Конспект урока по музыке "Балетное искусство Казахстана"

Цель урока:

1. Ознакомление с балетным искусством Казахстана и с самыми известными произведениями в нем.

2. Развить музыкальную грамоту, слух, память, речь, исполнительские способности.

3. Воспитывать любовь к музыке, культуре и искусству, доброе отношение к окружающим людям, воспитание возвышенных чувств

Ход урока.

1. Организационный момент.

Приветствие: Здравствуйте ребята!

Психологический настрой: На нашем сегодняшнем уроке присутствуют гости – это наши учителя. Давайте-ка поприветствуем гостей.

Дети поют стоя (В сопровождении музыкальных инструментов: погремушки, треугольники, синтезатор).

Здравствуйте, здравствуйте, гости,

Грусть и печали забросьте.

Здравствуйте, здравствуйте, здрасьте,

Добрые Учителя!

Солнышко, солнышко

Посвети в окошечко.

Пойдем в поле во лужок

Соберемся там в кружок

Тихо сели, ровно сели

Начинается урок (тихо садятся)

2. Повторение пройденного материала.

1. Ребята, тема сегодняшнего урока «Балетное искусство Казахстана». Тему, связанную с балетом мы проходили в 5 классе и мы уже знаем, что такое балет. Перед тем как начать новую тему давайте-ка повторим и вспомним балетное искусство.

1. Что означает слово «балет»? (из итальянского «ballo» - танцую)

2. Что такое «балет»? (вид сценического искусства)

3. Когда и где появился балет? (в 1581 году во Флоренции, королева Екатерина Медичи устроила праздник, где танцевали сотни танцоров, с тех пор такие представления называются балетами)

4. Что самое главное в балете? (музыка и движение)

5. Кто исполняет музыку? (оркестр)

6. Что такое оркестр? (группа музыкантов, которые играют на разных инструментах)

7. Какие бывают оркестры, как мы их различаем? (симфонические, духовые, народных инструментов и др., различаем по инструментам)

Игра: «Музыкант»

Угадайте названия музыкальных инструментов, слушая мелодии: Звучат игры на инструментах (поочередно на скрипке, домбре, фортепьяно, арфе, ударном инструменте) – живое исполнение в сочетании с импровизацией в исполнении детей;

Как уже было сказано, самое главное в балете музыка и движение. 

8. На каком языке ведутся обучения движениям в балете? (на французском).

9. Что означает ПА на французском языке? (движение).

10. Как называется танцовщица в балете? (балерина).

11. Как называется пышная юбочка балерины? (пачка)

12. Как называется балетные туфли балерины? (пуанты)

13. Назовите лучшие классические балеты. (Лебединое озеро, Щелкунчик, Спящая красавица Чайковского)

Просмотр отрывка из этих балетов.

3. Новая тема.

В Казахстане балетное искусство развивается позже, чем другие жанры. Казахское балетное искусство начало формироваться с танцевальных фрагментов в драматических и оперных спектаклях.

В начале 30-х годов был создан профессиональный театр и древние казахские танцы наполнились новым содержанием.

Музыкальная студия, открытая при драматическом театре в 1933 г., была преобразована в Казахский музыкальный театр в 1934 г. (с 1936 г. — объединенный казахско-русский театр).

Его первый коллектив составили певцы Казахского театра драмы, студенты музыкально-драматического техникума, певцы и танцоры из кружка художественной самодеятельности Казахского педагогического института. Казахский театр оперы и балета был создан из музыкальной студии, поэтому там была организована и балетная группа.

С1933 г. по инициативе С. М. Кирова в хореогра­фическом училище Ленинграда начинает обучаться танцу талантливая молодежь Казахстана.

В музыкальной студии под руководством режиссера Ж. Шанина начинается подготовка музыкальной пьесы М. Ауэзова "Айман-Шолпан".

Весь материал - в документе.

ОТКРЫТЫЙ УРОК:

БАЛЕТНОЕ ИСКУССТВО КАЗАХСТАНА

Цель урока:

1. Ознакомление с балетным искусством Казахстана и с самыми известными произведениями в нем.

2. Развить музыкальную грамоту, слух, память, речь, исполнительские способности.

3. Воспитывать любовь к музыке, культуре и искусству, доброе отношение к окружающим людям, воспитание возвышенных чувств

Оборудование:

хореографический ансамбль, ноутбук, музыкальный центр, мультимедийный проектор, музыкальные инструменты (домбра, сазсырнай, ускирик, аккордеон, скрипка, погремушки, треугольник, деревянные ложечки, электрический синтезатор), плакаты с распевками, рисунки музыкальных инструментов

1. Ход урока:

Организационный момент.

Приветствие: Здравствуйте ребята!

Психологический настрой: На нашем сегодняшнем уроке присутствуют гости – это наши учителя. Давайте-ка поприветствуем гостей.

Дети поют стоя (В сопровождении музыкальных инструментов: погремушки, треугольники, синтезатор).

Здравствуйте, здравствуйте, гости,
Грусть и печали забросьте.
Здравствуйте, здравствуйте, здрасьте,
Добрые Учителя!

Солнышко, солнышко

Посвети в окошечко.

Пойдем в поле во лужок

Соберемся там в кружок

Тихо сели, ровно сели

Начинается урок (тихо садятся)

Повторение пройденного материала:

1.Ребята, тема сегодняшнего урока «Балетное искусство Казахстана». Тему, связанную с балетом мы проходили в 5 классе и мы уже знаем, что такое балет. Перед тем как начать новую тему давайте-ка повторим и вспомним балетное искусство.

1. Что означает слово «балет»? (из итальянского «ballo» - танцую)

2. Что такое «балет»? (вид сценического искусства)

3. Когда и где появился балет? (в 1581 году во Флоренции, королева Екатерина Медичи устроила праздник, где танцевали сотни танцоров, с тех пор такие представления называются балетами)

4. Что самое главное в балете? (музыка и движение)

5. Кто исполняет музыку? (оркестр)

6. Что такое оркестр? (группа музыкантов, которые играют на разных инструментах)

7. Какие бывают оркестры, как мы их различаем? (симфонические, духовые, народных инструментов и др., различаем по инструментам)

ИГРА: «Музыкант»

Угадайте названия музыкальных инструментов, слушая мелодии: Звучат игры на инструментах (поочередно на скрипке, домбре, фортепьяно, арфе, ударном инструменте) – живое исполнение в сочетании с импровизацией в исполнении детей;

Как уже было сказано, самое главное в балете музыка и движение.

8. На каком языке ведутся обучения движениям в балете? (на французском).

9.Что означает ПА на французском языке? (движение).

10. Как называется танцовщица в балете? (балерина).

11. Как называется пышная юбочка балерины? (пачка)

12. Как называется балетные туфли балерины? (пуанты)

13. Назовите лучшие классические балеты. (Лебединое озеро, Щелкунчик, Спящая красавица Чайковского)

Просмотр отрывка из этих балетов.

Лебединое озеро Щелкунчик

НОВАЯ ТЕМА:

В Казахстане балетное искусство развивается позже, чем другие жанры. Казахское балетное искусство начало формироваться с танцевальных фрагментов в драматических и оперных спектаклях. В начале 30-х годов был создан профессиональный театр и древние казахские танцы наполнились новым содержанием. Музыкальная студия, открытая при драматическом театре в 1933 г., была преобразована в Казахский музыкальный театр в 1934 г. (с 1936 г. — объединенный казахско-русский театр).

Балетная труппа Казахского

музыкально-драматического театра

В центре-балетмейстр А.А. Александров. 1934 г.

Его первый коллектив составили певцы Казахского театра драмы, студенты музыкально-драматического техникума, певцы и танцоры из кружка художественной самодеятельности Казахского педагогического института. Казахский театр оперы и балета был создан из музыкальной студии, поэтому там была организована и балетная группа. С1933 г. по инициативе С.М.Кирова в хореогра­фическом училище Ленинграда начинает обучаться танцу талантливая молодежь Казахстана.

В музыкальной студии под руководством режиссера Ж.Шанина начинается подготовка музыкальной пьесы М.Ауэзова "Айман-Шолпан".

Шара Жиенкулова Народная артистка Каз ССР Заслуженная артистка КазССР

Родилась 1912 года в Алма-Ате. Казахская советская танцовщица, педагог. Работала в Казахском драматическом театре. Она впервые исполняла танцы в самых первых казахских национальных балетах.

Она исполняла народные танцы в музыкальной драме «Айман – Шолпан» Ауэзова, в операх «Кыз Жибек», «Жалбыр» и «Ер Таргын» Е.Г. Брусиловского. Жиенкулова танцевала партию Мамыр в первом казахском национальном балете «Калкаман – Мамыр» (1938).

1938 год - появление балетной труппы. Первым спектаклем было "Лебединое озеро" Петра Чайковского, за тем - "Конек-Горбунок", "Раймонда". Поставлен также первый казахский балет "Калкаман и Мамыр" на музыку Василия Великанова.

1941 год - закончилось строительство нового здания. Театру было присвоено почетное звание "Академический". Началась Великая Отечественная война.

1942 год - в Алма-Ату было эвакуировано много деятелей культуры и искусства со всего Советского Союза. Тогда в нашем театре работала Галина Уланова, которая осуществила постановку балета "Жизель". Она выступала также в балетах "Лебединое озеро", "Бахчисарайский фонтан". В связи с этим спектаклем стоит вспомнить великолепную танцовщицу, красавицу Нурсулу Топалову - исполнительницу народных танцев, которая самостоятельно освоила пальцевую технику балета. В балете Асафьева "Бахчисарайский фонтан", где Уланова исполнила партию Марии, Топалова танцевала Зарему.

1944 год - рождение казахской оперы "Абай" Ахмета Жубанова и Латифа Хамиди, либретто Мухтара Ауэзова.

1945 год - к 100-летию великого казахского просветителя, философа, гуманиста, поэта Абая Кунанбаева Театру оперы и балета было присвоено его имя.

2000 год - завершилась генеральная реконструкция ГАТОБ им. Абая. Говоря о казахстанском балете, нельзя не вспомнить Александра Александрова, благодаря которому открылось балетное отделение музыкально-хореографической школы в Алма-Ате, и Александра Селезнева, сменившего его на посту директора училища и воспитавшего многих звезд казахстанского балета, таких как народные и заслуженные артисты КазССР: Заурбек Райбаев, Булат Аюханов, Сара Кушербаева, Инесса Манская, Сания Тулусанова, Гани Акжанов, Эдуард Мальбеков, Рамазан Бапов и другие.

Говорят, казахских танцев не было. Им некогда было танцевать, они кочевали. Возможно, но все обряды несут театральное действие.

Оттуда же, из детства, всплывают в памяти обрывки легенды. Существует, по меньшей мере, 16 оригинальных версий "Кыз-Жибек", на их основе были созданы опера и фильм.

История Кыз-Жибек - очень благодарная тема. Романтичная, танцевальная, сердечная, где есть нежность, женственность, человечность и теплота. Ее можно развивать в любом жанре. Лично меня она греет потому, что ее так спела Куляш Байсеитова. В своем балете я использовал отрывок записи с ее голосом, и каждый второй зритель прослезился. Музыка - это плоть балета. Слово рождает музыку, музыка рождает движение. Национальный театр оперы и балета им. К. Байсеитовой начал свою историю с памятного 2000 года, когда в целях дальнейшего развития города Астаны как политического и культурного центра страны по инициативе Президента Республики Казахстан Н. А. Назарбаева в январе 2000 года был создан театр оперы и балета «Ак-Орда». В связи с объявлением 2000 года «Годом поддержки культуры», а также в целях увековечивания памяти выдающейся казахской певицы Куляш Байсеитовой, Указом Президента Республики Казахстан в июле 2000 года театр оперы и балета г. Астаны переименован в Национальный театр оперы и балета им. К. Байсеитовой.

Сегодня это один из самых молодых музыкальных театров страны, носитель традиций казахской и мировой музыкальной культуры, осмысливающий классическое наследие и реализующий духовные запросы обновляющегося казахстанского общества.

Таким образом, в формировании эстетической и художественной культуры личности хореографическое искусство является важнейшим аспектом эстетического воспитания. Хореография – это мир красоты движения, звуков, световых красок, костюмов, то есть мир волшебного искусства. Дети стремятся увидеть это на балетных спектаклях, в художественных альбомах, видеофильмах. Занятия хореографией воспитывают и развивают не только художественные навыки исполнения танцев разных жанров, но и выработку у ребенка привычки и нормы поведения в соответствии с постигаемыми законами красоты.
Занятия хореографическим искусством способствуют физическому развитию детей и обогащают их духовно. Это гармоничное занятие привлекает и детей, и родителей. Ребенок, владеющий балетной осанкой, восхищает окружающих. Но ее формирование – процесс длительный, требующий многих качеств от детей. Дисциплинированность, трудолюбие и терпение – те свойства характера, которые необходимы не только в хореографическом классе, но и в быту.

Следовательно, хореографическое искусство в сочетании с музыкальным воспитанием являются неотъемлемыми составными в воспитании достойного гражданина нашей Родины.

Выставление оценок.

Домашнее задание: читать и пересказать текст, ответы на вопросы по теме.