Здравствуйте, ребята! Сегодня я познакомлю вас с ещё одним художником, который своё творчество посвятил изображению сюжетов из жизни простого народа.
Григорий Григорьевич Мясоедов был преданным сторонником реализма, а главной темой его творчества стала крестьянская жизнь.
Кроме того, он вошёл в историю русской живописи как один из отцов-основателей и активных деятелей передвижничества.
В то же время Григорий Мясоедов был человеком сложным, в общении невыносимым. Он был человеком нелицеприятным и прямым, а порой и резким в своих суждениях. Его поведение часто сказывался даже на самых близких ему людях.
Даже сам художник признавал, что у него скверный характер. Эту его черту решил использовать Илья Репин. Григорий Мясоедов позировал художнику при написании картины «Иван Грозный и сын его Иван».
«Илья взял царя Грозного с меня, потому что ни у кого не было такого зверского выражения лица», – говорил сам Мясоедов.
Внешность Мясоедова соответствовала его характеру. Современники так описывали художника:
«Высокий, с умным лицом, длинным и искривлённым набок носом, с сухой, саркастической улыбкой тонких губ, прищуренными глазами. В речи его звучали оригинальные, передовые мысли, парадоксы, часто ирония и едкий сарказм».
В своих картинах Мясоедов прописывал характеры героев, передавал их внутреннюю напряжённость, тщательно прорабатывал детали. Давайте подробнее узнаем о его жизни и творчестве.
Григорий Григорьевич Мясоедов родился в апреле 1834 года в селе Паньково Тульской губернии и принадлежал к старинному дворянскому роду. Однако к моменту его рождения семья была уже бедной. В их владении находилось лишь небольшое поместье.
Будущий художник не понаслышке был знаком с трудностями простой крестьянской жизни. Ведь положение его семьи мало отличалось от жизни простых крестьян и рабочих.
В детстве мальчик много читал, часто рисовал. Отец всячески поощрял его интерес к живописи.
Первые уроки рисования Мясоедов получил в Орловской гимназии, но, не окончив в ней курса, поступил в ученики Академии художеств.
Там он занимался в классе исторической живописи у Тимофея Андреевича Неффа и Алексея Тарасовича Маркова.
Обучаясь в Академии, Мясоедов по-прежнему жил бедно. Он вспоминал:
«Жил я, как и большинство студентов Академии художеств, на Васильевском острове в бедной комнате. Источником существования моего была работа на кондитерскую, где пеклись пряники, – я с товарищем раскрашивал их. Баранам и свиньям золотили головы, генералам – эполеты».
Во время учёбы Мясоедов увлёкся музыкой и сблизился со знаменитыми композиторами Милием Балакиревым и Цезарем Кюи, а также вошёл в Московское общество любителей художеств.
Почти 10 лет учился Григорий Мясоедов в Академии художеств (с 1853 по 1863 годы). За это время он получил все существовавшие академические награды. Среди них была Большая серебряная медаль за картину «Деревенский знахарь» и Малая золотая медаль за картину «Поздравление молодых».
А за свою выпускную работу «Бегство Григория Отрепьева» молодой художник получил Большую золотую медаль, звание классного художника и право на стажировку за границей сроком на 6 лет.
Художник побывал во Франции, Италии, Испании. Там он познакомился с главными памятниками мировой художественной культуры.
Кроме того, Мясоедов приобщился к искусству Европы того времени, где в живописи процветал критический реализм. Главной своей задачей художники этого направления считали правдивое изображение повседневной жизни страдающих и обездоленных людей.
В 1869 году Григорий Григорьевич вернулся в Россию и вскоре получил звание академика.
Творческая работа все время сочеталась у живописца с активной общественной деятельностью. На примере европейских живописцев Мясоедов убедился в необходимости приблизить искусство к зрителю. В своём творчестве он решил противопоставить «живое» искусство строгим правилам академизма. Так у него зародилась идея создать объединение передвижников.
Основная цель объединения была прописана в первом пункте устава Товарищества передвижных художественных выставок: «Доставление обитателям провинции возможности следить за успехами русского искусства».
В конце 1870 года было проведено первое собрание членов Товарищества, где было избрано его правление, в состав которого вошёл и Мясоедов. А через год в Петербурге состоялось открытие Первой передвижной художественной выставки, которая затем была показана и в других городах.
На этой выставке была представлена работа Мясоедова «Дедушка русского флота». А уже через несколько месяцев состоялась вторая выставка. Там можно было увидеть знаменитую картину Григория Григорьевича «Земство обедает». Эта картина принесла успех художнику.
Посмотрите на эту картину. На ней изображены крестьянские представители земского собрания.
Они обедают на улице: кто-то сидит у стены, кто-то на крыльце. Их обед скудный – хлеб с луком и солью. В то же время дворянская часть земства уже отобедала в помещении: через открытое окно виден лакей, старательно перемывающий посуду.
Но не контраст богатства и бедности стал для художника главным в картине. Главными героями картины становятся крестьяне.
Наиболее ярким здесь является образ крестьянина со светлыми волосами, который сидит у крыльца. Он глубоко задумался, машинально сжимая в правой руке кусок хлеба. Часть лица крестьянина освещена солнцем, а другая находится в тени. Возможно, такой приём был использован Мясоедовым для того, чтобы показать сомнения и думы, в которые погружён крестьянин.
Другой мужчина, также сидящий на крыльце, грустно задумался, посыпая хлеб солью. Рядом с этими двумя крестьянами – опирающийся на палку старик, взгляд которого полон горечи.
Художник запечатлел на картине разнообразие характеров крестьян, их особую красоту и душу. Это заставляет зрителя сопереживать нелёгкой крестьянской доле.
Художественный критик Владимир Стасов называл полотно «Земство обедает» одним из самых значительных произведений Мясоедова.
Ещё одной значительной работой Григория Мясоедова стала картина «Чтение манифеста 19 февраля 1861 года».
Замысел картины значителен и отвечает исторической правде. Манифест 19 февраля 1861 года знаменовал очень важную веху в историческом развитии России – отмену крепостного права. Мясоедов раскрывает интерес и в то же время недоверие крестьян к таким переменам.
На картине крестьяне внимательно слушают, как мальчик читает им текст манифеста. Они пока не понимают, что означает для них этот манифест: на их лицах нет ни радости, ни явного разочарования. Но есть внутреннее напряжение и насторожённость. Крестьяне на этой картине по-своему мудры и мужественны.
В 1876 году Мясоедов переехал жить на хутор близ Харькова. Там он увлёкся садоводством и огородничеством.
С этого времени искусствоведы отмечают начало спада в его творчестве. Художник писал картины, создавал театральные декорации и эскизы к спектаклям. Но фактически для него это время отверженности.
В этот период меняется его отношение и к крестьянской жизни. Изучение жизни русского крестьянства приводит Мясоедова к сюжетам, повествующим о древних поверьях и обычаях, их роли в жизни народа. Некоторые свои картины он посвятил радости крестьянского труда.
Посмотрите на картину «Страдная пора. Косцы». Здесь мы видим поле, где в летний зной крестьяне убирают рожь. Красоты природы как будто сливаются с красотой труда крестьян.
Картина отражает крестьянский быт, который объединяет все поколения в единый трудящийся коллектив. На переднем плане видно старика, дальше стоит широкоплечий рабочий в белой рубахе, после – молодой юноша с волнистыми волосами, которому пока тяжело справляться с такой работой. И тем не менее он старается работать наравне со всеми. Женщины собирают и вяжут снопы из скошенной ржи. Картина вызывает любовь и уважение к крестьянскому труду.
В конце 1880-х Мясоедов переселяется в свою усадьбу под Полтавой. Усадьба была обширной, с садом, парком и прудом. С осени художник уезжал в Крым. В этот период он создал эскиз театрального занавеса и написал декорации для театра в Полтаве.
В эти годы Григорий Мясоедов написал много пейзажей преимущественно крымских, многие из них характерны и колоритны. Его полотна, написанные в этом жанре, отличаются выразительностью мотивов и вместе с тем простотой.
Иногда Мясоедов писал и портреты, но портретистом его всё же назвать нельзя. Кроме того, художник писал и на религиозные темы). Мясоедов занимался также и гравированием.
Среди поздних работ выделяется картина «Сам с собою, или Игра в шахматы», а одной из последних его картин стало полотно «Зреющие нивы».
Мясоедов был не только невероятно разносторонним художником, но и активным общественным деятелем.
Он принимал участие в работе Комиссии по пересмотру устава Академии художеств, входил состав действительных членов Академии, занимался помощью в организации художественного образования в провинциальных городах.
В последние годы Григорий Мясоедов жил преимущественно в своей усадьбе, где и умер зимой 1911 года. Он был похоронен там же, в саду усадьбы.
Из-за своего скверного характера художник был одинок, хотя был дважды женат и имел сына. Он говорил:
«Это парадоксально, а я так и говорю: мы вдвоём с моим одиночеством имеем комнату на Васильевском острове в деревянном домике. Здравствуй, моё одиночество, пойдём со мной в гости, моё одиночество».
В истории искусства Мясоедов навсегда останется одним из основоположников важнейшего явления в отечественной живописи – передвижничества.
Григорий Мясоедов оставил после себя и обширное творческое наследие. Его произведения находятся во многих музейных собраниях.