Статья: Особенности художественного самодеятельного коллектива

Особенности художественного самодеятельного коллектива

В процессе творчества возникают различные формы организации коллективов. По данным социологических исследований одним из самых популяризированных видов искусства в российском обществе является танец. Хореографическое искусство воплощение синкретизма, так как оно объединяет в себе музыку, ритмику, изобразительное искусство, театр и пластику движений. Оно всегда доступно, не требует специальных знаний, подвластно практически всем возрастным и социальным категориям граждан и вместе с этим дает каждому человеку развиваться в разнообразных танцевальных жанрах, усовершенствоваться с физической и эстетической стороны развития. Хореографический коллектив – это коллектив, базирующийся на определенном художественном замысле и культурно-творческой направленности в его деятельности, взаимопонимании, коллективном сотрудничестве и взаимопомощи. Для танцующих в хореографическом коллективе лежит, важна возможность реализации своего таланта в творческой сфере, получение удовольствия, формирование правильной самооценки, получение знаний, которые заложены в искусстве.

Психология малой группы является немаловажным фактором для организации культурно творческого досуга в таких его формированиях как хоровые студии, спортивным секции, инструментальные ансамбли и танцевальным коллективы.

В работах А.С. Макаренко говорится об отличительной особенности коллектива – объединение людей на задачах деятельности, явно полезной для общества. Особая ценность культурной среды жизнедеятельности воспитанников – это творческий коллектив, который является средой обитания учащихся и полем педагогической деятельности, он используется учителем в качестве средства формирования личности ученика, а к характеристикам данного социума имеют отношение традиции, режим, дисциплину и отношения, и т.д.

Хореографический ансамбль отличается строением своей внутренней организации и педагогического воздействия на участников коллектива. В

первую очередь он основывается на факторах, которые обязывают искать другие методы взаимоотношений межу участниками ансамбля, а значит и иной педагогической методологии руководства им. Межличностные отношения построены на нравственно–психологических мотивах, взаимозависимости детей друг от друга, наличии общих творческих интересов. К основным особенностям танцевального коллектива можно отнести:

- наличие общих интересов, целей и задач, при этом цели их совместной деятельности имеют как социальный, так и индивидуальный смысл для каждого ребенка в коллективе (например, участие в выступлении);

- наличие общих интересов, целей и задач, при этом цели их совместной деятельности имеют как социальный, так и индивидуальный смысл для каждого ребенка в коллективе (например, участие в выступлении);

- своеобразная организация коллективной деятельности;

- постепенное усложнение получаемых знаний и многократное повторение пройденного материала;

- важность индивидуальной работы каждого ученика в творческом процессе;

- специфичная система планирования и организации уроков и системы оценивания результатов;

- повышение профессионального уровня развития как постепенный рост собственной роли в коллективе (выступление для района, города, на российских и международных фестивалях и конкурсах, получение грамот, дипломов и т.д.).

Участники хореографического коллектива объединены общими интересами к тому танцевальному жанру, которой они занимаются в свободное от учебной деятельности время.

Для простоты суждений о хореографических коллективах предлагается особая система классификации:

1) организационные: кружок, студия, ансамбль, театр, коллектив;

2) тематические: (репертуарным) классического, бального, народного танца (одного народа, народов мира), эстрадного, спортивного;

3) классификация коллективов строится на основе ряда признаков: возрастных, жанровых и зависит от специфики учебно-тренировочной деятельности, ее целей и задач.

При всём многообразии в хореографическом исполнительском искусстве сложились довольно чёткие типы коллективов, подразделяющиеся по следующим признакам:

Жанровая классификация творческих коллективов: народные, фольклорные хоры и ансамбли; народные театры и театральные студии; детские хореографические коллективы; академические смешанные и однородные хоры и ансамбли; эстрадные коллективы, студии; ансамбли песни и танца; цирковые коллективы и т. д.

Система танцевальной подготовки, кроме решения непосредственно творческих задач, предусматривает и является комплексной Определенная воспитательная система танцевального ансамбля, включает в себя всестороннюю физическую и психологическую подготовку которая состоит из: обучение определенному виду танцу; приобщение к высокому искусству (танец, поэзия, музыка);освоение элементов актерского мастерства; раскрытие индивидуальных способностей; обучение культуре самовыражения; эстетическое воспитание и формирование эстетического вкуса; философское образование и формирование сознательного отношения к окружающему предметному миру; концертная деятельность.

Из этого следует, что хореографический коллектив – это так называемая сложна система, объединенная общими интересами, планами и направлениями деятельности, представляет собой многоплановую социальная группу участниками которой являются учащиеся различных возрастов, с индивидуальным психическим и физическим развитием. Художественный руководитель в культурно-досуговом и образовательном учреждении осуществляет планирование, выполняет организационную деятельность коллектива, определяет назначение коллективному имуществу и средствам, договаривается с другими организациями, заключает и подписывает юридические акты и договоры, осуществляет планирование творческой работы и учебно-воспитательного процесса, отвечает за результативность работы педагогического состава и работников культурно-досугового учреждения, осуществляет переговоры с родителями и их детьми.

Следовательно, выявлена неотъемлемая роль педагога - хореографа и его методологической деятельности в функционирование хореографического ансамбля. Если обучение ориентировано на овладение учащимися танцевальными знаниями, умениями, навыками, то воспитание – это формирование моральных качеств, черт характера, навыков и привычек поведения и общения внутри танцевального коллектива и вне его – в местах отдыха, в школе, в быту, в работе. Он дает развитие и навыки, крайне нужные для всякого рода сценических танцев. В системе хореографического образования он остается основой основ, и на преподавание приходится обращать очень пристальное внимание. Важно то, что успешный хореографический коллектив не может нормально функционировать без определенной хореографической системы, которая включала бы в себя развитие у танцоров физических данных и эмоциональности, организацию классно-урочной системы, поддержание определенного уровня дисциплины и взаимоотношений в коллективе.

Вопросы формирования эффективной системы управления, подбора репертуара, овладение средствами художественной выразительности, применение различных форм и методов обучения, сочетание коллективных занятий с индивидуальными и групповыми – составляют основу для понимания сущности учебно-воспитательного процесса в хореографических коллективах.

Грамотно продуманные и четко поставленные цели и задачи дают важный ориентир к последующей деятельности коллектива и достигаются посредствам выполняемых педагогом педагогических методов.

Таким образом, педагогические методы – это способы процесс взаимодействия между педагогом и учениками, итогом которых становится получение новых знаний умений навыков применимых на танцевальном поприще и воспитание эстетического вкуса и культурного воспитания танцоров.

Опыт педагогов-практиков, хореографов, артистов балета, специалистов в области физической культуры свидетельствует, что небезызвестные системы классического и народного танцев полностью отвечают требованиям, предъявленным выше, и являются эффективными методами обучения хореографическому искусству.

Таким образом, в первой главе дано определение понятия «метод». Метод – это совокупность правил, приемов и операций практического или теоретического освоения действительности. Рассмотрены основные приемы обучения в работе педагога: сообщение, инструктаж, описание, объяснение, постановка вопроса, демонстрация, показ, проверка, оценка; основные приемы учения: слушание, заучивание, пересказ, воспроизведение, наблюдение, сравнение, систематизация, классификация, практическое действие, задавание вопросов, выполнение упражнений, конструирование. А также охарактеризованы классификации методов обучения: 1) традиционные методы обучения (словесные, наглядные и практические методы); 2) методы обучения на основе принципа возрастающей познавательной самостоятельности учащихся (репродуктивные и продуктивные); 3) методы проблемно-развивающегося обучения; 4) методы организации деятельности и формирования опыта общественного поведения (упражнения, приучение, метод создания воспитывающих ситуаций, лабораторные работы, индуктивные и дедуктивные методы); 5) методы стимулирования и мотивации деятельности и поведения (соревнование, познавательная игра, дискуссия, эмоциональное воздействие, поощрение, наказание); 6) методы контроля эффективности педагогического процесса (специальная диагностика, устный и письменный опрос, контрольные и лабораторные работы, машинный контроль, самопроверка). Охарактеризованы особенности художественного самодеятельного коллектива: наличие общих интересов, целей и задач, своеобразная организация коллективной деятельности; постепенное усложнение получаемых знаний и многократное повторение пройденного материала; важность индивидуальной работы каждого ученика в творческом процессе; специфичная система планирования и организации уроков и системы оценивания результатов; повышение профессионального уровня развития как постепенный рост собственной роли в коллективе.