"Образы, пленённые в камне..." - творчество Микеланджело (разработка урока)

Цель урока: художественное воспитание учащихся, расширение кругозора учащихся.

Ход урока.

I. Пролог. Проецируется видеоряд панорамы Флоренции.

Звучит " Сладчайшая Лаура" Вольты.

Учащийся (на фоне видеоряда и музыкальном фоне): Флоренция. . . Гении Ренессанса оставили свой вечный свет, как далёкие звёзды, и он до сих пор светит нам. . . Отсюда уходили они, набравшись мастерства, дав созреть таланту, и этот свет высокого искусства расходился, лучась, по миру. . . . .

Проецируется Купол собора Св. Петра в Риме.

Учитель: Автор этого грандиозного архитектурного сооружения - третий титан Высокого Возрождения - гениальный Микеланджело - архитектор, поэт, учёный, но, главным образом, скульптор. Ромен Роллан так охарактеризовал его: " одержимый гением, вторгшимся в него насильно, чуждым ему, подчинившим себе всю жизнь художника. Микеланджело не был так изящен, философичен как Леонардо, не был так приветлив и добр со всеми как прекрасный Рафаэль. Он был некрасив внешне, он был резок, язвителен, самоуверен, считая себя превыше всех в искусстве, но противоречия бились в нём, его собственный талант требовал реализации, его замыслы терзали его душу" . . . " Одержим гением. . . "

Вся жизнь его была связана с Флоренцией, здесь он узнал счастливые минуты долгие дни труда и горестей. . .

II. Разработка темы урока.

Звучит фрагмент из Мессы Си - минор И. С. Баха.

Проецируется Crucifix

Ученик: Здесь делают из Чаши меч и шлем,

Здесь кровь Христову продают ковшами,

Здесь крест обвит терновыми шипами,

Здесь Бог на грани гнева, хоть и нем.

Иисус, не приходи сюда совсем,

Иль к небу брызнет кровь твоя струями.

Здесь даже кожу жадными руками

С тебя сдерут, чтоб в торг пустить затем. . . .

Учитель: Так сам Микеланджело писал в сонете о городе, о мире, в котором он жил.

Ученик: . . . . Я от труда невольно здесь отвык.

Как взор Медузы сковывает руки

Одетый в пурпур мантии старик.

Но если есть на небе Высший Суд,

То чем нам, чадам горя, воздадут

За эту нищету, за эти муки?. . .

Учитель: А это - уже о себе, о своей жизни. Родился он в 1475 году в небольшом городке Капрезе, а в 1488 году семья переехала во Флоренцию и тринадцатилетний мальчик попадает в мастерскую известного живописца Гирландайо, но проучившись живописи около года, он переходит в обучение к скульптору, считая именно скульптуру самым великим из искусств, потому что она " ближе всех к истине". Ваянию он учится в " Садах Медичи", под покровительством самого Лоренцо Медичи - Лоренцо Великолепного. После смерти Лоренцо Микеланджело уезжает в Рим. Там он создаёт свои шедевры статуи Вакх и Пьета, сразу выдвинувшие его в первый ряд скульпторов.

Проецируются " Вакх" и " Пьета".

Полную информацию смотрите в файле. 

Урок мировой художественной культуры

по теме " Культура и искусство эпохи Возрождения".

" Образы, пленённые в камне..." - творчество Микеланджело.

Цель урока : художественное воспитание учащихся,

расширение кругозора учащихся.

Литературные эпиграфы урока:

..." в искусстве любое произведение -

автопортрет." И . Стоун

" Вот человек, поистине одержимый

гением..." Р.Роллан о Микеланджело.

Ход урока.

I. Пролог. Проецируется видеоряд панорамы Флоренции.

Звучит " Сладчайшая Лаура" Вольты.

Учащийся ( на фоне видеоряда и музыкальном фоне): Флоренция... Гении Ренессанса оставили свой вечный свет, как далёкие звёзды, и он до сих пор светит нам... Отсюда уходили они, набравшись мастерства, дав созреть таланту, и этот свет высокого искусства расходился, лучась , по миру.....

Проецируется Купол собора Св. Петра в Риме.

Учитель: Автор этого грандиозного архитектурного сооружения - третий титан Высокого Возрождения - гениальный Микеланджело - архитектор, поэт, учёный, но, главным образом, скульптор. Ромен Роллан так охарактеризовал его: " одержимый гением, вторгшимся в него насильно, чуждым ему, подчинившим себе всю жизнь художника. Микеланджело не был так изящен, философичен как Леонардо, не был так приветлив и добр со всеми как прекрасный Рафаэль. Он был некрасив внешне, он был резок, язвителен, самоуверен, считая себя превыше всех в искусстве, но противоречия бились в нём, его собственный талант требовал реализации, его замыслы терзали его душу" ..." Одержим гением..."

Вся жизнь его была связана с Флоренцией, здесь он узнал счастливые минуты долгие дни труда и горестей...

II.Разработка темы урока.

Звучит фрагмент из Мессы Си - минор И.С. Баха.

Проецируется Crucifix

Ученик: Здесь делают из Чаши меч и шлем,

Здесь кровь Христову продают ковшами,

Здесь крест обвит терновыми шипами,

Здесь Бог на грани гнева, хоть и нем.

Иисус, не приходи сюда совсем,

Иль к небу брызнет кровь твоя струями.

Здесь даже кожу жадными руками

С тебя сдерут, чтоб в торг пустить затем....

Учитель: Так сам Микеланджело писал в сонете о городе, о мире, в котором он жил.

Ученик: ....Я от труда невольно здесь отвык.

Как взор Медузы сковывает руки

Одетый в пурпур мантии старик.

Но если есть на небе Высший Суд,

То чем нам, чадам горя, воздадут

За эту нищету, за эти муки?...

Учитель: А это - уже о себе, о своей жизни. Родился он в 1475 году в небольшом городке Капрезе, а в 1488 году семья переехала во Флоренцию и тринадцатилетний мальчик попадает в мастерскую известного живописца Гирландайо, но проучившись живописи около года, он переходит в обучение к скульптору, считая именно скульптуру самым великим из искусств, потому что она " ближе всех к истине". Ваянию он учится в " Садах Медичи", под покровительством самого Лоренцо Медичи - Лоренцо Великолепного. После смерти Лоренцо Микеланджело уезжает в Рим. Там он создаёт свои шедевры статуи Вакх и Пьета, сразу выдвинувшие его в первый ряд скульпторов.

Проецируются " Вакх" и " Пьета".

Ученик: ... И высочайший гений не прибавит

Единой мысли к тем, что мрамор сам

Таит в избытке и лишь это нам

Рука, послушная рассудку, явит....

Учитель: Микеланджело говорил, что всё заключено внутри камня, а он лишь высвобождает образ, отсекая всё лишнее от глыбы мрамора, но сколь велика должна быть сила образов, чтоб лишь камень мог её сдержать...

Проецируется "Давид".

Учитель : Сам скульптор сказал об этой статуе так:

"... О чуждом злу, о чистом говорят,

О совершенном мире эти очи.

Небесных сил в них вижу средоточье,

За человека гордостью объят"...

" Давид" - излюбленный Ренессансный образ, но как у Микеланджело он не похож на юных героев - пастушков Донателло и Вероккио. " Давид" у Микеланджело, действительно, сила и мощь, бывшие в плену у мрамора. Герой собирает силы перед боем. Эту статую поставили в центре Флоренции, куда Микеланджело вернулся в1501 году.

III. Постановка проблемы урока.

Что нового внёс Микеланджело в искусство Высокого Ренессанса

Проецируется видеоряд: статуи Давида работы Донателло , Вероккио и

Микеланджело.

Учитель предлагает ответить на вопросы:

- каков смысл каждого " Давида",

-в какой момент они изображены,

-почему авторы выбирали именно этот момент,

- полностью ли " Давид Микеланджело" соответствует идеалу человека Высокого Ренессанса или наблюдается уже некоторый отход ( присутствуют физическое и духовное совершенство, но не ясная безмятежность, а напряжение перед боем). А дальше Микеланджело всё дальше отходит от безмятежной гармонии Высокого Возрождения.

Проецируются статуи рабов гробницы Медичи: "Скованный раб" и

" Умирающий раб".

Учитель: С1520 по 1534год Микеланджело работает над одним из самых значительных и трагических произведений- гробницей Медичи. Именно в этот период на долю скульптора и Флоренции выпадают тяжёлые испытания - Италия раздирается внутренними и внешними врагами, Флоренция готовится к обороне , и Микеланджело становится во главе строительства военных укреплений.

Вследствие измены, Флоренция разгромлена. начинается террор, а скульптор оказывается изгнанником, лишь чудом избежав казни. В таком настроении отчаяния и пессимизма он работает над скульптурами гробницы Медичи.

Проецируется видеоряд: Общий вид гробницы, статуи Лоренцо и Джулиано, " Утро", " Вечер", " День" и " Ночь".

Учитель: от всех образов исходит чувство беспокойства и тревоги.

( Показать: композиционно они сжаты в тесных нишах, беспокойный ритм, напряжённые позы. изогнутые тела словно скатываются с крышек саркофагов, не находя опоры. Сон их мучителен и безрадостен.)

Проецируется скульптура " Ночь"

Это самая выразительная фигура, современники посвящали этой статуе стихи, в которых говорилось. что мрамор вот-вот оживёт. В ответ им Микеланджело написал от имени " Ночи" своё знаменитое стихотворение.

Ученик: ...Отрадно спать, отрадней камнем быть.

О! В этот век преступный и постыдный

Не жить, не чувствовать - удел завидный.

Прошу, молчи, не пробуждай меня!....

Учитель: Сколько горечи самого художника мы слышим здесь. Как гармоничны и физически прекрасны тела статуй. Недаром Микеланджело столько ночей провёл за изучением анатомии подобно множеству знаменитых учёных и врачей , тайком вскрывая трупы, чтоб понять, как устроен человек, чтоб показать человеку - человека.

Но великий скульптор Микеланджело был и великим живописцем. В 1508 году он получает заказ на роспись стен и потолка Сикстинской капеллы в Ватикане. 4 года длился титанический труд, сравнимый с подвигом!

Не отличающийся крепким здоровьем художник ,без помощников и подмастерьев на шатких подмостках на высоте 18 метров, лёжа на спине или полусогнувшись, покрывает дивными росписями 600кв.м( 48 х13 ). Он создал 9 центральных композиций из библейских рассказов о сотворении мира. создании Адама и Евы, о Боге-Творце мира Несколько сотен прекрасных фигур ожили на фресках.

Проецируется видеоряд: росписи Сикстинской капеллы.

Художник создавал прекрасные тела, но 4 года тяжкой работы изуродовали его собственное тело . Так он написал о себе:

...От напряженья вылез зоб на шее,

Моей, как у ломбардских кошек от воды...

...............................................................

Живот подполз вплотную к подбородку,

Задралась к небу борода. Затылок

Прилип к спине, а на лицо от кисти

За каплей капля краски сверху льются....

В 1534 году . прервав работу над гробницей Медичи, по приказу Папы Климентия, художник снова уезжает в Рим продолжить росписи Сикстинской капеллы на тему Страшного Суда.

Проецируются фрески "Страшный Суд."

Здесь ещё ярче проступают черты нового в творчестве художника. Мучающиеся низвергающиеся в ад грешники, возносящиеся в небо праведники, сложные ракурсы. сплетённые тела, крайний динамизм, повышенная экспрессия, тревога и смятение - всё кажущееся правдивым, но уже глубоко чуждым идеалам Высокого Возрождения. как и само представление о Страшном Суде - вместо справедливого суда и торжества справедливости над злом - катастрофа и крушение мира.

Последние годы жизни Микеланджело - годы утраты надежд, потери близких и полного одиночества, сожаления о нереализованных замыслах, но это и время создания его самых сильных и трагических произведений.

IV.Заключение( обобщаются выводы учащихся из содержания урока)

Из всех крупнейших представителей Ренессанса Микеланджело наиболее последовательно и безоговорочно верил в великие возможности человека. Он считал, что человек может выковать свой образ ярче и лучше, чем задумано природой. К этому же стремились и Леонардо и Рафаэль, но Микеланджело был самым дерзновенным и упорным. Всем своим искусством он подчёркивал, что самое прекрасное в природе - человек и для его возвеличения он и ставил скульптуру на первое место в искусстве. Именно поэтому для Микеланджело характерно изображение проявлений сильных душевных порывов, показ человека в сложных жизненных моментах. Его фигуры полны скрытой мощи, динамики и экспрессии, что уже не соответствовало идеалу Высокого Ренессанса. Всё его творчество второй половины жизни уже несёт черты новой эпохи. Многие искусствоведы считают Микеланджело первым художником и архитектором нового стиля - барокко.

Использованные материалы:

1. И.Стоун " Муки и радости".

М-1971. Изд-во Художественная литература.

2.Н. Дмитриева. "Краткая история искусства."

3.Л. Любимов." Искусство Западной Европы"

4.Т. Ильина. " История искусств"