной роли личности как носителя национальных традиций художественной культуры при ограниченном времени на изучение искусств в школе важнейшей задачей становится интенсификация, повышение эффективности художественного образования. Данная программа решает эту задачу, исходя из синкретического характера народного искусства, соединив в интеграционном курсе такие дисциплины, как изобразительное искусство, декоративно-прикладное творчество и художественный труд.

Программа носит инновационный характер, так как в системе работы используются нетрадиционные методы и способы развития творчества детей: кляксография, граттаж, набрызг, монотипия, рисование отпечатком руки, пальцев, рисование с использованием природного материала, тампонированием и др.

Большое внимание уделяется творческим работам. Это позволяет соединить все полученные знания и умения с собственной фантазией и образным мышлением, формирует у ребенка творческую и познавательную активность.

Отличительные особенности

Специфической чертой программы является неоднородность контингента учащихся по уровню способностей, сформированных вкусов и потребностей. В связи с этим отличительной особенностью программы является возможность педагога осуществить дифференцированный подход к каждому ребенку, наиболее точно определить перспективы развития и организовать учебный процесс с учетом способностей учащихся. Для детей, не проявивших ярких художественных способностей, предлагаются адаптированные варианты заданий в рамках изучаемой темы, отличающиеся более облегчёнными требованиями по сложности и объёму. Для наиболее творчески одарённых учащихся подбираются задания, соответствующие их способностям, умению трудиться и желанию достигать более высоких результатов в работе с целью участия в конкурсах, выставках, продолжения обучения.

Одним из направлений программы является осуществление задачи ранней профессиональной ориентации наиболее одарённых учащихся.

Преемственность

В программе «Палитра» основы изобразительной грамотности и ДПИ осмысливается в  культурном, эстетическом, этнографическом, историко-краеведческом, нравственном аспектах. Интеграция ИЗО, ДПИ и этнографии, литературы и фольклора, обрядов и традиций, а не отдельное воздействие каждого из них, обладает большими потенциальными возможностями для формирования системы ценностей у учащихся и потребности вхождения в этнокультуру. Кроме того, предполагается связь содержательного компонента программы со школьными предметами: биология, экология, краеведение, литература, история, мировая художественная культура.

Формируемые компетенции :

• учебно-познавательные,

• общекультурные,

• коммуникативные.

Адресат программы

Программа «Палитра» составлена с учетом знаний возрастных, психолого-педагогических, физических особенностей детей; опирается на личность ребенка в соответствии с социальными условиями жизни, адаптацией в коллективе, личностными качествами, индивидуальными склонностями, задатками, характером. В реализации данной образовательной программы участвуют дети 10-15 лет, без полового разделения. Возрастное комплектование в группы позволяет педагогу построить свое занятие соответственно возрастным особенностям учащихся; выбирать методику проведения занятий, рационально планировать время для теоретических занятий и практических работ. Набор детей в творческое объединение проводится в конце летних каникул и в начале учебного года на добровольной основе и с согласия родителей (законных представителей) или лиц, их заменяющих.

Обучение по программе не требует специальной подготовки.

Объем программы

Программа «Палитра» рассчитана на проведение теоретических и практических занятий в течение 1 учебного года в объеме 144 часа в год по 2 часа 2 раза в неделю.

Формы организации образовательного процесса

• Групповая

Ориентирует учащихся на создание «творческих пар», которые выполняют более сложные работы. Групповая форма позволяет ощутить помощь со стороны друг друга, учитывает возможности каждого, ориентирована на скорость и качество работы. Групповая форма организации деятельности в конечном итоге приводит к разделению труда в «творческой паре», имитируя пооперационную работу любой ремесленной мастерской. Здесь оттачиваются и совершенствуются уже конкретные профессиональные приемы, которые первоначально у учащихся получались быстрее и (или) качественнее.

• Фронтальная

Предполагает подачу учебного материала всему коллективу учащихся через беседу или лекцию. Фронтальная форма способна создать коллектив единомышленников, способных воспринимать информацию и работать творчески вместе.

Срок освоения программы

Курс рассчитан на одногодичное обучение.

Режим занятий

Программа рассчитана на проведение занятий в течение 1 учебного года в объеме 144 часа в год по 2 часа 2 раза в неделю. Занятия проводятся по 45 минут. Между занятиями 15-минутный перерыв. Каждое занятие начинается с инструктажа по технике безопасности; включает теоретическую и практическую части.

Формы подведения итогов реализации образовательной программы

Промежуточная аттестация

• тестирование (контроль знаний, умений и навыков учащихся)

Итоговая аттестация

• тестирование (контроль знаний, умений и навыков учащихся)

• итоговая выставка в конце года

Цель: формирование художественной культуры учащихся как части их общей культуры средствами изобразительного и декоративно-прикладного искусства.

Задачи:

• развитие мотивации к творчеству и самостоятельности;

• развитие творческих способностей по изготовлению изделий с использованием всех видов художественной росписи по ткани;

• формирование художественного вкуса и эстетических чувств;

• воспитание национального самосознания через ознакомление с истоками народного творчества;

• воспитание любви к труду, уважение к мастерам народного творчества;

• создание условий для профессионального самоопределения.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

СОДЕРЖАНИЕ РАЗДЕЛОВ И ТЕМ

1. Вводное занятие. Знакомство с направлениями работы, видами деятельности, материалами. Инструктаж по ТБ.

2. Цветоведение .

1. Необычные деревья. Природные стихи

2. Пейзаж настроения

3. Многоцветье мира: бабочки, цветы

1. Оригами.

1.Основные приёмы, материалы. Журавлик, вороненок, лебедь.

2. Цветочная композиция

V. Природные материалы. Осенняя композиция к Осеннему Балу

VI.Коллаж.

1. Техника, материалы.

2. Сюжетная композиция «Морское дно», «Водопад» и др. по выбору.

VII. Текстиль .

1. Техника, материалы.

2. « Веселые ребята» декоративная композиция из текстильных материалов (ткань, нитки, тесьма, кружева и др.)

VIII. Мастерская Деда Мороза.

1. «Карнавальные маски» свободная роспись

2. Новогодние плакаты (гуашь, тушь, акварель с применением нетрадиционных способов рисования)

3. «Объемные снежинки» (оригами) для оформления зала, комнат

4. Добрый Дед Мороз» изготовление куклы-игрушки из бросового материала

5. «Ёлочка – красавица» (работа с бросовым материалом)

IX. Батик .

1. Вводное занятие. Беседа об искусстве. Инструктаж по ТБ.

2. Техника свободной росписи «Все вокруг оживает…»

3. «Пейзаж зимы холодной» (свободная роспись)

4.«Моя первая картина» (свободная роспись)

5. «Космос и я» (техника росписи в несколько слоев)

6. Техника росписи с помощью прозрачного контура

7. Техника трафаретной росписи

8. Узелковая техника

9. «Букет в холодных тонах» (узелковый батик)

10. Подарок к 8 марта (витражная техника)

11. Техника витража «Моя первая картина»

12. Техника травления с использованием соли

X. Нетрадиционные способы рисования.

1. «Космические дали. Мода будущего» (восковые мелки, акварель)

2. «Волшебная страна-страна Фантазия!» (восковые мелки, акварель)

3. Живая клякса (кляксография)

4. «Весенний дождь» (пальцевая живопись по сырому фону)

5. «Портрет любимого животного» (граттаж)

6. «Веселый клоун» (смешанная техника + аппликация)

7. «Сказочные цветы в сказочном саду» (смешанная техника)

8. «Волшебная поляна» (смешанная техника)

Планируемые результаты:

К концу обучения по программе «Палитра» у учащихся сформированы основы ключевых компетенций.

Составляющие Познавательной компетентности учащихся в сфере самостоятельной познавательно-информационной деятельности:

умеют:

- использовать различные источники информации;

- решать художественно – творческие задачи;

- правильно пользоваться материалами и инструментами;

- самостоятельно работать по образцам;

- сознательно выбирать средства выражения своего замысла;

- самостоятельно составлять эскиз;

- создавать композиции в различных техниках;

- проявлять творчество в создании работ.

Составляющие Коммуникативной компетентности учащихся в сфере коммуникативной деятельности:

умеют:

- организовать совместную групповую деятельность;

- избегать конфликтов и договориться;

- работать в коллективе.

Составляющие Личностной компетентности учащихся в сфере культурно-бытовой деятельности:

умеют:

- экономно расходовать материалы;

- уважительно относиться к труду и людям труда;

- аккуратно выполнять работу;

- экологически грамотно вести себя;

- проявлять интерес к культуре своего народа;

- проявлять понимание и уважение к ценностям культур других народов.

Методическое обеспечение

Условия реализации программы

Для успешной реализации программы есть необходимые условия:

Материально-технические условия:

- Кабинет соответствует санитарно-гигиеническим нормам освещения и температурного режима, в котором имеется окно с открывающейся форточкой для проветривания.

- Оборудование: столы для теоретических и практических занятий, шкафы и стеллажи для хранения материалов,  оборудования, литературы.

- Инструменты и материалы.

Организационные условия:

- занятия детей в учреждениях дополнительного образования могут проводиться в любой день недели, включая воскресные и каникулы;

- кабинет укомплектован медицинской аптечкой для оказания доврачебной помощи;

- рекомендуемая наполняемость учебных групп  – не более 10- 15 детей;

- группы могут быть одновозрастные или разновозрастные;

- расписание занятий  составляется с учетом того, что занятия в объединении являются дополнительной нагрузкой к обязательной учебной работе детей и подростков в общеобразовательных учреждениях.

Внешние условия:

- взаимодействие с учреждениями образования, культуры;

- участие в конкурсах, фестивалях,  экскурсиях, различных мероприятиях;

- коммерческая деятельность возможна.

Оценочные материалы

Для оценки эффективности реализации программы необходима система отслеживания и фиксации результатов работы учащихся.

Во время реализации образовательной программы большое внимание уделяется диагностике наращивания творческого потенциала детей: на вводных, заключительных занятиях и во время промежуточной аттестации с целью определения интересов ребенка, мотивации к занятиям в данном объединении, уровня развития знаний, умений и навыков.

    Цель диагностики - проследить динамику развития и рост мастерства учащихся.

В качестве диагностики используются:

• устный опрос;

• наблюдение;

• тестирование;

• выставки:

-однодневные – проводятся после каждого блока занятий с целью обсуждения;

-постоянная – представляет лучшие работы учащихся;

-итоговая – определяется полнота реализации образовательной программы по данному направлению.

Методические материалы

1. Обеспечение методическими видами продукции

• Программа объединения

• Учебные пособия

• Методические рекомендации

• Разработки занятий

• Контрольно-измерительные материалы

1. Рекомендации по проведению практических работ

• Инструкции

- по технике безопасности для воспитанников объединения

- по пожарной безопасности

- по электробезопасности для учащихся

- правила поведения в каникулы

- общие правила безопасности

- по правилам дорожного движения для пешеходов

- по правилам безопасного поведения на проезжей части

- по безопасному поведению в общественном транспорте

- по безопасному поведению детей на объектах железнодорожного транспорта

- по охране труда при проведении прогулок, экскурсий, походов, экспедиций

- по охране труда для учащихся при работе с клеем

- по правилам безопасного поведения в случае возникновения теракта

- по охране труда для учащихся при работе с режущими инструментами

- по правилам безопасного поведения на водоемах

- по оказанию первой помощи пострадавшему

1. Дидактический материал

• Учебно-наглядные пособия (образцы готовых работ, технологические карты, журналы, книги, фотоработы)

• Лекционный материал для теоретической части курса

• Презентации

Библиографический список

Литература для педагога

1. Амонашвили Ш. «Размышления о гуманной педагогике». И. Дом Амонашвили, 1996 г.

2. Асмолов А.Г. «Избранные психологические труды». М. 1996 г.

1. Атутов П.Р. «Педагогика трудового становления учащихся». М. 2001 г.

2. Бакушинский «Художественное творчество и воспитание». М. 1925 г.

3. Горнова Л.В. «Студия декоративно-прикладного творчества». Волгоград «Учитель» 2007

4. Журнал «Воспитание школьников» № 2-2002, № 4-2004, № 4-2003.

5. Журнал «Школа и производство» № 6-2002, № 7-2003.

6. Занков Л.В. «Обучение и развитие». М. Педагогика 1975 г.

7. Леонтьев А.Н. «Потребности, мотивы и эмоции». М. 1972 г.

8. Лихачев Д.С. «Письма о добром и прекрасном». М. Детская литература 1985 г.

9. Мудрик А.В. «Психология и воспитание». М. 1997 г.

10. Мураева В.А. «Технология народных ремесел». Волгоград «Учитель» 2009

11. Ожегов С.И. Толковый словарь русского языка. М. 2006 г.

12. Программы факультативных курсов по искусству для общеобразовательных школ. М. 1991 г.

13. Сборник программ по трудовому воспитанию. ИИУ.

14. Скаткин М.Н. «Школа и всестороннее развитие детей». М. 1980 г.

15. Сухомлинский В.А. «О воспитании». М. 1973 г.

16. Сухомлинский В.А. «Сердце отдаю детям». Киев Радяньска школа 1985 г

17. Авсиян О.А. Натура и рисование по представлению. М. 1985 г.

18. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. М. 1989 г.

19. Ведерникова Л.Г. Программа по изобразительному искусству. М. 1998.

20. Кайгородцева М.В. «Методическая работа в системе дополнительного образования». Волгоград, «Учитель», 2009.

21. Комарова Т.С. Обучение детей технике рисования. М. 1976 г.

22. Медкова Е.С. Утро художника.

23. Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. М. 1981 г.

24. Полунина В.Н. Искусство и дети. М. 1982 г

25. Шпикалова Т.Я. программы общеобразовательных учреждений. М. 1997 г.

26. Программы факультативных курсов по искусству для общеобразовательных школ. М. 1991 г.

27. Программа «Художник и природа пяти континентов».

28. Хворостов А.С. Декоративно-прикладное искусство в школе. М. 1988 г.

29. Шершевская А.И. Проектирование и технология художественной обработки материалов. Ижевск, 2000 г

30. Шпикалова Т.Я. «Методическое пособие к учебнику «Изобразительное искусство» (2 класс). Москва, «Просвещение», 2002.

31. Шпикалова Т.Я. «Возвращение к истокам. Народное искусство и детское творчество». М. «Владос», 2000.

32. Ускова Ф.А. Технология изготовления изделий из природного материала. Ижевск, 2005 г.

Литература для детей

1.Алексахин Н.Н. «Матрешка». Издательство «Народное образование», 1998.

2.Алферов Л.Г. «Технология росписи». Ростов-на-Дону, «Феникс», 2000.

3.Афанасьев А.Ф. «Резьба по дереву. Уроки мастерства». М. «Культура и традиции», 2001.

4.Бадаев В.С. «Русская кистевая роспись». М. «Владос», 2004.

5.Буриков В.Г. «Домовая резьба». М. «Нива России», 1997.

6.Величко Н. Энциклопедия «Роспись». М. «Эст-пресс», 1999.

7.Грин Гэри «Карандаш и фломастер» - простое руководство для начинающих. М. «Издательство Астрель», 2009

8.Дроздова С.Б. «Изобразительное искусство» 3 кл. Волгоград, 2005.

9. Калинина С. «Художественная школа» - основы техники рисунка». Москва «Эксмо», 2013.

10.Кольцова Т.М. «Крестьянская живопись Поволжья». М. «Северный Паломник», 2003.

11.Красавцева А.Н. «Роспись по дереву». Москва, «Издательский дом», 2007.

12.Никологорская О. «Волшебные краски». Москва, «Аст-пресс», 1997.

13.Соколова М.С. «Художественная роспись по дереву». М. Гуманитарный издательский центр «Владос», 2002.

14. Супрун Л.Я. «Городецкая роспись (истоки, мастера, школа)». Тверь, «Культура и традиции», 2006.

15.Тимофеева Л.Ф. «Крестьянская роспись мастеров Борка». Архангельск, 2004.

16.Шалаева Г.П. «Учимся рисовать». М. «АСТ:СЛОВО», 2012.

17.Шматова О. В. «Самоучитель по рисованию акварелью». Москва, «Эксмо», 2009.

18.Журнал «Изобразительное искусство в школе».

19. Рабочие тетради по основам народного искусства: «Узоры Северной Двины», «Городецкая роспись», «Хохломская роспись», «Цветочные узоры Полхов – Майдана»

20. Ежемесячная газета «Простые уроки рисования».

Приложения

Приемы работы в технике «батик»

1. Техника свободной росписи

Техника свободной росписи на ткани очень сходна с рабо­той акварельными красками по мокрой бумаге.

1-й этап: нанесение краски широким флейцем на влажную поверхность ткани (в соответствии с рисунком) с растяжка­ми цвета от светлого к темному и от теплого к холодному.

2-й этап: нанесение изображения по чуть влажной под­кладке тёмным цветом крупными мазками.

3-й этап: проработка деталей рисунка по сухой ткани мел­кими мазками.

4-й этап: дополнительные эффекты создают капли краски, на которые подули через соломинку (для коктейля). Эти капли можно превратить в причудливые очертания деревь­ев, кустарников и т. п.

2. Техника монотипии по ткани

1-й этап: нанесение краски на сухую поверхность ткани поролоновой губкой в произвольном порядке.

2-й этап: когда ткань немного под­сохнет, снять ее с рамы и заложить на ней несколько больших и малых складок в различных направлениях и прогладить утюгом, так повторить несколько раз до получения нужного эффекта.

3-й этап: разгладить ткань оконча­тельно. При глажении влажной ткани в складках получаются своеобразные переходы цвета от темного к светлому, образуя интересный фактурный рису­нок.

4-й этап: сверху тушью дополнитель­но можно отпечатать любую фактуру, например, лист дерева.

1-й этап: на сухую поверхность белой ткани нанести рисунок с помощью контура.

2-й этап: когда контур просохнет, широким флейцем прописать ткань, давая каждому цвету втекать в другой до образования множества оттенков.

4. Техника росписи с помо­щью цветных контуров (по цветному фону)

1-й этап: нанесение краски по влаж­ной ткани большими заливками.

2-й этап: рисование по высохшей тка­ни цветными контурами silk и textill.

3-й этап: сделать дополнительные за­ливки темных и ярких пятен внутри цветных контуров для обогащения цветовой, палитры.

5. Техника трафаретной росписи

1-й этап: прописать фон в технике свободной росписи яр­кими и светлыми тонами.

2-й этап: на высохшую поверхность ткани наложить шаб­лон, вырезанный из бумаги или картона (можно также ис­пользовать кусок тюли, кружева или других подобных мате­риалов). Отверстия шаблона покрыть краской textill marabu с солью (верхний красочный слой при этом не смешивает­ся с нижним).

6. Техника травления с использованием соли

1-й этап: на влажную ткань наносится изображение в тех­нике свободней росписи краской.

2-й этап: по слегка влажной ткани посыпается соль там, где цветовое пятно необходимо обогатить интересной факту­рой (при высыхании получаются удивительные эффекты).

7. Узелковая техника

1-й этап: свободная роспись по фону.

2-й этап: высушенную ткань снимают с рамы и нитками, согласно рисунку, завязывают несколько узлов на ткани.

3-й этап: весь кусок ткани скручивают с двух сторон очень туго и складывают в два-три слоя, туго обвязывая нитками ещё раз (плотность перекручивания и завязывания сущест­венно влияет на будущий рисунок).

4-й этап: перевязанную ткань опускают в емкость с краской silk.

5-й этап: осторожно вынимают ткань из раствора.

6-й этап: развязывают нити и высушивают.

8. Техника росписи в несколько слоев

1-й этап: свободная роспись ткани яркими и светлыми цве­тами.

2-й этап: нанесение контуром рисунка.

3-й этап: прописывание отдельных мест темными или кон­трастными фону цветами для усложнения цветовой палитры.

4-й этап: нанесение нового контура для проработки дета­лей рисунка.

1-й этап: нанести черный, золотой или серебряный контур на белую ткань согласно рисунку.

2-й этап: после высушивания контура залить изображение различными цветными пятнами (контур будет отделять цвет от цвета, не давая смешиваться краскам).

Способы работы с детьми в технике «Батик»

1. Печатаем листьями по бумаге

1. Собрать листья различных деревьев или аккуратно срезать у красивых комнатных растений листочки, которые начинают вянуть (их можно долго хранить в холодильнике в целлофановом пакете).

2. Намазать листочек гуашью со стороны прожилок. Лист бумаги, на котором будет изображение может быть цветным.

3. Прижать ладошкой листик закрашенной стороной к бумаге.

4. Осторожно снять листик, взяв за ножку.

5. Дорисовать кисточкой остальной рисунок.

2. Печатаем листьями на ткани

1. Сначала необходимо придумать композицию (составление эскиза).

2. Печатать так же, как и на бумаге. Намазать листик со стороны прожилок гуашью, затем прижать его в нужном месте на ткани.

3. Фон вокруг изображений (рыбки, деревья и т.п.) закрасить тампоном. Постепенно разбавить водой тушь или гуашь до нужного оттенка (необходимо попробовать сначала на бумаге) и покрывать свободную площадь рисунка.

4. Дорисовать кисточкой мелкие детали.

5. Можно использовать штампы для выразительности изображения или красочности.

3. Печатаем по трафарету

1. Нарисовать на листке плотной бумаги трафарет. Вырезать аккуратно и ровно. Можно использовать готовые фабричные.

2. Налить в форму немного гуаши нужного цвета. Окунуть чистый тампон из поролона в краску, чтобы он равномерно пропитался. Сделать на бумаге отпечаток тампоном. Если краска ложится ровно, то можно начинать печатать рисунок уже на ткани через трафарет. Краски на тампон нужно брать столько, чтобы отпечатки были четкими и краска не размазывалась за пределы трафарета.

3. Затем прорисовать мелкие детали трафаретного изображения кисточкой.

4. Таким способом можно обновить старую салфетку, украсить карман на фартуке, сделать воротник, пояс и т.д.

4. Печатаем штампами

1. Недолговечные штампы делаются из моркови, картофеля, яблок, редиса…

2. Долговечные штампы из бутылочной пробки, ластика (конечно, взрослыми).

3. Есть фабричные штампы – фломастеры с готовым рисунком.

4. Узорами, сделанными штампами, можно украсить бумажные салфетки и скатерти, платочки и повязки. С их помощью можно создавать различные узоры и несложные композиции: фантастический лес, жизнь подводного царства, космический мир. Для таких изделий лучше использовать специальные краски для батика.

1. Набрызг

1. Составить на листе бумаги композицию из различных плоских изображений (листья, цветы, геометрические фигуры и т.п.).

2. Налить в тарелку достаточно жидкую краску, обмакнуть в нее щетку. Держа щетку над листом бумаги, проведем по ней расческой или теркой.

3. Дать краске высохнуть. Затем снять трафареты.

4. Дорисовать кисточкой мелкие детали.

6. Узелковый батик

1. Этот вид батика применяется в основном для изображения цветов, круглых форм.

2. На кусочке ткани сформировать пальцами «узелок» и туго перевязать крепкой ниткой или проволочкой.

3. Его складки тщательно прокрасить краской или тушью того цвета, который выбрал ребенок. Это — серединка будущего цветка.

4. Затем узелок завязать в другом месте и покрыть другим цветом. И так в зависимости от того, сколько цветов вы хотите увидеть в своем букете.

5. Серединка каждого цветового пятна помечается более темной точкой — для оживления рисунка.

6. Тонкой кисточкой прорисовать стебельки, при помощи трафаретов напечатать листья, тампоном нанести фон.

7. Необходимо прогладить композицию через газету.

7. Рисуем на ткани красками и клеем ПВА

1. Придумать композицию и нарисовать ее на бумаге.

2. Положить рисунок на клеенку, на него ткань и закрепить.

3. Обвести рисунок по контуру клеем ПВА. Чтобы контур был ровным, в бутылочку с клеем вставить пустой стержень от авторучки или трубочку от коктейля.

4. Фон закрасить тампоном, не заходя за контур изображений.

5. Мелкие детали закрасить кисточкой.

8. Батик на бумаге

1. Смочить мокрым поролоном бумагу.

2. Нарисовать по мокрому фону изображение, добавляя на свое усмотрение цветовую гамму (в зависимости от изображаемого объекта – цветок, дерево, облака и т.п.).

3. Когда работа подсохнет, дорисовать мелкие детали кистью.

1. Хорошо использовать «пальцевую живопись» – краска наносится пальцами, ладошкой. Наливается в плоские розетки и в плоские баночки вода. Как правило, каждый палец набирает определенную краску. Пальцевой живописью получаются прекрасные рисунки – в младших группах это украшение платьев, следы зверей, цветы на поляне, яблоки на деревьях и др. В старших – получаются красивые пейзажи, деревья, смешивание красок, накладывание их друг на друга.

2. Использование монотипии – краска наносится на целлофан или кусочек бумаги, или кусочек линолеума, а уже потом этот кусочек прикладывается к бумаге, на которую наносится изображение и прижимается пальцем. В зависимости от размера пятна, от направления растирания получаются различные изображения. Дети должны увидеть, что-то знакомое и дать этому название, добавить детали для точного видения этого предмета или явления.

3. Разновидность монотипии – краска наносится только на одну сторону листа, потом складывается, и изображение получается зеркальным. Использовать можно при рисовании деревьев, цветов, бабочек, платьев и др.

4. Рисунок наносится свечой, получается «волшебный рисунок» – он и есть, и его и не видно. Потом на лист бумаги наносится тушь, цветные чернила, гуашь – и рисунок свечой проступает на цветном фоне. Это использую при рисовании зимних пейзажей, дождя, ветра, снежных бурь и др.

5. Рисовать можно на мокрой бумаге (по сырому фону). Сначала лист бумаги смачивается водой (можно с добавлением цветной гуаши), а потом кистью или пальцем наносится изображение. Оно получается как бы размытое под дождем или в тумане. Если нужно дорисовать детали, берем сухие акварельные краски, или ждем, пока высохнет. Хорошо использовать этот метод для рисования поздней осени, дождливой погоды, рассвета.

6. Интересно рисовать краской прямо из тюбика, но необходимо научить ребенка выжимать ее сразу на бумагу, поворачивая тюбик в нужную сторону. Получается выпуклый рисунок. Недостатки – краска может осыпаться, необходимо аккуратно хранить работу. Если размывать краски, то выпуклость уходит, но зато можно дать разные оттенки и получить новый способ рисования.

7. Можно использовать щетки разного размера – ими можно разбрызгивать краску, используя трафареты. Этот способ рисования очень удобен для оформления групп к празднику, оформления выставок и родительских уголков вместе с детьми.

8. «Кляксография» – капнуть кляксу на лист бумаги, определить, на что похоже, дорисовать недостающие детали. Разновидность – нанести кляксу, потом, приподнимая и наклоняя лист бумаги, растекающейся краской создать изображение. Можно воспользоваться трубочкой для коктейля и раздуть изображение в нужную сторону.

9. «Точечный рисунок» – весь рисунок состоит из отдельных точек, наносится кончиком кисти, пальцем, точки могут быть разного размера. Также можно использовать рисунок только из линий.

10. Наносить рисунок на предварительно скомканную бумагу и сжатую. Хорошо использовать этот метод для рисования горных ландшафтов, зимних пейзажей.

11. На лист бумаги предварительно наносится жирный слой свечой, просто ладошкой, мылом и др., а сверху уже наносится краска. Рисунок получается как бы ощетинившийся, пушистый.

12. На белый лист сверху накладывается копировальная бумага: рисунок наносится поверх пальцем, ногтем, палочкой. Потом копировальная бумага снимается, остается графический рисунок. Можно использовать копировальную бумагу разных цветов.

13. Нанести густой краской рисунок на бумагу, подождать пока высохнет и опустить на 1-2 секунды в тарелочку с водой или поднос. Рисунок получится расплывчатый: дождь, туман и т.д.

14. На чистый лист бумаги наносится рисунок канцелярским клеем (на колпачке вырезается тонкая дырочка) так, чтобы «рисунок» был выпуклым. Подождать пока клей высохнет и тогда наносится краска, причем краска должна быть жидкая, чтобы свободно растекалась в пределах контура.

15. «Граттаж» – наносится на бумагу слой воска (свечой), затем обезжиривается тальком или мелом, потом покрывается черной тушью или гуашью. После высыхания рисунок выцарапывается тоненькой палочкой или старым стержнем от шариковой ручки.

Материалы и инструменты

1.Бумага разного формата и цвета
2. Акварельные краски
3. Тушь разноцветная
4. Пастель, сангина, уголь
5. Гуашь
6. Восковые мелки
7. Трубочки для коктейля
8. Ванночки с поролоном
9. Баночки для воды
10. Кисти круглые и плоские разного размера
11. Салфетки
12. Рамы разных размеров или пяльцы
13. Мягкие карандаши, ластики, бумага для эскизов
14. Клей ПВА
15. Фен
16. Соль, сода
17. Аптечный парафин или восковые свечи
18. Специальные краски для батика

Библиографический список

1. Аллахвердова Е. Э. Батик. Глина. Дерево. Астрель, 2001

2. Выготский Л.С. «Воображение и творчество в детском возрасте» Москва: «Просвещение», 1991

3. Давыдов С. Секреты и полный курс росписи. Авторский батик. М, 1997.

4. Давыдов С. Батик. Энциклопедия. Техника. Изделия. Батик. М.: «Аст­Пресс», 2006.

5. Дворкина И. Батик. Горячий. Холодный. Узелковый Издательство «Радуга», 2000

6. Дитмар К.В. Хочу узнать и нарисовать мир. «Просвещение» Москва 1993 г.

7. Дрезнина М.Г. "Каждый ребенок художник: Обучение рисованию Москва: "Ювента", 2002. -200 с.: ил.

8. Журнал «Ручная работа», 2006.

9. Искусство батика. Энциклопедия Художника. М.: Издательство «Внешсигма», 2000

10. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе «Академия», 1999 г.

11. Каменева Е. Какого цвета радуга. Детская литература. Москва 1987 г.

12. Казакова Р.Г. Сайганова Т.И. Седова Е.М. Слепцова В.Ю. Смагина Т.В. Рисование с детьми школьного возраста: нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий. – Москва: ТЦ Сфера, 2004.

13. Козакова Т.Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие школьника. Москва: «Просвещение», 1985

14. Климова Е.П. Художественно эстетическое развитие школьников. Интегрированные занятия. Волгоград: "Учитель", 2007

15. Комарова, Т.С. Зырянова О.Ю. Преемственность в формировании художественного творчества детей. Москва: педагогическое общество России, 2002

16. Кузин В.С., Кубышкина Э.И. Изобразительное искусство в начальной школе. «Дрофа» 1996 г.

17. Масалова Е. В. Батик в интерьере. Серия «Город мастеров» Ростов-на ­Дону: Феникс, 2005.

18. Молева Н.М. Выдающиеся русские художники – педагоги. «Просвещение» 1991 г.

19. Синеглазова М. А. Распишем ткань сами. М.: Профиздат, 1998

20. Сокольникова И.М. Основы рисунка. «Титул», Обнинск, 1996 г.

21. Сокольникова И.М. Основы живописи. «Титул», Обнинск, 1996 г.

22. Сокольникова И.М. Основы композиции. «Титул», Обнинск, 1996 г. .

23. Сокольникова И.М. Краткий словарь худ. терминов. «Титул» Обнинск. 1996 г.

24. Технология росписи тканей. – М.: Издательство «Легкая индустрия», l969.

25. Тюфанова, И.В. Мастерская юных художников. Развитие изобразительных способностей школьников. Санкт –Петербург: "Детство – Пресс", 2004. -80 с.

26. Хворостов А.С. Декоративно-прикладное искусство в школе. М.: Издательство «Просвещение», 1988.

27. 23. Хворостов А.С. Изобразительное искусство в школе. М.: Издательство «Просвещение», 1988.

28. 24. Художественная роспись тканей. – М.: Гуманитарный издательский центр «Владос», 2003.

29. Энциклопедия рисования. Перевод с английского. «Росмэн» Москва.