Фёдор Степанович Рокотов

Здравствуйте, ребята! Сегодня я расскажу вам о великом художнике, который прославился своими замечательными портретами. Но сначала давайте узнаем, что это такое «портрет». Если говорить о живописи, то портретом можно назвать изображение какого-либо реального человека либо группы людей.

Интересно, что древнейшая известная попытка изобразить человеческое лицо насчитывает примерно 27 тысяч лет. В пещере Вильонер во Франции был обнаружен меловой рисунок, напоминающих по форме лицо.

Древний автор прочертил линии глаз и рта и полосу, обозначающую нос. Мастер же портрета, о котором мы сегодня поговорим, — это Фёдор Степанович Рокотов.

О детстве и происхождении Фёдора известно очень мало. Считается, что он родился в середине 1730-х годов в имении князей Репниных Воронцово, недалеко от Москвы.

По одной версии будущий художник был выходцем из высшего сословия — происходил из дворянского рода Рокотовых.

По другой, которая более вероятна, был крепостным крестьянином помещиков Репниных. Определить это точно сейчас очень трудно, так как с тех далёких времён сохранилось очень мало документов.

Вероятно, детские годы Рокотова прошли в Москве, а основам изобразительного искусства он научился в одной из иконописных мастерских.

Возможно, через князей Репниных о талантливом юноше узнал граф Иван Шувалов.

Он был покровителем многих художников. В 1755 году он приехал в Москву набирать одарённых юношей для создававшейся в то время Академии художеств в Петербурге. Шувалов заметил Фёдора и увёз в столицу. Рокотову повезло. Он нашёл себе покровителя в высшем свете. Однако главными его покровителями были талант и тяжёлый труд с юных лет. В столице юноша поступил в Сухопутный шляхетский корпус (в военную школу). Там он писал портреты кадетов.

Учёба помогла Рокотову получить дворянство. С 1757 года он стал обучаться живописи в Академии художеств под руководством французских художников.

В этом же году появились первые картины Фёдора: «Портрет неизвестного молодого человека в гвардейском мундире»

(предполагается, что на ней Рокотов изобразил самого себя) и «Кабинет Ивана Шувалова». Интересно, что последняя картина — единственная известная работа Рокотова не в жанре портрета.

Первые работы художника были простыми и ничем особенным не выделялись, но его будущее как великого портретиста было ещё впереди. В 1760 Фёдор был зачислен в Академию художеств. И всего через два года, за портрет вступившего на престол Петра III, он стал помощником преподавателя — следил за занятиями других учеников.

Популярность его росла, а вместе с ней и число заказчиков. Хотя художник стал регулярно получать заказы за несколько лет до этого. Среди них были и портреты членов императорской семьи. Например, Рокотов изобразил великого князя Петра Фёдоровича.

В 1763 году Фёдор был приглашён в Москву писать коронационный портрет Екатерины II. Результат так понравился императрице, что она повелела всегда изображать своё лицо по оригиналам Рокотова.

Эта работа художника соединяет в себе традиции парадного императорского портрета (величие и представительность образа) и новшества. Сидящая на троне Екатерина II величественным жестом словно обращается к невидимому собеседнику. Это придаёт образу императрицы живость. Однако царственная осанка государыни, профиль, пышное одеяние, подробное «перечисление» в портрете царских титулов, фон образуют торжественную композицию, придают образу героини идеальный характер. Живописцу позировал и фаворит императрицы Григорий Орлов. Придворные наперебой стали заказывать Рокотову портреты. Современник художника писал, что Рокотов мог работать сразу над 50 портретами.

Работы мастера украшали салоны и гостиные петербургской знати. Позировать молодому живописцу считалось честью.

В 1765 году Фёдор Степанович, уже всеми признанный художник, получил звание академика. Для этого он написал вольную копию с картины «Амур, Венера и Сатир». Вскоре он покинул Петербург и вновь стал жить в Москве.

Здесь им была открыта частная школа живописи. От знатных москвичей он получал большое количество заказов. Порой он создавал целые галереи портретов представителей одного рода (Воронцовых, Голицыных, Барятинских, Румянцевых).

Основной чертой творчества художника было особое внимание к чертам лица и характера персонажей, а не к обстановке.

Рокотов был очарован загадкой человеческой души, в созданных им образах эта загадка таилась во взгляде, повороте головы, улыбке. В портрете главным было лицо, живое и подвижное.

Считается, что на формирование личности Рокотова повлияло знакомство с Михаилом Ломоносовым. Возможно, что тема человеческого достоинства, звучащая в портретах Рокотова, была определена не без влияния гениального учёного и литератора.

Одной из самых проставленных картин художника принято считать «Портрет Александры Струйской».

Её даже называют «русской Джокондой». Девушка на портрете выглядит естественно и просто. Никаких ужимок, сложных причёсок и сложных нарядов. Не понять, о чём она думает. Всё выглядит очень загадочно.

В целом для женских портретов Рокотова характерны таинственные полуулыбки, загадочные, удивлённые или слегка прищуренные глаза, лёгкая живописная дымка, которая сливается с фоном изображения.

За годы своего творчества мастер создал множество портретов, наиболее ценными из которых были те, которые отличались особой «рокотовской» дымкой. После 1780-х годов художник начинает больше внимания уделять мелким деталям нарядов и обстановки.

Но, возможно, лучшие из работ Рокотова до сих пор безымянны: «Неизвестная в розовом платье», «Неизвестная в белом чепце», «Неизвестный в зелёном кафтане», «Неизвестная в голубом платье с жёлтой отделкой» и многие подобные.

Своей семьи у художника не было, и самыми близкими его родственниками были племянники. Он выхлопотал для них освобождение от крепостной зависимости. Отдал их в кадетский корпус и сделал своими наследниками. Воспитанные им племянники сделали успешную военную карьеру.

О последних годах жизни мастера известно лишь, что он постоянно жил в Москве.

Есть предположения, что в последние годы мастер работал с группой учеников, что объясняет большое количество неподписанных полотен в стиле художника. Так как он был необычайно моден в высшем обществе, ему подражали и пытались скопировать его оригинальную манеру письма. Последние известные работы датируются началом 1790-х годов. Краски на них достаточно бледные. Эти особенности принято объяснять ослаблением зрения художника.

Умер Фёдор Степанович Рокотов 24 декабря 1808 года. Художник, пользовавшийся огромной славой при жизни, после смерти был забыт на целое столетие. Лишь XX век вернул это имя русскому искусству. Тем не менее Фёдор Рокотов был одним из самых известных российских художников XVIII века. По воспоминаниям современников, Рокотов успел «переписать всю Москву», работал очень быстро и легко, «почти играя». Даже в преклонные годы живописец трудился много и вдохновенно.