Урок № 8 Романський стиль в європейській культурі.

Урок художньої культури 8 клас.

І семестр

Тема 2: Мистецтво Середньовіччя та Відродження

Урок № 8

Тема. Романський стиль в європейській культурі.

Мета: ознайомити учнів із найкращими досягненнями історичних культур європейського регіону, а також із провідними видами мистецтва певної епохи; розкрити зв’язок між розвитком суспільства і мистецтва; розвивати художній смак і вміння сприймати художні твори; виховувати інтерес до спілкування з мистецтвом.

Завдання:

• Пояснити учням визначення термінів «романський стиль», «романське мистецтво»;

• Формувати вміння відрізняти високохудожні зразки та справжні шедеври Романського стилю в історії держав;

• Виховувати шанобливе ставлення до творів світової культури та мистецтва;

• Збагачувати естетичний досвід учнів.

Обладнання: ТЗН, дидактичний матеріал, проектор.

Тип уроку: комбінований.

ХІД УРОКУ

І. Організаційний момент

II. Актуалізація опорних знань

ІІІ. Повідомлення теми і мети уроку

ІV. Вивчення нового матеріалу

V. Робота в групах

VІ. Закріплення вивченого матеріалу

VІІ. Підсумок уроку.

VІІІ. Домашнє завдання

Хід уроку

І. Організація класу.

II. Актуалізація опорних знань.

• Яка роль відводиться мистецтву в житті людини?

• Пригадайте, як із грецької перекладається слово «архітектура»?

• Яке тлумачення в мистецтві має слово «стиль»?

• Які ознаки притаманні поняттю «стиль епохи»?

Учитель пропонує учням розв’язати кросворд.

Згадайте тему уроку і виберіть одне із слів теми, що знаходиться в ключовому слові запропонованого кросворду.

По горизонталі:

1. Вид образо-творчого мистецтва, що передає об’ємне зображення матеріальних предметів через їх пластичну характеристику? (Скульптура)

2. Мистецтво створення споруд? (Архітектура)

3. Побутові комічні сценки Стародавнього Риму, які включали діалоги, спів, музику і танці? (Міми)

4. Вид верхнього одягу, який використовували для верхової їзди та під час подорожей в епоху класики? (Хламіс)

5. Головний храм Візантії? (Софійський)

Ключове слово: Стиль

Очікуваний результат

ІІІ. Повідомлення теми і мети уроку.

Сьогодні ми з вами ознайомимося з Романським стилем в європейській культурі, термінами «романський стиль», Романський стиль в історії держав, Романський архітектурний стиль.

ІV. Вивчення нового матеріалу.

Розповідь учителя з елементами бесіди.

Цей стиль розвивався в Західно-Європейському мистецтві 11-12 ст. Будівлі цього стилю замки та храми, були суворі та позбавлені прикрас. Ці будівлі з каменю в період міжусобиць грали роль фортець. Споруди мали масивні, важкі стіни, високі башти, вузькі вікна розташовувалися високо над землею. Замки виглядали просто і суворо, бо складалися з простих великих об’ємів: кубів, призм та об’ємів.

Романське мистецтво ще називають монастирським , ба саме монастирям належать величезні багатства і кошти, і вони були головними замовниками художніх творів, всі основні художні цінності знаходяться у них. Не можна було будувати церковні будівлі на зразок античного храму, бо їх призначення було зовсім іншим. Інтер’єр античного храму це тісне приміщення, де знаходилась статуя бога. Церква вимагала великого простору із залами для багатолюдних зібрань. Ці зали отримали назву базиліки – царський будинок. Перпендикулярно до нього був розташований трансепт. Протилежна базиліці частина храму за трансептом – напівкругла апсида – алтар. Храм являв собою хрест – головний символ християнства. Над центром перехрестя базиліки і трансепта височіть башта. Стіни храмів і замків прикрашали фрески.

Учитель: хочеться підкреслити, що завжди існував зв’язок костюму та архітектури. Якщо уміло задрапірований грецький хітон нагадував доричну колону, то для романського одягу характерна блочність, розділ єдиного цілого на окремі частини та підкреслення їх каймою. Блочність властива і романській архітектурі. Поверхня розчленовується поясками, карнизами, фризами.

Новий стиль небезпідставно називають "французькою манерою", або "французьким мистецтвом", у зв´язку з тим, що він започаткувався в середині XII ст. у північно-східній частині Франції. Він виражає загальний дух Середньовіччя.

Термін «романський стиль» умовний і виник у першій половині 19 століття, коли був виявлений зв'язок середньовічної архітектури з римською. У 11 -12 століттях церква досягла вершини могутності. Її вплив на духовне життя того часу було безмежне. Церква була головним замовником творів мистецтва. І в проповідях церкви і в свідомості народу жила ідея гріховності світу, сповненого зла, спокус, підвладного впливу страшних і таємничих сил. На цій основі в романському мистецтві Західної Європи виник етичний ідеал, протилежний античного мистецтва.

Перевага духовного над тілесним виражалося в контрасті шаленої духовної експресії і зовнішнього каліцтва вигляду. Сцени страшного суду і апокаліпсису - провідний сюжет в оформленні церков, скульптури і рельєфів. Провідним видом мистецтва в середні століття була архітектура. Церковна романська архітектура спиралася на досягнення каролінзького періоду і розвивалася під сильним впливом в залежності від місцевих умов від античного або візантійського чи арабського мистецтва. Основною архітектурною завданням було створення кам'яного, по більшій частині монастирського храму, що відповідає вимогам церковної служби.

Романський стиль ввібрав численні елементи ранньохристиянського мистецтва, меровингского мистецтва, культури "каролінзького відродження" (а, крім того, мистецтва античності, епохи переселення народів, Візантії та мусульманського Близького Сходу). На відміну від попередніх йому тенденцій середньовічного мистецтва, що носили локальний характер, романський стиль став першою художньою системою середньовіччя, що охопила (незважаючи на викликане феодальною роздробленістю величезне різноманіття місцевих шкіл) більшість європейських країн. Основою єдності Романського стилю була система розвинених феодальних відносин і інтернаціональна сутність католицької церкви, яка була в ту епоху найбільш значною ідеологічною силою суспільства і завдяки відсутності сильної централізованої влади світської мала основне економічний і політичний вплив. Головними покровителями мистецтв у більшості держав були монастирські ордена, а будівельниками, робітниками, живописцями, переписувачами і декораторами рукописів - ченці; лише в кінці 11 ст. з'явилися бродячі артілі каменотесів-мирян (будівельників і скульпторів).

Романський стиль

Окремі романські будівлі та комплекси (церкви, монастирі, замки) нерідко створювалися серед сільського ландшафту і, розміщуючись на пагорбі або на підвищеному березі річки, панували над округою як земну подобу "граду божого" чи наочне вираження могутності сюзерена. Романські будівлі чудово гармонують з природним оточенням, їх компактні форми і ясні силуети як би повторюють і збагачують природний рельєф, а місцевий камінь, найчастіше служив матеріалом, органічно поєднується з грунтом і зеленню. Зовнішній вигляд будівель Романського стилю виконаний спокійною і урочисто-суворої сили; у створенні цього враження чималу роль грали масивні стіни, ваговитість і товщина яких підкреслювалися вузькими прорізами вікон і східчасто поглибленими порталами, а також вежі, які стають у Романському стилі одним з найважливіших елементів архітектурних композицій. Романське будівля була системою простих стереометричних обсягів (кубів, паралелепіпедів, призм, циліндрів), поверхня яких розчленовувалися лопатками, аркатурним фризами і галереями, ритмизірующими масив стіни, але не порушують його монолітної цілісності. Храми Романського стилю розвивали успадковані від ранньохристиянського зодчества типи базилікальною і центричної (найчастіше круглої в плані) церкви; в місці перетину трансепту з поздовжніми нефами зводилися зазвичай світловий ліхтар або вежа. Кожна з головних частин храму являла собою окрему просторову клітинку, як всередині, так і зовні чітко відокремлену від інших, що багато в чому було обумовлене вимогами церковної ієрархії: наприклад, хор церкви був недоступний для пастви. В інтер'єрі мірні, повільні ритми поділяють нефи аркад і підпружних арок, на значній відстані один від одного прорізав кам'яну масу зводу, народжували відчуття непорушною стійкості божественного світоустрою; це враження посилювалося самими склепіннями (переважно циліндричними, хрестовими, хрестово-реберними, рідше - банями) , що приходять в романський стиль на зміну плоским дерев'яним перекриттям і спочатку з'явилися в бічних нефах.

Якщо в ранньому Романському стилі панувала настінний живопис, то в кінці 11 - початку 12 ст., коли склепіння і стіни знайшли більш складну конфігурацію, провідним видом храмового декору стали монументальні рельєфи, що прикрашали портали, а часто і всю фасадну стіну, а в інтер'єрі зосереджені на капітелях. У зрілому Романському стилі плоский рельєф змінюється все більш опуклим, насиченим світлотіньовими ефектами, але незмінно зберігає органічний зв'язок зі стіною, вставленим в неї або як би виростає з її масиву. Епоха Романського стилю з'явилася також періодом розквіту книжкової мініатюри, в цілому відрізнялася великими розмірами і монументальністю композицій, а також різних галузей декоративно-прикладного мистецтва: лиття, карбування, різьблення по кості, емальєрні справи, художнього ткацтва, килимарства, ювелірного мистецтва.

У романської живопису та скульптурі центральне місце займали теми, пов'язані з поданням про безмежну і грізному могутність божому (Христос у славі, "страшний суд" і т. д.). У строго симетричних композиціях безроздільно домінувала фігура Христа, значно перевершує за розмірами інші фігури. Більш вільний і динамічний характер брали розповідні цикли зображень (на біблійні та євангельські, житійні, зрідка - історичні сюжети). Для Романського стилю характерні численні відхилення від реальних пропорцій (голови непропорційно великі, одягу трактуються орнаментально, тіла підпорядковані абстрактним схемами), завдяки яким людський образ стає носієм перебільшено експресивного жесту або частиною орнаменту, нерідко не втрачаючи при цьому напруженої духовної виразності. У всіх видах романського мистецтва часто суттєву роль грали візерунки, геометричні або складені з мотивів флори і фауни (типологічно висхідній до творів звіриного стилю і безпосередньо відбиває дух поганського минулого європейських народів). Загальна система образів Романського стилю, на зрілої стадії тяжів до художнього універсальному втіленню середньовічної картини світу, підготувала властиве готиці уявлення про собор як своєрідної "духовної енциклопедії".

Романський стиль в історії держав

Художній стиль, що панував у мистецтві Західної Європи (а також деяких країн Східної Європи) в 10-12 ст. (У ряді місць і в 13 ст.), Один з важливих етапів розвитку середньовічного європейського мистецтва. Термін "романський стиль" був введений на початку 19 ст. Романський стиль ввібрав різні елементи пізньоантичного і меровингского мистецтва, культури "Каролингского відродження" (крім того - мистецтва епохи "Великого переселення народів", Візантії та мусульманських країн Близького Сходу). Соціальна основа романського стилю - система розвинених феодальних відносин і ідеологія католицької церкви.

Головними розповсюджувачами романського стилю (насамперед в галузі культової архітектури) були монастирські ордена, а будівельниками, робітниками, живописцями, скульпторами, переписувачами і декораторами рукописів - ченці; в кінці 11 ст. з'явилися бродячі артілі каменотесів-мирян (будівельників і скульпторів). Окремі романські будівлі та комплекси (церкви, монастирі, замки) зазвичай зводилися серед сільського ландшафту і панували над округою як земну подобу "граду божого" чи наочне вираження могутності феодального владики. Романські будівлі гармоніювали з природним оточенням, їх компактні форми і ясні силуети як би повторювали і узагальнювали природний рельєф, а місцевий камінь, найчастіше служив будівельним матеріалом, органічно поєднувався з грунтом і зеленню. Вигляду будинків виконаний спокійній і урочистій сили. Характерними особливостями будівель романського стилю були масивні стіни, ваговитість і товщина яких підкреслювалися вузькими прорізами вікон і східчасто поглибленими порталами, а також високі вежі, які стали одним з головним елементом архітектурним композицій. Романське будівля була систему простих стереометричних обсягів (кубів, паралелепіпедів, призм, циліндрів), поверхня яких розчленовувалися лопатками, аркатурними фризами і галереями, ритмизірующими масив стіни, але не порушують його монолітної цілісності. Храми романського стилю розвивали успадковані від ранньохристиянського зодчества типи базилікальною і центричний (найчастіше круглої в плані) церкви; в базилікального храму в місці перетину трансепту з поздовжніми нефами зводилися світловий ліхтар або вежа. Кожна з головних частин храму являла собою окрему просторову клітинку, як всередині, так і зовні чітко відокремлену від інших. В інтер'єрі мірні ритми поділяють нефи аркад і підпружних арок, на значній відстані один від одного включалися в кам'яну масу зводу, викликали відчуття стійкості конструкції храму; це враження посилювалося склепіннями (переважно циліндричними, хрестовими, хрестово-реберними, рідше - банями), що прийшли в романський стиль на зміну плоским дерев'яним перекриттям і спочатку з'явилися в бічних нефах.

Якщо в ранньому романському стилі головну роль у декорі грала настінний живопис, то в кінці 11-початку 12 ст., Коли склепіння і стіни знайшли більш складну конфігурацію, провідним видом храмового декору стали монументальні рельєфи, що прикрашали портали, а часто і всю фасадну стіну, а в інтер'єрі зосереджені на капітелях колони. У зрілому романському стилі плоский рельєф змінюється більш високим, насиченим світлотіньовими ефектами, але незмінно зберігає органічний зв'язок зі стіною.

В епоху романського стилю розцвіла книжкова мініатюра, а також декоративно-прикладне мистецтво: лиття, карбування, різьблення по кістки, емальєрна справа, художнє ткацтво, ювелірне мистецтво.

У романської живопису та скульптурі центральне місце займали теми, пов'язані з поданням про безмежну і грізному божому могутність ("Христос у славі", "страшний суд" і т. д.). У строго симетричних релігійних композиціях домінувала фігура Христа, розповідні цикли (на біблійні та євангельські сюжети) брали більш вільний і динамічний характер. Для романської пластики типові монументальна узагальненість форм, відхилення від реальних пропорцій, завдяки яким людський образ часто стає носієм перебільшено експресивного жесту або частиною орнаменту, не втрачаючи при цьому напруженої духовної виразності. У всіх видах романського мистецтва важливу роль грав орнамент, геометричний чи складений з мотивів флори і фауни (типологічно висхідних до творів "звіриного стилю"). Загальна образна система романського стилю, на зрілої стадії тяжів до художнього універсальному втіленню середньовічної картини світу, підготувала властиве готиці уявлення про собор як своєрідної "духовної енциклопедії".

У зодчестві Франції, де форми романського стилю складаються до кінця 10 ст., Найбільшого поширення набули 3-нефние базиліки, а також так звані паломницькі церкви з хором, оточеним обхідний галереєю з радіальними капелами (церква Сен-Серне в Тулузі). Для Франції характерним різноманіття місцевих шкіл: до монументальності композицій тяжіла бургундська школа (церква Клюні), до багатства скульптурного декору - школа Пуату (церква Нотр-Дам в Пуатьє); в Провансі головні портали церков рясно прикрашалися скульптурою (церква Сен-Трохим в Арлі) . Суворі з декору нормандські церкви ясністю просторів, членувань багато в чому підготували готику (церква Ла Трините в Кане). У французькій світській архітектурі романського стилю склався тип замку-фортеці з донжоном. До вершин французького романського образотворчого мистецтва належить скульптура тимпанів бургундських і лангедокскіх церков (у Везле, Отене, Муассаке), цикли розписів у церкві Сен-Савен-сюр-Гартамп, мініатюра та декоративно-прикладне мистецтво (лиможська емаль).

У скандинавських країнах великі міські собори часто йшли німецьким зразкам; риси місцевої своєрідності характерні для парафіяльних та сільських церков. Романський стиль розвивався також у Польщі, Чехії, Угорщини та інших країнах. За межами Європи вогнищами романського стилю були замки, зведені хрестоносцями в 12-13 ст. в Палестині і Сирії (замок Крак де Шевальє, 12-13 ст.) Окремі риси романського стилю проявилися в мистецтві Давньої Русі (наприклад, в архітектурі і пластиці володимиро-суздальської школи).

Романський архітектурний стиль

У X ст. в архітектурі та мистецтві вперше виник єдиний європейський стиль - романський. Термін «романське мистецтво» виник у XIX ст. Вчені вважали, що в період X-XII ст. архітектура перебувала під сильним впливом римського зодчества (romanus - римський). Пізніше погляд дослідників на середньовічне мистецтво змінився, але назва «романське мистецтво» залишилося. Головними типами архітектурних споруд в романську епоху були феодальний замок, монастирський ансамбль і храм.

Крак-де-Шевальє (Замок лицарів) Сирія. 1131

Романську замкову архітектуру пронизував дух войовничості і постійної потреби самозахисту. Феодальні замки мали могутні кам'яні стіни з зубцями і круговими ходами нагорі і були укріплені триповерховими вежами і оточені глибоким ровом; величезні ворота були з'єднані з підйомним, на ланцюгах, мостом. В кінці XII ст. на фортечних стінах з'явилися вежі з бійницями і галереї з люками в підлозі для того, щоб кидати каміння чи лити киплячу смолу на нападників. Замковий ансамбль включав в себе також високу прямокутну чи круглу вежу - донжон, під якою розташовувалися підземелля, численні комори та приміщення для слуг і охорони. Замки і донжони зводилися на високому пагорбі або укосі біля річки, іноді на штучному підвищенні. Фортеці вигідно використовували рельєф місцевості і підпорядковували йому планування замку. Основою храмового романської архітектури був тип старої римської базиліки. Але вузький простір базиліки було погано пристосоване до зрослій потоку паломників, тому романські храми будуються більшими за розмірами і висоті центрального нефа. У перекриттях будівлі дерево поступово змінюється міцним каменем.

Замок Алькасар.IX ст. Сеговія. Іспанія

Середньовічні будівельники романських храмів використовували склепінчасті конструкції і, враховуючи те, що зведення тисне на опори не тільки вниз, але і дає так званий розпір, тобто як би розсовує опори, робили стовпи і стіни дуже товстими і масивними, а отвори - рідкісними і вузькими. Циліндричні (що мають форму напівциліндра) і хрестові (два напівциліндра, мимобіжні під прямим кутом) склепіння, Велика кількість гладких поверхонь, скульптурний орнамент - характерні риси романської церкви.

Романська церква.

Провідна роль у культурному житті Європи довгий час належала Франції. Саме тут знаходиться найбільша кількість архітектурних пам'яток романського стилю. Одним з найвеличніших романських храмів знаходиться в Бургундії. Там в XI ст. був побудований комплекс Клюнійского абатства з величезною, найбільшої в Європі тих часів церквою (довжина - 127 м, ширина - 40 м). Монастир у Клюні в той час називали «другим Римом». Бургундські архітектори розробили конструктивні нововведення, що дозволяють зменшити обсяг стін, збільшити місткість соборів, досягти великої висоти склепінь. Для архітектури центральної Франції характерні міць, простота і монументальність. У масивних церквах з товстими стінами скульптурні прикраси використовувалися скупо. На мистецтво Провансу (Південна Франція) сильно вплинуло римське і візантійське зодчество. Античні орнаменти, колони з античними капітелями - відмінні риси храмів Провансу. Своєрідна архітектурна школа в Нормандії. Зовнішній вигляд церков Нормандії відрізняє наявність великих веж, розташованих по сторонах фасадів і в центрі будівлі. У XI-XII ст. у Німеччині почалося будівництво великих соборів у містах на Рейні - у Вормсі, Шпейері, Майнці. Собори відрізняє грандіозність і монолітність, цілісність і згуртованість архітектурних обсягів.

Собор у Вормсі (1181 - 1234 рр..) Був схожий на неприступну фортецю. Стіни будівлі товсті і гладкі, вікна - маленькі й вузькі, схожі на бійниці. Суворість собору надають величні й грандіозні вежі.

Скульптурні прикраси архітектор Німеччини використовували рідко. Окремі скульптури героїв біблійних оповідань, міфологічних тварин прикрашали підвіконня, галереї будівель, не зливаючись з архітектурою.

У романський час у Німеччині було створено безліч місцевих архітектурних шкіл, з яких найбільш значними були рейнська, саксонська і вестфальська. Кілька центрів романського мистецтва існувало на Апеннінському півострові. Найбільш відомі архітектурні пам'ятники знаходяться в Ломбардії, Мілані та Венеції. Культурні традиції були неоднакові для різних областей Італії. Для Риму і центральних районів Італії характерно переважання античних, а для південних областей - візантійських рис архітектури. До видатних пам'ятників романського мистецтва належить комплекс в Пізі, що включає собор, баптистерій і дзвіницю. Будівництво собору було розпочато у XI ст. геніальним архітектором Бускет і продовжене в XII ст. архітектором Райнальдо.

У фасаді собору виділяються п'ять ордерів, нижній з яких складений з семи аркових ніш. Арки спираються на пілястри і колони з капітелями коринфського ордена. Аркові ніші прикрашають круглі вікна з багатобарвної інкрустацією. Падаюча вежа була побудована як дзвіниця собору. На думку дослідників, причиною способу вежі є нерівномірне осідання аллювиальной грунту. Висота вежі - ок.56 метрів, найбільше відхилення від вертикалі - 4,54 м із середнім поглибленням заснування в землю 2,25 м. Нахил вежі триває збільшуватись з року в рік в середньому на один мм. Будівництво вежі почали в 1173 р. Першим архітектором був Джерардо ді Джерардо. Через п'ять років змушені були зупинити будівництво на третьому поверсі через осідання грунту. У період 1275по 1284 рр.. ді Сімоне спорудив ще три поверхи, поки спосіб не змусило його зупинити роботи. Після нового перерви ок. 70 років, в 1350-1356 рр.. будівництво вежі закінчив Томмазо Пізано, який побудував дзвіницю, де було встановлено сім дзвонів. Романський стиль в Англії панував наприкінці XI-XII ст. Його специфічною особливістю було поєднання в будівлі типів монастирського і парафіяльного храмів. Англійські храми хоча і дуже подібні з французькими, але мають велику протяжність і витягнутість у довжину (170 м). Улюбленим елементом англійської архітектури були башти. Але пам'ятки романської архітектури зустрічаються також в інших країнах Європи, в тому числі і в Україні. На засадах романського стилю побудована, наприклад, церква села Горяни поблизу Ужгорода.

Таким чином, основними особливостями романського стилю в архітектурі були: перевага напівциркулярних форми склепінь, масивні, важкі опори, гладкі і товсті стіни з невеликою кількістю вузьких прорізів

Фасад собору XII ст.

V. Робота в групах.

Характерні особливості романського стилю.

1 група:

Учень – художник 1.

Середньовіччя створило свої форми художнього вираження. Мистецтво

було засобом відображення вищої незримої краси, що перебуває в надприродному світі, за межами земного буття. Середньовічна культура з моменту свого виникнення тяжіла до енциклопедизму, цілісного охоплення всього існуючого. У філософії, науці, літературі це виражалося в створенні всеохоплюючих енциклопедій. Середньовічні собори те ж були

своєрідними кам'яними енциклопедіями універсального знання. Майстри, що будували собори намагалися показати світ у його різноманітті і завершеній гармонійній єдності.

У X ст. складається романський стиль. Він яскраво поданий у Франції, Італії, Німеччині. Романські собори, кам'яні зі склепінчастим перекриттям, прості і суворі. У них могутні стіни, це, по суті, храми фортеці. Романська скульптура, що прикрашає храми, утілює не тільки ідеалізоване уявлення, але й напружені образи реального життя і

реальних людей середньовіччя.

Романський період – це пора найвищого розквіту середньовічної культури: світської літератури і поезії, театру, в якому ставлять і містерії, і світські фарси; музики, де на зміну унісону прийшло багатоголосся церковних хорових гімнів.

2 група:

Учень – Письменник 2.

Розвивається книжкова мініатюра, що становить собою живу та яскраву розповідь (заголовна літера, ініціал розростались у цілу картину).

Яскраві барви, оклад з металу, слонової кістки, коштовного каміння, емалі перетворювали середньовічний рукопис у коштовну річ. Книги переписували ченці в спеціальних майстернях – скрип торіях (особливо славилися скрипторії французьких, англійських та ірландських монастирів). Окремої уваги заслуговує каролінзька рукописна книга. У Каролінзькій імперії (кінець VІІІ – перша половина ІХ ст.) виникло кілька великих центрів виготовлення книг.

Середньовічний героїчний епос репрезентований такими літературними

пам’ятками, як французька “Пісня про Роланда”, іспанська “Пісня про мого Сіда”, німецька “Пісня про Нібелунгів”, вірменська поема “Давид Сасунський” та ін. Німецький героїчний епос “Пісня про Нібелунгів”, складений очевидно між 1200-1210 рр. придворним шпільманом (як називали бродячих поетів, акторів і музикантів), ґрунтується на подіях і легендах раннього середньовіччя – епохи великого переселення народів, зокрема на легендах, пов’ язаних із завоюванням Європи гунами на чолі з Аттилою (Єтцелем) у V ст. невідомий талановитий поет виклав два цикли народних легенд, які

існували ще з VІ ст.: історію трагічного кохання нідерландського королевича Зигфріда і бургундської принцеси Брунгільди, а також історію загибелі королівства, заснованого у V ст. східногерманським племенем бургундів (нібелунгів), яке у 436 р.захопили гуни. Це монументальний твір, що включає 39 “авентюр” (пісень, частин) і має 9 тисяч рядків.

3 група:

Учень – Скульптур 3.

Значного розвитку у цей час набула скульптура. Вона прикрашала не лише внутрішній, а й зовнішній інтер’єр. Її призначення було впливати на внутрішній світ середньовічної людини, вразити її до глибини душі, спонукати до свідомої душевної роботи. Поряд із сценами мук і страждань виникають фантасмагоричні зображення, які збуджують людську уяву.

Найбільшим пам’ятником романського мистецтва є скульптура Королівського порталу собору Нотр-Дам в Шартрі. У творах шартрських майстрів синтезовано все краще, що було досягнуто різними скульптурними школами.

На Заході, ще не відчувалася потреба в портретному зображенні і взагалі скульптура мала дещо схематичний характер. Романська композиція довільно використовувала простір, поєднуючи різноманітність фігур і спрощеність жестів. Для романської скульптури є характерний демократизм творчості – фігури християнських святих нагадують тогочасних європейських міщан і селян. Пластика вростала в структуру будови храму і збагачувала його художній образ. Сотні тисяч іноді десятки тисяч скульптурних композицій, окремих статуй прикрасили храми усередині й особливо ззовні. Головним скульптурним жанром епохи Середньовіччя стає статуя.

Романський вплив міг прийти в Україну з Польщі, Угорщини й Чехії. Він найбільше втілений у спорудах Чернігова і Галича, у якому зберіглася церква св. Пантелеймона (1194), де романські форми значно переважають візантійські. Портал із колонками, внутрішні різьблені фризи з аканту і плетінки близькі до подібних пам'яток Заходу. У будівлях Чернігова спостерігається романський вплив (Успенський собор Єлецьхого монастиря), хоча у своїй основі вони мають типові риси давньоруської візантики. Такі романські риси мали й інші споруди України;: у Галичі (княжий собор Богородиці в Крилосі), у Володимирі-Волинському та кілька церков-ротонд у Галичині, на Волині й Закарпатті.

4 група:

Учень – Архітектор 4.

У культовій архітектурі романського періоду дерево витіснив камінь. Камінь замінив дерево також і в фортечних мурах. що оточували замок феодала. Тип феодального замку складався саме в цю епоху: він стояв на підвищенні, на зручному для спостереження й оборони місці і був символом влади феодала над навколишніми землями.

Храми романського стилю характеризувалися геометричністю архітектурних форм. Романський храм – це одночасно і математичне рівняння, і фігура і образ космічного порядку, зазначає французький дослідник Жорж Дюбі. Суворість, простота гладких стін (різьблення лише на капітелях колони) – в Оверні, надмір зовнішнього декору – в Пуатьє,

величні храми у Нормандії і Бургундії. Церкви, збудовані на дорозі до “святих місць”, були величезні за розмірами, розраховані на велику кількість пілігримів та місцевих парафіян.

5 група:

Учень – Дослідник 5.

Культура середньовіччя, яка існувала тисячоліття, висунула нове коло ідей та образів, нові естетичні ідеали, нові художні прийоми. Надихаючись духом християнства, мистецтво цього часу глибоко проникло у внутрішній світ людини. Інтерес мистецтва середньовіччя до духовності був величезним. Мислителі й художники цієї пори так само, як і в античності, прагнули гармонії, міркували про розумне влаштування світу. Але виражали це специфічно, абстрактнішою мовою.

В цілому слід відзначити, що середньовічне мистецтво Європи мало своєрідний характер, який відзначався суперечливістю. З його глибин виросло блискуче образотворче мистецтво доби Відродження. Воно залишило прекрасні пам’ятки у містах Флоренція, Брюссель, Париж, в Україні він найбільше втілений у спорудах Чернігова і Галича, у якому збереглася церква св. Пантелеймона (1194) і встали взірцем світового мистецтва.

VІ. Закріплення вивченого матеріалу

Аналітично - рефлексійний етап.

Тепер узагальнюємо, чи все ви зрозуміли

1. Визначте стиль:

заСобор

Монастир

Замок

Собор

Монастир

Замок

Собор

Монастир

Замок

Собор

Монастир

Замок

Собор Собор

Монастир Палац

Замок Храм

• масивні стіни й колони;

  • урочистість;

  • зовнішня пишність;

  • внутрішня шляхетність;

  • традиціоналізм;

  • канонічність;

  • багатство кольорів;

  • виразність ліній;

  • стилізація.

  
  
  

• вузькі прорізи вікон;

• поглиблені портали;

• високі вежі;

• куби;

• призми;

• скульптурні орнаменти;

• базиліки.

Романський Візантійський

2.Учні презентують форми художнього вираження (писемність, скульптуру, архітектуру), що представляють романський стиль. (Перегляд презентацій, що характеризують розквіт середньовічної романської культури: світської літератури, поезії, мистецтва і театру.)

3.Презентація «Лото». (Відповіді на запитання).

VІІ. Підсумок уроку

1.Висновок

Романське мистецтво — період розвитку мистецтва Західної Європи, що охопив хронологічно 11-12 ст. і був поступово витіснений сформованою готикою. В регіонах розселення слов'янських племен пройшло розгалуження на слов'ян західних і слов'ян східних. В цілому слід відзначити, що середньовічне мистецтво Європи мало своєрідний характер, який відзначався суперечливістю. З його глибин виросло блискуче образотворче мистецтво доби Відродження. Воно залишило прекрасні пам’ятки у містах Флоренція, Брюссель, Париж, Париж, в Україні він найбільше втілений у спорудах Чернігова і Галича, у якому збереглася церква св. Пантелеймона (1194) і встали взірцем світового мистецтва.

2.Метод «Мікрофон». Проговорюють всі учні:

• Цей урок навчив мене…

• На цьому уроці я дізнався (лася)…

• Тепер я можу розповісти друзям…

• Найцікавішим для мене було…

• Після цього уроку я зробив (ла) для себе висновок…

3.Оцінювання знань учнів.

VІІІ. Домашнє завдання

Законспектувати параграф 9 підручника

За підручником

І— II рівень — відповідати на запитання після тексту підручника;

III— IV рівень — індивідуальне завдання (доповідь).

Список літератури

1.Белова О.Ю. Історія мистецтв. М., 1997.

2.Дмітріева М. Коротка історія мистецтв. М.: Мистецтво, 1991.

3.Історія мистецтв. Мінськ: Література, 1997.

4.Малая історія мистецтв. М.: Мистецтво, 1991.

5.Кочановскій В.В. Історія культури Західної Європи. М., 1998.

6.Чернокозов А.І. Історія світової культури. Ростов-на-Дону: Фенікс, 1997.

7.Художня культура Підручник для 11 класу Автор: Климова Л. В. Українська мова навчання Видавництво: Літера ЛТД Рік: 2011

8.Мартинов Ф.В. Світова художня культура. М. 2000.

9.Карсавин, Л. П. Культура середньовіччя. – Київ: Символ –Air-Land, 1995. – 200 з.

10.http://tvori.com.ua/xudozhnya-kultura-i-97-osnovni-stili-romanskij-stil/#ixzz41Hu0ZvHC.