«Духовно-нравственное воспитание детей на занятиях изобразительного творчества»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ЦЕНТР ТВОРЧЕСТВА «СОЛНЕЧНЫЙ ГОРОД»

МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ТИМАШЕВСКИЙ РАЙОН

Выступление на заседании МО

художественной направленности (художественный отдел).

Защита темы по самообразованию:

«Духовно-нравственное воспитание детей

на занятиях изобразительного творчества».

Педагог дополнительного образования-

Окопная Елена Владимировна.

2016 г.

«Благо, даруемое нам искусством, не в том, чему мы научимся, а в том, какими мы, благодаря ему становимся».

О. Уайльд

Развитие личности – смысл и цель современного образования. Наряду с приобретением определённого набора знаний, умений и навыков, целью образования, в частности художественного, становится духовно-нравственное развитие ребёнка.

Что же такое нравственность и духовность?

Нравственность – совокупность норм поведения человека в обществе; духовные качества, проявляющиеся в этом поведении.

Духовность – это чистота души человеческой, свободной от зла. И поэтому основная задача воспитания – помочь человеку увидеть поврежденность состояния, в котором он находится. Чем больше общество уходит от христианских ценностей, тем менее уделяется внимание воспитанию.

Фридрих Шиллер писал: «Чтобы воспитать человека чувствующим и думающим, его следует, прежде всего, воспитать эстетически».

Важнейшими задачами духовно-нравственного воспитания являются:

1) научить детей понимать прекрасное и возвышенное с одной стороны, безобразное и низменное – с другой;

2) развивать способность чувствовать, правильно понимать и оценивать красоту в окружающей действительности, в природе, в общественной жизни, в труде и искусстве.

Человек делает первые шаги в сторону неоднозначного восприятия мира и человека в нем. Единство, гармония всех сфер и всех творений – вот цель, которую должен осуществить человек. И именно искусство может помочь в осуществлении, подготовке молодого поколения будущего духовного государства. Чтобы дети видели мир во всем великолепии, богатстве красок, необходимо развивать духовно- нравственные качества обучающихся, а также специальные и общеинтеллектуальные умения; анализировать состояние души и окружающего мира, осознанно выбирать средства для их отображения, прогнозировать создаваемый художественный образ, то есть результат деятельности, оценивать его. Поэтому необходимо развить у обучаемых умения организации самостоятельной деятельности, чтобы дети могли украшать свою жизнь, отличать подлинное от подделки.

Говоря о формировании духовно-нравственных ценностей, необходимо, прежде всего, отметить духовно-нравственную природу самого занятия. Любое занятие несет и выражает духовность, эту «неуловимую силу, не поддающуюся строгому определению и проявляющуюся в нашем понимании, мировосприятии, мироотношении, определяющих смысл нашего существования». Затем выстраиваются ценности и потребности к деятельности, предопределяющие усидчивость, работоспособность и успешность любого задуманного дела. Духовность на занятии проявляется как процесс продвижения к истине в ходе познания. Духовность нравственная – это соблюдение законов общественного и личного бытия, предопределенных свыше и признанных человечеством как ценности. На мой взгляд, такое занятие с детьми должно включать в себя доброе начало, проявление любви, миролюбия, долга, честности, справедливости и доверия.

Методики преподавания предмета «Изобразительное искусство» могут быть различными в зависимости от уровня задач, которые ставит перед собой педагог, но прямой задачей обучения является передача и закрепление знаний. Высшей задачей всегда будет пробуждение духовного потенциала личности, благодаря которому знания нравственных норм перерастают в убеждения. Это требует живого, творческого подхода к предмету, веры в духовное достоинство человека и необходимость его воспитания в детях. Из практики могу сказать, что найти путь к сердцу ребенка не всегда легко даже если вопросы нравственности, духовности, чистоты, совести и целомудрия ему не чужды, но, как правило, каждый человек, в глубине своей души, стремится к полноте духовной и творческой жизни, стремится к верной и чистой любви, к счастью. Поэтому приходиться подбирать такие темы не только к занятию, но и для проведения воспитательной работы по графе духовно-нравственное воспитание, чтобы в прямом смысле этого слова, задеть душу обучающегося. «Как гимнастика выпрямляет тело, так искусство выпрямляет душу» говорил В.А. Сухомлинский. Для этого я стараюсь, чтобы дети с раннего возраста выполняли разножанровые работы такие как натюрморт, портрет, пейзаж, тематические композиции, иллюстрации к сказкам. И прежде, чем выполнить это задание, необходимо использовать проникновенные презентации, делать просмотр интересных и красочных иллюстраций, проводить сопроводительную беседу, наблюдать за натурой.

Перед занятием, если работаем в жанре пейзажа, я даю ребятам определенный план наблюдения, в который включаю такие вопросы: какого цвета стволы деревьев осенью? Каким цветом они покрываются с северной стороны? Какого цвета трава весной? Какого цвета небо в разные времена года? Какой палитрой играет небо при различном солнечном освещении (например, при закате и восходе солнца)? Что темнее зимой - небо или земля, и т. д. Тем самым я стараюсь развить зрительную память, наблюдательность (ведь можно смотреть и не видеть), а также воспитываю эстетическое отношение к миру, бережное отношение к родной природе, развиваю профессиональное восприятие окружающей среды у обучающихся. Я заметила, что с большим эмоциональным подъёмом дети создают свои пейзажи, если перед этим они побывали в парке, на озере, около реки, получили положительный заряд от контакта с природой. Поэтому для этой цели очень полезно проводить экскурсии. Соревнуясь в наблюдательности, в определении красок, цветов, дети стараются вложить в свои рисунки определенные чувства. Природа очень привлекает, завораживает и раскрепощает человека, поэтому я на занятиях также применяю показ презентаций с представлением особенно актуальных картин известных художников таких как: В. Поленов «Старая мельница», А. Саврасов «Пейзаж с радугой», И. Шишкин «Лес вечером», И. Левитан «Март» и «Березовая роща», А. Куинджи «Радуга», Ф. Васильев «Мокрый луг», Е. Волков «Осенний Пейзаж», К. Коровин «Ручей». С детьми старшего возраста занимаемся анализом картин художников: В. Поленова, И. Шишкина, И. Левитана и Е. Волкова под одинаковым названием картин «Золотая осень».

Если мы с детьми работаем в жанре иллюстрации, я на своих занятиях использую не только показ красочных иллюстраций по той или иной сказке, но стараюсь побеседовать о смысле сказке, о ее положительных и отрицательных героях, так как одним из универсальных способов разговора с детьми на духовные темы является сказка. То, что поймет и почувствует ребенок через сказку, ему не объяснить никакими другими словами. При выборе сказки для занятий обращаю свое внимание на то, какой духовный смысл заложен в ней. Сказка забавляет, трогает, увлекает ребенка, влечет в свой волшебный мир. Когда говоришь о сказке с детьми они начинают мечтать, фантазировать, желают сами попасть в сказку. При этом беседу я строю таким образом, чтобы ребенок не давал четких определений, а подумал о своей жизни, о своих чувствах, поступках. Важно, чтобы в конце такой беседы был подведен итог, главная мысль, заложенная в сказке.

На занятиях и воспитательных мероприятиях с группой обучающихся старшего возраста рассматриваем красоту работ русских и зарубежных художников разных эпох, в том числе и картины на библейские и евангельские сюжеты. Именно через изображения библейских сюжетов можно выразить самые сложные человеческие чувства. Поэтому дети учатся анализировать эти работы, при этом они определяют, из каких красок состоит цвет неба, земли, деревьев, различных предметов в исполнении мастеров. Рассматривание картин — это сложный способ эмоционально-эстетического влияния, например:

 «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи, рассуждая о которой, необходимо остановить свое внимание на жертвенной любви Бога к человеку и на проблеме предательства; (СЛАЙД № 2)

 «Богоматерь с младенцем» Виктора Васнецова, изображающая вс еобъемлющую материнскую любовь и заботу о будущем ребенка; (СЛАЙД № 3)

 «Христос и грешница» Василия Поленова и «Возвращение блудного сына» Рембрандта, говорящие о прощении раскаивающегося грешника; (СЛАЙД № 4)

 «Медный змей» Федора Бруни, повествующий о спасении людей Богом. (СЛАЙД № 5)

Я считаю, что таким образом дети прикасаются к истории христианства, к высокому искусству живописи, где наглядно видят всепрощающую любовь, смирение, торжество добра и милосердия. Интересуясь практикой времен известно, что будущие великие художники всегда учились на произведениях мастеров. И дети также учатся анализировать работы известных художников – как поразительно те передают огромное пространство яркого, солнечного неба от зенита до горизонта. А вблизи это пространство состоит из мазков или плавных переходов от зеленых до розовых (например, у художников импрессионистов).

Важным компонентом во время проведения занятий по изобразительному искусству является арт терапия. Искусство учит, и искусство лечит, лечит своими произведениями человеческую душу. (СЛАЙД № 6) И в процессе практической работы детей творчество благотворно влияет, врачует душу ребенка. Здоровье человека во многом определяется тем, как он относится к миру, к самому себе, если в нем потребность в духовном самосовершенствовании.

Сегодня актуально слово «ксенофобия»- страх перед чужим. Возникает раздражение против чужого непонятного языка и обычаев. Диалог культура и терпимость – цепь, связывающая воедино духовную жизнь человеческого коллектива. Именно поэтому на протяжении всей истории человечества терпимость или, как ее называют по-научному - толерантность всегда воспринималась как величайшая, гуманистическая ценность. Терпимость – одна из заповедей христианства, настойчиво повторяющаяся на протяжении священного писания. Для педагога изобразительного искусства обучение толерантности является одной из важнейших задач. Умение договориться, понять друг друга, проявить терпимость к ближнему или к человеку другой веры, нации, что и является одним из важнейших компонентов общечеловеческой культуры. И это должно проводиться на занятиях изобразительного творчества с элементами истории искусств, где на примерах из мировой культуры ребенок учиться быть толерантным.

Самая высокая цель в искусстве – научить людей понимать друг друга. Умение чувствовать чужие радости и страдания, ощущать их как свои собственные – именно это делает человека по-настоящему Человеком.

Сегодня в мире приветствуются: слишком громкая и грубая песня, слишком яркие и агрессивные мультфильмы, слишком жестокие компьютерные игры, общение, замененное на мобильное, которое приучает действовать по определенному образцу, алгоритму, и закрепляет шаблонность мышления, заглушая творческий потенциал человека. А компьютерное общение нарушает восприятие мира реального. Это является одной из серьезных современных проблем в преподавании изобразительного искусства. Одна из причин бездуховности молодежи – в недостатке образцов настоящего, высокого искусства, которое призвано воспитывать душу. По этому поводу считаю, что предметы эстетического цикла должны восполнить этот пробел. Ведь именно произведения искусства в наибольшей степени смогут приблизить ребёнка к миру чувств и переживаний, сформировать качества, отвечающие представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Педагог поможет понять язык искусства, научит правильно размышлять.

Искусство называют школой жизни. Именно оно даёт возможность проживать такие жизненные ситуации, которые дадут ребёнку бесценный личный духовный и творческий опыт. Для достижения положительного результата работа на занятиях изобразительного искусства может быть построена с учётом разных подходов. В этом плане я ставлю цель, как можно больше рассказать детям о живописи, дать максимально исчерпывающую информацию о художнике, об истории создания картины, сюжете, красках, композиции, но главное при этом не переусердствовать так как в этом случае дети будут пассивными слушателями и подражателями. Вряд ли такие уроки будут стимулировать творчество. Скорее это будет обычное расширение кругозора и накопление знаний об искусстве.

Совершенно по-другому будет построено занятие, на котором целью станет познание самого искусства, открытие самого себя в нём. Ведь искусство – это жизнь в художественном её проявлении. Главное в этом – человек, его эмоции, чувства, мысли. Научив детей лучше понимать искусство, мы научим их лучше понимать себя.

Занятия по изобразительному творчеству и искусству полезны всем. Маленьким детям полезно для развития головного мозга; дети постарше могут выразить через рисунки то, что не могут сказать словами. Убеждена, если ребёнок на моём занятии выразил своё впечатление от темы, свои положительные эмоции в рисунке, то такое занятие прошло недаром.

Считаю, что очень важным моментом на занятиях изобразительного творчества является создание ситуации успеха. Традиционная выставка детских работ в конце занятия позволяет учащимся почувствовать значимость своей работы. Ребёнок сам придумал, нарисовал, дал название работе. Надо поддержать творческие проявления, одобрить, похвалить – это очень важно!

Успешный результат в духовно-нравственном воспитании детей достигается и при проведении психологического тренинга. Благодаря ему снимается напряжение и обеспечиваются добрые и доверительные отношения между обучающимися и педагогом. Положительный настрой служит поводом для осуществления поставленных целей таких как:

1. ознакомление с шедеврами мирового искусства;

2. развитие воли и самостоятельности;

3. воспитание культурного, духовно-нравственного человека.

Считаю, что обязательным и своевременным должен быть показ выставочных работ, выполненных обучающимися, должно происходить формирование и накопление выставочного фонда детей. Очень важно, если ребята могут увидеть работы своих ровесников, почувствовать то, что волнует других людей.

На последнем этапе занятия я неоднократно использывала мини-исследования стиля художника, жанрового своеобразия, которые помогают научить умению сравнивать, анализировать, делать выводы и обобщения. Такие вопросы как: «что нового мы узнали на уроке?», «что поняли? Чему научились? Где, как и чем могут помочь полученные знания в жизни?» - задаю своим обучающимся для живого и творческого подхода к предмету с верой в духовное достоинство человека и необходимость его воспитания.

Грамотно рисовать может научиться каждый, также как читать и писать. Но занятия живописью дают значительно больше. Они воспитывают чувства формы, ритма, гармонии, цвета. А это уже воспитание и художника и зрителя. Именно занятия по изобразительному творчеству требуют предварительного анализа натуры, умения прогнозировать и оценивать результаты собственной деятельности, что будет необходимо каждому учащемуся в будущем. Именно на занятиях изобразительного творчества происходит духовно-нравственное воспитание личности, умеющей ценить прекрасное в искусстве, природе, человеке, способного сострадать ко всему живому.

Достигнутые результаты.

Отслеживается положительная динамика: дети становятся добрее, отзывчивее, проявляют толерантность друг к другу (это выражается в потребности и готовности проявлять сострадание и сорадование).

У многих сформировалось позитивное отношение к окружающему миру к другим людям и самому себе. В образном понимании сложилась оптимистическая картина мира. Уравновесилось психо-эмоциональное настроение. Становятся ответственными за свои дела и поступки.

А сострадая героям сказок или героям художественных произведений, радуясь их успехам, болея их невзгодами, стали эмоционально богаче, отзывчивее, проницательнее и мудрее.