Получите свидетельство
Вход
Введение
Вышивка гладью является одним из наиболее распространенных доступных видов народного художественного творчества. Она совершенствовалась на протяжении многих столетий и до нашего времени и сохранилась в виде образцов татарской национальной одежды и предметов быта, которые расшиты разнообразными орнаментами, швами, которыми они выполнены, интересными цветосочетаниями нитей.
Образцы старинной народной вышивки поражают нас простотой и лаконичностью, разнообразием и художественным мастерством и служат неисчерпаемым источником для развития декоративно - прикладного искусства.
В художественной культуре казанских татар декоративное искусство представляет собой явление яркое и сильное, неразрывно связанное с историей, трудовой деятельностью и домашним бытом народа. Произведения его выделяются совершенством форм, особой красочностью, богатством орнамента, придающим облику художественных изделий характер. В изобразительном языке этого искусства из столетия в столетие устойчиво сохранялись глубоко традиционные и технические приемы формообразования и узоротворчества.
В современной вышивке гладью постепенно изменяется колорит и швы, которыми выполняются узоры. Традиционные орнаменты обогащаются новыми элементами и интересными композиционными решениями. Оформляя изделия по народным мотивам, современные мастера сохраняют многовековые традиции народной вышивки, используют цветовые решения, орнаменты, технику исполнения, характерные для отдельных областей нашей республики.
Процесс выполнения вышивок увлекателен. Занятие вышиванием развивает эстетический вкус, прививает аккуратность, усидчивость, трудолюбие, творческое отношение к труду.
Тема нашей исследовательской работы «Использование элементов татарской национальной вышивки при изготовлении женского головного убора - калфака», хочется сказать о том, как же трудно найти себя и понять, к чему лежит твоя душа, а главное, что умеют твои руки. Нам же выпала возможность не только показать умения, но и помочь узнать каково мастерство человека и научиться выполнять различные узоры, применения нитки и иголки. Мы считаем, что тема данной работы актуальна в наши дни. Многие хотят чем - нибудь заниматься, но не могут или же просто не умеют. Поэтому так и получается, что те, кто хочет мастерить, не воплощают свои мечты в жизнь и находят себе другое негативное занятие. Мы предлагаем попробовать себя в искусстве вышивания гладью татарского национального головного убора - калфака.
Для этого мы определяем предмет исследования: особенности вышивки татарской национальной гладью.
Объект исследования: калфак, вышитый гладью.
Целью исследовательской работы является:
· Желание создать работу в технике вышивки татарской гладью, используя выразительные средства ниток мулине.
· Создать творческую работу, добиться адекватного данной цветного колористического решения.
· Рассмотреть вышивку гладью, как жанр, разобраться в тонкостях и основных закономерностях искусства вышивки татарской национальной гладью.
Глава I. Пояснительная записка
§1. История вышивки
Возникновение вышивания, одного из самых массовых видов народного искусства, относиться к эпохе первобытной культуры и связано с появлением первого стежка при шитье одежды из шкур животных.
Вышивкой называется украшение из различных материалов оригинальным узором или сюжетным изображением, выпаленным нитками и другими материалами вручную с помощью иглы или машинным способом.
Материалом для вышивки в разное время служили жилы животных, натуральные или окрашенные нити льна, конопли, хлопка, шелка, шерсти, волос. А также жемчуг и драгоценные камни, бусы и бисер, блестки, ракушки, золотые и медные бляшки, монеты.
Вышивка тесно связана с бытом, трудом, природой и, таким образом всегда отражала художественные вкусы и представления, выявляла национальное своеобразие и мастерство каждого народа.
На смену каменным и костным иглам пришли бронзовые, затем железные, а в домах богатых людей – серебряные иглы. Первые стальные иглы завезли в Европу в XIV в. арабы.
Переход от каменного и костяного шила костяной, а затем и бронзовой и стальной игле способствовал изобретению и усовершенствованию всё новых и новых способов шитья и вышивания.
Возникнув в глубокой древности, искусство декоративной вышивки на протяжении многих веков сохраняется в убранстве жилища, одежды и различных предметах обихода.
В нашей стране вышивка имеет древнюю историю. Ею украшали одежду, обувь, конскую сбрую, жилище, предметы быта. В европейской части страны при раскопках старинных курганов найдены остатки одежде скифов и сарматов, живших здесь в I – III вв. , украшенные вышивкой шерстяными, шелковыми, золотыми и серебряными нитками.
До конца XVIII в. вышивание было занятием любителей, домашним ремеслом. Со становлением в стране кустарных промыслов и разнообразных ремёсел вышивание стало для многих мастериц профессией. Развитие вышивание привело к образованию во многих районах страны отдельных центров вышивального искусства со своеобразными художественными особенностями узоров, колорита, техникой исполнения, формой и композиционными решениями.
Для вышивок Татарии характерно шитьё золотом и бисером по бархату на разливных бытовых предметах.
Женские головные уборы, калфаков и калфачков рассмотренные в книгах, в музее, выделяются богатым циклом цветочно - растительных узоров (Приложение 11 - 12). Большие, вязаные, длина около 40см, украшенных бахромой, к концу XIX века калфаки претерпевают изменения. Они шьются из бархата, уменьшаются в размерах по ширине и по длине, доходя до 12 - 15см. Калфаки уже теряют значение головного убора и превращаются в своеобразное украшение. Их уже невозможно было одевать на голову, они просто прикалывались к волосам. Изменяются также орнаменты на калфаках: на смену, довольно крупным, живописно трактованным рельефным букетам, занимавшим почти всю поверхность калфаков, приходит трактованные букеты небольших размеров, с цветочными мотивами менее рельефными, а в ряде случаев плоскими. Помимо растительных форм в украшении калфаков использовались мотивы, имевшие символический смысл.
Так, например, изображение гранатового яблока - символа богатства и плодородия. Плод граната показывается как бы в разрезе, так, что видны многочисленные зерна внутри. В отдельных случаях можно было видеть стилизованные изображения петухов в геральдике, певчих птиц, бабочек, олицетворяющих богатство и долголетие.
Большую популярность среди женщин - приобретают калфачки с букетной композицией "золотое перо" (Приложение 11). Основу букета составляет изогнутая веточка с "набором" различных цветковых и растительных мотивов. Цветы, как в букетах в геральдике, даются в профильном повороте и в фас и располагаются вперемежку с лиственными мотивами непрерывным узором по всему направлению основной ветви. Композиции "золотого пера" выделяется уравновешенностью распределения цветочно - растительных мотивов, а своим расположением и трактовкой, цветы и листья активно способствуют созданию движения основного стебля. Многие букеты "золотого пера" выделяются исключительной выразительностью, пропорциями и гармонией цветочно - растительных мотивов.
§2. Организация работы над вышивкой
Занимаясь вышивкой, необходимо выбрать и, по возможности, оснастить постоянное место работы, можно за специальным или журнальным столом, при этом свет должен падать с левой стороны. Образцы узоров и рисунков лучше систематизировать – хотя бы по технике выполнения (гладь, крест, ришелье и т. д. ).
Лучше всего выполнять не несколько работ сразу, а одну. Особенно не желательно надолго бросать незавершенную вещь, т. к. , используя нитки для другой работы, можно потом не подобрать такие же, да и прежнее вдохновение может исчезнуть.
Вышивка требует, чтобы ею занимались 1 – 1, 5 часа, с небольшими перерывами.
Инструменты, приборы и материалы, необходимые для работы.
1. Иголки (большой ассортимент).
2. Напёрстки.
3. Ножницы разных видов: большие (портняжные и зубчатыми лезвиями) и маленькие (с острыми и закругленными концами).
4. Измерительные инструменты: ленточный метр, линейки (разные), готовальня, треугольники.
5. Английские булавки.
6. Подушечки для игл.
7. Нитевдеватель.
8. Вязальные крючки разных диаметров.
9. Пяльцы (если вам удобно ими пользоваться).
10. Разные виды бумаги: калька, ватман, копировальная и др.
11. Разные виды ниток: шёлк, мулине, акрил, ирис, люрекс и др.
Иголки. Необходимо иметь не менее семи штук, разной толщины и длины. Иглы для вышивания подбирают так, чтобы их размер соответствовал толщине используемых ниток и ткани. Чем тоньше ткань, тем меньше должен быть диаметр иглы. В то же время удобнее использовать иглы с широким ушком, так как чаще всего вышивку выполняют нитками в несколько сложений. Для вышивки гладью рекомендуют иглы с тонким кончиком.
Наперсток нужен для того, не поранить руки иглой, особенно если приходиться работать с толстыми плотными тканями. Наперстков нужно иметь несколько. Важно, чтобы наперсток точно соответствовал вашему среднему пальцу правой руки (хорошо на нем держался, но не сжимал палец). При работе с тонкой тканью можно обойтись и без наперстка.
Сантиметровая лента или линейка необходима для того, чтобы разметить на ткани размеры вышивки.
Калька и копировальная бумага понадобятся для переведения рисунка вышивки с бумаги на ткань. На кальку переносят рисунок, затем скрепляют её с тканью, прокладывают по контурам рисунка стежки, после чего кальку удаляют. С помощью копировальной бумаги узор переносить.
Нитки для вышивания. Для вышивания используются прочные, мягкие нитки, которые хорошо ложатся на ткань. Специально для вышивания предназначены известные всем нитки мулине.
Пяльцы. Вышивать гораздо удобнее, если равномерно натянута. В этом случае отдельные стежки получаются ровными, а вышивка не стягивает полотно. Для натяжения ткани при вышивке используют пяльцы. Существует несколько разновидностей, различающихся формой, материалом и конструктивными особенностями.
Ножницы могут понадобиться для того, чтобы распороть неправильно выполненный участок вышивки. Удобнее использовать небольшие ножницы с острыми кончиками, которыми легко подцепить отдельные стежки. Если нет специальных ножниц, подойдут маникюрные с загнутыми кончиками.
Правила техники безопасности при организации работ по вышивке гладью.
Правила работы с ножницами.
1. Хранить ножницы нужно в футляре.
2. Не держите ножницы острыми концами вверх.
3. Не оставляйте ножницы на рабочем месте раскрытыми.
4. Передавайте их кольцами вперёд. При работе берегите пальцы левой руки.
Правила безопасной работы с булавками.
1. Не бросай булавки. Проверяй их количество перед началом и концом работы.
2. Храни булавки в игольнице.
3. Во время работы втыкай иглы в специальную подушечку.
4. Втыкай булавки аккуратно, чтобы не проткнуть насквозь руку.
5. Не бери булавки в рот.
Правила безопасной работы с утюгом.
1. Не оставляй утюг без присмотра включённым в сеть.
2. Ставь утюг на специальную подставку.
3. Не проверяй степень нагрева на ощупь.
4. Не трогай работающий утюг руками и не касайся любыми частями тела.
5. Гладь аккуратно. Поправь ткань, поставив утюг на подставку, а потом продолжай гладить.
6. После работы вытащи вилку из розетки и оставь остывать на подставке.
Правила безопасной работы с иглами.
1. Не бросай иглы. Проверяй их количество перед началом и концом работы. Обязательно найди недостающие иглы.
2. Не втыкай иглы в обрабатываемый материал или в свою одежду. Ни в коем случае не бери иглы в рот.
3. Во время работы втыкай иглы в специальную подушечку.
4. Запасные иглы храни в игольнице.
5. При сшивании бумаги или картона предварительно проколи отверстие шилом.
6. При шитье пользуйся напёрстком.
7. Не применяй иглы вместо булавок.
Глава II. Проектная часть
§1. Описание этапов работы
На уроках технологии мы изучали рукоделие, и учитель рассказывал нам о татарской национальной вышивке, об узоре, о цветочном орнаменте на предметах быта. Работая с различными таблицами, мы учились составлять орнаменты для изделий. Множество схем, фото, наглядных пособий очень помогали нам понять культуру татар (Приложение 3 - 10). На каждом уроке мы заходили все глубже и глубже в загадочное.
Яркость, самобытность, неповторимость татарского декоративно - бытового искусства я познала на уроках технологии. Из всех видов искусства мне, как девочке, доступнее вышивка.
Я решила заняться татарской народной вышивкой на женских головных уборах - калфаках. А так как в начале прошедшего столетия калфаки начали постепенно исчезать, поэтому я выбрала именно этот период времени. Чтобы выполнить узор, сначала мне нужно изучить мотивы татарского орнамента, композиции на головных уборах, символику цвета, развитие в течение многих столетий. Выполняла заготовки отдельных мотивов, занималась вышивкой, изучала фонд краеведческого музея. Вышивка по сравнению с другими видами декоративного творчества, получила наибольшее распространение.
В книге Ф. X. Валиева "Народное декоративное искусство Татарстана" я узнала, что навыки украшения ткани шитья татарки приобретали с детства, а к замужеству готовили приданное и подарки.
Наиболее широкое распространение в творчестве татарок получает тамбурная вышивка (Приложение 1).
Применялись в основном шелковые нити, однако для особо богатых вышивок использовались также металлические нити, реже - шерстяные, а с конца 19 века стали применять покупной гарус, который служил для заполнения поверхности цветковых мотивов. До второй половины XIX века вышивали иглой. С 70 - х годов XIX века получает распространение европейская тамбурная машина.
После всего изучения я решила сама вышить калфак. Чтобы попытаться пройти все этапы за этапами, как это делали татарки. Взяв композицию "Золотое перо" (Приложение 9), основу которого составляет изогнутая веточка с набором разнообразных мотивов. А так же цветы полевого, степного происхождения.
Необходимо было в первую очередь выкроить сам калфак. Для этого я изготовила выкройку, учитывая размеры, найденные в описании в книге Ф. X. Валиева "Народное декоративное искусство Татарстана". Перенесла композицию «золотое перо» на калфак, сшитый из синего бархата. Так как этот узор выполнялся из золотой нити, я решила взять мулине золотого цвета и вышить все швом, мотивом жгута. Так чтобы мои листочки и цветы внутри не оставались пустыми, я заполнила гладью (Приложение 2). Я перенесла выбранный рисунок на бархат при помощи копировальной бумаги по изнаночной стороне, а так как мотив не был виден на лицевой стороне, я продублировала рисунок швом «вперед иголку». Вышивку начала с мотива «золотого пера», а закончила модехилем – узором по нижнему краю калфака. Закончив вышивку, я удалила вспомогательные нити узора. Затем по той же выкройке сшила внутренний подклад и паровым утюгом отгладила готовое изделие.
Заключение
Рассказывая о татарской национальной вышивке, мы стремились познакомить с историей развития этого традиционного вида татарского народного художественного творчества. Мы хотели, чтобы посетители музеев, восторгались работами татарских мастериц вышивки прошлого столетия.
Необходимо красоту понимать, видеть её выражение в причудливых переливах красок, изменчивой игре света. С помощью своей работы я попыталась обратить внимание зрителя на простое - прекрасное вокруг нас, научить людей получать эстетическое наслаждение от окружающего мира, ценить эту красоту. Задачей работы является творческое отображение характеристик и черт татарского национального головного убора - калфака через вышивку гладью, и передать свое отношение к национальной культуре родного края.
Практическое применение работы состоит в том, что, изделие, выполненное в технике татарской национальной глади, тесно связано с историей татарского национального искусства. В изделии, как и в других жанрах изобразительного искусства, установлены свои традиции, выработались свои каноны. И, тем не менее, в ряду жанровой иерархии вышивка всегда была в моде. Ей уделяли много внимания, проводили исследования.
Презентация по технологии "Татарский национальный женский головной убор калфак в технике татарской ушковой аппликации" (5.9 MB)
0
5163
322
Нравится
0
