Меню
Разработки
Разработки  /  Прочее  /  Разное  /  Прочее  /  «Поддержание интереса к обучению у учащихся в классе баяна»

«Поддержание интереса к обучению у учащихся в классе баяна»

данный материал направлен на поддержание обучению у учащихся в классе баяна
25.10.2021

Содержимое разработки



Методическая разработка

Педагога дополнительного образования

Ахмоевой Елены Васильевны

«Поддержание интереса к обучению у учащихся в классе баяна»


Выбранная тема «Поддержание интереса к обучению у учащихся в классе баяна» является достаточно актуальной на сегодняшний день. У воспитанников, начинающих обучение на музыкальных инструментах в первые годы проявляется интерес к обучению, но становясь старше, нагрузка увеличивается и большинство учащихся подумывает о том, как бы побыстрее закончить обучение. Вот здесь и встает вопрос о том, как сделать так, чтобы занятия в школе искусств были интересными, увлекательными, мотивирующими на высокий результат. Попробуем разобраться в этом вопросе.

От кого и от чего же зависит отношение ребенка к занятиям музыкой? Несомненно, в первую очередь здесь играет личность педагога. Именно от него зависит, с желанием ли ребенок будет заниматься на уроке или же будет просто высиживать время. Огромную роль играет и выбранная методика преподавания, и подобранный репертуар. В настоящее время для баянистов создано множество сборников с современными обработками и переложениями, настолько интересными и не избитыми. Помимо личности педагога есть еще и другие факторы, которые влияют на интерес ребенка к занятиям музыкой – это отношение к занятиям членов семьи, эмоциональная атмосфера в школе искусств, условия для проведения занятий.

В ходе учебного процесса от педагога требуется высокий профессионализм и интерес к своей работе, а также нацеленность на получение результата. С самых первых уроков педагог должен суметь подобрать ключик к каждому своему воспитаннику, получить информацию о его интересах, увлечениях, определить характер и темперамент. Известный педагог Ю.И. Янкевич писал: «Задача педагогического процесса – тщательное изучение ученика, определение всех его слабых и сильных сторон, возможность развития, ограничений, «тормозов» на его пути. При этом в первую очередь необходимо развивать особенно ярко наиболее характерное для него индивидуальное, подтягивая слабые стороны». То же самое утверждает А.Д. Алексеев в «Методике обучения игре на фортепиано» - «В каждом ученике всегда есть положительные и отрицательные черты и воспитание должно быть основано на принципе стремления «зацепить лучшую струнку» в ученике, найти то ценное, что в нем есть, то, к чему у него есть наибольший интерес, и при помощи этого звена вытянуть всю цепь».

В работе педагога важно все и тон общения с воспитанниками, и настроение. С одними учащимися необходимо более требовательное общение, с другими более спокойное. Здесь не последнюю роль играет и темп преподнесенного материала, для одних нужен быстрый темп, для других более медленный, все зависит от индивидуального восприятия ребенком информации.

Начиная новый урок педагог должен четко выстроить его структуру. Ход урока для каждого учащегося может быть различный, но вот структура всегда должна быть одна. Попробуем ее представить схематично:

А теперь разберем структуру наглядно. Каждый урок должен начинаться с определения цели и задач. Ребенок должен научиться обозначать цель и определять пути ее достижения. Но и здесь все должно быть интересно, как в игре. Урок и должен стать для ребенка игрой и тогда это будет действительно увлекательное путешествие.

Перед началом разучивания музыкального материала, хорошо бы проговорить о разных жанрах музыки, послушать аудио или просмотреть видео записи выбранного произведения, разобрать устно характер выбранного музыкального произведения, определить его темп исполнения. В процессе урока ученика необходимо своевременно хвалить за правильные ответы или принимаемые решения. Важно считаться с мнением ребенка, а если он неправ попытаться мягко объяснить почему нужно сделать по-другому.

Важным моментом в обучении и воспитании юного музыканта является сотрудничество с родителями. Привлечение родителей к процессу обучения, их заинтересованность, также приносит немалую пользу. Это и информированность о любых достижениях, и совместные посещения музыкальных мероприятий в филармонии, других концертных площадках, и семейные музыкальные гостиные, с привлечением родителей в качестве исполнителей. Родители должны понимать, что занятия музыкой – это не только удовлетворение и самовыражение, но и огромный труд ребенка, его систематическая работа, требующая большого количества времени и сил! И ребенок, и родители должны понимать, что за трудом обязательно последует результат! Полезны и совместные «походы» на концерты, а также обсуждение увиденного. Анализируя увиденное, можно попробовать обновить (расширить) репертуар, внести новые элементы в исполнение, научиться уверенно держаться на сцене.

Огромную роль в обучении играет подбор репертуара. При его выборе нужно учитывать характер ученика, его возможности и способности. У одних воспитанников превосходно получаются быстрые произведения, а у других более лирические и напевные. Выбирая то или произведение, главное, чтобы оно было по силам ребенка, нравилось ему, и он понимал, что требуется от него при исполнении данного произведения.

Еще одним мотивирующим фактором являются публичные выступления. Принимая участие в конкурсных мероприятиях различного уровня, обучающиеся могут слышать других исполнителей, оценивать их выступление, анализировать свое выступление. Результативность конкурсных мероприятий повышает самооценку обучающихся и побуждает к участию в новых конкурсных соревнованиях. Чтобы побороть страх публичных выступлений, необходимо как можно чаще устраивать праздничные или тематические концерты.

Также способом мотивации к обучению является игра в ансамбле. Работая над музыкальным произведением в дуэте или трио ребята учатся не только слаженно играть, но и общаются, получают новую информацию, новые знания. Для того, чтобы разнообразить урок и сделать звучание не совсем обычным и традиционным, применяются новые технологии. Например, добавляем в ансамбль минусовку (фонограмму) или шумовые инструменты.

Многое конечно зависит и от личности педагога. Ведь у педагога, творчески относящегося к своей профессии, учиться детям будет всегда интересно.

Подводя итог, следует отметить, что по мере усложнения в обучении баяниста задач происходит и повышение мотивации к обучению. Использование современных образовательных технологий в классе баяна создает для учащихся ситуацию успешности и является стимулом к их дальнейшему развитию. Особое внимание для поддержания интереса в обучении баяниста необходимо уделять:

  1. Игровым технологиям (начальный этап обучения)

  2. Групповым формам обучения (игра в ансамбле)

  3. Участию в конкурсных и концертных мероприятиях

  4. Использованию новых образовательных технологий (ИКТ)

  5. Поддержке семьи.









Список используемой литературы

  1. Артоболевская А.Д. «Первая встреча с музыкой». Учебное пособие, 1989г.

  2. Бернстайн Л. «Музыка – всем», 1989г.

  3. Коган Г. «Избранные статьи», 1979г.

  4. Сохор А. «Воспитательная роль музыки», 1975г.

  5. Теплов Б.М. «Психология музыкальных способностей», 1974г.

-75%
Курсы повышения квалификации

Профориентация: теория и практика

Продолжительность 72 часа
Документ: Удостоверение о повышении квалификации
4000 руб.
1000 руб.
Подробнее
Скачать разработку
Сохранить у себя:
«Поддержание интереса к обучению у учащихся в классе баяна» (89.04 KB)

Комментарии 0

Чтобы добавить комментарий зарегистрируйтесь или на сайт