Презентация по технологии «История костюма»

Костюм – проявление стиля эпохи.

Костюм (от фр. costume – “одеяние”) – это устойчивые формы одежды определённого народа, сословия, эпохи. Костюм выражает эстетический идеал эпохи.

В отличие от более ранних исторических этапов, когда на протяжении довольно долгого времени в костюме и искусстве в целом господствовал лишь один какой-либо стиль, в моде 20 века сформировались, прочно утвердились и существуют одновременно следующие стилевые направления...

История костюма.

Русь.

История русского костюма – свидетельство исключительного равенства силы традиции и стремления к новому в желании достичь совершенства облика.

Монументальное великолепие костюма Древней Руси, сплавленное с фантастическим  богатством декоративности, выражало гармоничность и покой, соизмеримые с красотой природы

В русской деревне юбки появились не раньше середины XIX века.

До этого одеждой служила холщевая рубаха и сарафан.

Русские сарафаны.

Сарафан – явление чисто русское

И носили его девушки на выданье.

Народный костюм. Понёва.

Юбки изготавливались из клетчатой домотканой шерсти, они были «добрые», «хожалые», «последние».

Тамбовская область

Рассказовский район

МБОУ Платоновская сош

История костюма

Бузанова Т.В учитель технологии МБОУ Платоновской СОШ

Костюм – проявление стиля эпохи

Костюм (от фр. costume – “одеяние”) – это устойчивые формы одежды определённого народа, сословия, эпохи. Костюм выражает эстетический идеал эпохи. В отличие от более ранних исторических этапов, когда на протяжении довольно долгого времени в костюме и искусстве в целом господствовал лишь один какой-либо стиль, в моде 20 века сформировались, прочно утвердились и существуют одновременно следующие стилевые направления:

Как прошлое

влияет на будущее?

история костюма

ЮБКА

Русь.

История русского костюма – свидетельство исключительного равенства силы традиции и стремления к новому в желании достичь совершенства облика.

Монументальное великолепие костюма Древней Руси, сплавленное с фантастическим богатством декоративности, выражало гармоничность и покой, соизмеримые с красотой природы

В русской деревне юбки

появились не раньше середины

XIXвека.

До этого одеждой служила

холщевая рубаха и сарафан

Косоклинный сарафан

«Царский» сарафан

Русские сарафаны

Сарафан – явление чисто русское

И носили его девушки на выданье

передник

Народный костюм. Понёва

Юбки изготавливались из клетчатой

домотканой шерсти,

они были «добрые», «хожалые», «последние»

Понёва- поясная набедренная одежда

восточный славян

Растополка

Растополка - это юбка, только полы её были не сшиты.

Держалась растополка на гашнике. Гашник – шнурок или тесьма

С XVIII века

появились глухие понёвы, у которых

спереди было вшито

однотонное полотенце – пошва

старинная одежда, как правило

была многослойной и могла состоять

из рубахи юбки и понёвы

турнюр

Придумали русские крестьянки нечто вроде

модного тогда в городе турнюра.

Они подтыкали понёву сбоку за пояс

русские сарафаны

Русский костюм.

Наиболее типичными

составными элементами

русской одежды были рубахи,

передники, сарафаны

Рубаха была основной одеждой.

Шили рубаху с длинными рукавами из одного куска полотна

Носили рубаху с распашными

сарафанами

Наиболее значительной и неотъемлемой частью

крестьянской одежды был передник. Неповторимый по

и уникальный по своему декоративному убранству

«Длиннорукавная» рубаха

являлась нарядной одеждой. Шили её из льна

Часто передники шили из белого полотна, украшая их богатой вышивкой

Самый простой передник назывался фартуком

Косоклинный сарафан

«Ферязь» - сарафан , выполненный из темно-синей «крашенины», где вдоль разреза положен позументный шнур

Традиционный русский повседневный сарафан

Такой сарафан шили из ситца с мелким цветочным

рисунком

Народный костюм

традиционно отличался

многослойностью

Дорогая нарядная одежда девушки из богатой семьи

Античный костюм

Основным элементом древнейшей одежды греков является четырехугольный шерстяной плат, который принесло с собой пришедшее с севера племя дорийцев. Он был одинаковым как у мужчин, так и у женщин, но женский носил название «пеплос». Его оборачивали вокруг тела и прихватывали на плечах заколками. Это и была так называемая «дорийская одежда», созданная по совершенно оригинальному принципу – без кройки и шитья. Этот принцип стал открытием древнегреческой культуры.

История греческого костюма началась с азиатской пестроты, чопорного великолепия и мелочной искусственности, а завершилась благородной простотой.

Костюм раннего средневековья

Основными компонентами византийского костюма стали длинная рубаха-юбка с рукавами, называемая туника или хитон, и плащ, который набрасывался сверху и скреплялся аграфом на правом плече. Этот плащ был похож на римский сагум или, как его еще называли, ланцерну (верхнее, преимущественно дорожное, платье с капюшоном), однако был несколько длиннее.

Для знатных людей такой плащ изготавливался из дорогих материалов с богатой отделкой и четырехугольной вставкой на груди, что являлось знаком высокого положения. Придворные же носили застегивающуюся на груди узкую накидку, которая закрывала даже руки и была без единой складки.

Готика: Франция и Бургундия (1370-1480)

Основной принцип моды этого времени – подчеркивание удлиненных и заостренных форм. Края одежды выполняются в виде зубцов, тонкая зашнурованная талия , устремленный вверх головной убор, обувь с узкими длинными носами, длинные шлейфы, достигающие иногда пятиметровой длины, и развивающиеся покрывала. Рукава иногда опускались до пола, а к запястью расширялись до огромных размеров.

В одежде Западной Европы в середине XIV столетия начинается подлинное «господство ножниц». Впервые мода определяется как стилизация тела посредством одежды – подчеркивание тех или иных форм тела путем изменения силуэта, противопоставление частичного обнажения окутыванию и т.д. и т.п. Появляются новые предметы одежды – «упланд» (bouppelande) – открытая широкая верхняя одежда с рукавами, «jupe» - узкий застегивающийся лиф с короткой юбкой, жакет (jackette) - плотно прилегающая верхняя одежда с рукавами и застежками, едва доходящая до бедер. В целом, одежда была роскошной и эксцентричной. Носили дорогие узорчатые материи, затканные золотом, меховые оторочки и богатые украшения, среди которых были даже бубенцы и колокольчики. Женские платья украшают также вошедшим в моду тончайшим фламандским кружевом, к поясу прикрепляются зеркальце и различные талисманы. На пальцы нанизывали до 20-ти колец, а грудь украшали тяжелыми цепями. Кроме того, появляется носовой платок для обмахивания, называемый «фаццолетто».

Исключительное значение приобретают застежки, так как одежда теперь стала настолько узкой, что без них обойтись было просто невозможно (раньше верхняя одежда надевалась через голову).

Костюм эпохи возрождения

Этот период относится к 1420-1490 гг. Итальянская женщина эпохи Раннего Возрождения выглядит упрощенно-грациозно. Поверх простого нижнего платья, называемого «gamurra» или «cotta» с длинными рукавами, надевалась более элегантная, высоко подпоясанная, обычно светлая и украшенная богатым узором верхняя одежда с длинным шлейфом и свисающими с плеч декоративными рукавами. Она называлась «cioppa».

В это время, вопреки воздействию различных направлений моды, Италия сумела сохранить свой вкус в покрое одежды и сочетании красок. Она стала страной, повлиявшей на целую эпоху моды Раннего Возрождения. С усовершенствованием техники возросло потребление дорогих тканей.

Эпоха реформации

Женщины эпохи Реформации носили две юбки – одну поверх другой. Отделенный от юбки лиф с расшитым корсажем имел длинные и узкие рукава, украшенные разрезанными буфами другого цвета на локтях и расширенные наподобие манжет на запястьях. Поверх него набрасывали коротенькую косынку.

Длинная юбка со шлейфом или юбка, обшитая по краю широкими полосами бархата или сукна, так называемая «немецкая юбка», падала вертикальными трубчатыми складками.

Гуманист Конрад Пелликан писал о моде этого времени: «До этого никто не видел пестрой, разрубленной одежды, а теперь портным пришлось осваивать искусство накладывания заплат». Самым примитивным преобразованием стали разрезы одежды в местах, где она плотно прилегала к телу.

В это не совсем спокойное время, полное превратностей и противоречий, моду определяют мужчины. Но женский костюм тоже заслуживает особого внимания.

Мода эпохи Реформации напрямую связана с Германией. В истории костюма в период с 1510 по 1550 год произошел коренной переворот.

Эпоха Людовика XIV. Французское Барокко

В переводе с французского «барокко» означает «странный, причудливый». В начале 1660-х в женском костюме сохраняется плотный удлиненный лиф и разделенная спереди юбка.. Верхнее платье обычно подбиралось над нижней юбкой. Характерным для этого периода является широкий вырез вокруг шеи. Корсаж и рукава обильно украшались кружевами и лентами. К одежде 1680-1710 гг. наиболее подходящим, определяющим ее словом, является «помпезность». Костюм становится очень сложным, декоративным. Он переполнен кружевами, шнурами, вышивками, лентами и разными другими отделками.

Внушительно и роскошно выглядят как парадные, так и многие повседневные платья. Основные формы их сложились приблизительно к 1680 году. Талия становится тоньше с помощью корсета, сделанного из китового уса и сильно зашнурованного. Поверх достаточно узкой юбки в форме колокола, которая была украшена тяжелой вышивкой от низа до колен и называлась «robe», надевалось так называемое «манто» - верхнее платье другого цвета со шлейфом, сильно собранное в спине. Платья шились в основном из тяжелых и дорогих тканей насыщенных и темных цветов: вишневого, багряного, темно-синего и т.д. К юбке прикреплялся длинный корсаж с очень жестким лифом, на который пришивались банты, образуя лестницу. Декольте увеличивается и обшивается кружевом и оборками. Дома и на прогулке дама могла повязывать маленький передник с богатой отделкой по краю. Сквозь разрезы в верхней одежде можно было увидеть роскошное нижнее белье. В довершение всего женская фигура того времени была украшена сложным сооружением на голове, которое называлось «фонтанж». Фонтанж представлял собой сочетание высокой прически и жесткого чепца с несколькими рядами кружев или полотняных оборок, собранных в складки. Он поднимался надо лбом косо вперед и благодаря проволочному каркасу мог достигать значительной высоты.

К концу XVII века костюм несколько теряет признаки свободы и фантазии. Он словно застывает на месте, подчиняясь моде, предписанной придворным этикетом. Мода эта сочетала в себе роскошь, с одной стороны, и некоторую жесткость - с другой. Мода этого времени свободна, легка и очень живописна. Вся она соответствует общему стремлению эпохи выглядеть формально достойно, пышно и величественно. Шелк и кружево оттесняют бархат и металл.

Рококо: изысканность и грациозность

Рококо относится к периоду с 1730 по 1770 гг. и в переводе с французского «рококо» означает «украшение в форме раковины». После почти столетнего перерыва в неоспоримое господство снова вступает куполообразный кринолин. Юбка по-прежнему остается открытой спереди для того, чтобы оставить на виду легкие, воздушные оборки нижнего платья. Цветные оборки по краям одежды, изящно вытканные цветами шелковые ткани или тяжелая парча, соседствуют с воздушными бантами, закрывающими лиф спереди и украшающими кружевные манжеты укороченных рукавов.

Это последний этап развития аристократической культуры, несколько манерный и чувственный закат предшествующего барокко, хрупкий, как раковина. Получают развитие элементы, появившиеся в период Регентства. Даже для самого костюма рококо характерен орнамент с мотивом этой самой раковины. В этот период полностью меняется цветовая гамма, появляются ткани пастельных тонов – белого, голубого, розового. Платья шьют из атласа и сатина.

Эпоха кос: золотой век парикмахеров

Однако вторая половина XVIII века, до Французской революции, – время, которое принято называть Эпохой кос. Округлый кринолин постепенно стал овальным, несколько уплощенным спереди и сзади и сильно расширенным в бедрах, благодаря ложным «карманам» по бокам. Такой фасон стал главным отличительным признаком новой женской моды. Эти широкие плоские платья сверх всякой меры покрывали гирляндами из лент и бантами, а края обшивались оборками из кружев.

Классицизм, Империя, Ампир (1795 – 1820)

Мода этого периода олицетворяет собой сознательное стремление к упрощенным и естественным формам. Поэтому мода становится подражанием античности. Основные тенденции выражали платья с высокой талией, без корсета, с глубокими вырезами, оголенные руки, В основном, носили длинные гладкие платья с высокой талией, преимущественно белого цвета, с вышивкой цветным шелком или изящной белой гладью по нижней кромке юбки. Платье могло стать немного короче и тогда, благодаря прямому покрою, оно приобретало трубчатую форму. Могло увеличиться количество оборок и бантов, а талия немного подняться.

После победы Французской революции даже в одежде люди стремятся выразить свои убеждения.

Классицизм, Империя, Ампир (1795 – 1820)

Мода этого периода олицетворяет собой сознательное стремление к упрощенным и естественным формам. Поэтому мода становится подражанием античности. Основные тенденции выражали платья с высокой талией, без корсета, с глубокими вырезами, оголенные руки, В основном, носили длинные гладкие платья с высокой талией, преимущественно белого цвета, с вышивкой цветным шелком или изящной белой гладью по нижней кромке юбки. Платье могло стать немного короче и тогда, благодаря прямому покрою, оно приобретало трубчатую форму. Могло увеличиться количество оборок и бантов, а талия немного подняться.

После победы Французской революции даже в одежде люди стремятся выразить свои убеждения.

Середина XIX века. Кринолины

В начале 1850-х женщины, чтобы придать фигуре объем, надевали несколько нижних юбок (их количество порой доходило до шести), одна из которых – длиной до колен – была укреплена конским волосом. Вскоре появился кринолин – конструкция в виде широкой юбки на обручах, соединенных друг с другом лентами. Кринолин отличался особой легкостью по сравнению с предшествующими аналогами.

В качестве верхней одежды очень популярны были фигаро, накидки, ротонды. Но самой модной вещью считалась шаль, особенно из китайского крепа, вышитая шелком.

Но теперь утренний туалет дамы занимал массу времени и делился на несколько этапов. Сначала надевали сорочку, чулки и открытые спереди панталоны. Затем даму затягивали в корсет из китового уса. И только потом наступал черед кринолина. На него надевали обычно две нижние юбки. Первую - хлопковую ( попроще ), а вторая могла быть украшена вышивкой или кружевами. Сверху надевалось платье из шелковой ткани красивых расцветок или с нежным узором. Оно украшалось кружевными оборками, лентами и иной отделкой.

Из головных уборов - чепчики и наколки. Их делали из дорогих кружев, таких, как, шантильи или блонд, с лентами. Фурор произвели привезенные из Италии шляпки из «флорентийской соломки», их стали украшать страусовыми перьями, тюльпанами, розами и ландышами.

Вторая половина XIX века. Эпоха турнюров

Это время носит отпечаток чрезмерного и порой безвкусного украшательства, когда на смену эпохе кринолинов середины века пришла эпоха турнюров.

Турнюр (фр.) - юбка на каркасе, пышная сзади. Эффект пышности достигался с помощью специальной подушечки, которая также называлась турнюр и подкладывалась под платье сзади, ниже талии, на каркас особой формы из металлических обручей, китового уса и др. Надетая на этот каркас юбка пышно топорщилась сзади .

Мода последних лет XIX века, когда зародился и начал свое господство стиль «модерн», во многом походила на моду первого десятилетия века ХХ: изогнутые силуэты, образ женщины-нимфы.

С 1870 годов, во времена быстро разбогатевших нуворишей, начал меняться сам стиль жизни, а, следовательно, и мода. Богатые люди стремились к роскоши во всем, начиная с одежды и заканчивая интерьером жилища.

1900-е годы. ХХ век начинается

Начало века – это господство стиля модерн.

Платья дамы носили из тонких светлых тканей с лавиной кружевных оборок. Входят в обиход юбки-клеш с блузками, жакетами, пальто. В то же время появляется новая постановка фигуры, напоминающая латинскую букву «S». Это достигалось с помощью специального корсета, стягивающего талию до модного объема (около 55 см.).

Несмотря на то, что против корсетов активно выступали врачи, большинство женщин было готово ходить в панцире, на 10-15 сантиметров уже нормальной Верхняя часть фигуры слегка наклонена вперед (так называемая «голубиная грудь»), живот втянут, а нижняя часть корпуса как бы немного отодвинута назад. талии.

10-е. Долой корсеты!

Первым прорывом стало освобождение женщин от корсета. Причиной этому послужило рождение в начале десятилетия двух новых стилей. Этот стиль дарил свободные силуэты, буйство красок, обилие перьевых украшений и обнаженные плечи. Второй тоже родился в Париже в начале 1910-х. Связан он с возрождение идеалов античной классики. Силуэт прямой, без мучительных утяжек на талии. И также открытая шея .

Первый связан с успехом Дягилевских «Русских сезонов» в Париже. Тема Востока перешла со сценических костюмов Льва Бакста салоны модного Парижа, а затем, и всего цивилизованного мира. Новая мода заставила женщин задуматься не только о нарядах, но и о своем теле. Дамы начинают заботиться о коже и фигуре (без корсета, но стройность по-прежнему в моде).

20-е. Свобода женщинам!!!

Это время неразрывно связано с именем «великой мадмуазель» Габриэль (Коко) Шанель. Юбка укоротилась до колен, впервые появились чулки телесного цвета, делавшие ноги обнаженными..

Простую удобную одежду подарила женщинам Шанель. Она сделала трикотаж модной одеждой для леди из высшего общества. Красавицы 20-х носят свободные платья и блузы с заниженной линией талии, часто подчеркнутой декоративным поясом.

Двадцатые - это поколение женщин. В США, в штате Юта, принимают закон, позволяющий арестовывать женщин с оголенными икрами. Женщина ощутила себя свободной от браков, скромности и длинных волос подарила миру знаменитые «Шанель №5», и в 1924 году изобрела маленькое черное платье – эталон элегантности и сегодня. Кроме этого, она сделала бижутерию приемлемой для ношения всеми слоями общества. Белье минимизировалось до короткой комбинации, штанишек и пояса для чулок.

Самостоятельность женских путешествий ввела в моду пижаму; увлечение дансингом Особенно актуально это было в нашей стране. На ногах красавицы носили туфли-лодочки на устойчивом каблучке.

Рисунки на тканях, под влиянием конструктивизма, предпочитались геометрические. Полосы, зигзаги, круги, квадраты и т.п.

Женщина начала активно работать в тех областях, которые ранее считались чисто мужскими, начала заниматься спортом. Для этого была необходима

Великая депрессия, голодные дети бедствия миллионов сочетались с роскошью бомонда. Прекрасные дамы, живущие во дворцах и голодающие дети

Военная мода 40-х

30-е – роскошь и блеск

Революция 60-х

Женственность 50-х

70-е

Лоск 80-х

Итак, 90-е

Женщины захотели стать очень похожими на мужчин, одежда отличалась разве что меньшим размером, наступило десятилетие унисекса, которого так жаждали феминистки, и от которого сами же очень быстро устали. Все живое и изящное было придавлено грязными джинсами, рваными кроссовками и мятыми футболками. Роскошь восьмидесятых всем надоела, пышные формы уступили место полному отсутствию этих самых округлостей у женщины, но даже если они и были, то где-то очень глубоко под широкими штанинами и длинными свитерами со швами наружу.

Стили в современной одежде

1) Классический (иначе строгий, деловой, элегантный) стиль. К нему относится всё наиболее устойчивое, “отобранное” веками, почти не меняющееся то, что “вне моды”. 2) Одежда спортивного стиля (необязательно для спорта) удобна для движения, разнообразной работы, активного отдыха. 3) Романтический стиль – это область “фантазий”, “воспоминаний”, “поисков”, тяготеет к историческому костюму и часто заимствует у него форму, покрой, декоративную отделку. 4) Фольклорный стиль принято называть этническим. Одежда, относящаяся к этому стилю, выполнена в духе национальных костюмов разных народов и эпох.

5) Стиль в современной бытовой одежде, с которыми мы познакомились, довольно редко используются сегодня в чистом их проявлении – чаще всего наблюдается смешение стилей. Это явление называется эклектикой.

Мода третьего тысячелетия

Блузка на нашей моднице женственная, часто полупрозрачная, Брюки и юбки девушка носит тоже очень женственные, обтягивающих форм, легких тканей. Юбки предпочитает средней длины, подчеркивающие красоту ног, старается в собственном гардеробе держать бордовые, болотные, сиреневые цвета, и, конечно же, много золотого блеска. Наша красотка сочетает женственность с некоторой игривостью, она любит всякие «штучки», типа бахромы, бисера, металлических украшений. Никакой грубости, простоты, тщательная отделка, красота и изящество – вот девиз современной женщины.

Женское непостоянство, куда уж от него деваться. Десять лет назад кричали, что мы, мол, независимые, нам плевать, нравимся мы мужчинам или нет, будем одеваться и стричься, как хочется только нам, женщинам. Унисекс, серость, впалые щечки и тоненькие ручки, мужчины разочарованно смотрели вслед. Однако быстро же им это надоело, быстро они соскучились по мужской ласке, теплу, захотели себя почувствовать нежными и любимыми, соблазнительными и красивыми. Ох, надолго ли?

Итак, что же представляет из себя девушка третьего тысячелетия? Она должна быть высокой, у нее стройное гибкое тело, знаменитые 90-60-90 опять вернулись, конечно же, длинные ноги и загорелая гладкая кожа. У нее большие глаза, сексуальный рот и гладкие волосы средней длины, вобщем, мечта, ну уж если не поэта, то нормального здорового мужчины. В принципе эта девушка нам уже хорошо знакома, это и Клаудиа Шифер, и Синди Кроуфорд, и Линда Евангелиста, особа модельного типа, спортсменка, отличница и просто красавица. Красотку надо достойно одеть, не напяливать же на нее грубые свитера и рваные джинсы, это осталось в девяностых, там лысые и тощие могли позволить себе такое, а тут надо что-нибудь поизящней Обувь должна быть обязательно на каблуке, можно на высоком, а можно на низком. Сумочки очень маленькие, причудливых форм и красивых отделок. , вобщем, как говорили наши бабушки «хвостом вильнуть»…. .

Литература:

• http://sarafan.ru/san/SeG/ik/ -сайт, посвящённый истории одежды

Автор шаблона – Коровина Ирина Николаевна

http://corowina.ucoz.com/

Использованы ресурсы:

Солнышко - http://www.dietaonline.ru/community/post.php?topic_id=30706&page=43

Фон - http://www.gpark.kz/gdefon/download/241668?PHPSESSID=8e2f6e45406bb9e6af6c1e6d59252946